• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Film

Filmrecension: A Star is Born

5 oktober, 2018 by Rosemari Södergren

A Star is Born
Betyg 3
Svensk biopremiär 5 oktober 2018

En vacker men också mycket sorglig kärleksberättelse med Lady Gaga som är helt enastående i den ena huvudrollen, den kämpande artisten Ally. Lady Gagas rollprestation är en av filmens stora behållningar.

Filmen är den fjärde versionen av den klassiska Hollywood-sagan. 1954 gick den på med Judy Garland och James Mason, 1976 med Barbra Streisand och Kris Kristofferson, originaltitel A Star Is Born. Den första versionen, 1937, med Janet Gaynor och Fredric March hade på svenska titeln Skandal i Hollywod.

Nu är den på bio igen, med Lady Gaga som den unga kommande artisten och Bradley Cooper som Jack Maine, en stor rockstjärna.

Handlingen i korthet: Av en slump hamnar den stora rockstjärnan Jack Maine på en liten bar där en ung servitris, Ally, sjunger en fransk sång. Jack blir både förälskad i henne och ser hennes potential som artist. De blir förälskade och Jack hjälper Ally att bli etablerad som artist. Då kommer problemen. Ally får en manager som utvecklar henne åt den kommersiella popmusikens håll och hennes utseende förändras, hon färgar håret och får lära sig uppträda med dansare. Där växer en konflikt mellan Jacks musikstil och den genre som Ally utvecklas mot. Säkert finns det också annat med som att Jack helst vill vara i centrum själv och nu är det Ally som blir stjärnan.

Samtidigt domineras filmen mer och mer av det största problemet: Jacks drogmissbruk. Det gör ont i mig att se hur en människa som fastnar i droger sakta med säkert. obönhörligt förstår allt omkring sig och framför allt förstör sig själv.

Filmen är berörande och gör mig väldigt ledsen, eftersom det som skildras sker dagligen om och om igen. Inte vara stora rockstjärnor förstör sig själva och allt omkring sig på grund av drogmissbruket, det händer i alla sociala sammanhang och inget samhälle verkar vilja ta itu med detta problemet på allvar. För annars borde dessa droger inte finnas alls, om de mäktiga presidenterna och deras medhjälpare på allvar ville förhindra att människor dör på grund av missbruk dagligen världen över. Med de drönare som amerikansk militär har bör de veta exakt var all opium växer och var alla drogfabriker finns. Den rätta viljan att få slut på att så många liv förstörs på grund av droger finns uppenbarligen inte bland makthavare. Det går inte att sluta tänka på detta efter att ha sett A Star is Born.

Arkiverad under: Film, Filmrecension, Recension, Toppnytt Taggad som: Filmrecension, Missbruk, Recension, Scen

Lanthimos The Favourite avslutar årets Stockholms internationella filmfestival

4 oktober, 2018 by Redaktionen

Olivia Colman och Rachel Weisz. Foto: Fox Searchlight

Yorgos Lanthimos senaste film The Favourite blir årets avslutningsfilm på Stockholms filmfestival 2018. Filmen blev nyligen tvåfaldigt prisbelönt på filmfestivalen i Venedig och kommer under Stockholms filmfestival ha chans att vinna FIPRESCI-priset för Bästa film.

Ett pressmeddelande:
Den grekiska regissören Yorgos Lanthimos fick sitt stora genombrott med filmen Dogtooth (2009) som gav honom Bronshästen för Bästa film på Stockholms internationella filmfestival. 2015 fick han sin andra Bronshäst när han tilldelades Stockholm Visionary Award i samband med Sverigepremiären av The Lobster.

Nu är Lanthimos tillbaka med den mörka komedin The Favourite med Olivia Colman, Rachel Weisz och Emma Stone i huvudrollerna. Filmen har redan tagit hem Juryns stora pris i Venedig samt Volpipokalen för bästa kvinnliga skådespelare till Olivia Colman för hennes rollprestation som den dysfunktionella drottningen Anne av Storbritannien.

Filmen utspelar sig i England under tidigt 1700-tal där drottningen Anne styr med stor hjälp av sin nära väninna Sarah. När den charmerande Abigail blir ny tjänare på slottet uppstår en bitter rivalitet mellan henne och Sarah – om vem som är drottningens favorit.

The Favourite har Sverigepremiär på Stockholms filmfestival lördag 17 november kl. 21.00 på biograf Skandia i Stockholm.

Filmen visas i sektionen Open Zone där internationella filmkritikerförbundet FIPRESCI väljer ut vinnaren av FIPRESCI-priset för Bästa film.

Arkiverad under: Film, Scen, Toppnytt Taggad som: Filmfestival, Scen, Stockholms filmfestival

Filmrecension: Venom – underhållande tidsfördriv

3 oktober, 2018 by Rosemari Södergren

Venom
Betyg 3
Svensk biopremiär 5 oktober 2018
Regi Ruben Fleischer

Det finns två olika slags superhjältefilmer. På ena sedan filmer där superhjälten räddar världen och hans största problem är att hålla sin identitet som hjälte hemlig för den tjej han är intresserad av. På andra sidan finns de superhjältar som Spindelmannen representerade när jag var liten och låg och läste serietidningar i tältet på campingsemestern på somrarna: superhjälten som har psykiska besvär och svårigheter med sin roll som superhjälte och att hantera sina krafter. Venom hör definitivt till den senare sorten.

Så du helst vill se superhjältefilmen med hjältar utan stora problem är Venom definitivt inget för dig. Men om du är intresserad av psykologi kring rollen som superhjälte är Venom med fantastiska skådespelaren Tom Hardy i huvudrollen absolut en film för dig.

I centrum för filmen står journalisten Eddie Brock (spelas av Tom Hardy) som envist undersöker för att kunna avslöja företagsledaren och utvecklaren Carlton Drake. Eddie Brock är övertygad om att Drake är en stor skurk. Brocks besatthet vid att avslöja Drake kostar honom allt, han förlorar jobbet, flickvän och lägenheten.

Brock har dock rätt. Drake har inte lite fuffens för sig. Han utvecklar rymdraketer och skickar ut forskare till andra planeter och där han har fått tag på några utomjordiska varelser som han forskar på. Drakes mål är att dessa rymdvarelser, dessa organismer, ska förenas med jordens människor och skada en supervarelse. Denna forskning förs förstås i hemlighet, med hög säkerhet omkring sig. Människors behövs som försöksdjur men den ena människan efter den andra dör i försöken.

En av forskarna orkar inte med att se hur utsatta människor används i forskningen och dör. Hon kontaktar Brock och hon släpper in honom i smyg i projektets hemligaste delar. Brock får chansen att ta foton och kan avslöja Drake. Men istället råkar han släppa loss en av organismerna som tar sig in i hans kropp. Brock och den utomjordiska organismen blir ett. Brock får superkrafter. De två måste lära sig att samarbeta samtidigt som hotat mot jorden och dess befolkning blir ännu större.

Det är en både spännande och emellanåt till och med rolig film med både biljakter och psykologi. Den har intressanta frågor att fundera på och tar upp det temat som gjordes så suveränt i filmen Arrival. Utomjordiska varelser behöver ju inte alls se ut som varelser gör på vår planet. Arrival är dock mycket mycket bättre och genomarbetade dialoger och filosofiska och existentiella frågor som tränger på djupet. Men som lagom underhållande tidsfördriv fungerar Venom.

En sak är säker: filmen är bara början på en serie om Venom.

I rollerna: Tom Hardy, Michelle Williams, Riz Ahmed, Woody Harrelson, Scott Haze, Reid Scott.

Arkiverad under: Film, Filmrecension, Recension, Scen, Toppnytt Taggad som: Filmrecension, Marvel, Recension, Scen, Superhjältar

Tankar kring filmen Tully

1 oktober, 2018 by Redaktionen

Filmen Tully med Oscarsbelönade Charlize Theron i huvudrollen hade premiär på Sundance Film Festival den 23 januari i år och beskrivs som en mörk komedi. Historien som är regisserad av Jason Reitman – som bland annat står bakom filmer som Up in the Air, Thank you for smoking och hipsterhiten Juno – kretsar kring Tully trebarnsmamman Marlo som spelas av en övertygande Charlize Theron.

Som tittare slängs vi på ett direkt sätt in i Marlos kaotiska tillvaro. Med två små barn – varav ett verkar lida av funktionsnedsättning liknande Aspergers (uttalas aldrig i filmen men kan anas mellan raderna) och ett på väg har Marlo minst sagt fullt upp. I scener som växlar mellan hämtningar och lämningar av barn, matlagning, hushållssysslor, möten med besvärlig skolpersonal och graviditetskrämpor får vi på ett närgånget sätt se Marlo kämpa med det som klichéartat kallas livspusslet. För tittaren som på ett ohämmat, naket och ofiltrerat sätt får följa Marlos samtliga steg känns hon mest trött. Maken Drew som på ett trovärdigt sätt spelas av skådespelaren Ron Wilkinson tar minst lika mycket birollen i sin egen familj som skådisen gör i filmen. Sitt goda hjärta och sina välvilliga intentioner till trots, verkar han nära något slags videospelsberoende. Han uppfattas i större delen av filmen som frånkopplad – inte bara från sitt egna emotionella liv men även från Marlos och barnens.

I takt med att handlingen fortskrider föder Marlo sitt tredje barn, en flicka som får namnet Mia. Här någonstans kulminerar huvudpersonens trötthet och livsångest på ett sätt som nästan känns plågsamt för tittaren att bevittna. Theron som inte sällan brukar se slank, fräsch och gudinnelik ut på bioduken, går i större delen av filmen runt med överskottskilon, fläckiga mjukiskläder och en grå och glåmig uppsyn. Något som får tittaren att relatera till, och sympatisera med hennes stökiga tillvaro.

Efter ett antal sömnlösa nätter bestämmer sig Marlo – på sin förmögna brors inrådan som erbjuder sig att betala – att anlita en nattsköterska. Tittaren introduceras i mitten av filmen därmed för Tully, en livlig, energisk och empatisk kvinna i övre 20-årsåldern som kommer in som en virvelvind i Marlos liv och till hennes räddning. Tullys tar över ansvaret för spädbarnet Mia nattetid så att Marlo kan få den välförtjänta vila hon så desperat behöver. Det är en roll som Tully behärskar med briljans. Hennes förmåga att knyta an till Mia och på ett självklart och chosefritt sätt ge familjen stöd skildras med värme och autenticitet. Med tiden djupnar bandet inte bara mellan Tully och Mia utan även mellan Tully och Marlo.

I samtalen mellan de två kvinnliga huvudkaraktärerna finns en slags okonstlad intimitet och autenticitet som gör att hela filmen lyfter. Tittaren får se Marlo lysa upp i vänskapen med Tully, samt skönja spår av den person hon en gång var, innan diskberg och familjeansvar. Handlingen tar mot slutet en oanad vändning när Tully, efter en viss tid bestämmer sig för att lämna familjen.

Det som gör Tully till en av årets mest sevärda filmer är främst dess befriande sätt att porträttera kvinnor på. Filmen väjer inte för att skildra Theron på ett sätt som vare sig är insmickrande eller glamoriserat. Det verkliga livet är fullt av kvinnor som inte passar in i ett förenklat och typiskt ”feminint” narrativ, såsom Malin Pettersson den 32-åriga piloten som delar sitt liv på Instagram med mer än 100 000 följare, eller svenska pokerdrottningen Emma Wikberg som slagit igenom inom ett klassiskt mansdominerat område. Förhoppningsvis inser Hollywood så småningom (i fler filmer än Tully) värdet i att berätta mångbottnade historier om kvinnor för kvinnor.

Avslutningsvis är en stor vinning med filmen dess ärliga skildring av familjeliv. Eller rättare sagt det familjeliv som pågår bakom kameran och som sällan visas upp på föräldrarmagasinens glansiga omslag. Reitman problematiserar kring begreppen föräldraskap och moderskap. Blir livet verkligen bättre efter barn? Är kärnfamiljen något man nödvändigtvis trivs i – existerar den ens? Kan man vara en dedikerad kärleksfull mor utan att hamna i den så kallade kvinnofällan. Se filmen – om inte annat för en givande diskussion långt efter att lamporna i biosalongen tänts.

Arkiverad under: Film

Krönika: Divorna briljerar på årets Cinema Queer

1 oktober, 2018 by Petter Stjernstedt

Queerfilm är en genre med många definitioner. Vissa menar att så fort HBTQ-personer är i centrum så blir det automatiskt queert. Andra påstår att det finns ett krav på att man går bortom klyschorna och att man lyfter fram personer i ett mer positivt ljus. Historiskt har queerfilm förändrats. På 80-talet i kölvattnet av AIDS-epidemin skildrades HBTQ-personer inte sällan som offer. Men på 90-talet i och med Gus van Sants ”My Private Idaho” förändrades bilden och fokus blev istället den sexuella driften och åtrån. Gays, transpersoner och lesbiska skildrades som människor, med både svagheter och styrkor. De var varken änglar, offer eller marodörer. Bara människor, men som påverkades av samhället normer och politik. Jag tilltalas av det queera sättet att visa upp HBTQ, deras liv och varande. I årets Cinema Queer finns ett gäng sådana dramer. Men oket av filmer som skildrar hindren och begränsningarna i vardagen dominerar. Inte konstigt då vi lever i en värld som på många vis är homofobisk, både i hur lagar och politik formas och i hur människor beter sig och agerar gentemot personer som tillhör ”normen”.

I ”Mario” är huvudrollsinnehavaren fotbollsspelare. Som gay tvingas han tackla de tuffa machoideal och homofobiska tendenser som finns ute på spelplan. I ”Las Chunta” följer dokumentärfilmaren Genevieve Roudané med folket i en liten mexikanska by som varje år anordnar en stor parad där män klär ut sig till kvinnor. Och för byns queera community är Las Chunta en möjlighet att få gå på stadens gator iklädd kläder i sprakande färger och detta utan att få dömande blickar tillbaka. Men flera av de grupper som deltar i paraden är motvilliga till queercommunityts deltagande. Det blir plötsligt jätteviktigt för männen i paraden att få hävda sin könsstereotypa identitet: ”Jag är minsann ingen riktigt cross-dresser”. ”Las Chuntas” är en spännande film om machoideal och tradition kontra reformation.

Divorna multipliceras på året festival och här kommer de queera in i bilden. ”Devine Divas” av Leandra Leal följer ett gäng brasilianska transvestiter som bär kvinnligt kodade kläder och uppträder på scen. De var stora på 60-talet. Som 60-plussare återvänder gänget för en sista reunion-show. Det är kraftfullt att få se dessa människor som med mod berättar sina historier. De är fullblodsproffs som sjunger och dansar som att de inte gjort annat. De är divor i dess klassiska bemärkelse. Transvestiterna kivas om vem som är bäst på att showa. De avbryter varandra och tar stor plats. Det är befriande att få se transvestiter skildras på det här respektingivande och mäktiga vis. Livet har aldrig varit enkelt, men på scen glöms alla bekymmer. Plötsligt är de den sol som alla planeter kretsar kring. Men divornas diva är ändå Chavela Vargas  Brasiliens stolthet, den sönderkramade och legendförklarade croonern. I mansdominerad machovärld är hon en del. Med oerhört smärta och inlevelse sjunger hon ut om livets hårda skola. Hon snor de manliga musikernas fruar och förför alla runtikring sig. Under en begränsad tid är hon Frida Kahlos musa tills intresset svalnar och Vargas går vidare  till nåt annat. Hon tar för sig och ber aldrig om ursäkt. Hon är macho, såsom man måste för att överleva i den mexikanska musikbranschen. Vargas alkoholism sätter käpar i hjulet, men hon ger inte upp i första taget. ”Chavelas” är en fascinerande, välgjord och detaljrik dokumentärfilm om en av Brasiliens verkligt stora.

Att få höra dessa historier om divorna som oavsett motstånd kämpar på är verkligen inspirerande. Cinema Queer ger oss förebilder att se upp till och inspireras av, personer som raserar normer och som vägrar ta på sig offerkoftan.

Petter Stjernstedt

Arkiverad under: Film, Krönikor, Kulturpolitik, Toppnytt

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 329
  • Sida 330
  • Sida 331
  • Sida 332
  • Sida 333
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 635
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Nytt

Trollhättan Jazz & Blues 2026 – Sedvanliga kontraster, några toppar och god stämning

6-7/11 2026 Folkets Hus i Trollhättan … Läs mer om Trollhättan Jazz & Blues 2026 – Sedvanliga kontraster, några toppar och god stämning

Rebecka Hemse tilldelas Michael Nyqvist Foundation Award

Skådespelaren och regissören Rebecka … Läs mer om Rebecka Hemse tilldelas Michael Nyqvist Foundation Award

Recension: Hets på Café 44 – större än Kent blev de aldrig, men roligt har de fortfarande

Det finns något charmigt med kortlivade … Läs mer om Recension: Hets på Café 44 – större än Kent blev de aldrig, men roligt har de fortfarande

Människor vid livets vägskäl står i centrum i Riksteatern vårrepertoar 2027

Maria Kulle i Det är ju dej. Foto: Sofia … Läs mer om Människor vid livets vägskäl står i centrum i Riksteatern vårrepertoar 2027

Filmrecension: Arne goes to Space – varm film om det viktigaste i livet

Arne goes to Space Betyg 4 Svensk … Läs mer om Filmrecension: Arne goes to Space – varm film om det viktigaste i livet

Suggestivt och drömskt om vartannat i förförisk drapering – The Other Language av Nuaia

Nuaia The Other … Läs mer om Suggestivt och drömskt om vartannat i förförisk drapering – The Other Language av Nuaia

Lysande uppsättning svidande vidräkning med gränslösa, bortskämda nyrika – Pinter! Pinter! Pinter! på Göteborgs Dramatiska Teater

Tre pjäser av Harold Pinter: … Läs mer om Lysande uppsättning svidande vidräkning med gränslösa, bortskämda nyrika – Pinter! Pinter! Pinter! på Göteborgs Dramatiska Teater

Recension: Miss Li firar 20 år – men var tog den vilda publiken vägen?

Miss Li, Avicii Arena, Betyg: 3 … Läs mer om Recension: Miss Li firar 20 år – men var tog den vilda publiken vägen?

Teaterkritik: Caligula – raffinerat otäckt

Marcus Vögeli i Caligula, premiär 6 … Läs mer om Teaterkritik: Caligula – raffinerat otäckt

Filmrecension: Sjung för mig Arja – ett mästerverk helt enkelt

Sjung för mig Arja Betyg 5 Svensk … Läs mer om Filmrecension: Sjung för mig Arja – ett mästerverk helt enkelt

Genom natten – En röst som fyller Nalen – och träffar rakt i hjärtat

Betyg 4 (5) Det är Genom Natten som … Läs mer om Genom natten – En röst som fyller Nalen – och träffar rakt i hjärtat

Allsångsbetonad minnesföreställning gör succé – David Anthin & Martin Bagge med program om Evert Taube på Göteborgs Stadsteater

vecka 45 2-6/11 2026 Göteborgs … Läs mer om Allsångsbetonad minnesföreställning gör succé – David Anthin & Martin Bagge med program om Evert Taube på Göteborgs Stadsteater

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in