Opera

Som en skolstartspresent till alla barn och deras vuxna visar GöteborgsOperan under två veckor den älskade minimusikalen Rakel och Oraklet på filmsidan gofilm.se. Premiär söndag 22 augusti 2021.
Ett pressmeddelande:
Viktor är ledsen och Rakel vet att det är hennes fel. Vad ska hon göra? Rakel funderar och funderar och får rådet att leta upp den som alltid har de bästa svaren: Oraklet. Resan är lång och vindlande. Hur ska det gå för Rakel? Och vad blir Oraklets svar?

Rakel och Oraklet är en nyskriven minimusikal som blandar finurlig humor med stort allvar. Den blev en stor succé vid uruppförandet 2019. Barnen får följa med Rakel och hennes ängslige nalle Pentti på en stärkande, fantasifull resa som kan väcka funderingar hos både liten och stor. Att minimusikalen blivit film har tillåtit produktionen att tänka nytt och utmana den vanliga scenkonsten. Filmformen ger spännande möjligheter att laborera med till exempel storleken på rollfigurerna för att skapa ytterligare visuell magi i framförandet.

–Vi hoppas att den filmade versionen ska beröra vår publik lika mycket som liveversionen. Vi tror också att filmen kan fungera som inspiration till samtal om hur man är en bra vän. Samtal som kan fortsätta hemma, säger Anders Wängdahl.

Musikalartist Anders Wängdahl (idé, manus, regi och i rollerna som Viktor och Oraklet) är välkänd efter en mängd roller på GöteborgsOperan.

– När man ser Rakel och Oraklet så hoppas vi att publiken ska känna starkt för alla karaktärerna, både de som gör rätt och de som gör fel. Alla behöver öva sig i medkännande och empati – och musikteater är en bra träningsväg.

Tobias Theorell och Henrik Schaefer inleder på Folkoperan med att ta sig an ett av de stora operaverken: Don Carlos – Verdis kanske tätaste opera. Folkoperan förnyar genom att bryta de musikaliska konventionerna kring Verdis musik men tar också operan närmare Schiller och det täta kammardramat. Don Carlos blir lika mycket en politisk thriller som familjesåpa där människan och maktens maktlöshet sätts i centrum, berättar ett pressmeddelande:

Historien utspelar sig i världens mäktigaste land; ekonomiskt, militärt och kulturellt men det är också en tid av begynnande sönderfall. Nya länder växer sig starka vilket driver fram förändringar i världsordningen liksom synen på maktutövning. Systemet knakar och nya rörelser med krav på jämlikhet och politisk frihet växer fram. Makten tar till alla medel för att bevara systemet. Operan Don Carlos är lika delar politisk thriller och familjesåpa och de privata konflikterna blir symboler för den politiska och sociala verkligheten. I centrum står Kung Filip, hans son Don Carlos, den unga hustrun Elisabeth och hennes hovdam Eboli. Deras inbördes relationer utmanas när frihetskampen tar sig in i den privata sfären. Orkestrerad av Storinkvisitorn som besitter den egentliga makten, tar kungen till alla medel för att bevara den – till priset av sitt barns liv.

Verdi skrev inte mindre än fem versioner av Don Carlos och i de senare versionerna är både balett och hela akter bortrensade. Folkoperan väljer därför att göra en egen version som närmar sig Schillers pjäs.

– Vi tar fasta på dramat, som sätter människan i centrum och som tar oss nära karaktärerna och deras högst relevanta konflikter. Don Carlos är ett kammarspel som gjort för Folkoperans scen med en fantastisk och spänningsbyggande musik. Den går in under huden och gestaltar några av vår tids stora frågor, säger Tobias Theorell regissör och konstnärlig ledare för Folkoperan.

Don Carlos blir Henriks Schaefers första operaproduktion som ny musikalisk ledare för Folkoperan. Hans vision är att operan, för första gången i modern tid, ska låta som när Verdi skrev stycket. Schaefer skapar en romantisk orkester och gör en djupdykning i spelstilen från Verdis tid. Spel på tidstrogna instrument skapar en ny klang som tvättar rent Verdi från förutfattade meningar. Det ger Don Carlos en ny ljudbild vilket också påverkar sångarnas sätt att sjunga.

– Mitt mål är att återuppliva ett fritt och sensuellt musikskapande som var vanligt på 1800-talet, utan att ta avstånd från de senaste 100 årens tekniska utveckling. Jag vill skaka om musikerna och sångarna, få dem att lämna sin komfortzon och närma sig verket med nyfikenhet. Genom att våga tolka det på ett sätt som kompositören hade velat då det skrevs blir det samtidigt modernt och nytänkande, säger Henrik Schaefer dirigent och ny musikalisk ledare på Folkoperan.

Don Carlos på Folkoperan
Musik: Giuseppe Verdi
Libretto: Joseph Méry och Camille du Locle baserat på en pjäs av Friedrich Schiller.
Svensk översättning: Carin Bartosch Edström
Dirigent och musikaliskt arrangemang: Henrik Schaefer
Regi: Tobias Theorell
Scenografi och kostym: Magdalena Åberg
Ljus: Ellen Ruge
Mask och Peruk: Theresia Frisk
Dirigent: Marie Rosenmir
Dramaturg: Jürgen Otten

Medverkande:
Filip II: Johan Schinkler/Fredrik Zetterström
Elisabeth: Elisabeth Meyer/Karolina Andersson
Don Carlos: Kjetil Støa/Adam Frandsen
Rodrigo, markis av Posa: Joa Helgesson/Carl Ackerfeldt
Storinkvisitorn: Philip Björkqvist
Prinsessan Eboli: Matilda Paulsson/Andrea Pellegrini
Isabella: Madeleine Allsop

Folkoperans orkester.

Premiär 22 och 23 september 2021 med två sångarlag

Robyn Allegra Parton får Folkoperans vänners soliststipendium.

Ett pressmeddelande berättar:
Föreningen Folkoperans Vänner har tilldelat årets soliststipendium till den brittiska operasångerskan Robyn Allegra Parton för rollen som Coraline på Folkoperan. “För en enastående insats som möjliggjorde Sverigepremiären av Coraline på Folkoperan i Stockholm våren 2020. På kort varsel repeterade hon in rollen på svenska och bjöd på en fantastisk rollprestation med sin berörande sopran och karaktärsfulla skådespeleri”. Stipendiet på 20 000 kronor delades ut i samband med föreningens årsmöte.

Föreningen Folkoperans Vänner finns till för att stödja Folkoperan, operakonstens utövare och främja intresset för opera samt skapa möten mellan människor som delar kärleken till operakonsten. Folkoperans vänner delar årligen ut stipendier till unga talanger inom operakonsten. Både ett soliststipendium på våren och flera arbetsstipendier på hösten.

Soliststipendiet tilldelas i år Robyn Allegra Parton för titelrollen som Coraline på Folkoperan i februari-mars 2020. Coraline är komponerad av Mark-Anthony Turnage och librettot av Rory Mullarkey bygger på Neil Gaimans ungdomsroman. Operan Coraline är en samproduktion mellan Folkoperan, Royal Opera House Covent Garden, Opéra de Lille, Theater Freiburg och Victorian Opera.

” Friends of Folkoperan society has awarded its soloist scholarship for the year 2021 to Robyn Allegra Parton for her outstanding achievement in making the first Swedish production of Coraline possible in Stockholm. On short notice she rehearsed the role in Swedish and made a magnificent presentation based on her captivating soprano and exciting acting.”

Robyn Allegra Parton är en lyrisk koloratursopran från Storbritannien. Hon gjorde sin professionella debut på Royal Opera House Covent Garden i rollen som Peg i The Virtues of Things av Matt Rogers vilket följdes av Barbarina i Figaros bröllop. Därefter Agnes i Nothing för Glyndebourne Festival och Berättaren i The Sea-Crossed Fisherman av Michael Ellison för Istanbul Music Festival. Hon har framfört ett antal Mozartroller i Amadeus på The National Theatre och mottog pris på Cesti Vocal Competition i rollen som Clelia i Octavia av Keiser på Innsbrucker Festwochen der Alten Musik. 2018 återvände Robyn till Royal Opera House, Covent Garden, för att sjunga titelrollen i den nyskrivna operan Coraline av Mark-Anthony Turnage, en roll som hon även sjöng när produktionen sattes upp på Folkoperan i Stockholm. Nu ingår hon i ensemblen på Theater für Niedersachsen i Hildesheim i Tyskland där hon bland annat kommer att sjunga Violetta i La Traviata, Adele i Läderlappen med mera.

Lördag den 13 februari 2021 inledde GöteborgsOperan en vårsäsong fylld av streamade konserter. Klassiska kammarkonserter på lördagar varvas med crossoverprogram på torsdagskvällar, med allt från musikal och visor till åttahändigt piano.
Ett pressmeddelande berättar:
Pandemin rullar vidare och restriktioner kvarstår. Men scenkonsten kan ändå hitta former för gemenskap och kontakt mellan människor. På GöteborgsOperan lever sången, musiken och dansen vidare och våra artister brinner av längtan att få förmedla den till publiken. När salongen sedan länge är stängd för publik och arbete i större grupper begränsats av smittskyddsskäl, är mindre konserter en lösning.

Just nu förbereds därför en hel rad framträdanden, uppdelade i två serier: klassiska ”Kammarkonserter” varje lördag kl 12.30 och varierade crossoverkonserter på torsdagskvällar kl 19. Konserterna är kostnadsfria och direktsänds på gofilm.se men kan även ses i efterhand.

– Konserterna har ett litet format, men rymmer stora känslor. Både för dig, och i det nära samspelet mellan våra musiker och sångare. Du kommer att få komma nära våra operasångare, musikalartister och orkestermusiker – slagverkare, blåsare, violinister …  En hel del av musiken kommer du nog att känna igen, men du kommer också att göra helt nya upptäcker. Njut av musiken och sången tillsammans med dem du bor med, eller håll kontakten med dem du saknar och titta tillsammans på distans, säger Henning Ruhe, konstnärlig chef Opera/drama.

Ur repertoaren de närmaste veckorna:

I kammarkonserten ”Poetiska klanger” den 13 februari bjuder mezzosopranen Ann-Kristin Jones, Henrik Schaefer (viola) och Rut Pergament (piano) på senromantik, gotik, melankoli och naturlyrik från tiden då 1800-talet övergick i 1900-tal – till toner av bl.a. Richard Strauss, Johannes Brahms och Frank Bridge. Direktsänds på gofilm.se lördag 13 februari kl. 12.30. (Kan även ses i efterhand.)
Första nedslaget i serien ”På parkett” kallas ”Heart & Music” och direktsänds på gofilm.se den 18 februari kl 19 (kan även ses i efterhand). Här framförs utvalda favoriter ur musikalernas värld av musikalartisterna Micaela Sjöstedt, Åsa Sjöblom, Jesper Blomberg och Magnus Lundgren samt Viktor Stener på piano.
Kammarkonserten den 20 februari innehåller ett uruppförande, av en ny stråkkvartett av den Göteborgsbaserade tonsättaren Lei Feng Johansson, samt David Bruces ”Cymbeline” för mandolin och stråkkvartett, en hyllning till den keltiske solguden. Medverkande: Yongmei Zhang Gustafsson, violin, Mattias Johansson, violin, Martin Cederstrand, viola, Jani Fleivik, violoncell samt Göran Österberg, mandolin.
Dessutom fortsätter ”Spotlight”, GöteborgsOperans egen pratshow med operasolisten Åke Zetterström som programledare. Avsnitt 2 den 16 februari bjuder på samtal om nystarter, drömmar och mål – och om hur de kan förverkligas – tillsammans med världsartisten Ane Brun, komikern och journalisten Ina Lundström, motivationscoachen Tomas Enhager och operasolist Carolina Sandgren. Dessutom musikaliska inslag ur “Tosca”, en nyskriven “bucket list”-sång, samt smakprov ur kommande dansföreställningen “12 songs”. Publiceras på gofilm.se den 16 februari.

Premiären av dansverket Continuim kunde inte bli av som planerat förra året. Men nu presenterar GöteborgsOperan det kompletterande verket Continuim – the film. Ett pressmeddelande berättar:

En gåtfull resa genom ett spöklikt operahus under restriktioner, fylld av kreativa infall från GöteborgsOperans Danskompani och filmskaparen Daniel Kedem, i samarbete med koreograferna Christine Gouzelis och Paul Blackman.

Vem är Victor? Och vad är det som får dansare att plötsligt svimma av och falla till marken? Det är två frågor som hänger sig kvar efter Continuim – the film.

Den 13 minuter långa filmen var från början tänkt som ett komplement och ett självständigt konstnärligt verk, kopplat till dansverket Continuim av koreograferna Christine Gouzelis och Paul Blackman med planerad världspremiär 1 november. Med en arm som obevekligt roterar över stora scenen, likt de livets krafter som både stör och utplånar men ständigt ger oss nya chanser, är Continuim en lek med tiden och ”människans förmåga att anpassa sig till ständigt nya förutsättningar”.

Efter att scenföreställningen fått skjutas på framtiden får nu Continuim först möta publiken i filmform, vilket ingen annan av GöteborgsOperans Danskompanis världspremiärer fått göra. Och med den pågående pandemins framfart har verkets tematik fått alltmer fördjupad relevans.

Inspelad runt om i hela det nedstängda operahuset erbjuder Continuim – the film unika och associationsrika inblickar av livet och miljöerna bakom kulisserna. Dansarna i GöteborgsOperans Danskompani fångas av tiden i en berättelse lika surrealistisk som verkligheten. Filmen, regisserad av Daniel Kedem i samarbete med Christine Gouzelis och Paul Blackman, är en kreativ lek och ett slags metaberättelse om en känslostormande fiktiv filminspelning och en scenkonstföreställning under uppbyggnad. Vi ser surrealistiska associationer och situationer, monologer på språk som kinesiska och ryska, och aktörer som hetsas att fortsätta ända fram till kanten och till att våga hoppa.

CONTINUIM – THE FILM
PREMIÄR 22 JANUARI
Tillgänglig t. o. m. 31 mars på gofilm.se: https://gofilm.se/continuim-the-film
Ingen kostnad eller inloggning.