• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Dans

Puts väck – musikalisk resa i Ronneby brunnspark från en stulen (?) dubbel guldskiva till klädsel för succé.

5 juli, 2026 by Martin Moberg

(Linnéa Wessman Svensson, Bella Säwström m fl framför ”Dressed for success” till taktfasta applåder från publiken.

Foto: Martin Moberg)

Puts väck

Betyg: 4

Regi: Smilla Mostberg

Manus: Pontus Larsson (efter en Idé av: Niklas Brevestedt och Ida Seve)

Medverkande: Linnéa Wessman Svensson, Bella Säwström, Mia Österhof, Lotta Wirefeldt, Tim Blomquist, Izak Coronel Karlsson och Emma Lundin

Speltid: Cirka två timmar inklusive paus på ca 20 min

Speldagar: 27 juni, 5 juli, 12 juli, 17 juli, 18 juli, 26 juli, 31 juli och 1 augusti.

En solig och blåsig söndag så här i början av juli var det dags att bege sig till klassiska Kvitterplatsen i Ronneby brunnspark för att se Ronneby folkteaters uppsättning ”Puts väck” en föreställning i två akter. Vi kom att bjudas på en skön blandning av klassisk fars och musikal. För bandet, bestående av två tjejer, ska precis ut och slå igenom på de stora scenerna som förband åt en ännu hemlig artist. Det utlovar i vart fall den tidigare kritikerrosade sångaren och numera managern Tommy Pop.

Att slå igenom har länge varit sångerskan Bettys dröm men ett problematiskt sockerberoende sätter käppar i hjulet. Polly, den andra sångerskan i bandet, gör allt vad hon kan men när Tommy Top verkar ha nått fuffens för sig blir det svårt. Fönsterna måste putsas även om en storartad turné är planerad och Benny och Bob verkar bara vara två fönsterputsare på fel plats vid fel tidpunkt. Eller har de kommit helt rätt?

Från start visar det sig vara allt annat än enkelt att bara kliva in och pitcha sig själva som två talangfulla unga killar (den ena dessutom har svårt att skilja på ditt och mitt), så den geniala idén i diskussion killarna emellan blir att göra det som två tjejer och bli en del av Bettys och Pollys band. Fast man kan ju enkelt som publik se igenom deras utstyrsel och röstläget ligger inte riktigt i den kvinnliga delen av röstläget. Men det gör inget, eftersom det är en av twisterna i föreställningen som gör det hela roligt.

Sammantaget är det två fartfyllda akter, som vi bjöds på och det rejäla åskandet och regnandet, som kunde dragit in, höll sig borta från Ronneby denna söndag solen sken på både publik och ensemblen på scen. Rekommenderar Puts väck, betyget ligger precis mellan tre och fyra landar dock i det högre av dessa med hänsyn till helhetsintrycket. Så om du har vägarna förbi Ronneby i sommar så spelas föreställningen i Ronneby brunnspark på utvalda dagar t o m den 1 augusti.

Arkiverad under: Dans, Musikal, Recension, Scen, Teater, Teaterkritik, Toppnytt Taggad som: Blekinge, Kulturbloggen, Musik, Puts väck, Ronneby folkteater, Sommarteater, Teater, Teaterkritik

Filmrecension: Joanna is Skywalking – en fantastisk energiboost

17 mars, 2026 by Rosemari Södergren

Joanna is Skywalking

Joanna is skywalking
Betyg 4
Svensk biopremiär 20 mars 2026
Regi Maja Britasdotter Östberg
I rollerna: Joanna Skywalker, Thapelo Diane, Theresa Gustavsson, Lwando Kasa, Patricia ’Gugu’ Gugulethu Mofokeng, David Oriel Mokale, Sibusisu Mthembu, Slindile Sithela, Yared Tilahun Cederlund

En fantastisk energi-boost. Vi får möta sydafrikanska dansare och svenskan Joanna “Skywalker” Holewa Chrona som ägnar sitt liv åt att utforska den sydafrikanska Pantsulakulturen. Joanna både tränger djupt in i dansens alla rörelser men lär sig också språket zulu. Regissören Maja Britasdotter Östberg ch fotografen Jonte Wentzel har följt Joanna i fem år som landar i denna dokumentär som spritter av inspiration och dansens kraft. Dessa dansare: det går inte att sitta still när jag ser dem och hör rytmen från filmen.

Under fem års tid har regissören Maja Östberg och fotografen Jonte Wentzel följt dansaren Joanna Skywalkers möten med Pantsulakulturen i Johannesburg, Sydafrika. Kulturen växte fram under Apartheid-eran och har satt ett starkt avtryck i den Sydafrikanska kulturen, bland annat genom dansformen IsiPantsula.

Pantsulakulturen är född ur motståndet gentemot apartheid och orättvisor i Sydafrika. Kulturen växte fram under Apartheid-eran och har satt ett starkt avtryck i den Sydafrikanska kulturen, bland annat genom dansformen IsiPantsula. Några av dansarna vi möter tillsammans med Joanna berättar om bakgrunden och vi får också se hur några av dem lär ut dansen och dess kraft till unga i Sydafrika. Dansen är ett sätt för många unga att få kraft och hopp. I beskrivningen av filmen från distributören står:
Det är en berättelse om några av världens mest uttrycksfulla danssteg och om människans förmåga att övervinna motgångar och finna mening i livets upp- och nedgångar.

Delvis stämmer detta. Men en film är en film och varar knappt under två timmar. Denna dokumentär och människorna är med skulle mycket väl kunna fördjupas mer och bli en tv-serie med sex eller åtta avsnitt där vi får följa dem mer på djupet. Såväl Joanna som de övriga är väl värda att lära känna närmare. Denna dokumentär ger definitivt en längtar efter mer. Dokumentären ger en något splittrat intryck då den dels mäktigt visar upp dansen och dansarna och denna enorma energi de förmedlar och samtidigt finns kortar scener med Joannas existentiella funderingar. Allt detta skulle bli perfekt att fördjupa i en tv-serie.

I slitet av filmen får vi följa med Joanna när hon återvänder till Sverige och speciellt svenska hav och vatten där hon finner inspiration och frid och ro. Det är fantastiskt scener därifrån som är meditativa.

Joannas funderingar som hon berättar om är säkert sådant som många kan känna igen sig i. I alla fall varenda som någonsin haft en passion, ett intresse, ett engagemang, som fört dem till olika platser, länder och som tagit tid att dyka in i. Alla som känt sig kluvna mellan att stanna på en plats för att bosätta sig och skaffa familj och barn men samtidigt dragits till att utveckla något annat som kan vara svårt att helt förena med familjeliv. En av filmens många styrkor är att den inte presenterar färdiga lösningar, eftersom varje människa måste hitta sin väg och Joanna delar med sig av sina funderingar men ger inte svaret och pekar inte ut sitt eget svar eller lösning heller. Det är bra. Det är ett stort plus.

Regissören Maja Britasdotter Östberg säger:
Det här är en berättelse om att dedikera sitt liv till sin passion. Att följa sitt hjärta till andra sidan jorden. Om hur människor förenas på klubbarnas dansgolv världen över, men också om kraften i gemenskap och rörelsens helande förmåga.

Fakta om Joanna:
Joanna ”Skywalker” Holewa Chrona är väletablerad inom den internationella street dance scenen likväl som inom den moderna scenkonsten. Hon är drivande inom den ideella organisationen AFIA som arbetar med kulturella utbyten mellan Sverige och Sydafrika samt ses allt mer ofta på klubbarna som DJ under artistnamnet Shuwana.

Filmen är också högaktuell för Skolbio och kan hjälpa elever att reflektera över och förstå sig själva, varandra och sin omvärld i frågor som hälsa, frihet och apartheid.

Arkiverad under: Dans, Film, Filmrecension, Recension, Scen, Toppnytt Taggad som: Dans, Filmkritik, Filmrecension

House of Possibilitas bjuder in till dansant komedi om geniet och dämonerna

3 mars, 2026 by Redaktionen

Den 8 mars bjuder House of Possibilitas in till en kväll i två delar: en kritikerrosad monolog i ny tappning och därefter ett öppet samtal om de frågor den väcker.

Ett pressmeddelande berättar:
Inledande Ingeborgs manifest – geni utan nödbroms – beskrivs som en dansant komedi, baserad på uttalanden gjorda av Ingmar Bergman. Det blir ett lekfullt men skoningslöst experiment: vad händer om det så kallade manliga geniet inte är manligt? Med Ingmar Bergmans språk som fond – hans sätt att tala om kvinnor, barn, arbete och kärlek – prövas publikens blick och förtroende.
Sedan följer ett öppet samtal mellan psykoterapeuten och psykoanalytikern Catharina Gidlööf och två av föreställningens upphovspersoner; dansaren/skådespelaren Gilda Stillbäck och regissören Petra Revenue. I samtalet rör de sig vidare in i frågor om relationer, språk, makt, manligt och kvinnligt uttryck – och allt det som föreställningen sätter i rörelse men inte nödvändigtvis besvarar.
En kväll där teatern inte tar slut när Ingeborg är nöjd utan vi får fortsätta att tänka högt, tillsammans med publiken.
Konstnärligt team
Idé & manus: Gilda Stillbäck & Petra Revenue
Skådespelare/dansare: Gilda Stillbäck
Regi: Petra Revenue
Musik: Björn Knutsson
Scenografi: Ger Olde Monnikhof
Ljus: Fredrik Glahns

Karaktären Ingeborg är tillbaka
– liksom regissören Petra Revenue
Regissör Petra Revenue återupptäcker inte bara den här föreställningen, utan också glädjen med teater. I ett Instagram-inlägg från repetitionerna i House of Possibilitas skriver hon:
”Jag trodde aldrig att jag skulle längta tillbaka till teatern men suget kom till slut. Nu repar vi upp och spetsar Ingeborgs manifest och det känns så himla kul att det är inte klokt.”
Tid och plats
2026-03-08, kl 16:00 (insläpp och café från kl 15:00)
House of Possibilitas, Granåsgatan 2, Hisings Backa

Arkiverad under: Dans, Scen

Recension: Tipping Point – Dansens Hus En förtätad balansakt med blicken mot förändring

31 december, 2025 by Thomas Johansson

Tipping point på Dansens hus

Tipping Point – Cirkus Cirkör på Dansens hus Stockholm. Betyg 3

Tipping Point återvänder till Dansens Hus i en nedskalad och mer koncentrerad form jämfört med versionen som visades 2024. Resultatet är en stramare föreställning där idéerna om balans, beroende och förvandling pressas samman till ett tätare sceniskt flöde – ibland till verkets fördel, ibland på bekostnad av andrum.

Fem cirkusartister och en musiker rör sig genom akrobatik, luftarbete, hårhängning och kontortion i ett ständigt tillstånd av instabilitet. Fokus ligger inte på prestationens spektakel utan på själva övergången: ögonblicket när tyngden förskjuts och ett system måste omförhandlas. Kropparna bildar tillfälliga konstellationer som snabbt löses upp för att ersättas av nya, där tillit och precision är absolut nödvändiga.

I denna kortare version skärps uttrycket. Sekvenserna avlöser varandra snabbare, och verket får en mer intensiv nerv. Samtidigt försvinner något av den långsamma uppbyggnad som tidigare gav plats för eftertanke. Musik och ljus fungerar effektivt som sammanhållande element, men lämnar lite utrymme för variation. Det finns öronproppar att få vid ingången, och de kan behövas då det dras på ganska högt med musiken.

Tematiskt förblir Tipping Point tydlig i sin ambition: brytpunkten är inte ett sammanbrott, utan en möjlighet till omformning. Obalansen blir här en kreativ kraft snarare än ett hot. Det är ett resonemang som bärs fram med kroppslig intelligens och kollektiv precision, även om den förtätade formen ibland känns mer konceptuell än känslomässigt förankrad.

Som helhet är detta en stark, fokuserad återkomst – mindre expansiv än 2024 års version, men med en skärpa som gör Tipping Point till en relevant och tankeväckande upplevelse i nuet.

Arkiverad under: Dans, Dans recension, Toppnytt

Sinnligt impulsivt med skickligt koordinerade kroppar i fokus – Phanta Lemon hos House of Possibilitas

1 december, 2025 by Mats Hallberg

pressfoton Lina Ikse

Idé/ koreografi: Gilda Stillbäck

Dramaturg: Lisa Lindén

Musik: Anders Rimpi

Ljus: Fredrik Glahns

På scen: Elias Kraft och Hanna Becker

Urpremiär 20/11 2025 Regionteater Väst Uddevalla / Göteborgspremiär 29/11 House of Possibilitas i Hisings Backa

Gilda Stillbäck blev ett namn för mig att lägga på minnet genom den humoristiskt genomträngande blick som hon skördade framgång med i Ingeborgs manifest med Riksteatern. Hon är internationellt verksam som skådespelare, dansare och koreograf, medverkat i flera tv-serier och har lång erfarenhet av film-mediet och scenkonst. I samarbete med Petra Revenue narrades hon mycket underhållande och smart med manlig genikult i allmänhet och giganten Ingmar Bergmans demoner i synnerhet på Teater Trixter 2020.

Skillnaden denna gång är att Stillbäck gjort ett pedagogiskt verk renons på ironi riktat till ungdomar. Förstår tankegången då jag fått lära mig att ironi förvirrar i uppväxten, drift med unga och deras villkor är inte att rekommendera. Handlingen bygger på ett researchprojekt kallat ”Det ordlösa samtalet” där kreatören till Phanta Lemon genomfört och samlat in material från enkäter och inte minst övningar på dansgolvet. Det är intensivt och utspelas mestadels i högljutt dunkande rave-miljö och kretsar kring attraktion och dess motsats. Koreograferade intrigen utgår från att kille och tjej höga på endorfiner får ögonkontakt, svettigt lyckliga i dansens extatiska virvlar. Ömsesidigt intresse uppstår liksom ofrånkomliga missförstånd. Misshälligheter blir hinder på vägen som behöver övervinns innan en relation kan etableras. Den av henne uppmuntrade fysiska scenen som går överstyr blir ett dramatiskt krön, en minnesvärd scen med flera bottnar som ger upphov till vidare samtal.

Föreställningens längd uppgår till fyrtiofem minuter plus att cirka en kvart avsatts för uppföljande samtal. Mig veterligen avlägger jag premiärbesök i vad som är gamla Folkets Hus i Backa. Och från närmaste busshållplats tappade jag riktning och kom vilse. Fick fråga mig fram och när jag får vägvisning skojas det om Nationalteatern. Hann i alla fall precis på utsatt tid. Kunde i trånga foajén pusta ut eftersom Göteborgspremiären försenades med drygt tio minuter. Verket med intim klangbotten beskådas logiskt nog utan avstånd att tala om. Blir således en upplevelse med närhet. Utövare och mottagare befinner sig extremt nära varandra, bara en rektangulär linoleummatta skiljer oss åt. Dessutom sätter sig vid något tillfälle de agerande dansarna på tomma stolar i främsta raden och håller monologer vid sidan om, bakom respektive framför publiken. En annan iakttagelse som gjordes var att somliga underligt nog tagit med små barn. Målgruppen bör rimligen vara tonåringar i en föreställning främst ämnad för individer i puberteten och uppåt.

Uppskattade sammantaget Phanta Lemon vars bländande utformning och stoff gav mycket att ta med sig. Blev uppfylld av upplevelsen och då ska de höga förväntningarna vägas in. Dansarna utför fantastiska prestationer. Som om det inte vore nog hur kropparna genom avancerad teknik uttrycker sig till nygjord trance och techno, har de på sin lott att framställa nyanserat minspel och hålla reda på ett batteri av ryckiga repliker. Det blir mycket ordpingis på temat ”om jag säger…” och den nyfikna tjejen intervjuar sin tilltänkta partner som förstås kontrar, lika vetgirig han. Att leverera raggningsrepliker i öronbedövande miljö skojas det om. Sytt uppfattas som spytt etc. Apropå att väcka lust hos någon man intresserar sig för vid första anblicken har jag läst raggningsbibeln Spelet utan att ha försökt tillämpa råden.

Ett intelligent grepp av Stillbäck går ut på att låta publiken få höra sina rollfigurer tänka högt, psykologisera vad de varit med om och bestämma sig för strategier för att hålla sig kvar i pyrande-förälskelse-tillstånd. Att sätta gränser genom att hålla på sin integritet blir superviktigt, liksom förmågan att lösa situationer när fnurror på tråden uppkommit. Paradexemplet i Phanta Lemon är omnämnd incident då kvinnlig list krockar med manlig styrka. Koreografin utvecklas taktilt till att spegla faser av begär och ömhet.

Antar att dansarna jobbat som instruktörer och solister efter mångårig praktisk utbildning. Kraft examinerades från dansutbildningen SEAD i Salzburg 2022 och var med om att grunda gruppen Useless Machines samma år och jobbat parallellt med Norrdans och ilDance, medan Becker som inte ser äldre ut än gymnasielever inte är lika lätt att hitta uppgifter om. Hon har haft uppdrag för danskompaniet KORDA – Art in motion.

Min extremt oskarpa bild från applådtacket

Verket tar specifikt upp hur vi beter mot varandra när en relation inleds och utvecklas. Det resoneras runt tillit och förtroende, humor och fantasi, längtan och självförverkligande. Vilka processer i han och hon utlöser den känslomässiga berg och dalbana vi bevittnar? Gilda Stillbäcks lyckas allra bäst i sitt sätt att exponera trevande sensualism, extasens utlopp i kreativa rörelser till exakt konstruerade rytmer med givet bpm. Från att ha dansat för sig själva i rök och stroboskop-ljus ser de varandra, dansar berusade av musiken tillsammans. Vi stiftar bekantskap med rutinerade rejvare där åtminstone han varit på Love Parade i Berlin. Kan foga in att jag aldrig ägnat mig åt någon rejv-kultur, frekventerade däremot houseklubben Baby på söndagar på Trädgårn för att jag drogs till den elektriska stämningen. Ljussättningen med rök och skuggor ska harangeras. I takt med att paret lär känna varann sker flera klädbyten och gympadojorna tas av.

Men då det är frågan om ett framdansat drama flödar inte romantiken á la Dirty Dancing, istället bevittnas fumliga manövrar, missförstånd som måste övervinnas och till slut möjlig ljuv förening. Vad man kan invända emot är det alltför präktiga budskapet. Porr är destruktivt, likaså alkohol och självklart droger. Även om Polisens tillslag mot populära rave i backspegeln var överdriven utgick de från insamlad fakta. Titeln vävs in i snabba replikskiften på ett sätt som ter sig didaktiskt, vilket riskerar konstnärlig begränsning. Denna reflektion poppade upp i mig efter att ha läst om verkets intentioner, teamets avsiktsförklaring. Inte utan att estetiken kan anses tämligen idealistisk.

Vill ånyo poängtera det unga parets strålande bedrifter, liksom den kreativa koreografin. Och om man väljer att överse med det tillyxat uppbyggliga narrativet, finns som framgått mycket att plussa för. Phanta Lemon är värd att ses!

Arkiverad under: Dans, Scen, Teater, Toppnytt

  • Sida 1
  • Sida 2
  • Sida 3
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 10
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Se trailer för Behemoth med Pedro Pascal

Den officiella trailern för Tony Gilroys … Läs mer om Se trailer för Behemoth med Pedro Pascal

Lyssna: Amon Amarth – Gjallarhorn

Death metal-giganterna Amon Amarth … Läs mer om Lyssna: Amon Amarth – Gjallarhorn

Filmrecension: Motor City – En av de mest märkliga och tänkvärda filmer jag sett på länge

Motor City Betyg 4 Svensk biopremiär 24 … Läs mer om Filmrecension: Motor City – En av de mest märkliga och tänkvärda filmer jag sett på länge

Lars Vegas långfilmsdebut ARNE GOES TO SPACE får världspremiär i Toronto

Lars Vegas långfilmsdebut ARNE GOES TO … Läs mer om Lars Vegas långfilmsdebut ARNE GOES TO SPACE får världspremiär i Toronto

Delikat avskalade tolkningar genererar stunder av magi – Second Time Around med Ulla Fluur

Ulla Fluur Second Time … Läs mer om Delikat avskalade tolkningar genererar stunder av magi – Second Time Around med Ulla Fluur

Tv-serien The Shards får originalmusik av Troye Sivan, Leland och Hayes Warner

Den Grammy-nominerade popartisten Troye … Läs mer om Tv-serien The Shards får originalmusik av Troye Sivan, Leland och Hayes Warner

The Odyssey slår rekord

The Odyssey gör årets största premiärdag … Läs mer om The Odyssey slår rekord

Kollektivet Stolt intar Prideveckan den 31 juli – etablerar en plattform för nyskriven queer scenkonst

Alexander Jönsson och Erik Forsström, … Läs mer om Kollektivet Stolt intar Prideveckan den 31 juli – etablerar en plattform för nyskriven queer scenkonst

Streamingtjänsternas filmutbud formar hur vi upptäcker ny film

Svenska tittare möter idag film på ett … Läs mer om Streamingtjänsternas filmutbud formar hur vi upptäcker ny film

Knåpas med finess till dynamiskt komp – Jazz Diary av Tomas Janzon

Tomas Janzon Jazz … Läs mer om Knåpas med finess till dynamiskt komp – Jazz Diary av Tomas Janzon

Filmrecension: Odysséen – välgjord på alla plan, men kanske för väl genomförd

Odysséen Betyg 4 Svensk biopremiär 17 … Läs mer om Filmrecension: Odysséen – välgjord på alla plan, men kanske för väl genomförd

Filmrecension: Vaiana: Live Action, lång och ointressant axelryckning

Vaiana: Live Action Betyg 2 Svensk … Läs mer om Filmrecension: Vaiana: Live Action, lång och ointressant axelryckning

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in