• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Toppnytt

Filmrecension: The Shadow´s Edge – rolig och spännande med en Jackie Chan i storform

2 augusti, 2026 by Rosemari Södergren

The Shadow´s Edge

The Shadow´s Edge
Betyg 4
Svensk biopremiär 7 augusti 2026
Regi Larry Yang
Skådespelare Jackie Chan, Zifeng Zhang, Tony Leung Ka Fai, CiSha, Junhui Wen, Zhengjie Zhou, Ziyi Wang, Yueting Lang

Har du längtar efter en kung fu-film som både har handling och action då är detta filmen för dig. Den är både rolig och spännande och Jackie Chan är i storform. Den som sett honom i tidigare filmer vet att han inte bara är en duktig kung fu-mästare som kan använda sin kropp till både försvar och attack – han är påhittig och kan använda allt han ser omkring sig. Allt kan bli ett vapen i hans händer. Denna actionrulle, The Shadow’s Edge, har gjort succé i Kina, där den spelade in över 150 miljoner dollar och låg etta på biotoppen i fyra veckor i rad. Filmen är en modern remake av den hongkongesiska actionklassikern Eye in the Sky (2007), inspelad bland skyskraporna i glamourösa Macao.

Pressmeddelandet från filmen skriver:
Gammal är äldst! Det kan actionlegenden Jackie Chan, 71 år gammal, konstatera med stolthet efter sin storartade comeback till actiongenren.

Det förstås mycket kampsport och slagsmål i filmen, vilket är förväntat. Jackie Chan spelar en pensionerad polisen Wong Tak-chung som får komma in som konsult när de yngre poliserna behöver lära sig traditionell teknik för att övervaka brottslingar. Kampsporten är inte de enda ingredienserna i det som skapar action: handlingen är kryddad med tjuvar som använder modern teknik och stjäl kryptovaluta. Det höjer farten i handlingen, på gott och ont.

Ett gäng unga, ambitiösa rånare genomför en gigantisk kupp där de slår ut polisens alla dataenheter och försvinner med cryptotillgångar värd miljontals dollar. Under åratal har poliskåren förlitat sig på AI och avancerade övervakningssystem, men när rånarna lyckas hacka sig in i nätverken kastas utredarna tillbaka till verkligheten. Ingen tycks längre ha kunskapen som krävs för traditionellt polisarbete och spaning på fältet.

De bästa delarna i filmen är ändå de scener som är utan action när Jackie Chan visar känslor och stöder en ung polis vars pappa var hans kollega en gång i tiden. Jackie Chan borde få visa sin skådespelartalang lite oftare. En del av scenerna med våld känns lite för överdrivna, framför allt för att de skildrar hur brottslingarna börjar attackera varandra på ett orealistiskt sätt.

Det är imponerande att Jackie Chan som är över sjuttio år fortfarande är bra på sin kung fu. Men det är i och för sig inte ovanligt att kampsports-mästare inom kung fu, karate och liknande kampsporter är i bra form långt upp i åldrarna. Jackie Chan är inte ensam. Hans antagonist, The Shadow, ledaren för rånligan spelas av Hongkong-legenden Tony Leung Ka-fai. Tillsammans levererar de actionsekvenser där båda veteranerna visar att de fortfarande är i toppform.

The Shadow’s Edge har belönats med en rad priser, däribland Best Action Choreography vid Hong Kong Film Awards 2026, samt utmärkelser för Bästa film, Bästa regi och Bästa manliga och kvinnliga huvudroller.

Jag gillar bra kampsportsfilmer som har bra kampsport-scener och en någorlunda realistisk eller vettig handlingslinje. Med tanke på sin genre får den mitt betyg, men det som inte alls gillar filmer med kampsport håller nog inte med mig.

Arkiverad under: Film, Filmrecension, Recension, Scen, Toppnytt

Nu börjar valet synas i tv4 med Vem kan styra Mauri?

31 juli, 2026 by Redaktionen

The Shadow´s Edge

Den 10 augusti 2026 har Vem kan styra Mauri? premiär på TV4 Play och TV4.
I den nya intervjuserien inför valet möter Mauri Hermundsson partiledarna bakom ratten, medan han övningskör genom Sverige.
Samtidigt som partiledarna navigerar både honom och trafiken, ställer Mauri frågor om makt, ledarskap och vardagsliv.

Ett pressmeddelande berättar:
Mauri Hermundsson ska ut på vägarna och övningsköra med partiledare från samtliga åtta riksdagspartier som handledare. Det blir fartfyllt, roligt och personligt – och framför allt onödigt farligt. Några frågor om politik blir det, men framför allt ska Mauri försöka lära känna människan bakom partiledarrollen. Om de vill styra Sverige måste de väl ändå kunna styra Mauri rätt i trafiken?

Vem kan styra Mauri? sänds två gånger i veckan under fyra veckor inför höstens riksdagsval och har premiär den 10 augusti på TV4 Play och TV4. Först ut är Sverigedemokraternas partiledare Jimmie Åkesson.

Arkiverad under: Kulturpolitik, Toppnytt, TV

Recension av tv-serie: Svärtan – välgjort om människans mörker med imponerande unga skådespelare

31 juli, 2026 by Rosemari Södergren

Recension av tv-serie: Svärtan

Svärtan
Betyg 4
Premiär på SVT Play: avsnitt 1-3 släpptes 24 juli 2026 och avsnitt 4-6 släpptes 31 juli
Manus Amy Deasismont och Melina Maraki
Regi Björn Stein och Amy Deasismont

En mycket välgjord tv-serie med sex avsnitt som bygger på John Ajvide Lindqvists roman Sommaren 1985. I rollistan står flera av de främsta svenska skådespelare, till exempel Rolf Lassgård, Johan Holmberg, Josefin Neldén, Ellen Jelinek och Sanna Sundqvist men samtidigt träder en ny generation unga svenska skådespelare träder fram och imponerar. Unga skådespelare som vi kommer att få se mer av i fler sammanhang, det är jag säker på. Ture Nerman som Mattias, Linus Rogsgård som Johannes är båda så bra. Hela den unga gruppen imponerar, varenda en är så duktig i sin roll och helt rätt utvalda.

Berättelsen är, som de som läst boken vet och som namnet säger, en mörk berättelse, en skildring som kretsar kring mörkret inom människor och människors oförmåga till kärlek och lojalitet och brist på fantasi och hur lite öppenhet människor har för det som kan skapa mirakel. Skildringen berättar hur svartsjuka, girighet, egoismen förgiftar också den bästa människans sinne.

Berättelsen utspelar sig i Stockholms skärgård sommaren 1985. 1985 är det år då Live Aid-galan sändes och galan finns med i bakgrunden. På sitt vis var Live Aid-galan ett mirakel skapat av människor. Huvudpersonen är fjortonårige Johannes som alltid tillbringat sina somrar på ön Särsö där han sammanstrålar med vänner. Den här sommaren förändras dock allt. Puberteten skakar om gänget och hormoner far runt inom dem vilket gör att deras relationer förändras och sätts på prov. En pojke som är något år äldre än Johannes och hans vänner hittas drunknad under mystiska omständigheter. En polis kommer till ön och undersöker om det var en olycka eller ett dråp eller mord. Nära skärgårdsön Särsö finns en liten karg, bergig ö som kallas Svärtan och som alla alltid varnats för. Dit ska man inte bege sig. Av allt att döma har pojken som dog varit på Svärtan. Då bestämmer sig förstås Johannes och hans vänner att bege sig till Svärtan för att undersöka om det verkligen är så farligt. Där hittar de en konstig varelse, som ser ut som ett mellanting mellan fisk och människa. Kanske är det en sjöjungfru. Varelsen är skadad och pojkarna bestämmer sig för att hand om den och ge den vård så den kan läka.

Johannes är huvudkaraktären som är berättarröst också och därför naturligtvis lyfter fram sig själv som en bra person. Men det är så mycket som rör sig under ytan som varken han eller övriga karaktärer vågar inse eller prata om. Ett viktig fråga är ju varför Helena mår så dåligt. Vad har Mattias gjort med henne? Den frågan berör vad som för mig är ett starkt tema i serien: lögner och livslögner. Det är lättare att skylla på något så annorlunda som en sjöjungfru än en ung man fylld av sexuell lust. Lättare att skylla på mentala problem än att någon i omgivning gjort något dåligt, såvida det inte är någon som är utanför grupptillhörigheten som Krutgubben, då kan övriga sluta sig samman och jaga utan att tänka efter en sekund. Svärtan är en träffsäker skildring av människans mörka sidor.

Någonstans såg jag att serien kategoriseras som zombiefilm, vilket är helt fel. Zombiefilmer är något helt annat. Här handlar det dels om att vara tonåring att växa upp och vad som händer när alla hormoner far runt i kropp och psyke, men också om människors oförmåga att vara ärliga och säga som det, en skildring av allt det dumma människor gör för att det är rädda. Samtidigt är det en mörk och välgjord serie om människors oförmåga till att acceptera något som ligger utanför det vanliga. hur inget får vara ett mirakel eller annorlunda, om att inte kunna ha fantasi.

Välgjord på alla plan: skådespelarna, fotot, ljud, musik, ljus … Det är helt enkelt en magisk berättelse.

Arkiverad under: Recension, Recension av TV-serier, Scen, Toppnytt, TV-serier

Lars Vegas långfilmsdebut ARNE GOES TO SPACE får världspremiär i Toronto

30 juli, 2026 by Redaktionen

ARNE GOES TO SPACE

Lars Vegas långfilmsdebut ARNE GOES TO SPACE med Rolf Lassgård och Lennart Jähkel i huvudrollerna får världspremiär vid den 51:a upplagan av Toronto International Film Festival (TIFF). Filmen har valts ut till festivalens Discovery-sektion som lyfter fram några av världens mest lovande nya filmskapare. ARNE GOES TO SPACE har svensk biopremiär den 16 oktober 2026.

Ett pressmeddelande berättar:

Lars Vegas stjärnspäckade långfilmsdebut ARNE GOES TO SPACE, en varm komedi som återförenar Rolf Lassgård och Lennart Jähkel för första gången sedan Jägarna har svensk biopremiär den 16 oktober. Idag tillkännages att filmen får världspremiär på Toronto International Film Festival (TIFF) i sektionen Discovery där fokus ligger på nya filmskapare med en tydlig egen röst och konstnärlig vision. Bland regissörer vars tidiga filmer visats i sektionen finns Christopher Nolan, Barry Jenkins, Alfonso Cuarón och Yorgos Lanthimos.

Festivalen äger rum mellan 10 – 20 september.

– Jag ser mest fram emot att dricka Bloody Oyster Mary (ostronspad och vodka, vad kan kan gå fel med det?) och få pröva att äta det där Poutine-pomfritsen med brunsås. Blir även kul att visa filmen, säger Lars Vega.

– Jag tycker det är skitkul att de här underbara karaktärerna får åka ut i världen och möta publiken där, säger Rolf Lassgård.

– Det här är otroligt roligt för Lars som långfilmsdebuterar. Och för mig. Tyvärr kan jag inte åka dit för jag repeterar på riksteatern, säger Lennart Jähkel.

Om filmen: Bröderna Arne (Lennart Jähkel) och Stefan (Rolf Lassgård) fyller sina dagar utanför Brobyn i Norrbotten med vedhuggning och att gnabbas med jaktlaget. När en utomjording med uppdrag att studera jorden kraschlandar bakom deras vedbod vänds deras tillvaro upp och ned. Stefan vill inte ha någon snyltande rymdgubbe under sitt tak, medan Arne välkomnar den meterhöga figuren och döper honom till Roland. När Arne blir inlagd på sjukhus tvingas Stefan att hantera både sin nya inneboende och ett ofrånkomligt faktum: han kanske kommer att behöva klara sig utan sin bror. Arne goes to Space är en varm komedi som återförenar Rolf Lassgård och Lennart Jähkel för första gången sedan Jägarna.

ARNE GOES TO SPACE är regisserad av Lars Vega, efter ett manus av Lars Vega och Theodor Österberg. Filmen är producerad av Anette Brantin på Nexiko (Filip Hammar och Fredrik Wikingssons Den sista resan), i samproduktion med Filmpool Nord, SVT och NonStop Winning Formula med stöd av Svenska Filminstitutet och Moving Sweden. NonStop Entertainment är nordisk distributör.
Svensk biopremiär 16 oktober 2026.

Om regissören:
Lars Vega är född 1989 i Luleå och utbildad regissör på Danska filmskolan, men har också jobbat som bilförsäljare, marinbiolog och frisör. Han har gjort flera uppmärksammade kortfilmer om livet på den svenska landsbygden, ofta med Lennart Jähkel i huvudrollen.

Arkiverad under: Film, Scen, Toppnytt Taggad som: Arne goes to Space, Lennart Jähkel, Rolf Lassgård

Filmrecension: Spider-Man: Brand New Day – kan vara den bästa Spider-Man filmen någonsin

29 juli, 2026 by Elis Holmström

Spider-Man: Brand New Day

Spider-Man: Brand New Day
Betyg 5
Svensk biopremiär 29 juli 2026
Regi Destin Daniel Cretton

Även i en tid då seriehjältar på filmduken börjat tappa sin gudalika lyster, där cynism och spydighet gentemot uttrycket ses som lika trendigt som en matcha-latte från Södermalm, bibehåller Spider-Man sin relevans även hos dem som inte kan förklara parallella universum eller lista de mest obskyra bifigurerna.

Jag skulle själv kunna skriva essäer, eller hela noveller, om den personliga betydelsen av Spider-Man. Hur Sam Raimis första film från 2002 mer eller mindre förändrande hela mitt sätt att uppleva och förstå kraften i filmmediet. Hur dimman och terrorn av COVID-19 pandemin försvann för ett par korta ögonblick då Tobey Maguire och Andrew Garfield ställde sig sida vid sida med Tom Holland, eller hur förödande magisk den animerade Across The Spider-Verse var.

När Tom Holland nu gör sin fjärde – fristående, film om världens kanske mest älskade superhjälte finns dock vissa farhågor. För efter den närmast historiska händelse som var No Way Home borde det inte var möjligt att ha något mer att säga. Det finns andra kulturella jämförelser, exempelvis legendariska konserter, som Rolling Stones på Cirkus eller Bruce Springsteens andra spelning på Ullevi 2012. Båda dessa markerar höjdpunkter och är i det närmaste felfria stunder som aldrig kan upprepas, än mindre borde försöka återskapas.

Oerhört nog så lyckas regissören Destin Daniel Cretton, som tar över efter Jon Watts, att bibehålla kraften och den ständiga förundran som bekräftar att Spider-Man förblir en av – inte bara serievärlden, utan också filmvärldens mest magiska kvalitetsstämplar.

För även om karaktären säljer sig själv och kan appellera till generation efter generation så väljer Cretton att göra en rad förändringar. Det börjar med en ny och mer atmosfärsik färgsättning och ett foto som är betydligt mer stiliserat är tidigare. Fotografen Brett Pawlakm, som ackompanjerat Cretton ett par gånger tidigare, ramar in allt med en fantastisk komposition som drar det hela aningen mer åt det fantastiska än det – avsiktligen, platta och realistiska, som Watts filmer grundade sig i. Den gångna trilogin hade alltid en lekfullhet som var genuin men också djupt professionell. Cretton lyckas injicera omåttliga mängder entusiasm och passion i projektet vilket gör att den gränslösa energin och glädjen förs vidare men i en välbehövlig ny kostym.

Precis som i den kriminellt underskattade Shang Chi och Crettons underbara TV-serie Wonder Man finns här en underfundig, diskret och varm komik som aldrig ter sig skapad av någon stel skrattkommitté. En film, vars budget är större än ett dussin svenska kommuners, borde inte kunna vara mänsklig men Spider-Man – genom sin aningen mer jordnära bakgrund som karaktär, är fullkomligt okorrumperad trots det gigantiska kapitalistiska maskineri som står bakom.

Hjärtat som pulserar bakom de magiska specialeffekterna och det jättelika maskineriet är detsamma som då de mest blåögda och optimistiska filmskapare gör sina mest eldfängda och ohämmade debuter. Trots skalan är detta en film som aldrig vill stressa eller påskynda något. Flera tysta och mycket drabbande scener får minst lika mycket tid som spektakel. Uppföljare kan bespottas i all evighet men det finns också fördelar, i alla fall om man har en ensemble som aldrig tycks tröttna på sina karaktärer och ständigt kan förbättra skådespelet. Tom Hollands kärlek till karaktären leder nu till den bästa insatsen någonsin, en rolltolkning som är mognare, mer nyanserad och rutinerad. Zendaya är i sin tur minst lika bra, kemin i de tystaste av scener mellan – det i verkligheten gifta paret, är lika enastående som då actionscenerna brakar loss. Jon Bernthal befäster sig som den bästa Frank Castle någonsin och Sadie Sink är eminent i sin superhemliga roll. Sättet många andra Marvel-karaktärer integrerar drar tankarna till den nostalgiska Spider-Man The Animated Series där hela karaktärsgalleriet kunde dyka upp och där integrationen med väggklättraren var minst lika underhållande som striden mot valfri klassisk skurk. Och där andra Marvel-projekt kritiserats för att endast vara rena kavalkader av gästspel är samtliga karaktärer här både nödvändiga och relevanta för tematiken och berättelsen.

Cretton har också en häpnadsväckande känsla för att regissera action. Även om inget kanske tangerar den helt ofattbara buss-scenen från Shang Chi bjuds det här på några av de mest trovärdiga men också grandiosa actionscenerna som Spider-Man deltagit i. Genom magisk koreografi och en otrolig aktiv kamera skapas rafflande akrobatik och slagsmål som briljerar och aldrig blir repetitiva.

Mycket av diskussionerna innan filmen har varit den aningen mer mörka tonen och viljan att inte involvera alltför mycket av de mest fantastiska delarna från övriga Marvel-universumet. Det hade kunnat resultera i något alltför sammanbitet och ansträngt, något som Spider-Man redan utsatts för i och med Mark Webbs horribla två filmer. Men här är allvaret en naturlig del av berättelsen som inte tvekar att ta sig an ensamhet, svårigheterna att acceptera sin roll som vuxen och att det som en gång var aldrig kommer tillbaka. Det hela är – mer än något annat, uppriktigt och inte konstlat. Marvels filmer börjar alltmer eftersträva att – likt Pixar, grunda sig i frågor om patos, en klassisk berättarteknik som förankrar det hela i igenkänning. Detta är dock bara effektivt om det genomförs utan iskalla agendor, och precis som i Toy Story 5 är den emotionella resonansen ypperlig, vilket gör att Brand New Day likt den förbisedda Thunderbolts blir emotionellt lika potent som sin action.

Den enda invändningen är en aningen uppenbar twist i berättelsen. Sedan kan filmen inte bjuda på samma gränslösa extas som No Way Homes bombardemang av cameos och nostalgi, som fick vuxna män att förvandlas till Niagarafallen. Men bortsett från den historiska triumfen råder det inget tvivel om att detta kan vara den bästa Spider-Man filmen någonsin. En film vars form är fulländad och ensemblen underbar. The Odyssey må besitta biorepertoarens största intellektuella kapacitet, Spider-Man kan inte tävla gällande Nolans briljans men kan istället stoltsera med sommarens största hjärta.

Arkiverad under: Film, Filmrecension, Recension, Scen, Toppnytt Taggad som: Filmkritik, Filmrecension, Spider-Man

  • Sida 1
  • Sida 2
  • Sida 3
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 892
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Filmrecension: The Shadow´s Edge – rolig och spännande med en Jackie Chan i storform

The Shadow´s Edge Betyg 4 Svensk … Läs mer om Filmrecension: The Shadow´s Edge – rolig och spännande med en Jackie Chan i storform

Nu börjar valet synas i tv4 med Vem kan styra Mauri?

Den 10 augusti 2026 har Vem kan styra … Läs mer om Nu börjar valet synas i tv4 med Vem kan styra Mauri?

Recension av tv-serie: Svärtan – välgjort om människans mörker med imponerande unga skådespelare

Svärtan Betyg 4 Premiär på SVT Play: … Läs mer om Recension av tv-serie: Svärtan – välgjort om människans mörker med imponerande unga skådespelare

Lars Vegas långfilmsdebut ARNE GOES TO SPACE får världspremiär i Toronto

Lars Vegas långfilmsdebut ARNE GOES TO … Läs mer om Lars Vegas långfilmsdebut ARNE GOES TO SPACE får världspremiär i Toronto

Filmrecension: Spider-Man: Brand New Day – kan vara den bästa Spider-Man filmen någonsin

Spider-Man: Brand New Day Betyg 5 … Läs mer om Filmrecension: Spider-Man: Brand New Day – kan vara den bästa Spider-Man filmen någonsin

40 års-jubileum av Queen Budapest

Hösten 2026 firar 40-årsjubileet av den … Läs mer om 40 års-jubileum av Queen Budapest

Uppseendeväckande spännvidd och energi när legendarisk 100-åring firas – Wayne Tucker hyllar Miles Davis på Utopia

24-25/7 2026 Utopia i Göteborg Får … Läs mer om Uppseendeväckande spännvidd och energi när legendarisk 100-åring firas – Wayne Tucker hyllar Miles Davis på Utopia

Bruno Mars – Wembley Stadium, London

Bruno Mars, The Romantic tour Betyg: 4 … Läs mer om Bruno Mars – Wembley Stadium, London

Hirokazu Kore-edas Look Back får världspremiär i Venedig och visas även på Toronto International Film Festival

Hirokazu Kore-edas nya film Look Back … Läs mer om Hirokazu Kore-edas Look Back får världspremiär i Venedig och visas även på Toronto International Film Festival

Två premiärer inleder sommarens La Bohème på Opera på Skäret

Foto Andreas Hylthén Den 25 och 26 juli … Läs mer om Två premiärer inleder sommarens La Bohème på Opera på Skäret

Bokrecension: Hyresgästen av Freida McFadden – perfekt thriller för lediga sommardagar

Titel Hyresgästen Författare Freida … Läs mer om Bokrecension: Hyresgästen av Freida McFadden – perfekt thriller för lediga sommardagar

Se trailer för Behemoth med Pedro Pascal

Den officiella trailern för Tony Gilroys … Läs mer om Se trailer för Behemoth med Pedro Pascal

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in