• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Stockholms stadsteater

Cabaret med Sarah Dawn Finer bland höstens program på Stockholms stadsteater

17 mars, 2015 by Redaktionen

Fotograf: Carl Bengtsson

Karl Ove Knausgård, Sara Lidman, P O Enquist, Hemingway och Karolina Ramqvist – det är stort fokus på författare i Kulturhuset Stadsteaterns höstrepertoar. För första gången blir P O Enquists hyllade klassiker Livläkarens besök teater liksom Karl Ove Knausgårds bokserie Min Kamp. Hjalmar Bergmans Farmor och vår herre med Yvonne Lombard i titelrollen har fått en ny dramatisering. Karolina Ramqvists Flickvännen blir teater i regi av Marianne Lindberg De Geer. Höstens stora musikteaterföreställning på Stora scenen blir Cabaret i regi av Ronny Danielsson.

Ett pressmeddelande berättar om Stockholms Stadsteaters höstutbud 2015:
Det blir flera urpremiärer i höstens repertoar och många spelplatser för de 20 uppsättningar som utgör Benny Fredrikssons sista repertoar som teaterchef. Från 1 januari 2016 är det nya teaterchefen Anna Takanen som står för repertoaren.

– Jag är glad att lämna över stafettpinnen efter 13 år som teaterchef med ett antal riktigt stora samtidsberättelser och flera urpremiärer, säger Benny Fredriksson som fortsättningsvis är VD för Kulturhuset stadsteatern.

– Teatern bjuder hösten 2015 på starka urpremiärer och klassikertolkningar. Flera av de här föreställningarna kommer också spelas i min repertoar som börjar januari 2016 och det är jag glad över. Ja, det är tacksamt att ta över en så lockande repertoar som Benny Fredriksson här bjuder på, säger Anna Takanen som tillträdde som teaterchef måndagen 16 mars.

Teaterhösten 2015 börjar redan 11 augusti med premiären av Sara Sara Sara. En pjäs med inspiration av Sara Lidmans eget liv av America Vera-Zavala. Regi Olof Hanson.

Den 22 augusti har höstens stora familjeföreställning premiär – Momo eller kampen om tiden av Michael Ende i regi av Allan Svensson som på 1990-talet satte upp den stora familjesuccén Det susar i säven. Polly Kisch gör titelrollen.

Björn Runge återvänder till Kulturhuset Stadsteatern och sätter upp Gellhorn och Hemingway av Stig Hansén med Petronella Barker och Jacob Eklund i rollerna. Urpremiär 27 augusti.

Karl Ove Knausgårds Min Kamp får urpremiär som teaterföreställning på Lilla scenen 29 augusti. Ole Anders Tandberg har gjort en dramatisering som utgår från samtliga böcker i serien och han står också för regin.

Alexander Mørk Eidems egensinniga och tokhyllade uppsättning av Paraplyerna i Cherbourg får äntligen sin nypremiär 10 september. Som kärleksparet Geneviève och Guy återkommer Louise Peterhoff och Sverrir Gudnason.

Cabaret har premiär på Stora scenen 19 september med bland andra Sarah Dawn Finer i rollen som Sally Bowles. Regi Ronny Danielsson.

Hjalmar Bergmans mästerverk Farmor och vår herre i en ny dramatisering av Emma Broström har premiär 9 oktober. Regisserar gör Maria Löfgren. Yvonne Lombard och Meta Velander möts igen på scenen i rollerna som Agnes Borck och Emma, hennes tjänarinna.

I månadskiftet november/december har P O Enguist klassiker Livläkarens besök urpremiär i en dramatisering av Erik Norberg och Johanna Garpe som den senare även regisserar.

Rikard Wolff gör en musikföreställning, Den sista föreställningen, med utgångspunkt från den musik som spelades då Jacques Brel endast 36 år gammal gjorde sin avskedskonsert. Den sista föreställningen har urpremiär 4 december i gemensam regi av Linus Fellbom och Rikard Wolff.

Karolina Ramqvists bok Flickvännen blir teater i regi av Marianne Lindberg De Geer. Dramatisering av författaren själv. Premiär i december 2015.

2xStaffan Göthe är en föreställning som består av teaterklassikern En uppstoppad hund och helt nyskrivna En slavisk dans. De spelas dels var för sig och tillsammans på helgerna. Regi Olof Hanson, premiär 12 december.

Arkiverad under: Scen, Teater Taggad som: Cabaret, Musikal, Sarah Dawn Finer, Scenkonst, Stockholms stadsteater

Tankar efter premiären av Gösta Berlings saga på Stockholms stadsteater

14 mars, 2015 by Rosemari Södergren

Gösta Berlings saga - Stockholms stadsteater

Gösta Berlings saga
Av Selma Lagerlöf
Dramatisering Runar Hodne
Dramatisering Cecilia Ölveczky
Regi Runar Hodne
Scenografi Magdalena Åberg
Kostym Maria Geber
Ljus Andreas Fuchs
Ljud Petter Samuelsson
Komposition, Musikarrangemang Jon Nilsson
Rörelseinstruktör Bernard Cauchard
Mask Katrin Wahlberg

Gösta Berlings saga är ett av den svenska litteraturens vidunderliga texter. Gösta Berlings saga är Selma Lagerlöfs debutroman, utgiven 1891. Berättelsen utspelar sig i Värmland under 1820-talet och kretsar framför allt kring den avsatte prästen och kavaljeren Gösta Berling och är en skildring av livet i Värmland under 1820-talet. Boken består av en inledning i två delar och 36 kapitel. Många kapitel bjuder på alternativa historier, där bipersoner skildras ingående och färgstarkt.

Det är en fascinerande berättelse med flera lager och som Horace Engdahl skriver i programmet för Stockholms stadsteaters föreställning: Att läsa Selma Lagerlöfs mästerverk är att en stund få vara sin egen mor och barn till sig själv.
Gösta Berlings saga bjuder också ett annat botemedel mot tvesynen, nämligen inspirationens eld, som magiskt förvandlar jämmerdalen till lustgård.

Verket är dock en roman, en saga, ett litterärt mästerverk – och att berätta något i litterär form är inte samma sätt att berätta i dramatiskt form på en teaterscen. Bitvis fångar föreställningen in mig totalt och jag blir helt slukad av karaktärerna och deras dialoger, konflikter och möten – men emellanåt är det rena transportsträckor då berättelsen framförs genom att någon av rollerna berättar istället för att handlingen då gestaltas. Det kan bli segt och är framför allt inte drama längre.

Senast ”Gösta Berlings saga” sattes upp på Stockholms stadsteater var 1973. Då gjordes titelrollen av Per Myrberg som nu 42 år senare återvänder för att göra en av kavaljererna på Ekeby. Per Myrberg är en i raden på den imponerande rollistan.

Gösta Berlings sagaGösta Berlings saga i regi av flerfaldigt prisbelönte norske teater- och filmregissören Runar Hodne på Stockholms stadsteater har en lång rollista med många duktiga skådespelare. Samuel Fröler som djävulen äger scenen, han behöver inte säga något eller ens röra sig, bara stå där och han utöver den mörka sidans makt. Åke Lundqvist gör en närmast shakespearsk underbar humorfigur med karaktären Örneclou, Sten Ljunggren är stark i rollen som brukspatron Melchior – ja in i minsta biroll är rollbesättningen mycket bra.

Orkestern är med på scen och har olika biroller – en smart och bra lösning. Musiken och orkestern är en av föreställningens största behållningar – bra musik som tillför och fördjupar berättelsen.

Scenlösningen är sparsam och snygg. I första akten – träd och i paus fylls stor del av golvet med vatten och skådespelarna får plaska i vått underlag.

Utan tvekan lär föreställningen vara årets kostymuppsättning på Stockholms stadsteater med alla dessa dräkter från 1800-talet, kvinnornas långklänningar och herrarnas kavaljeriska klädsel.

Selma Lagerlöf fick som första kvinna Nobelpriset 1909. Gösta Berlings saga, hennes debutroman, är en av svensk litteraturs största klassiker.

– Gösta Berlings saga har haft enormt inflytande på många plan. Bilden av Sverige är delvis formad av Gösta Berlings saga, men kanske framförallt bilden av Sverige i utlandet, säger Runar Hodne i ett pressmeddelande.

Jag såg inte föreställningen 1973, jag var ung och bodde inte i Stockholm då. Det skulle vara intressant att ha sett den. Det är svårt att överföra en bra litterär roman till scenkonst på teater – i den här föreställningen blir vissa delar av berättelsen stela då de olika karaktärer berättar handlingen istället för att den dramatiseras. Men då scenerna inte berättades utan dramatiserades sög föreställningen in mig helt och jag fängslades av spelet.

Handlingen utspelar sig i 1820-talets Värmland och en sak som var intressant för mig är paralleller till boken ”De förklädda flickorna i Kabul” av Jenny Nordberg om kvinnor som under sin uppväxt i Afghanistan klär sig i pojkkläder och lever pojkars liv. Kvinnor och män lever helt olika liv i Afghanistan och en kvinna får inte röra sig ensam ute på gator utan att ha en man som har kontroll över henne, hennes make, bror eller far. Under 1800-talet i Sverige var unga kvinnor på liknande sätt ägda av sin far och sedan av sin make.

Gösta Berlings saga

MEDVERKANDE PÅ SCENEN
Gösta Berling Joel Spira
Majorskan på Ekeby Ann Petrén
Elisabet Dohna Sofia Ledarp
Märta Dohna Odile Nunes
Henrik Dohna Morten Løvstrøm Olsen
Marianne Sinclair Kirsti Stubø
Melchior Sinclair Sten Ljunggren
Gustava Sinclair Lilian Johansson
Anna Stjärnhök Maria Salomaa
Kvastflickan Happy Jankell
Anna Lisa Kerstin Steinbach
Sintram Samuel Fröler
Majoren Lars Edström
Kristian Berg Tomas Bolme
Beerencreutz Ralph Carlsson
Örneclou Åke Lundqvist
Liljecrona Anders Berg
Löwenborg Carl Kjellgren
Eberhard Per Myrberg
Fuchs Lars Lindholm
–
Musiker/Ruster Jon Nilsson
Musiker/Kevenhüller Anders Åkered
Musiker/Kusin Kristoffer Adrian Jones
Musiker/Patron Julius Leo Svensson Sander

 

——

Detta inlägg ingår i #blogg100
Dag 14

Arkiverad under: Scen, Teater, Teaterkritik Taggad som: Gösta Berlings saga, kulturhuset, Scenkonst, Selma Lagerlöf, Stockholms stadsteater, Teater, Teaterkritik

Thommy Berggren sätter upp Beckets Slutspel på Stockholms stadsteater

17 februari, 2015 by Redaktionen

becket_slutspel

Thommy Berggren återvänder till Beckett med drömtea, skriver Stockholms stadsteater i ett pressmeddelande:

Thommy Berggren, som tidigare haft stora framgångar med Pinter- och Beckettpjäser, sätter nu upp Becketts Slutspel, en pjäs lika aktuell idag som när den skrevs i slutet av 50-talet. Också den här gången är det ett drömteam som tar plats på scenen: Ingvar Hirdwall, Lars Lind, Anita Ekström och Peter Andersson. Premiär 6 mars.

− Jag har hållit på med Pinter och Beckett i många år, och jag är fortfarande nyfiken, man vet inte vad som händer. Men jag hade inte kunnat göra det här utan de här skådespelarna. Rollbesättningen är det viktigaste för mig, säger Thommy Berggren.

I rollen som den blinde och orörlige Hamm ser vi Peter Andersson och hans tjänare Clov spelas av Lars Lind. I varsin soptunna sitter Hamms föräldrar Nagg och Nell som blivit av med benen i en olycka, spelade av Ingvar Hirdwall och Anita Ekström.

Slutspel utspelar sig i en bunker i en öde stad omgiven av aska och utan någon levande natur. Beckett skrev pjäsen 1957 och när den sattes upp då tolkades den av många som en dyster framtidsvision efter ett kärnvapenkrig. Men pjäsen har i allra högsta grad koppling till vår samtid, menar Thommy Berggren, och pekar på miljö- och klimatfrågan som ett av vår tids stora hot.

− Det finns ställen i pjäsen som blir som att de var skrivna igår. Jag försöker att ta vara på det.

Thommy Berggren har tidigare satt upp Becketts I väntan på Godot och Krapps sista band/Akt utan ord, som båda blev publik- och kritikersuccéer.

− En del av kvaliteten med Becketts pjäser är att de är ett mysterium, det finns en mystik och magi i det outtalade som man måste försöka få kontakt med.

− Man brukar säga att Beckett träffar hjärnan, men jag tror att det är hjärtat. Han påminner oss om en sorts inre rikedom vi har, säger Thommy Berggren.

Slutspel
AV SAMUEL BECKETT
Premiär 6 mars på Klarascenen

Av: Samuel Beckett
Översättning: Lill-Inger Eriksson och Göran O Eriksson
Regi: Thommy Berggren
Scenografi: Anna Asp och Torulf Wetterot
Kostym: Lotta Petersson
Ljus: Alarik Lilliestierna
Ljud: Michael Breschi och Håkan Åslund
Mask: Maria Lindstedt
I rollerna:

Hamm: Peter Andersson
Clov: Lars Lind
Nagg: Ingvar Hirdwall
Nell: Anita Ekström

Foto: Carl Bengtsson
Bildtext: Anita Ekström, Ingvar Hirdwall, Peter Andersson och Lars Lind i Slutspel. Premiär 6 mars på Klarascenen, Kulturhuset Stadsteatern.

Arkiverad under: Scen, Teater Taggad som: Becket, Stockholms stadsteater, Thommy Berggre

Kvartett av Heiner Müller: spännande, lockande, vitsig och sensuell

6 februari, 2015 by Lotta Altner

Kvartett

”Kvartett” av Heiner Müller
Av: Heiner Müller
Översättning: Lars Bjurman
Regi: Sofia Jupither
Scenografi: Lars Östbergh
Kostym: Maria Geber
Ljus: Magnus Mikaelsen
Ljud: Magnus Ericsson
Mask: Johanna Ruben
Premiär på Stockholms Stadsteater den 5 februari 2015

Du behöver inte veta att Müller hämtat sin inspiration till ”Kvartett” från fransmannen Pierre Chodelos de Laclos’ roman ”Brevromanen” (1782), för att uppskatta de vackra omskrivningarna i manuset. Inte heller behöver du ha sett någon av filmerna Farligt begär (1988) eller En djävulsk romans (1999) för att insett att kärleken är en allt för farlig lek att leka med.

I drygt en timme lyckas två skådespelare i svart och vit trollbinda publiken, med stora och starka ord, som både är spännande, lockande, vitsig och sensuell, men också ofta vidrigt penetrerande in i kött, blod, skuld och skam.
Scenen består enbart av ett betongblock i ett stelt u-formande manifest. Där emellan rör sig dramatiken i upp och nedgångar, samtidigt som mörk aska omringar dem. Man känner också mycket tydligt att det farliga spel som de spelat, där man utgett sig för att enbart ge köttets lustar fritt utrymme, också bränner sönder allt vackert dem emellan. Allt är bränt till botten och förstört, eftersom de aldrig velat/kunnat ge sanna och/eller äkta känslor en chans. Stolthet och oförstånd har hindrat dem att kunna gå till botten. Rollkaraktären Merteuil har nog inte trott att hon någonsin velat eller kunnat behöva engagera sitt hjärta i det som praktiskt ha tillfredsställt hennes kropp. Det är inte förrän Valmont, på riktigt blir kär i någon annan, som hon inser hur hon bedragit sig själv. Hon blir svartsjuk, synisk och försöker locka tillbaka Valmont med hårda ord och förförelsetekniker. Allt för att testa alla gränser som går för att tränga igenom den kärleksbubbla som hans förälskelse medför. Men det är naturligtvis förgäves.

KvartettDet mest underbara med föreställningen är det helt fantastiska språket. Det hörs och märks så tydligt att det svenska- och det tyska språket gör varandra rättvisa. Det märks också att Heiner Müller inte enbart var dramatiker, utan också lyriker och poet. Översättaren Lars Bjurman har gjort ett gediget arbete. Vilka ordvitsar, vilken blandning av skämt och bildliga uttryck. Jag blir enormt inspirerad av att finna originalmanuset. Man både log, skrattade, rynkade pannan och kände äckel i samma mening. Jag är inte lättförför med ord, men här sparkades benen undan.

En lite rolig ”twist” på föreställningen var att skådespelaren Petronella Barker, talade svenska med norsk betoning. Det gav hennes repliker en ”studsig” framtoning och gav mersmak till tanken att kärleksuttryck inte följer bestämda grammatiska regler. Bara för att man använder vissa ord i rätt ordning, innebär inte att man automatiskt kan veta dess betydelse. Ironi, sarkasm och cynism, är inte sanna sak med orden, ” Oroa er ej för er oskuld. Guds hus har många rum”
Den största utmaningen på scen var det faktum att dessa två skådespelare spelade flera roller än en. Dessutom spelade de också det motsatta könet på ett förträffligt vis. Utan att bli klichémässiga eller komisk, som man eller kvinna bytte de utsattheten med varandra på detta vis. Hon fick förföra honom som man och han fick visa sin nakna kropp och bli ratad.

Den sista meningen i föreställningen är, ”Cancer, min älskling”. För mig var det en tydlig sammanfattning över den svulst av bedrägeri som Merteuil och Varmont givit sig hän till. Att leka med kärlekens uttryck utan känslor, förstör inte bara relationen för dem längre fram. Den ger också obotlig svartsjuka i själen, när någon annan går vidare i tillit och äkta kärlek.

I rollerna:
Merteuil Petronella Barker
Valmont Gerhard Hoberstorfer

Petra Hellberg

Arkiverad under: Recension, Scen, Teater, Teaterkritik Taggad som: Heiner Müller, Scenkonst, Stockholms stadsteater, Teater

Gösta Berlings saga är en av vårens stora satsningar på Stockholms stadsteater

26 december, 2014 by Redaktionen

gostaberling

Stora klassiker från litteraturens och filmens värld blir teater på Kulturhuset Stadsteatern under våren 2015. Selma Lagerlöfs mästerverk och debutroman från 1891, Gösta Berlings saga, kommer till liv på Stora scenen med premiär 13 mars 2015. Ann Petrén gör majorskan på Ekeby och Joel Spira, Gösta Berling. En stor klassiker men från filmens värld, Metropolis, har premiär redan 6 februari med Liv Mjönes, Robert Fux och Albin Flinkas i de stora rollerna.

Ett pressmeddelande berättar om vårens satsningar på Stockholms stadsteater:
Norske regissören Runar Hodne har tillsammans med Cecilia Ölveczky dramatiserat berättelsen om den avsatte prästen och karismatiske fylltratten Gösta Berling. En skröna från Värmlands djupa skogar som tar sin början då majorskan räddar Gösta från att frysa ihjäl i en snödriva.

Regissören Malin Stenberg sätter upp Metropolis som actionsaga i en bearbetning av Thea von Harbous roman. Harbou skrev också manus till Fritz Langs kultförklarade stumfilm från 1927.

Redan 17 januari har Kr-oks-tä-v-el urpremiär i Skärholmen i regi av Carolina Frände. Kr-oks-tä-v-el är en föreställning för barn från 5 år om att vara uppretad, sur och vansinnig. Främlingen av Albert Camus har Sverigepremiär 13 februari också i Skärholmen i dramatisering av Jonas Nilsson.
Ofelia och skuggorna efter en bok av Michael Ende har premiär på Marionetteatern 31 januari.

Sofia Jupiter återvänder till Kulturhuset Stadsteatern för att regissera Kvartett av Heiner Müller, en radikal bearbetning av de Laclos klassiska brevroman Farliga förbindelser. I rollerna Petronella Barker och Gerhard Hoberstorfer. Premiär 31 januari på Lilla scenen.

Birgitta Egerbladh gör dansteater om vårt förhållande till saker och ting, En sak i taget. I rollen Peter Gardiner, urpremiär 7 februari på Kilen.

Den 27 februari har Margareta Garpes Alla dagar alla nätter premiär på Lilla scenen. Om en åldrande mamma och två vuxna döttrar. När blir de roller vi får i barndomen självuppfyllande? Meta Velander gör mamman, Cecilia Frode favoritdottern och Lena B Eriksson den besvärliga.

Thommy Berggren sätter upp Samuel Becketts Slutspel med premiär på Klarascenen 6 mars. I rollerna Peter Andersson, Ingvar Hirdwall, Anita Ekström och Lars Lind. ”En kuslig fars, ett roligt mysterium, kolsvart och vansinnigt kul” säger Thommy Berggren om Slutspel.

Piano, Piano kallar de tre koreograferna Örjan Andersson, Kenneth Kvarnström och Ina Christel Johannessen sitt första gemensamma dansprojekt. Urpremiär på Klarascenen den 20 mars.
Dansvåren innehåller även Festival Liason i samarbete med Cullbergbaletten med premiär 16 april.

Den besynnerliga händelsen med hunden om natten är baserad på Mark Haddons prisbelönta roman med samma namn (ett citat från en Sherlock Holmes-novell). Som pjäs fick den 2013 Best New Play vid brittiska Olivier Awards. Regi Kjersti Horn. I rollerna bland andra Helena af Sandeberg, Petronella Barker, Jakob Eklund, Gunilla Röör och Gerhard Hoberstorfer. Premiär 18 april på Klarascenen.

Den 7 maj firar Kulturhuset Stadteatern freden tillsammans med övriga världen. Det blir två premärer på 70-årsdagen av andra världskrigets slut, Himlavägen av Juan Mayorga i regi av Alexander Mørk- Eidem på Stora scenen och Rädsla urholkar själen av Rainer Werner Fassbinder i regi av Nadja Weiss på Lilla scenen. I den sistnämnda medverkar bland andra Malin Ek, Ann-Sofie Rase, Jessica Liedberg och Kalle Westerdahl i rollerna.

Arkiverad under: Scen, Teater Taggad som: Gösta Berlings saga, Scenkonst, Stockholms stadsteater, Teater

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 6
  • Sida 7
  • Sida 8
  • Sida 9
  • Sida 10
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 27
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Stockholm Fringe lanserar kortfilmsfestivalen: NewDawnFilms

NewDawnFilms Cinema Club Night. Foto: … Läs mer om Stockholm Fringe lanserar kortfilmsfestivalen: NewDawnFilms

Artipelag bjuder in tre generationer under scensommar

Barn, föräldrar, mor- och farföräldrar … Läs mer om Artipelag bjuder in tre generationer under scensommar

Retrojazz utförd med finess och passion – Johannes Bäckström Quartet på Utopia

3/7 2026 Krogen Utopia i … Läs mer om Retrojazz utförd med finess och passion – Johannes Bäckström Quartet på Utopia

För en krim-sommar: Fem säsonger av Kommissarie Banks finns på SVT Play

För den som älskar att grotta ner sig i … Läs mer om För en krim-sommar: Fem säsonger av Kommissarie Banks finns på SVT Play

Hur filmfestivaler formar vår smak och kulturkonsumtion

Varje januari samlas filmbranschen i … Läs mer om Hur filmfestivaler formar vår smak och kulturkonsumtion

Puts väck – musikalisk resa i Ronneby brunnspark från en stulen (?) dubbel guldskiva till klädsel för succé.

(Linnéa Wessman Svensson, Bella Säwström … Läs mer om Puts väck – musikalisk resa i Ronneby brunnspark från en stulen (?) dubbel guldskiva till klädsel för succé.

Sony utannonserar övergivandet av fysisk media för sina spelkonsoler

Sony släppte en bomb i spelindustrin när … Läs mer om Sony utannonserar övergivandet av fysisk media för sina spelkonsoler

Recension av tv-serie: Morden i Midsomer säsong 25 – en ny säsong att njuta av

Morden i Midsomer säsong 25 Betyg … Läs mer om Recension av tv-serie: Morden i Midsomer säsong 25 – en ny säsong att njuta av

Filmrecension: Minioner & Monster – ett bittert antiklimax

Minioner & Monster Betyg 2 Svensk … Läs mer om Filmrecension: Minioner & Monster – ett bittert antiklimax

Vernon Subutex har premiär den 5 oktober på Teater Galeasen

Teater Galeasen sätter upp Vernon … Läs mer om Vernon Subutex har premiär den 5 oktober på Teater Galeasen

Christian Gabels 1900-projekt avslutas med en sista audiovisuell föreställning

Med melankoliska melodislingor och … Läs mer om Christian Gabels 1900-projekt avslutas med en sista audiovisuell föreställning

Jackie Chan gör comeback på bio

Gammal är äldst! Det kan actionlegenden … Läs mer om Jackie Chan gör comeback på bio

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in