• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Teater

Rikard Wolff som Callas, Aniara med Kleerups musik, Kjell Bergqvist i Fadren: teaterhöjdpunkter i höst

13 augusti, 2010 by Redaktionen


Stockholms Stadsteater fyller 50 år i höst 2010.
själva födelsedagen den 21 oktober firas med en jubileumspremiär av Harry Martinssons mästerverk Aniara. Det ska bli så spännande. Föreställningen om människorna som måste ge sig ut i rymden när jorden förstörts har fått nyskriven musik av Andreas Kleerup.

Maria Callas var en av 1900-talets stora fixstjärnor. Lucas Svensson har skrivit en pjäs om Callas med undertiteln ”obesvarat liv”. Rikard Wolff spelar Callas.
Det är en av de föreställningar på Stadsteatern som verkligen måste ses. Premiär 11 december på Lilla scenen.

Maria Callas-uppgifter från Wikipedia:

Maria Callas, egentligen Maria Anna Sofia Cecilia Kalogeropoulos, grekiska ????? ??????????????, född 2 december 1923 i Brooklyn, New York, USA, död 16 september 1977 i Paris, Frankrike, var en grekisk-amerikansk operasångerska (sopran) med bred repertoar, från dramatiska roller som Giacomo Puccinis Turandot till koloraturroller som Amina i Vincenzo Bellinis Sömngångerskan vilket gav henne smeknamnet La Divina.

Hon föddes i Brooklyn av grekiska föräldrar. När hon var 15 år flyttade hon tillsammans med sin mor och sin syster till Aten i Grekland. Hon studerade på Musikkonservatoriet och gjorde redan som 19-åring rollen som Tosca på Operan i Aten och två år senare gestaltade hon Leonora i Beethovens opera Fildelio på samma scen.1947 sjöng hon La Gioconda på utomhusarenan i Verona under dirigenten Tullio Serafin, därefter följde engagemang i Italien och i Argentina innan hon väl kom att sjunga på det eftertraktade La Scala i Milano; första gången 1950 då Callas ersatte den då mer välkända sopranen Renata Tebaldi i Verdis Aida, men året därpå fick hon så öppna säsongen på La Scala i rollen som Elena i Verdis Den sicilianska aftonsången. Därefter följde såväl klassiska verk som La Traviata som mer sällan spelade bel canto verk som Donizetts Anna Bolena. Callas kom också att sjunga i USA i New York 1956, där hon så småningom hamnade i en konflikt med Mets chef Rudolf Bing, vidare Chicago Lyric där hon för övrigt efter en föreställning av Puccinis Madame Butterfly förödmjukades med att motta en stämning från en tidigare agent när hon gick av scenen. Runt 1960 lämnade hon i stort sett operascenen och kom att undervisa på Juilliard i New York i s k master class form.

Den tredje av de måste-föreställningar som jag tänkte nämna nu är uppsättningen av Strindbergs ”Fadren” som regisseras av Philip Zandén. I rollerna bland andra: Kjell Bergqvist och Eva Röse.

Men det är många, många fler intressanta föreställningar som kommer i höst. Teater i Stockholm har listat de flesta.

Bilden ovan: Fotograf: Nadja Hallström
Bildtext:
Helen Sjöholm i ”Aniara” av Harry Martinson. Premiär på Stockholms stadsteaters 50-årsdag den 21 oktober på Stora scenen.

Översta bilden nedan: Fotograf: Ewa-Marie Rundquist
Bildtext: Eva Röse, Kjell Bergqvist och Josefin Ljungman i Fadern. Premiär på Stora scenen 28 augusti.

Nedersta bilden nedan: Fotograf: Ewa-Marie Rundquist
Bildtext Rikard Wolff i Maria Callas – obesvarat liv. Urpremiär 11 december Lilla scenen.

Läs även andra bloggares åsikter om teater, Stadsteatern, Stockholm, Kjell Bergqvist, Kleerup, Aniara, Strindberg, Rikard Wolff, Maria Callas

Arkiverad under: Scen, Teater Taggad som: Stadsteatern, Stockholm, Teater

Annika Norlin, Bob Hanson, Emil Jensen och Ane Brun med i Parkteaterns "No More Lullabies" 18-19 augusti

12 augusti, 2010 by Rosemari Södergren


Annika Norlin från Säkert, Emil Jensen, Bob Hanson och Ane Brun är fyra av de artister som är med i ”No More Lullabies” som Parkteatern sätter upp på Vitabergsparken 18 och 19 augusti på kvällen.

Under två helt unika kvällar i augusti kommer flera av Sveriges mest intressanta och omtyckta artister uppträda i Vitabergsparken för att inspirera till samtal och tankar om jordens kritiska tillstånd och den roll vi som människor spelar. För det behövs ett nytt slags samtal -bortom politisk retorik, försvars-reaktioner och ekonomiska egenintressen. Det är sent, men inte för sent.
Historien visar att människan är en otroligt handlingskraftig varelse då omedelbara hot är uppenbara – om hoten tas på allvar. Vi behöver inga flera vaggvisor.

Medverkande: Ane Brun, Asha Ali, Emil Jensen, Bob Hansson och Calle
Bäccman, Jennie Abrahamson, Rebekka Karijord, Dag för Dag, Wendy Mcneill, The
Tiny, Nina Kinert, Waterkings, Linnea Olsson, Annika Norlin (Hello Saferide, Säkert).

Bandet: Mikael Häggström trummor, Linnea Olsson cello, Martin Höper, bas,
Fredrik Hermansson klaviatur

18-19 aug kl. 19, Vitabergsparken
Ca 2 tim, varje artist spelar 2 – 3 låtar och ca 8 artister framträder per kväll.

Dessutom är det som alltid fri entré. Det är alltid fri entré till Parkteaterns
föreställningar.

Relaterat: Teater i Stockholm.

Läs även andra bloggares åsikter om politik, samhälle, teater, Parkteatern, Vitabergsparken, Ane Brun, Bob Hanson, Annika Norlin, Emil Jensen

Arkiverad under: Scen, Teater Taggad som: Parkteatern, Politik, samhälle, Teater, Vitabergsparken

Från premiären av Sit Down Tragedy

11 augusti, 2010 by Rosemari Södergren


Sit Down Tragedy är väl motsatsen till Stand Up Comedy.
– Jag är väl för gammal och oglad för Ståuppkomedi, säger Helge Skoog i inledningen.

Ämnet som folkhögskoleläraren ska hålla föredrag om är hur människan genom att sätta sig över naturen är orsaken till miljöförstörelsen och klimatförändringarna.

Fast Sit Down Tragedy med Helge Skoog på Stadsteaterns lilla scen blir trots det tunga ämnet ändå inte helt nattsvart. Helge Skoog spelar Rune, sliten pensionerad folkhögskolelärare iklädd jeans av gammal modell och sliten manchesterkavaj. Han vänder upp och ned på begreppen i relationen mellan människa och natur. Skickligt manövrerar han mellan de tunga ämnena och sanningarna om tillståndet i världen och lättsammare skämt för att vi ska orka lyssna.

Till stor del är föreställningen en monolog av Helge Skoog. En scenarbetare och en sufflör deltar lite kort, men för övrigt är det en enmansföreställning. Sådan kräver sin man och Helge Skoog är rutinerad nog för att inte falla för långt ner i burleskeri. För att publiken ska orka en monolog på drygt en timme måste det till avbrott, som monologhållare ofta gör komiska.
Jag tycker Sit Down Tragedy håller sig inom gränserna där. Hade det blivit för komiskt hade det svåra ämnet fuskats bort.

Föreställningen är skriven av Göran Palm, som satt i mitten på andra raden. Under applåderna i slutet reste han sig på sin plats och bugade sig som tack för hyllningarna.

Göran Palm är född 1931 i Uppsala och har skrivit både i liberala Expressen och syndikalistiska Arbetaren samtidigt som han arbetat som folkhögskolelärare.
Palms författarskap har alltid haft en stark politisk förankring.
Hans epos på blankvers, Sverige – En vinstersaga” som finns i fyra delar är satirisk dikt men också en berättelse om det svenska samhället.

För första gången kanske bjuds vi dessutom på en teaterföreställning som talar till alla sinnen, också smak och lukt får sitt. Jag ska dock inte avslöja på vilket sätt.

Sit Down Tragedy är en timme och tjugo minuter – och det är en lagom tid för enmansföreställningar.
Föreställningen ställer frågor och rör om begreppen och slår lite åt alla politiska schatteringar. Bitvis är det riktigt, riktigt bra:

Jag nämnde inte heller det parti
som låtsas vara mot rasism för att
få riksdagsplats. En av dess talesmän
förklarade i TV att han ”nog”
behövde sju timmar på sig för
att hinna ge begreppet ”svensk kultur”
dess fulla innebörd. För biskopen
i Lund, Tegnér, räckte en enda versrad:
”Blott barbarit var en gång fosterländskt!”

Fast ibland blir det otäckt skrämmande sant:

Tänk vilket otur vi har haft som art,
vi människor! Vi hittar ner till ett
fantastiskt, billigt energiförråd,
som räcker för att bygga klotet fullt
med slott och kojor och förflytta folk
och varor mellan dem. Och efter två
tre hundra år av stolt och sorglöst bruk
och missbruk av allt smutsigare el,
utan och olja, kol och malm, så slås
vi med den största häpnad av att vi
släppt satan lös. Tänk om vi vetat det i
tid! Tänk om vi inte bara haft
vårt egen civilisationstillväxt
och välmåga för ögonen! När mer
än två miljarder människor och
betydligt flera andra landdjur nu
är utan tillgång till friskt vatten är
…..

Fotograf: Petra Hellberg
Bildtext: Helge Skoog i Sit Down Tragedy av Göran Palm. Urpremiär 11 augusti på Lilla scenen

Uppdatering: Recension i SVD och recension i DN.
Mona Wallin var också där och har bloggat om föreställningen.

Läs även andra bloggares åsikter om klimat, miljö, natur, teater, recension, scen, Göran Palm, Helge Skoog

Arkiverad under: Recension, Scen, Teater, Teaterkritik Taggad som: Klimat, Miljö, natur, Recension, Scen, Teater

Från premiären av Pride på Stadsteatern

30 juli, 2010 by Rosemari Södergren


Året är 1960. Sylvia har bjudit hem sin gode vän Oliver till sig och Philip på en drink. Sen går de ut och äter middag alla tre. Under kvällen blir Philip allt mer tyst och besvärad. Varför? Han har blivit förälskad i Oliver.

Att ha ett förhållande med en människa av samma kön var tabubelagt för 50 år sedan. Homosexualitet var av Socialstyrelsen klassat som en sjukdom.

I pjäsen ”Pride” spelas en berättelse upp som skildrar samma människor 1960 och 2010. Föreställningen pendlar mellan dessa två tidsepoker på ett elegant sätt med kläder, sätt att tala, med möbler och prylar. När Oliver, Philip och Sylvia är placerade i vår tid är de förstås mer öppna och de går på Pride-festivalen.

Problemet i Olivers och Philips förhållande är att nutidens Oliver inte kan leva utan
kickar i form av sex med okända. Då bryter Philip upp. Oliver söker tröst hos kompisen Sylvia som försöker förklara för Oliver att han borde ifrågasätta sig själv.
Kan han verkligen skilja sex från livet i övrigt? Kan han verkligen tänka sig att ha sex med värsta fascisten? Kan sex skiljas från politik?

Föreställningen tar upp frågor kring sex och relationer ur olika aspekter. Pjäsen är skriven av Alexia Kaye Campbell som växte upp med en grekisk far och en engelsk mor i militärdiktaturens Grekland i slutet av 1960-talet. Han kom till England när han var 22 år.
Campbell har arbetat som skådespelare i många år, både på teater, film och TV innan han 2008 debuterade som dramatiker med ”The Pride” på Royal Court Theatre i London. Pjäsen blev en omedelbar succé och fick pris som bästa nya pjäs. Campbell fick kritikernas pris som mest lovande dramatiker.
”The Pride” hade amerikansk premiär i New York i januari 2010. Campbells andra pjäs, ”Apologia” hade premiär sommaren 2009 i London.

Campbell som själv är gay har sagt om ”The Pride”:

I The Pride ville jag utforska begreppet homosexuell identitet. Vad det betyder att vara homosexuell nu och vad det betydde på femtiotalet, men jag ville också binda samman dessa erfarenheter, visa hur en generation svarar på eller reagerar mot en tidigare.
Jag har aldrig riktigt kunnat identifiera mig med vad man kallar ”the gay scene” eller ”gay identity”. På något sätt kände jag mig liksom felplacerad och upplevde att det fanns saker i vad det innebar att vara gay 2008, då jag skrev pjäsen, som jag inte kunde relatera till. Jag började undersöka om det kanske fanns sätt att uppföra sig som var inlärda eller förvärvade och som inte alltid stämde med vem man egentligen var. (Källa: Programbladet för Prise.

Den svenska uppsättningen är regisserad av skådespelaren Gerhard Hoberstorfer, som därmed gör debut som regisssör. Oliver spelas helt fantastiskt av Albin Flinkas, som en skör barnboksförfattare 1960 och en vilsen modefixerad ung man 2010. Johannes Bah Kuhnke spelar Philip. Johannes Bah Kuhnke är en av de mest intressanta av de nya skådespelarna och i Pride är han oemotståndlig.
Eva Rexed spelar kvinnan Sylvia. Hennes roll kommer lite i skymundan, jag skulle gärna sett lite mer om mekanismerna bakom hur hon reagerar. Vad är det som gör att en del kvinnor alltid faller för homosexuella män? I 2010-versionen har hon träffat en ny man, Mario, en italienare, som hon hela tiden påpekar är straight och han vill ha barn. Hon påpekar det så där överdrivet som man gör när man vill övertyga sig själv om något. Vi får aldrig se denna Mario, men under ytan anar vi att han inte är så straight han heller.

Peter Alexander Stocks spelar övriga biroller, som läkaren när Philip ska få behandling mot homosexualitet och en del andra biroller.

Publiken reste sig efter föreställningen och gav stående ovationer – vilket måste betyda ett högt betyg för både skådespelarnas insatser och regissören.

För min del har föreställningen flera andra behållningar också, utöver frågorna kring inställningen till sex. I 2010-versionen är de tre karaktärerna typiska Stockholmskonstnärer, de lever i en klick av människor med fria yrken som skådespelare, fotografer och journalister och de är alla tre ordbajsare utan like. De kan häva ur sig så mycket kloka saker, men vet de ens själva vad de säger? Lever de ens efter hälften av sina egna visdomsord? Hur mår de egentligen, vågar de släppa fram sina egna känslor för sig själva? Lyssnar de någonsin på vad någon annan säger? Vad är det Oliver flyr från när han inte kan stanna i ett förhållande?
Nutidsmänniskan i välbärgade Stockholmsmedelklassen är fångad på kornet.

Vad som däremot inte fångas upp i föreställningen är hur situationen är för homosexuella som lever i småstäder eller på landet. Har de samma frihet?
Eller hur är det för den som inte har ett fritt yrke och inte omges av fritänkare? Därmed inte sagt att just den här föreställningen borde ta upp det. Pride tar upp sitt område och skildrar en grupp av storstadsmänniskors liv – och det är bra så.

Men jag skulle gärna vilja se samma frågor skildrade ur andra perspektiv, i en annan föreställning.

Och som sagt: Johannes Bah Kuhnke är helt underbar.
Och jag blev mycket imponerad av de övriga tre skådespelarna också och vill absolut se mer av dem.

Foto:  Petra Hellberg
Bildtext bilden ovan: Eva Rexed och Johannes Bah Kuhnke i Pride. Skandinavienpremiär 29 juli på Lilla scenen.

Bildtexter bilder nedan: Albin Flinkas och Johannes Bah Kuhnke i Pride.
Och Johannes Bah Kuhnke i Pride.

Pressmeddelande om föreställningen.

Recension i DN.

Läs även andra bloggares åsikter om teater, Pride, sex, hbt, homosexualitet, recension, Stockholm stadsteater, Johannes Bah Kunhke

Arkiverad under: Recension, Scen, Teater, Teaterkritik Taggad som: hbt, Homosexualitet, Pride, Recension, sex, Teater

Sit Down Tragedy om människans brist på ödmjukhet inför naturen: Helge Skoog tillbaka på Stockholms stadsteater med politisk pjäs av Göran Palm

29 juli, 2010 by Redaktionen

Ett spännande pressmeddelande kom i mailen i morse: Helge Skoog är tillbaka på Stockholms stadsteater med en nyskriven pjäs av journalisten och författaren Göran Palm. Det tänker jag inte missa.

Här mer ur press/bloggmeddelandet:

Sit Down Tragedy är en uppgörelse med människans bristande ödmjukhet inför naturen och andra levande varelser. Urpremiär 11 augusti på Lilla scenen.

Möt Helge Skoog i rollen som Rune, den pensionerade folkhögskoleläraren som vänder upp och ned på begreppen i relationen mellan människa och natur.
För kan mänskligheten verkligen vara skapelsens krona när hon samtidigt förstör jorden? Det vore klädsamt med lite mer ödmjukhet inför naturen, inte bara efter
jordbävningar och vulkanutbrott…

Sit Down Tragedy tar ett helhetsgrepp på människan som art och hennes plats i ekologin. Det är ingen smickrande bild som träder fram av den art som kallar sig för
skapelsens krona. Pjäsen kan liknas vid en predikan för en ny världsordning.

– Det här är en pjäs som ställer krav, tycker jag. Det är lätt att tro att bara vi källsorterat, tankat biogas och köpt ekologisk mat så fixar sig det nog med miljöfrågorna. Det gör det inte, säger regissören Johan Paulsen.

Samtliga politiska riksdagspartier gås igenom i pjäsen. Inget fårgodkänt i engagemanget för miljö och ekologi. Även de stora religionerna nagelfars i Runes föredrag.

Sit Down Tragedy är den tredje politiska pjäsen som Paulsen och Skoog gör tillsammans.2001 satte de upp Brysselkoll på Klara Soppteater med syfte att väcka
tankar om EU. 2009 handlade det om Östersjöns utrotningshotade fiskar i Torsk i soppan.

Politisk teater är inget nytt för Helge Skoog. Redan 1970 i pionjärprojektet Buss på stan fick han konkret erfarenhet av hur teater kan ändra beslut. Under en del av
föreställningen åkte publiken buss runt i Stockholm guidade av skådespelarna. Det uppmärksammades att ett antalhus var planerade närmare en stor trafikled än vad detaljplanen tillät. Pjäsen berättade om det – och byggplanerna ändrades.

Här gör Helge Skoog rollen som Rune, en rollfigur som tar sig själv på stort allvar.
– Rune är inte så munter direkt, mer dystopisk, säger Helge Skoog. Han är väldigt engagerad i sitt ämne – och upprörd över mänsklighetens sätt att förhålla sig till
andra arter. Han predikar för en annan världsordning kan man säga, en som innehåller mer ödmjukhet inför naturen.

Pjäsen är både skriven och framförd på blankvers*. Författaren Göran Palm har bland mycket annat gett ut reportageserien Sverige, en vintersaga – också den på
blankvers – på Ordfront förlag.

*) En blankvers är en femtaktig orimmad jambisk vers. Varje rad innehåller fem betoningar som inte behöver rimma, men som kan göra det. William Shakespeare skrev ofta på blankvers.

Göran Palm
författare. Han har ägnat sig åt samhällskritik i böckerna En orättvis betraktelse, Indoktrineringen i Sverige och Ett år på LM. Palm har även varit folkhögskolelärare och medarbetat i bland annat Expressen och Arbetaren samt arbetat inom finmekanisk industri.
2005 kom hans fjärde och avslutande del av Sverige, En vintersaga, ut, en reportageserie som inleddes 1984. Han har gett ut flera diktsamlingar, varit redaktör för
Den svenska högtidsboken, Mannens dikt om kärlek och flera andra antologier. Göran Palm leder också Liv i Sverige, en rörelse som har till syfte att dokumentera vanligamänniskors liv. 2010 fick han Svenska Akademiens extra pris på 100.000 kronor.

Johan Paulsen
skådespelare och manusförfattare verksam inom film, radio, TV och teater. Har sedan 1989 arbetat som skådespelare och författare vid Stockholms stadsteater, där
han medverkat i bland annat En Fröjdefull Jul, En midsommarnattsdröm, Brysselkoll samt gjort ett antal revyer. Han har också varit engagerad i den s.k Vetenskapsteater som har sitt ursprung på Klara Soppteater. Johan Paulsen har varit flitigt anlitad som skådespelare vid radioteatern och medverkade under många år också som satiriker i P1:s ”Studio Ett”.
Paulsen medverkade också i biofilmerna Joker och Drömkåken samt i TV-produktionerna Aspiranterna, Kvällspressen och i humorprogrammet Hemligstämplat där han var programledare.

Helge Skoog
skådespelare och manusförfattare som i nära 40 år varit knuten till Stockholms stadsteater.
Har också varit engagerad vid Dramaten, Riksteatern, Borås stadsteater, Pistolteatern, Länsteatern på Gotland och Rooftop Promotions i Zimbabwe. 1989 grundade
Helge Skoog Klara Soppteater, Stockholms stadsteaters populära lunchteater. Han introducerade Teatersport i Sverige, en form av improviserad teater. Han har också skrivit och medverkat i flera s.k. Vetenskapspjäser, en teaterform han utvecklat tillsammans med bl.a. vetenskapsjournalisten Annagreta Dyring. I SVT har han bland mycket annat spelat huvudrollen i Ture Sventon, Julkalendern 1989. Han har varit en mycket blå politiker i Parlamentet och speaker i Halv 8 hos mig, båda i TV4.

SIT DOWN TRAGEDY AV GÖRAN PALM

Regi: Johan Paulsen
Scenografi och kostym: Peter Holm
Ljud: Terese Johansson, Johan Paulsen
Ljus: Alarik Lilliestierna

I rollen:
Rune: Helge Skoog

Sufflör: Sofie Tallberg

Urpremiär onsdag 11 augusti 2010 på Lilla scenen.

Fotograf Petra Hellberg
Bildtext Helge Skoog som Rune i Sit Down Tragedy. Urpremiär 11 augusti på Lilla scenen.

Läs även andra bloggares åsikter om stadsteatern, Stockholm, teater, scen, politisk teater, miljö, klimat

Arkiverad under: Scen, Teater Taggad som: Scen, Stadsteatern, Stockholm, Teater

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 399
  • Sida 400
  • Sida 401
  • Sida 402
  • Sida 403
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 426
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Filmrecension: Djävulen bär Prada 2 – ljummen mellanmjölk

Djävulen bär Prada 2 Betyg 2 Svensk … Läs mer om Filmrecension: Djävulen bär Prada 2 – ljummen mellanmjölk

Filmrecension: Medelklassen – bitvis väldigt rolig men också orealistisk

Medelklassen betyg 3 Svensk biopremiär 1 … Läs mer om Filmrecension: Medelklassen – bitvis väldigt rolig men också orealistisk

Stimulerande med oväntade sound – Forq hos Playhouse

24/4 2026 Valand i Göteborg (arrangör … Läs mer om Stimulerande med oväntade sound – Forq hos Playhouse

Lågmält vibrerande pärla – Hold Everything Lightly aV Isabel Rumble

Isabel Rumble Hold Everything … Läs mer om Lågmält vibrerande pärla – Hold Everything Lightly aV Isabel Rumble

Krönika: Bandet som försvann – och dök upp på Kapellet

Det finns kvällar som inte riktigt går … Läs mer om Krönika: Bandet som försvann – och dök upp på Kapellet

Recension: Rat Pack Rhapsody, när musiken bär mer än historien

Rat Pack Rhapsody, Kulturhuset … Läs mer om Recension: Rat Pack Rhapsody, när musiken bär mer än historien

Fyndigt och fånigt om vartannat när tvåsamhetens villkor dubbelexponeras – Han den andre på Göteborgs Stadsteater

Av Monika Isakstuen Regi, … Läs mer om Fyndigt och fånigt om vartannat när tvåsamhetens villkor dubbelexponeras – Han den andre på Göteborgs Stadsteater

Sammanhållet statement övertygar i sin innerlighet – Peaceful Warrior av Örjan Hultén

Örjan Hultén Peaceful … Läs mer om Sammanhållet statement övertygar i sin innerlighet – Peaceful Warrior av Örjan Hultén

Recension: Ingen reträtt – Avantgardet vägrar bli bekväma

Avantgardet - United States of Sverige - … Läs mer om Recension: Ingen reträtt – Avantgardet vägrar bli bekväma

Recension av tv-serie: Unchosen – bygger mest på klichéer

Unchosen Betyg 2 Premiär på Netflix 21 … Läs mer om Recension av tv-serie: Unchosen – bygger mest på klichéer

Filmrecension: Left-handed girl – färgsprakande, berörande film om en påhittig femåring vi bara måste älska

Left-handed girl Betyg 4 Svensk … Läs mer om Filmrecension: Left-handed girl – färgsprakande, berörande film om en påhittig femåring vi bara måste älska

Filmrecension: Dead Man’s Wire – siktet inställt på att hålla det hela så lätt och enkelspårigt som möjligt

Dead Man’s Wire Betyg 3 Svensk … Läs mer om Filmrecension: Dead Man’s Wire – siktet inställt på att hålla det hela så lätt och enkelspårigt som möjligt

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in