• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Litteratur och konst

Bokrecension: Obehaget om kvällarna – en stark roman om djup sorg som dock inte känns äkta

19 augusti, 2021 by Rosemari Södergren

Obehaget om kvällarna
Författare Rijneveld Marieke Lucas
Utgivningsdatum 2021-02-08
Förlag Bokförlaget Tranan
Översättare Olov Hyllienmark
ISBN E-bok 9789189175150
ISBN 9789189175143

Marieke Lucas Rijnevelds debutroman Obehaget om kvällarna publicerades när författaren endast var 28 år gammal och den tilldelades 2020 ett av världens mest prestigefyllda priser för översatt skönlitteratur, Booker International Prize. Romanen handlar om en holländsk lantbrukarfamilj som är med i en strikt kristen kyrka men som trots att de följer reglerna för trogna troende drabbas av en stor tragedi då den äldsta sonen dör då han gått igenom isen under en skridskotur. Bokförlaget skriver:
Föräldrarna hanterar sin sorg genom att vända sig till sin tro, och deras dotter Jas som är romanens berättare dras med i sina föräldrars grubblerier kring synd, skuld och det straff Gud tilldelat dem.

Jag håller inte alls med om att föräldrarna hanterar sig sorg genom att vända sig till sin tro. Det är en förvrängd uppfattning om vad kristen tro betyder. Dessa föräldrar låser sig i sin sorg, de isolerar sig och stöter bort både varandra och sina övriga barn och får inget stöd av församlingen. Jag som känner tiotusentals världen som förlorat barn känner inte igen detta alls. Ofta får de sörjande stort stöd av församlingar och får hjälp att gråta, hjälp att prata och prata och prata. För det finns egentligen inget botemedel som läker sorgen efter att ha förlorat ett barn, det finns bara sätt att klara av att fortsätta leva eller existera. Och det är att få prata och prata och få vara precis så ledsen som man är.

Berättelsen i denna roman är så skrämmande och sorglig. Den ena sonen blir okänslig för andra liv och dödar djur. Föräldrarna kan inte prata med varandra om sorgen och pratar ännu mindre med barnen. Alla bär sorgen inom sig själva vilket självklart gör att de alla, var och en, är ångestfylld och överförmögen att ha någon frisk relation med någon. Det är alla i familjen helt under isen.

Jas, som är romanens huvudkaraktär, har ett alldeles eget sätt att se på världen, och när hon inte har någon att prata med om sin sorg och sina mörka tankar blir hennes upppfattning om tillvaron alltmer absurd. Hon tror att hennes storebror dog för att hon en gång bad till Gud att ta brodern istället för hennes kanin, eftersom hon förstod att pappan tänka döda kaninen för att den skulle bli middag på jul.

För mig innehåller denna roman är många klyschor, klichéer och fördomar om hur människor lever vidare efter en stor sorg. Hur jag kan säga något sådant? För att jag själv drabbats av en sådan sorg, att jag förlorat ett barn. Och jag har kontakt med tiotusentals föräldrar världen över som förlorat barn. Givetvis kan någon agera som föräldrarna i romanen. Men jag har ännu inte mött någon sörjande förälder som agerat så. Däremot hör jag ofta berättelser om hur anhöriga och bekanta inte alls förstår hur djup och tung sorgen efter ett barn är. Men det är en helt annan berättelse, som jag skulle känna vore mycket mer angelägen.

Arkiverad under: Bokrecension, Litteratur och konst, Recension, Toppnytt

Alexander Wessely ställer ut audiovisuellt verk till Jacob Mühlrads musik på Dramaten

19 augusti, 2021 by Redaktionen

Alexander Wessely och Jacob Mühlrad. Foto: pressbild

Chimi är ett audiovisuellt verk och en studie i pelare skapat av konstnären Alexander Wessely och ackompanjerat av kompositör Jacob Mühlrads nyskrivna stråkkvartett med samma namn. Verket visas i Marmorfoajén på Dramaten under tre dagar med öppning den 7 september 2021.

Ett pressmeddelande:
–Perceptionen av pelarna som på ett metamorfosiskt vis byter skepnad när dom bryter solens ljus likt naturfenomenet ”ljuspelare” och skapar en sorts optisk illusion är något väldigt vackert för mig, säger Alexander Wessely.

Alexander Wessely och Jacob Mühlrad började samarbeta 2016 när Wessely använde Mühlrads esoteriska verk för septett Schema till en konstfilm som visades på Bukowskis.

Två år senare möttes de båda genom Swedish House Mafia, där Mühlrad skapade ett orkesterverk baserat på låten One och Wessely regisserade och skapade scenografin till en arenaturné som skulle ses av hundratusentals människor världen över.

Därefter fördjupade Mühlrad och Wessely sitt samarbete genom att låta Wessely regissera och skapa det visuella språket för Mühlrads internationellt hyllade album Time. Detta ledde även till regisserade konserter med två utsålda hus på Konserthuset hösten 2019.

Nu möts de igen på Dramaten. Denna gång via ett audiovisuellt verk där Wessely presenterar en studie i pelare med utgångspunkt från delar från Mühlrads nykomponerade stråkkvartett.

Alexander Wessely har ett multidisciplinärt förhållningssätt och arbetar huvudsakligen med skulptur, fotografi och film för att bygga sitt uttryck där silhuetter och kontraster skapar ett narrativ och drama. Hans verk pendlar mellan realism och surrealism. Wessely’s scenskulpturer har visats i över 20 länder, från Konserthuset i Stockholm till Foro Sol Arena i Mexico.

Jacob Mühlrads musik har hörts på konsertlokaler som Carnegie Hall i New York, National Gallery i London, Kungliga Operan, Konserthuset och Berwaldhallen. Jacob samarbetar med Sveriges stora orkestrar, körer och främsta musiker. Han hittar ofta sin inspiration i ritualerna från judisk liturgi och mystik. Albumet Time fick sin internationella release 2021 genom en musikvideo tillsammans med konstnären Alexander Wessely och koreograf Alexander Ekman. Jacob är även aktuell på Dramaten med musiken till Alex Schulmans pjäs Tröstrapporter som på grund av pandemin är framflyttad.

Arkiverad under: Litteratur och konst, Toppnytt

Bokrecension: Schack under vulkanen av Håkan Nesser

8 augusti, 2021 by Rosemari Södergren

Schack under vulkanen
Författare Håkan Nesser
Serie Barbarotti (del 7)
Utgivningsdatum 2021-07-26
Förlag Albert Bonniers Förlag
ISBN 9789100187965

Denna sjunde bok i serien om den finurlige polisen Barbarotti utspelar sig delvis under covid-19-pandemin. Kommissarie Gunnar Barbarotti är som alltid en reflekterande person som funderar över livets mening och samhället även om han utåt sett är ganska lustig. Egentligen ska man väl inte fästa för stor vikt vid skildringarna av karaktärerna i denna Nesser-serie. Barbarotti har en tendens att alltid försöka vara lite lustig, vilket de flesta övriga som skildras också har. Behållningen av denna deckare är inte personskildringarna.

Två författare försvinner spårlöst efter att ha upplevt sig vara hotade ett tag. Ärendet faller på Barbarottis bord. Jag tycker att här kan man verkligen tala om att det är resan som gör berättelsen värd något. Inte målet, inte hur fallet får sin upplösning. För ska jag vara ärlig har jag lite svårt att riktigt tro på upplösningen och det känns som att Nesser var tvungen att sätta stopp någon gång. Det är egentligen vägen dit som är intressant.

Eftersom det är två författare och sedan en kulturkritiker (och i hemlighet också en storsäljande deckarförfattare under pseudonym) som försvinner kommer Nesser givetvis in på frågor kring författarskap. Han berör det inte på djupet. Det är likadant med Sverige och världen under pandemin, det berörs i handlingen och finns med utan att analyseras på djupet. Men jag tycker inte det behövs. Jag har varken krav på eller förväntningar på att författare ska ge oss svar på allt vi funderar på. Nesser bjuder in till Barbarottis värld och det räcker bra.

Berättelsen börjar med att den framgångsrike författaren Franz J Lunde börjar skriva på en kortroman som ligger oerhört nära hans eget liv. I texten kommer fram att han blivit hotad några gånger och frågan väcks om Lunde själv någon gång begått något av de mord han beskriver i sina romaner. Manuset kommer i händerna på Barbarotti och blir en ledtråd i sökandet efter svaret på vad som hänt. Det väcker förstås intressanta funderingar hos mig som läsare kring hur nära författare står sina berättelser.

Som alltid har Nesser flyt i sitt skrivande. Det är lättsamt och man läser denna kriminalroman rätt snabbt. Den är underhållande och det är lite mysigt att hänga med Barbarotti och hans kollega och käresta Eva Backman. Är det Nessers bästa deckare? Nja, det är den förstås inte, men anledningen till att jag alltid vill läsa hans senaste deckare eller romaner är att det är något i Nessers sätt att skriva som fångar in mig. Underhållande men samtidigt tankeväckande. En resa genom Sverige och det svenska samhället, inte på djupet men igenkännbart. Det räcker bra.

Barbarotti utreder författarnas mystiska försvinnande mitt under pandemin och gängkrig mellan kriminella och dödsskjutningar. Han funderar på om det han gör är värt att göra. Borde de släppa hela utredningen och hjälpa till med de övriga stora problemen? Han uttrycker tanken att det är som om han spelas schack under ett vulkanutbrott. Ja, det kanske vi är många som gör. Men kan vi göra annat? En bra fråga.

Arkiverad under: Bokrecension, Litteratur och konst, Recension, Toppnytt

Fotoplanket arrangeras i Ängelholm 14-15 augusti

8 augusti, 2021 by Gästskribenter

Aarrangören Lilyneth

Under pandemin har behovet varit stort av kulturella händelser som arrangerats på ett smittsäkert sätt! Fotoplanket som arrangerats under många år i Stockholm och Göteborg fick ställa in även i år …
Men i Ängelholm lyckades Lilynette Wennlid, med fantasi och tålamod få klartecken från Polis och Hembygdsgård !
Jag deltog ”på distans” 2020 bland 25 andra bildmakare med alster från Mora och Stockholm !
Arrangemanget 14-15:e augusti i år 2021 finns på http://fotoplanket.nu och kan följas på Instagram
http://instagram.com/fotoplanket/

Rolf Roslund, gästskribent

Arkiverad under: Litteratur och konst, Toppnytt

Bokrecension: Abel Sánchez av Miguel de Unamuno

6 augusti, 2021 by Rosemari Södergren

Abel Sánchez
Författare Miguel de Unamuno
Serie Marismas klassiker
Utgivningsdatum2021-05-25
Förlag Marisma Förlag AB
Översättare Ulla Ericson, Henrik Bahari
Originaltitel Abel Sánchez: Una historia de pasión
ISBN 9789198691511

En fascinerande roman som det inte går att slita sig från, trots att den är så tragisk. Den gavs ut 1917 men är i sitt skildrande av det mänskliga psyket evigt aktuell.

Romanen är skriven som om den också delvis är skriven av en dess huvudkaraktär, Joaquin. Joaquin och hans barndomsvän Abel växer upp i Spanien under 1900-talets början. De är barndomsvänner och på sätt och vis bästa vänner men ändå finns alltid en konkurrens dem emellan. Abel blir en framstående och hyllad konstnär medan Joaquin blir läkare. Joaquin är alltid avundsjuk på Abels framgångar. I skolan är Joaquin alltid duktig, intelligent och ambitiös men ändå lyckas Abel ändå alltid bli mest populär. Och ännu värre blir det när Joaquin förälskat sig i sin kusin Helena och vill gifta sig med henne, men hon istället faller för Abel.

I romanen drar Joaquin själv paralleller med Bibelns berättelse om Kain och Abel och det första bibliska brodermordet. Kain odlade och Abel skötte fåren. När båda offrade åt Gud tog Guden tacksamt emot Abels offer men såg inte åt Kains offer. Det är en metafor hur orättvist livet är. Det brottas Joaquin med hela sitt liv. Varför går det alltid bättre för Abel än för honom, varför älskar alla Abel medan ingen kan älska Joaquin? Romanen kan läsas på flera sätt. Kanske är det helt enkelt Joaquin som missförstår och dömer sig själv? Kanske lyckas inte Abel med allt och kanske finns det flera som älskar Joaquin? Kanske Joaquin fixerar sig vid fel saker. Tolkar han verkligen Abel rätt?

Romanen bjuder verkligen in till att läsas på flera sätt. Jag som vegetarian kan till exempel inte ha respekt för den Gud som hellre tar emot ett dödat lamm som offer än saker som odlats. Att den bibliska Guden vände sig mot Kain och tog emot Abels offer är väldigt orättvist.

När jag läser romanen är jag inte alls säker på att Joaquin ser helheten. Han missförstår och tror alltid dåligt om sig själv. Jag blir väldigt nyfiken på hur hans uppväxt var. Hur fick han den usla självkänslan. Hur blev han behandlad av sina föräldrar?

Det är en fascinerande bok av en av Spaniens skickliga författare, Miguel de Unamuno (1864-1936). Han räknas som en av den spanska modernismens mest inflytelserika författare och filosofer. På bokförlagets hemsida är hans författarskap väl beskrivet: Hans djupt originella och många gånger psykologiska romaner är väsentlig läsning för den som vill ta del av den spanska litteraturen.

Ur Aftonbladet:
Unamuno, en av den moderna spanska litteraturens viktigaste författare, är anmärkningsvärt förbisedd i Sverige. Sedan tidigare finns blott två översättningar – båda från 1920-talet – däribland den mästerliga Dimma, en föregångare till senare tiders postmoderna fiktionslekar. Att det nystartade förlaget Marisma nu ger ut Abel Sánchez är därför en välgärning. Visst går det att hitta tveksamheter i Ulla Ericsons och Henrik Baharis översättning, men överlag fungerar den bra.

Arkiverad under: Bokrecension, Litteratur och konst, Recension, Toppnytt Taggad som: Böcker, Bokrecension, Litteraturkritik, Recension, Romaner, Spanien

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 39
  • Sida 40
  • Sida 41
  • Sida 42
  • Sida 43
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 347
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Georg ”Jojje” Wadenius (1945-2026) – En av landets främsta musikprofiler har avlidit

När jag skulle gå på pendeln för att ta … Läs mer om Georg ”Jojje” Wadenius (1945-2026) – En av landets främsta musikprofiler har avlidit

Grammisbelönade pianisten August Björn intervjuas efter lyckad releasekonsert

Vi genomför intervjun utomhus i solen … Läs mer om Grammisbelönade pianisten August Björn intervjuas efter lyckad releasekonsert

Poetiskt tema pendlar mellan det lågmälda och framsvepande – ”Blir det inte mer så är det nog” av Lovisa Jennervall

Lovisa Jennervall blir det inte mer … Läs mer om Poetiskt tema pendlar mellan det lågmälda och framsvepande – ”Blir det inte mer så är det nog” av Lovisa Jennervall

Filmrecension: Djävulen bär Prada 2 – ljummen mellanmjölk

Djävulen bär Prada 2 Betyg 2 Svensk … Läs mer om Filmrecension: Djävulen bär Prada 2 – ljummen mellanmjölk

Filmrecension: Medelklassen – bitvis väldigt rolig men också orealistisk

Medelklassen betyg 3 Svensk biopremiär 1 … Läs mer om Filmrecension: Medelklassen – bitvis väldigt rolig men också orealistisk

Stimulerande med oväntade sound – Forq hos Playhouse

24/4 2026 Valand i Göteborg (arrangör … Läs mer om Stimulerande med oväntade sound – Forq hos Playhouse

Lågmält vibrerande pärla – Hold Everything Lightly aV Isabel Rumble

Isabel Rumble Hold Everything … Läs mer om Lågmält vibrerande pärla – Hold Everything Lightly aV Isabel Rumble

Krönika: Bandet som försvann – och dök upp på Kapellet

Det finns kvällar som inte riktigt går … Läs mer om Krönika: Bandet som försvann – och dök upp på Kapellet

Recension: Rat Pack Rhapsody, när musiken bär mer än historien

Rat Pack Rhapsody, Kulturhuset … Läs mer om Recension: Rat Pack Rhapsody, när musiken bär mer än historien

Fyndigt och fånigt om vartannat när tvåsamhetens villkor dubbelexponeras – Han den andre på Göteborgs Stadsteater

Av Monika Isakstuen Regi, … Läs mer om Fyndigt och fånigt om vartannat när tvåsamhetens villkor dubbelexponeras – Han den andre på Göteborgs Stadsteater

Sammanhållet statement övertygar i sin innerlighet – Peaceful Warrior av Örjan Hultén

Örjan Hultén Peaceful … Läs mer om Sammanhållet statement övertygar i sin innerlighet – Peaceful Warrior av Örjan Hultén

Recension: Ingen reträtt – Avantgardet vägrar bli bekväma

Avantgardet - United States of Sverige - … Läs mer om Recension: Ingen reträtt – Avantgardet vägrar bli bekväma

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in