• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Teaterkritik

”Genom den trånga porten” ställer viktiga frågor om religionen

24 mars, 2012 by Rosemari Södergren

Genom den trånga porten
Baserad på Karen Armstrongs självbiografi med samma namn
Södra Teatern, Stockholm
Regi: Rickard Günther
Urpremiär 23 mars 2012

Om Gud är kärlek hur kommer det sig då denna Gud vill att munkar och nunnor lämnar samhället och lever i kloster, varför vill denna Gud att en del människor inte ska ha kärleksrelationer till någon, inte ens får knyta djupa vänskapsband med andra munkar och nunnor? Den frågan är en av de pelare som föreställningen ”Genom den trånga porten” kretsar.

Sara Lindh spelar Karen Armstrong – fast hon är ensam på scenen, så det gör föreställningen till en monolog, men en mycket levande och fängslande sådan.

Karen Armstrong blev antagen till ett katolsk kloster när hon var sjutton år, i början av sextiotalet. Hon var först postulat, sedan två år novis och därefter avgav hon klosterlöftena. Sammanlagt sju år levde hon i klostret, som var ett strängt kloster med hårda regler.

Sara Lindh skildrar både med kroppspråk, ord och gester hur den sjuttonåriga Karen mot sina föräldrars vilja väljer att gå i kloster. Hon fångar det så skickligt, vi får inga färdiga svar eller tolkningar, det är mycket undertext, mycket vi måste bestämma själv hur vi tolkar. Är det en ungdomsrevolt hon gör? Är beslutet att gå i kloster en följd av en bön till Gud är hon som liten var arg på sin lillasyster som sedan blev svårt sjuk? Lovade hon Gud då att bli nunna? Eller är hennes längtan att gå i kloster en kallelse av en Gud? Föreställningens styrka är att den inte ger färdiga svar, det är upp till oss som åskådare att själva tolka.

Livet i klostret är ingen dans på rosor, jag får många sekt-vibbar. Klostret kräver total lydnad. De unga kvinnorna ska lära sig att lämna sin jag-fixering och de ska klippa av band till familj och vänner och bara välja kärleken till Gud. Att Karen Armstrong efteråt är skeptisk till detta kommer fram i citatet:
Man kan vara så rädd att älska människor mer än Gud att man blir rent kärlekslös.

Sara Lindh i rollen som Karen Armstrong skildrar inte klosterlivet enbart i mörka färger, hon ger oss inte några snabba enkla svar eller förklaringar. I klostret finns sådant som är bra och sådant som är dåligt. Hon berättar om nunnan Bianca, en kvinna som tycks ha både fötterna på jorden och som ser det positiva i att Karen har ett starkt intellekt och som städer att hon får studera på Oxford.

Allra mest spännande är dock andra halvan av akten efter paus, när Karen blivit vigd till nunna och börjar studera på Oxford efter att ha levat isolerad från omgivningen i två år och hon hamnar i ett samhälle där ungdomar börjar hugga för sig och vill förändra samhället och både en politiska och sexuella revolutionen börjat.

Föreställningen var utlovad att den skulle vara två och en halv timme med paus, men var tre timmar. Det är lite för långt för en monolog, hur fängslande och intressant den än är. Men framför allt hade jag önskat se en lite annorlunda fördelning av innehållet.

Första delen handlar mycket om tiden då Karen var postulat och de chefs-nunnorna ville göra henne ödmjuk genom att få henne att ge upp sitt intellekt. Karen brottas med tankarna om hon måste välja mellan sitt intellekt och Gud och frågan om varför hon fått ett intellekt om det är ett hinder för att nå Gud. Det är existentiella frågeställningar som tas upp i den delen – men i sista delen av föreställningen skildras tiden då Karen blivit vigd till nunna och av sin orden skickas att studera i Oxford. Hon är fortfarande väldigt ung, eftersom hon gick i klostret redan som sjuttonåring. Hon börjar bli medveten om sin kropp och sitt kön.

Om du är intresserad av existentiella frågor och om frågor om Guds existens och religion då får du ut mycket av den här föreställningen. Den förenklar inget utan sätter fingret på flera viktiga frågor där du själv måste hitta ditt eget svar.

Södra Teatern informerar om föreställningen.

Läs även andra bloggares åsikter om Karen Armstrong, teater, kloster, religion, Södra Teatern, recension, teaterrecension

Arkiverad under: Recension, Scen, Teater, Teaterkritik Taggad som: Karen Armstrong, kloster, Recension, Religion, Södra teatern, Teater, Teaterrecension

Döda utan gravar – en spark i magen

23 mars, 2012 by Rosemari Södergren

Döda utan gravar
Fröa Konstnärliga Teater, hos Göteborgs Dramatiska Teater
Regi, bearbetning: Erik Otterberg

En psykologisk thriller – jo, det kan man verkligen säga – som hade premiär fredagen den 23 mars, 2012, i Göteborgs Dramatiska Teaters lokal på Stigbergsliden 5 b. Värd är Fröa Konstnärliga Teater.

Vad jag kom ihåg av Jean-Paul Sartre var att han levde med Simone de Beauvoir, att han var existentialismens fader och att han hade skrivit Äcklet och Inför lyckta dörrar. Han tilldelades Nobelpriset i litteratur 1964, men vägrade att ta emot det.

Döda utan gravar skrev han 1946 och handlingen i pjäsen får en verkligen att tänka på andra världskriget, pratet om kanslern inte minst. De sadistiska tortyrscenerna är nervkittlande och skådespelarnas rollprestationer är verklighetstrogna. Spark i magen – JA! Den franska Vichyregeringen, som kollaborerade med de tyska nazisterna, fick den franske medborgaren att ta ställning för motståndsrörelsen i kampen mot ockupationen och fascismen.

Jag lider verkligen med motståndskämparna, inspärrade på en vind. Efter ett misslyckat uppdrag har de blivit tillfångatagna och en efter en förs de till tortyrrummet för att de skall tala om för tortyrledarna vem som är deras ledare. I byn där de blev rekryterade till motståndscellen finns 300 likstela kroppar som ligger och förmultnar. Krigspessimismen går att ta på. Ändå finns det en önskan hos dem att de inte ska dö förgäves. Att deras sista uns av integritet inte ska gå förlorat.

Det är en fruktansvärt bra pjäs som lämnar eftertankar om vad människor är kapabla till och det spelar ingen roll vilken tidsperiod vi befinner oss i. Scenariot som pjäsen gestaltar kan återupprepas oberoende av tidsperiod. Fascismen visar sitt ohyggliga ansikte för oss. Du går inte oberörd därifrån, jag är bedövad och ödmjuk inför uppgiften att återge pjäsens handling.

Text: Katarina Bredberg

Medverkande
Isabella Wallin – Petrén
Kalle Sterner – Jens, motståndscellens ledare
Ikí Norgren – Fanny, Louises yngre syster
Dahn Lindmark – Langburger
Tika Lahne – Hannah
Fanny Klevmar – Louise
Rebecca Karlsson Järdmo – Shahana
Jon Gavelin – Qvist
Ibrahim Ebrima Faal – Charon
Erik Otterberg – regi, bearbetning
Jean- Paul Sartre – författare
Nathalie Otterberg – regiassistent, medproducent
Fredrik Johansson, Sara Sanzén – producenter
Christian Palm – musik
Rebecca Karlsson Järdmo – smink
Bo Arnryd – alltiallo

Läs även andra bloggares åsikter om Fröa Konstnärliga Teater, Sartre, Göteborg, teaterrecension

Arkiverad under: Recension, Teaterkritik Taggad som: Fröa Konstnärliga Teater, Göteborg, Sartre, Teaterrecension

Ett drömspel i Malmö, recension

17 mars, 2012 by Redaktionen

Ett drömspel
av August Strindberg
Premiär på Intiman, Malmö stadsteater
Premiär 17 mars 2012

Det är med blandade känslor jag lämnar mitt första möte med Strindberg. Jag gillar berättelser, klassiska berättelser med en början, slut och en klar logisk tråd däremellan. Ett drömspel är ingen klassisk berättelse. En fördel med att vara recensent är att jag går på pjäser jag aldrig skulle ha sett annars.
Ett drömspel skrevs 1901, hade urpremiär 1907 och har spelats otaliga gånger över hela världen. Ramberättelsen är enkel, Guden Indras dotter nedstiger till jorden för at lära sig hur människorna har det.

Pjäsen i sig är fragmenterad och lika logisk som dålig dröm. Olika känslomässiga tillstånd staplas på varandra i en enligt vad jag kan se slumpmässig ordning.

Det som gav mig mest i denna föreställning är det sätt regissören jobbat med kläder och dekor. Det är så minimalistiskt det kan bli. Skådespelarna bär sina egna vardagskläder, den enda dekor och rekvisita som finns på scenen är en stol. Förutom scenljuset i taket, består ljussättningen av en ordinär skrivbordslampa som skådespelarna själva riktar om vid behov. En kofta blir ett barn.
Det lyfter fram dialogen och de små detaljerna i skådespelarnas prestation. Det finns inget på scenen som distraherar.

Den bästa scenen är utan tvivel den där den nyblivna kärnfamiljen genom tejp på golvet spärras in i sitt eget lilla vardagshelvete. En skådespelare tejpar på golvet en rektangel som bit för bit innesluter det grälande paret och det skrikande barnet. Det är en grafiskt träffande bild över hur den inledande förälskelsen förvandlas till något helt annat.

Pjäsen präglas en enorm svartsyn på livet i allmänhet och kärleken i synnerhet. ”Det är synd om människorna”, säger Indras dotter. Jag vet inte om Ett drömspel är en avspegling av Strindbergs eget känsloliv vid denna tid. Om så är fallet borde vi kanske vi synd om Strindberg istället.

Text: Peter Johansson

I rollerna: Tom Ahlsell, Li Brådhe, Hans-Peter Edh, Bo-Christer Hjelte, Karin Lithman, Jacob Nordquist, Kardo Razzazi, Karin Huldt
Regi: Kersti Horn
Längd: 1 timme (ingen paus)

Läs även andra bloggares åsikter om Strindberg, teater, Malmö, Malmö stadsteater, teaterrecension, Ett drömspel

Arkiverad under: Recension, Scen, Teater, Teaterkritik Taggad som: Ett drömspel, Malmö, Malmö stadsteater, Strindberg, Teater, Teaterrecension

Premiär för Ingen är perfekt på Odenteatern

17 mars, 2012 by Redaktionen

Ingen är perfekt av Simon Williams
Premiär 16 mars 2011
Spelas på Odenteatern, Stockholm

Vi får ingen förklaring till varför Leonard (Klas Ahlstedt) insisterar på att försöka bli utgiven av ett feministiskt förlag som bara ger ut böcker ”…av kvinnor för kvinnor.” Fast hade han inte gjort det hade vore gått miste om den här roliga historien. Leonard är statistiker och lever ett stilla och ordnat liv. Enda orosmomentet är den upproriske fadern Gustav (Kent ”Malte” Malmström) som nyligen slängts ut från ålderdomshemmet och den något störiga dottern Denize (Marja Nyberg).

Och så det där att Leonard skriver och skriver sina böcker om kärlek och skickar in dem till det kvinnliga förlaget som enbart ger ut ”Böcker För kvinnor, Av Kvinnor”. Som manlig författare blir han givetvis refuserad gång på gång, ända tills han skriver om sitt liv som ensamstående förälder under kvinnlig pseudonym.

Harriet (Erica Lernehav), feministisk och kärlekstörstande förläggare får ett manus av den mystiska Myrtle Smith på sitt skrivbord. Där börjar en snärjig historia med många bottnar och förvecklingar. Och ett lyckligt slut förstås.

Ett gott skratt förlänger livet och det fick jag på Odenteatern. Med det där lilla extra som spelet mellan Denize och Gustav som var helt enkelt vansinnigt roligt.

Odenteaterns ensemble är duktiga på komedier med förvecklingar – och helst med lite kärlek inblandat.

I Rollerna:
Leonard, författare: Klas Ahlstedt
Harriet Lundberg, bokförläggare: Erica Lernehav
Denize, Leonards dotter: Marja Nyberg
Gustav, Leonards pappa: Kent ” Malte” Malmström

Relaterat: Teatermagasinet

Intressant? Läs även andra bloggares åsikter om Ingen är perfekt, Odenteatern, premiär, recension, teater

Arkiverad under: Teater, Teaterkritik Taggad som: Ingen är perfekt, Odenteatern, premiär, Recension, Teater

Premiär för Fursten på Uppsala stadsteater

16 mars, 2012 by Redaktionen

Fursten av Malin Lagerlöf

Urpremiär 15 mars 2011

Uppsala Stadsteater, Lilla scenen

När vi går in till föreställningen är det förstås premiärmingel. Över oss hänger ridån med ett citat av Jan Stenbeck – Fursten. .

När ridån går upp står vi på scenen och ensemblen står på åskadarplats. Vi får en kort monolog av Allan Svensson, berättelsen om hur Jan Stenbeck kom från ingenstans och blev sveriges första mediamogul,  ”pojken som definitivt inte var någon pojke längre”.

Jan Stenbeck kom från ingenstans men inte med tomma händer. Han stred om arvet och vann.

Det som följde ser vi fortfarande omkring oss. TV 3 och TV 4, Metro, Tele2/COMVIQ och kontantkort till mobiltelefoner.

På scen får vi följa Furstens väg till makt och berömmelser, vi är med när han strider, vinner och festar.

Som publik kastas vi mellan beundran och avsky. Vi följer Jan Stenbeck från att vara uppkomlingen och outsidern till utmärkelsen som årets företagare. Pengarna rullar in och han får en ledande position i näringslivet.

Vi får möta de som upphöjs och kastas åt sidan, I pjäsen är Fursten som en stjärna med oemotståndligt kraftfält.

Vi får också se ensamheten som uttrycks i längtan efter en hund. Det vilda festandet och sexuella utsvävningarna kan väl enkelt ses som ett försök att fylla tomheten. Osökt kommer en undran om vad som hade skapats om Stenbecks kreativitet och intelligens varit starkare än hans besatthet. Hade vi fått en svensk mediaversion av Steve Jobs? Det är förstås omöjligt att säga med säkerhet men intressant att fundera över.

Intressant? Läs även andra bloggares åsikter om Premiär, Uppsala stadsteater, media, Jan Stenbeck, teater

Arkiverad under: Recension, Scen, Teater, Teaterkritik Taggad som: Jan Stenbeck, media, premiär, Teater, Uppsala Stadsteater

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 253
  • Sida 254
  • Sida 255
  • Sida 256
  • Sida 257
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 293
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Upproret – ”Dom kan inte med oss”: Rock med attityd och svenska rötter

Betyg 3 (5) Det är alltid lite extra … Läs mer om Upproret – ”Dom kan inte med oss”: Rock med attityd och svenska rötter

Fontaines D.C. – Från O-Baren till Hovet, en resa som fortsätter att växa

Betyg: 4/5 Det är något speciellt med … Läs mer om Fontaines D.C. – Från O-Baren till Hovet, en resa som fortsätter att växa

Sveriges första musikvideofestival

I Lund arrangeras en musikvideofestival … Läs mer om Sveriges första musikvideofestival

Forever Young i fokus när Göteborg Film Festival firar 50 år

Forever Young kommer att vara temat som … Läs mer om Forever Young i fokus när Göteborg Film Festival firar 50 år

Skulden – en ny brittisk kriminalserie på SVT skildrar mörkläggningar inom polisen

I den brittiska kriminalserien Skulden … Läs mer om Skulden – en ny brittisk kriminalserie på SVT skildrar mörkläggningar inom polisen

Spirituellt och överraskande uruppförande i Riddarhuset av Theorins modernistiska verk A busstop in Vasco da Gama

A busstop in Vasco da Gama Av Dan … Läs mer om Spirituellt och överraskande uruppförande i Riddarhuset av Theorins modernistiska verk A busstop in Vasco da Gama

Strålande utförda aktioner centrerade kring lysande vokaljazz – In One Breath av Peter Asplund Aspiration

Peter Asplund Aspiration In One … Läs mer om Strålande utförda aktioner centrerade kring lysande vokaljazz – In One Breath av Peter Asplund Aspiration

Filmrecension: Wicker – vacker, magisk med doft av Oscarspris

Wicker Betyg 5 Svensk biopremiär 20 … Läs mer om Filmrecension: Wicker – vacker, magisk med doft av Oscarspris

En vacker och lekfull fullträff – Bobo Stenson trio i Lerum

1/11 2026 Dergårdsteatern i Lerum … Läs mer om En vacker och lekfull fullträff – Bobo Stenson trio i Lerum

Godzilla Minus Zero – storslagen och medryckande

Godzilla Minus Zero Betyg 4 Svensk … Läs mer om Godzilla Minus Zero – storslagen och medryckande

Filmrecension: Jävla karlar

Jävla karlar Betyg 3 Svensk biopremiär 6 … Läs mer om Filmrecension: Jävla karlar

Recension av tv-serie: Bytet – välgjord läskig rysare

Bytet Betyg 4 Global premiär på Netflix … Läs mer om Recension av tv-serie: Bytet – välgjord läskig rysare

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in