• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

New York

”Siegfried” direkt från Metropolitan Opera på Spegeln – Jay Hunter Morris gjorde stor succé!

6 november, 2011 by Redaktionen

”Siegfried”, andra dagen i ”Nibelungens ring”
Lördag 5 november
Biograf Spegeln i Malmö
Längd 5 timmar och 24 minuter

I går kväll såg jag eller rättare sagt upplevde jag Richard Wagner´s ”Siegfried” tredje delen av hans ”Nibelungens ring” på Spegeln här i Malmö. Utsändningen kom som vanligt från Metropolitan Opera i New York.

Det var på många sätt en fin operaupplevelse, med alldeles utmärkta solistprestationer på alla händer och fötter och särskilt gäller detta Jay Hunter Morris som sjöng huvudrollen dvs Siegfried. Det är en sångare som jag först nu i veckan har hört talas om och detta beror ju i huvudsak på att den från början tilltänkte tenoren Gary Lehman tydligen blev hastigt sjuk och därför inte kunde medverka.

Det scenografiska upplägget gillade jag däremot inte alls eller kanske är det mer korrekt att skriva 3D tekniken. Det var oerhört irriterande att se dessa tjocka svarta streck som inramade var och en av de tjugofyra balkarna som gick upp och ner vid olika tillfällen. Det är möjligt att det skulle vara på detta sätt av någon anledning som jag fortfarande när detta skrivs inte har lyckats förstå. Enligt min uppfattning var det endast störande och om syftet var att man med hjälp av 3D tekniken skulle illustrera Siegfrieds skogsvärld m m så misslyckades detta totalt.

Jag trodde att scenografin skulle underlätta och förstärka upplevelsen av det musikaliska och föra handlingen framåt, en effekt som jag alltså anser helt uteblev.

Dessutom anser jag nog att den scenografiska utformningen var ganska onödigt med så många goda sånginsatser. Det speciella med ”Siegfried är ju att det aldrig är mer än ett par sångare på scenen samtidigt, vilket gör att man vill koncentrera sig på varje sådant tillfälle och helt enkelt bara njuta av musik och sång.

Idén med att Skogsfågelns stämma sjöngs bakom scenen anser jag inte heller var helt lyckat. På Vermland Opera lät man skogsfågeln framträda iklädd dens dräkt och det var faktiskt en betydligt mer elegant lösning än den som Robert Lepage svarade för igår kväll.

Men klaga på sånginsatserna kan jag inte göra de var alla mycket bra särskilt intressanta var ju den för mig helt okände Siegfried som ju sjöngs som tidigare nämnts av Jay Hunter Morris, och det är utan tvekan en av de bästa Siegfried jag har hört och det är viktigt att tänka på att hans roll varierar med de olika akterna, precis som kan säga att Brünnhilde är helt olika i de fyra delarna. Även andra sångare imponerade stort och särskilt imponerad blev jag av både Eric Owens Alberich och inte minst Bryn Terfels magnifika tolkning av ”Vandraren”.

Tänk om Metropolitan hade lyckats köpa in Wermland Opera:s uppsättning, som gick under några månader tidigare i år så hade framförallt ”Siegfried” blivit en riktig höjdarupplevelse.

Nu väntar jag med spänning på sista delen i tetralogin, nämligen ”Ragnarök”, som för övrigt sänds den 11 februari nästa år. Den som väntar på något gott väntar aldrig förgäves eller hur?

I rollerna:
Siegfried: Jay Hunter Morris
Brünnhilde: Deborah Voigt
Erda: Patricia Bardon
Mime: Gerhard Siegel
Vandraren: Bryn Terfel
Alberich: Eric Owens

Produktionsteam
Dirigent: Maestro Fabio Luisi
Scenografi: Carl Fillion
Produktion: Robert Lepage

Arkiverad under: Scen Taggad som: Metropolitan Opera, New York, på Spegeln, Siegfried

Roligt att se Broadway-uppsättning av Oscar Wilde på Bio Rio

19 juni, 2011 by Redaktionen

Oscar Wildes klassiska komedi The importance of Being Earnest har under juni månad visats på ett flertal av Folkets Hus och Parkers digitala biografer runt om i Sverige. Föreställningen spelades ursprungligen på Roundabout Theatre Company på Broadway i april. Den 18 juni var det dags för Stockholmsvisningen på Bio Rio vid Hornstull.

The importance of being Earnest från 1895 är en förtjusande komedi om de två vännerna Jack och Algernon, som båda låtsas att de är Jacks uppdiktade bror Earnest. Uppsättningen på Roundabout Theatre Company är i år nominerad till tre Tony Awards, bland annat teaterlegenden Brian Bedford för bästa huvudroll.

Det är otroligt roligt att få möjlighet att se en Broadway-uppsättning från hemmaplan. Bio Rio är en av Stockholms få kvarlevande singelbiografer från 1940-talet. Vi minns den som Kvartersbion och 2008 togs den över av Folkets Hus och Parker och moderniserades, samtidigt som den gamla miljön har bevarats.

Innan teaterföreställningen av The importance of being Earnest fick vi en inledande presentation av David Hyde Pierce (känd som dr Niles Crane i tv-serien Frasier). En trevlig start på kvällen  som gav lite bakgrund till pjäsen, en närmare titt på  scenen, ett samtal med Brian Bedford och en snabbspolining av hans förvandling till Lady Bracknell.

The Importance of being Earnest handlar om hur Jack friar till Gwendolyn och Algernon till Cecily under förespeglingen att de är Earnest. Eftersom båda de unga kvinnorna förälskar sig i namnet Earnest har de sedan svårt att backa. Men när de fyra sammanträffar på Jacks gods och dessutom den bestämda och socialt medvetna Lady Bracknell, Gwendolyns mor, dyker upp blir det svårt att upprätthålla namnbluffen.

Pjäsen bygger på en kvick och härlig dialog, men kräver, som David Hyde Pierce och Bran Bedford framhåller i inledningen, mycket av både skådespelarna och regissören för att inte bli fånig. Den här ensemblen lever absolut upp till de kraven.

På Roundabout Theatre Company i New York har The importance of being Earnest varit så populär att föreställningarna har utökats från den 26 juni till den 3 juli. Se vidare på Roundabout Theatre Company.

Wikipedia skriver om The importance of being Earnest.

Läs mer om Folkets Hus och Parkers live-bio.

Relaterat: Teatermagasinet.

Läs även andra bloggares åsikter om Broadway, Oscar Wilde, Folkets Hus och Parker, Live-bio

Arkiverad under: Film, Scen, Teater Taggad som: Broadway, Folkets hus och parker, live-bio, New York, Oscar Wilde

Trubaduren- opera från Metropolitan Opera- en fin operakväll

1 maj, 2011 by Redaktionen


Min gode vän, Björn Ekblom i Lidköping inleder sin recension med att konstatera:

Librettot i denna opera är ett lappverk. Den ursprunglige librettisten Salvadore Cammarano dog innan verket var färdigt och Leone Bardare slutförde verket med stöd av vissa kvarlämnade anteckningar. Dessutom styrde Verdi själv upp arbetet en hel del, då han hade vissa musiknummer som han absolut ville ha med. Det ledde fram till en intrig, som nog är det osannolikaste man ser på operans scener. Däremot anser många att det är en av Verdis allra bästa operor, ur musikalisk synvinkel.

Gårdag kvällens direktöverföring från Metropolitan Opera blev totalt sett en ganska fin operaupplevelse, men jag gillade inte Leonoras framförande, som sjöngs av Sondra Radvanovsky. Hon skall ju vara dödligt kär i Manrico och inte kunna leva utan honom, men det var åtminstone ingenting som jag uppfattade att hon lyckades förmedla.

Däremot lyckades hon ju att påvisa att hon var en tekniskt skicklig sångerska som gärna tog ut svängarna lite mer än som var nödvändigt. Publiken i New York tycktes dock älska hennes bravurnummer, men jag är dock lite mer svårflirtad. Jag saknade lidelsen i hennes röst och blev ärligt talat inte det minsta berörd av hennes framförande. Till saken hör att jag förmodligen är överallergisk, särskilt mot sopraner, som känner att de måste briljera och på så sätt glömmer sin egentliga uppgift nämligen att förmedla stämningar och känslor. Uttryckt på ett annat sätt lagom är bäst.

Detta kompenserades ju av att Dmitri Hvorostovsy som greve Luna verkligen gav allt och gjorde en av kvällens mest fantastiska prestationer och detta lyckades han med vid flera tillfällen. Här blev jag verkligen berörd och han lyckades verkligen förmedla alla de känslor och utbrott som gör den här rollen full rättvisa.

Men frågan är om inte bästa prestation erövrades av Azucena, som sjöngs av Dolora Zajick. Vilken röst och vilken scenutstrålning och hon blir faktiskt bara bättre och bättre. Jag har sett henne tidigare, på en dvd, i samma roll där Luciano Pavarotti sjöng Manrico´s parti.

Manrico sjöngs av Marcelo Alvarez, inte helt oävet, men knappast en tenor i min smak. Han var dock helt OK hans stora aria ”Di quella pira, även om hans storlek gör honom mindre trovärdig i rollen. Det är tydligen brist på unga smala och vackra tenorer, som hade varit mest trovärdiga i denna roll. Pavarotti, var ju inte en särskilt liten tenor, men å andra sidan hade han en helt utmärkt röst för partiet.

I presentationen, som för övrigt sköttes av Renée Fleming fick vi veta att just denna opera kräver fyra toppröster för att det skall bli en verkligt givande föreställning och det är säkert rätt, men jag förstår inte varför hon inte säger att det krävs fem goda röster. Enligt min bestämda uppfattning är det nämligen detta som denna opera kräver.

Stefan Kocán, som sjöng Ferrandos parti var ju egentligen den som startade föreställningen efter den typiska Verdi-ouverturen och det gjorde han med den äran. Kvällens överraskning skulle jag vilja påstå och en verkligen positiv sådan.

Men utan den fantastiska körens insatser, hade det nog inte hjälpt med alla goda solistinsatser. Enligt min mening så har kören en avgörande betydelse för upplevelsen av verket och tillsammans med den alltid skicklige dirigenten Marco Amiliato och Metropolitans opera orkester, så blev det trots allt ytterligare en minnesrik operakväll på en biograf nära dig.

Arkiverad under: Scen Taggad som: Metropolitan Opera, New York, Trubaduren

Boris Godunov direkt på Metropolitan Opera i New York – en besvikelse

1 november, 2010 by Redaktionen

I måndags var det så äntligen dags för premiärbesöket på Metropolitan Opera, visst jag har varit i New York förr, första besöket var för nästan femtio år sedan, men senast jag var i ”The Big Apple” var 1988 och då i samband med att jag sprang New York Marathon. Det var för övrigt samma år som det firades trehundraårsminnet av Sveriges första koloni den i Delaware.

Självklart försökte jag att få biljett till en operaföreställning, men om jag minns rätt så fanns det bara biljetter till de högsta prisklasserna och därför gick jag istället på New York City Opera.

Det var Modest Mussorgskijs ”Boris Godunov” som stod på programmet och det är en föreställning som tidsmässigt har wagnerkaraktär, prolog och fyra akter på fyra timmar och en kvart. Operan finns i två versioner och denna uppsättning, som för övrigt var en ny produktion, byggde både på ursprungsversionen 1869 och 1872-års version. Det finns också ett antal olika revisioner av verket både av Rimsky-Korsakov och Shostakovits, men numera är det allt vanligare att man övergår till att spela ursprungsversionen eller rättare sagt den reviderade versionen av Mussorgskij.

Operan är väl det närmast man kan komma en episk berättelse och handlar om Boris Godunov och hans relativt korta regeringstid och hur han kom till makten. Musikaliskt är det mycket vacker musik, men egentligen innehåller den inga direkt kända operaörhängen, men musiken är mycket vacker och särskilt vacker blir den i händerna på Valerij Gergiev, den ryske demondirigenten.

Jag såg GöteborgsOperans version för några år sedan och därför blir det naturligt att jag jämför upplevelsen med just den föreställningen, men jag är naturligtvis helt klar över att en sådan jämförelse aldrig kan bli rättvis.

Huvudrollen sjöngs av René Pape och det är naturligtvis alltid stimulerande att få se och höra en världsstjärna och i just denna uppsättning kan man ju faktiskt konstatera att det fanns ytterligare världsstjärnor i ensemblen nämligen Aleksandrs Antonenko, som Grigorij, den falske tsaren och Ekaterina Semenchuk, som prinsessan Marina. Enligt min bestämda uppfattning så är alla roller besatta av de bästa sångare som finns tillgängliga, men jag måste konstatera att jag blev mycket imponerad av Andrey Popov, som sjöng Holy Fool, eller dåren och det var den ende som vågade säga sanningen till Boris Godunov och som dessutom kom undan med livet i behåll. I operan har kören stor betydelse och i den här föreställningen kan man verkligen inte klaga på deras arbetsinsats, tvärtom.

När vi ser föreställningarna på Folkets Hus/Parkers biografer här i Sverige möts vi ju alltid av att den sångaren som introducerar föreställningen tigger pengar till operahuset. Något sådant förekom inte direkt här, men man blev ändå ständigt påmind om att Metropolitan Opera är ett operahus som bygger på bidrag från privata givare. De som hade skänkt mest hade fått sitt namn i guld på en tavla placerad väl synligt. På andra ställen kunde man se uppgifter om privatpersoner som hade skänkt från 10 000 $ och uppåt. Det fanns också särskilda salonger som man kunde uppehålla sig i under pauserna, men då skulle man vara s.k. Guild Member och dessutom ha donerat minst 1 000 dollar, som jag uppfattade under den aktuella spelsäsongen.

Sammanfattningsvis kanske jag ändå kan konstatera att det var en större upplevelse att besöka operahuset än att se själva föreställningen, men det är självklart alltid en speciell upplevelse att sitta i en operasalong tillsammans med tre tusen sjuhundra andra. Det som drog helhetsbetyget handlade om den långt utdragna fjärde akten. Det kändes inte särskilt nödvändigt att se alla dessa regelrätta avrättningar. Dessutom hade jag fått en dålig plats, trots att jag hade betalat 100$, men det fanns bara lediga platser på Gran Tier.

Intressant?

Läs även andra bloggares åsikter om Boris Godunov, Metropolitan Opera, New York

Arkiverad under: Musik Taggad som: Boris Godunov, Metropolitan Opera, New York

Livesändningen med Kent och några spår som Bruce Springsteen ska spela i sina livesändningar över webben

7 november, 2009 by Rosemari Södergren

bruce_600
I helgen har ju Aftonbladet livesänt Kents releasespelning av nya skivan från New York. De skulle göra det i alla fall. När jag försökte gå in på länken som skulle visa sändningen hamnade jag bara på en text som berättade att de skulle livesända. Men nu efteråt finns det webb-tv att se i alla fall från den spelningen. Jag har lagt in det klippet längst ner här i inlägget.

Det är intressant att se hur kvällstidningarna alltmer använder sig av ny teknik med webb-tv och konkurrerar genom att livesända säljande artisters spelningar.
Nu ska Bruce Springsteen göra två intressanta konserter för sina fans, han ska göra konserter där han ska spela upp två av sina album:
The Wild, The Innocent and the E Street Shuffle” och ”The River”, med Springsteens första världshit, ”Hungry Heart”.

Expressen:

På lördagens spelning i Madison Square Garden i New York blir det ”The Wild, The Innocent and the E Street Shuffle”, albumet som utsågs till ”Årets bästa album” av tidningen The Rolling Stones 1973.
Natten mot måndag svensk tid är det dags för albumet som gjorde Bruce Springsteen världskänd 1980, ”The River”.

Bruce Springsteen – Hungry Heart

Bruce Springsteen – The E Street Shuffle

4th Of July, Asbury Park (Sandy)

Rosalita (Come Out Tonight)

Bruce Springsteen – The River (LIVE in NY)

Kents releasespelning i New York:

Läs även andra bloggares åsikter om webb-tv, live. medier, kvällstidningar, New York, Expressen, Bruce Springsteen

Arkiverad under: Musik Taggad som: kvällstidningar, live. medier, New York, webb-tv

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Sida 2
  • Sida 3
  • Sida 4
  • Sida 5
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Poetiskt tema pendlar mellan det lågmälda och framsvepande – ”Blir det inte mer så är det nog” av Lovisa Jennervall

Lovisa Jennervall blir det inte mer … Läs mer om Poetiskt tema pendlar mellan det lågmälda och framsvepande – ”Blir det inte mer så är det nog” av Lovisa Jennervall

Filmrecension: Djävulen bär Prada 2 – ljummen mellanmjölk

Djävulen bär Prada 2 Betyg 2 Svensk … Läs mer om Filmrecension: Djävulen bär Prada 2 – ljummen mellanmjölk

Filmrecension: Medelklassen – bitvis väldigt rolig men också orealistisk

Medelklassen betyg 3 Svensk biopremiär 1 … Läs mer om Filmrecension: Medelklassen – bitvis väldigt rolig men också orealistisk

Stimulerande med oväntade sound – Forq hos Playhouse

24/4 2026 Valand i Göteborg (arrangör … Läs mer om Stimulerande med oväntade sound – Forq hos Playhouse

Lågmält vibrerande pärla – Hold Everything Lightly aV Isabel Rumble

Isabel Rumble Hold Everything … Läs mer om Lågmält vibrerande pärla – Hold Everything Lightly aV Isabel Rumble

Krönika: Bandet som försvann – och dök upp på Kapellet

Det finns kvällar som inte riktigt går … Läs mer om Krönika: Bandet som försvann – och dök upp på Kapellet

Recension: Rat Pack Rhapsody, när musiken bär mer än historien

Rat Pack Rhapsody, Kulturhuset … Läs mer om Recension: Rat Pack Rhapsody, när musiken bär mer än historien

Fyndigt och fånigt om vartannat när tvåsamhetens villkor dubbelexponeras – Han den andre på Göteborgs Stadsteater

Av Monika Isakstuen Regi, … Läs mer om Fyndigt och fånigt om vartannat när tvåsamhetens villkor dubbelexponeras – Han den andre på Göteborgs Stadsteater

Sammanhållet statement övertygar i sin innerlighet – Peaceful Warrior av Örjan Hultén

Örjan Hultén Peaceful … Läs mer om Sammanhållet statement övertygar i sin innerlighet – Peaceful Warrior av Örjan Hultén

Recension: Ingen reträtt – Avantgardet vägrar bli bekväma

Avantgardet - United States of Sverige - … Läs mer om Recension: Ingen reträtt – Avantgardet vägrar bli bekväma

Recension av tv-serie: Unchosen – bygger mest på klichéer

Unchosen Betyg 2 Premiär på Netflix 21 … Läs mer om Recension av tv-serie: Unchosen – bygger mest på klichéer

Filmrecension: Left-handed girl – färgsprakande, berörande film om en påhittig femåring vi bara måste älska

Left-handed girl Betyg 4 Svensk … Läs mer om Filmrecension: Left-handed girl – färgsprakande, berörande film om en påhittig femåring vi bara måste älska

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in