• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Dans

Drottning Kristina i Slottskyrkan – en mycket vacker dansföreställning

25 januari, 2015 by Lotta Altner

kristina_poster

”Drottning Kristina” – en dansföreställning
Regi Hans Marklund
Konstnärliga ledare Anneli Alhanko och Eva Johnson
60 dansare från Base23
Slottskyrkan den 24 januari 2015

Att säga att ”Drottning Kristina” är en dansföreställning, är inte riktigt hela sanningen. Det är 16 mindre dansföreställningar med prologer emellan, som försöker binda ihop historien om en drottning. Utgångspunkten för dessa danser är en fantastisk miljö som bjuder ögat på allt man kan önska, det vill säga Slottskyrkans fantastiska arkitektur.

I föreställningen kastas vi mellan de klassiska kläderna från Kristinas 1600-tal, till moderna trikåer, och det var väldigt spännande och fascinerande. Jag skulle nog ha kunnat ”köpa” dessa olikheter genom berättelsen, även om det inte är helt självklara kast. Men det som bekymrade mig för mycket, var den allt för tydliga linjen av enskildhet som kändes i varje nummer. Dansnumren var helt separerade från varandra och hörde inte ihop genom sina uttryck. Kanske har de olika grupperna repeterat enbart separat och inte alls tillsammans? Hela föreställningen saknade därmed en känsla av gemensam början, mitt och slut. Tyvärr blev det inte heller bättre av prologerna mellan nummren, utan snarare tvärtom.

Min önskan hade varit att dessa fantastiska dansnummer, med olika kvalitet, trots allt hade fått lov att berätta sin egen historia om Kristina utan försök till skådespel emellan. Jag vet inte om man trodde att dansen i sig själv, ensam inte kunde vara bärare av budskapen om Sveriges första kvinnliga monark eller hur man hade tänkt. Det verkar som man gjort en av de vanligaste, men oförlåtliga misstagen, att inte separera dansbegåvning med skådespelarkonst. Precis som inte alla skådespelare med automatik kan sjunga och dansa, kan inte alla dansare agera. Jag hade hellre haft en okänd röst som genom högtalare bundit ihop föreställningen, snarare än att man haft denna s.k. prolog på scen.

Det svåraste med föreställningen var dock att manusets innehåll inte riktigt höll ihop historiskt eller teologiskt. Historiskt finns det en hel del myter och ovissheter kring Kristinas liv, leverne, konventering och abdikering. Men det finns trots allt en hel del saker vi med största sannolikhet vet. Föreställningen tog exempelvis inte alls upp det faktum att väldigt många historiker tror att Kristina var homosexuell och därmed inte vill gifta sig med någon man. Att gå i kloster och bli katolik var något många kvinnor gjorde på den tiden av skilda anledningar. Att Kristina skulle ha abdikerat enbart för att det var jobbigt att vara kvinna på tronen, ger inte riktigt hela bilden. En del menar till och med att hon abdikerade för att hon avskydde svensk vinter, ville ha ett eget liv, inte klarade av att vara påpassad och ville vara där hennes mentor filosofen Descartes (”Jag tänker alltså är jag”) var, det vill säga i Frankrike och Italien.

Man kan dock inte heller, bara rakt av, påstå i en föreställning att det är samma sak att ”överge sin tro” och att konventera till katolicism. Det är ett ganska stort teologiskt övergrepp som man kanske får vara lite försiktig med, för det är inte exakt samma sak. Det är inte heller så att en protestant tar av sig sitt kors och hänger det på ett annat kors, när hon ”byter sida” inom kristendomen (vilket visades i föreställningen). Både katoliker och protestanter bar på kors som symboler för sin kristna tro, även om vissa grundprinciperna då, som nu, skiljer dem åt. Självklart var det för ett protestantiskt Sverige då, förfärligt att hon blev en så kallad förrädare och konverterade. Drottning Kristina var tvungen att fly för att bli beskyddad av påven i Rom. Om hon helt ”övergav” sin tro senare eller inte, efter att hon hade konventerat från proteastantism till katolicism, vet vi inte. Men det känns inte troligt att påstå det eftersom Kristina ligger begraven i katolska kyrkans huvudborg, det vill säga i Sankt Peters kyrka i Vatikanen. Det känns tyvärr som att manuset inte genomgått historiska- eller teologiska analyser. Istället har man försökt skapa dramatik kring symbolik och berättelser som inte tillhör historien, protestantismen eller katolicismen. Man skapar därmed en ytligare bild av Kristinas liv än vad jag upplever att man hade behövt göra.

Det är dock en mycket vacker dansföreställning med genomtänkta kläder och ljussättning som bidrar med skuggor, linjer, musikbyten och rytmik, som är utöver det vanliga. Det är dessutom föreställningens yngsta dansare som står för de största överraskningarna, med tanke på ålder och koreografins svårigheter i numren. Dessa ungas hållning och inlevelse, är utan tvekan kvällens största behållning.

Arkiverad under: Recension, Scen Taggad som: Dans, Drottning Kristina, Recension, Slottskyrkan

Works med Cullbergbaletten – imponerande, skickligt, inspirerande

17 oktober, 2014 by Rosemari Södergren

tones_bones

Works:
11th Floor av Edouard Lock, Tones & Bones av Stina Nyberg
Cullbergsbaletten
Premiär på Dansens Hus, Stockholm 17 oktober 2014

Hur förhåller sig toner och rörelser till varandra? Den svenska koreografen Stina Nyberg har forskat kring detta i sitt nya verk ”Tones & Bones”. Sex artister står på scen och spelar på slagverk och några digitala instrument, ljuden som kommer är inte traditionell synkroniserad njutbar musik utan bygger mer på rytm och ljudeffekter. Sakta lämnar en av artisterna sitt musikinstrument och börjar röra sig till ljuden. En efter en lämnar de medverkande dansarna musikavdelningen och rör sig till ljud.
Det är fascinerande och som kroppsrörelser talar det till känslor precis som ljud gör.

I programbladet till föreställningen berättas att ”Tones & Bones” är skapat genom ett arbete där de dansat halva dagarna och spelat musik den andra halvan.

Vad gruppen visar upp är inte ett synkroniserat samspel utan ett fritt flöde av fria, individuella kroppar. Att syftet inte är att det ska vara synkroniserat är uppenbart. Alla har på sig olika kläder med olika starka färger. En har en neongul t-shirt, en annan går i lila och någon i grönt. Ingen är likadan som den andra.

I programbladet skriver koreografen Stina Nyberg:
I en gemensam takt rör sig dans och musik genom de värdesystem, illustrationer och relationer de representerar på teatern och i världen. I denna professionella lek med konventioner tillåter vi oss att sjunga till vår egen dans.

Som alltid när det handlar om projekt med Cullbergbaletten är det oerhört skickliga dansare som utför momenten. Det är imponerande och det är starkt, jag liksom dras mot scenen och vill upp där också, vara med och röra mig.

Det är jätteintressant att detta dansverk visas tillsammans med den kanadensiske stjärnkoreografen Edouard Locks ”11th Floor” som är ett annat sätt att forska kring musik och rörelse/dans i samspel. Edouard Lock har skapa ett klassiskt passionsdrama inspirerat av 1950-talets jazz och film noir med specialskriven musik av kompositören Gavin Bryars. Fyra musiker spelar live på scenen; piano, bas, saxofon och dragspel.

Här får vi se något helt annat än Stina Nybergs vilda färger. Här är allt stramt, de manliga dansarna är iklädda svart kostym och de kvinnliga åtsittande svart klänning. Musiken är inspirerad och vuxen ur 1950-talets experimentella jazz.

Det är gediget och snyggt framfört med skickliga dansare och stark musik, en berättelse på flera plan om män och kvinnor och deras relationer.

11thfloorPå hemsidan för Dansens hus står det om 11th Floor:
Kostymören Ulrika van Gelder skapar kostymen till 11th Floor som blir ett elegant och sofistikerat kostymdrama med tio av Cullbergbalettens dansare. Kompositören, jazzmusikern och basisten Gavin Bryars har skrivit musik till ett flertal operor, stråkkvartetter, konserter, körer och skapat ett flertal instrumentella verk. Han har samarbetat med flera koreografer och regissörer, vid sidan av Edouard Lock, även Merce Cunningham och Robert Wilson.

Edouard Lock koreograferade redan vid 20 års ålder verk för flera kompanier i hemlandet Kanada. Lock grundade sitt eget kompani La La La Human Steps 1980 i Montréal och kompaniet fick internationella framgångar med storslagna helaftonsverk. Den flerfaldigt prisbelönade Lock fick sitt internationella genombrott 1985 med verket Human Sex och han har vid sidan av verk för andra kompanier också samarbetat med bland andra Louise Lecavalier, David Bowie och Frank Zappa. Han har skapat ett flertal filmer och överfört koreografiska verk till film, bland annat den mycket uppmärksammade och prisade Amelia , 2004. Lock räknas som en av de banbrytande superstjärnorna inom den moderna dansen.

Och jag håller med. Det är elegant och det sofistikerat och det är rent av mästerligt.

När jag sakta strövar hemåt efter att ha sett dessa två verk kan jag konstatera att jag helt hållet med om vad som arrangören själv skriver:
Samlingsprogrammet med titeln WORKS visar Cullbergbalettens bredd och briljans i två sinsemellan helt olika verk.

Foto i texten: Eduoard Lock
Foto överst: Carl Thunborg

Arkiverad under: Scen Taggad som: Cullbergbaletten, Dans, Dansens Hus, Edouard Lock, Film noir, Stina Nyberg

Fredrik Benke Rydman gör Stravinskijs Eldfågeln på GöteborgsOperan

26 augusti, 2014 by Redaktionen

fredrikbenke_eldfageln

Våren 2015 sätter GöteborgsOperan upp Stravinskijs Eldfågeln med mer än hundra medverkande på scenen. Som koreograf har nu Fredrik Benke Rydman anlitats.

Ett pressmeddelande berättar:
Fredrik Benke Rydman är en av Sveriges mest hyllade koreografer, känd som grundare och medlem i dansgruppen Bounce och för sin omtalade moderna streetdance-version av Tjajkovskijs Svansjön; Svansjön – Reloaded, som blev en stor succé både i Sverige och utomlands. 2013 spelades den för utsålda hus på GöteborgsOperan.

I samarbete med GöteborgsOperans Danskompani tar han sig nu an Igor Stravinskijs Eldfågeln och sätter den i ett nytt sammanhang. Handlingen kommer flyttas in i klubbmiljö med bland andra maffiamedlemmar och den snällaste person ni träffat. Dansare från GöteborgsOperans Danskompani, street- och break dansare, danselever, semiprofessionella dansare och amatörer i olika åldrar, från 18 till 70 år kommer tillsammans att skapa en Eldfågel som ska lyfta operataket. GöteborgsOperans Orkester under ledning av Henrik Schaefer framför Stravinskijs musik live. Mer än hundra personer kommer att medverka i uppsättningen som är tänkt att skapa en stark känsla av gemenskap mellan deltagare och publik.

Eldfågeln är en av Igor Stravinskijs mest uppskattade baletter och skrevs för Ryska baletten 1910. Den banade väg för den mer modernistiska Våroffer som kom ett par år senare. GöteborgsOperans Danskompani gjorde Våroffer under säsongen Hemland och Riskzoner (våren 2013) och fortsätter nu med Eldfågeln i Adolphe Binders, konstnärlig ledare GöteborgsOperans Danskompani, tema för den här säsongen; Wonderland: Udda & underbart.

Arkiverad under: Scen Taggad som: Dans, Fredrik Benke Rydman, GöteborgsOperan, Scenkonst, Stravinskij

Svenska Su-En Butoh Company gästspelar i Tokyo

9 juni, 2014 by Redaktionen

suenjapan

SU-EN BUTOH COMPANY gästspelar i Tokyo, berättar ett pressmail:

Kritikerrosade föreställningen SOOT visas på International Dance and Theatre Festival, Teater X, i Tokyo
Ett 30-tal grupper och koreografer deltar i denna årligt återkommande festival som visar både teater och dans.

SOOT
– in a space of incompleteness….

Koreografi och solodans: SU-EN
Ljusdesign: Svante W Monie
Musik: Lee Berwick (UK)
Konstobjekt och och kostym: SU-EN
Rum: SU-EN och Svante W Monie
Ljusoperatör på turné: Uli Ruchlinski
Produktion: Mon no Kai/SU-EN Butoh Company
Med stöd av: Statens Kulturråd, Uppsala Kommuns Kulturnämnd

Solot tar upp begreppet det som finns kvar, det som blir över i en förbränningsprocess. Sotpartiklarna. Sotet gör egna danser och mönster efter att ha vägrat förbränningen.
Vår civilisation och det mänskliga beteendet skapar alltid en mängd överblivna material och avfall. Träd fälls, blir till ved, eldas upp i skorstenar och brännugnar, blir till värme, ljus, aska och sot. Sotet är mer hemligt och lever sitt eget liv. Fortsätter att upplösas, förändras, virvla vidare.

Såsom alla SU-ENs verk är arbetet med färg signifikant. SOOT har den svarta färgen som grund. Svart dricker upp alla andra färger och äter upp ljuset. Rummet är också mörkt, en svärta mittemellan alla andra färger, där skiftningar av andra färger knappt kan anas.

Flerfaldigt prisbelönta koreografen och butohdanskonstnären SU-EN har skapat detta solo, som fick sin titel av dansskribenten Gilles Kennedy. Efter flera stora ensemble verk har SU-EN valt att själv förmedla sin danskonst genom soloformen.

SOOT hade premiär i Sverige premiär på Dansens Hus i februari 2013 och sedan spelats i Malmö, Pula, Kroatien, New York och Göteborg. Stycket kommer även att fortsätta turnera utomlands under de kommande åren.

17 juni, 2014
Theatre X
http://www.theaterx.jp/

Arkiverad under: Scen Taggad som: Dans, Hagadagen scenkonst, Japan

Bildgalleri: Stockholms Kulturfestival 2013

18 augusti, 2013 by Redaktionen

This is not a love story

”This is not a love story” med dansarna Johan Thelander och Kristiina Viiala. Koreografi & text: Gunilla Heilborn tillsammans med de medverkande. © Foto: Anders Löwdin

Idag tog den slut årets kulturfestival i huvudstaden. Det har varit skoj, mycket att se och en av allt att döma välbesökt festival. Det är tacksamt att även i år få avsluta sommaren med en sprakande kulturfestival …

Norrdans
”Two Duos & Two Trios”, Norrdans. Koreografi Ohad Naharin. © Foto: Anders Löwdin

Det är inte konserterna som lockar mig i första hand …. Det är Sergels torg, den urbana miljön runt omkring och dess unika möjligheter som scen. Sergels torg är en av Sveriges bästa scener när det kommer till att göra kulturen tillgänglig. Det är här dansen gör sig bäst och det är här det uppstår oväntade möten med märkliga figurer, dessa charmerande gatuartister.

I porten mellan Sergels torg och Brunkeberg har det varje kväll spelats varieté ”Variteté La Porte”. Välbesökt och underhållande. Här gällde det att hålla sig framme om man skulle få en plats framför scen.

Vad gäller konserter som bjöd på det mest oväntade och charmerande så var det den ukrainska gruppen DakhaBrakha som tog det priset, världsmusikartister av rang.

Dansen har varit årets tema. På mig imponerade Norrdans med kraft och dynamik. Stillsamt och vackert tyckte jag ”This is not a love story” med dansarna Johan Thelander och Kristiina Viiala. Där stod Gunilla Heilborn för koreografi och text, tillsammans med de medverkande. Den mest charmerande och underhållande dansen bjöd Dag Andersson och Tove Sahlin med föreställningen ”Roses & Beans”. Underbar publikkontakt. Dessutom så bjöd de på tårta och kaffe vilket uppskattades stort.

Det blir en kulturfestival för mig nästa år också. Lita på det.

Norrdans
”Two Duos & Two Trios”, Norrdans. Koreografi Ohad Naharin. © Foto: Anders Löwdin

Roses & Beans
”Roses & Beans”, Dag Andersson och Tove Sahlin. © Foto: Anders Löwdin

Roses & Beans
”Roses & Beans”, Dag Andersson och Tove Sahlin. © Foto: Anders Löwdin

Här kan ni se fler av mina bilder från festivalen. Länk till Flickr.

Arkiverad under: Scen Taggad som: Dans, Stockholms kulturfestival

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 5
  • Sida 6
  • Sida 7
  • Sida 8
  • Sida 9
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 22
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Teaterkritik: Galeasens Eurotrash träffar mitt i prick som en aktuell spegel. Våra psykiska besvär i Europa, vår flykt från skuld, men också hur band skadas i en nutida schweizisk överklassfamilj – drabbad av världskrig och nazism – blir kännbara.

Eurotrash (sedd 25 maj 2026) Scen … Läs mer om Teaterkritik: Galeasens Eurotrash träffar mitt i prick som en aktuell spegel. Våra psykiska besvär i Europa, vår flykt från skuld, men också hur band skadas i en nutida schweizisk överklassfamilj – drabbad av världskrig och nazism – blir kännbara.

Drömska förflyttningar med fransk klang – Ship Song på Kinesiska Muren

Manus & regi: Emilie … Läs mer om Drömska förflyttningar med fransk klang – Ship Song på Kinesiska Muren

Kganye på Fotografiska iscensätter folkliga myter och berättelser som fortlever i demokratiprojektets moderna RDP-bostäder i Sydafrika.

/ Lebohang Kganye - Le Sale ka … Läs mer om Kganye på Fotografiska iscensätter folkliga myter och berättelser som fortlever i demokratiprojektets moderna RDP-bostäder i Sydafrika.

Enastående samarbete och uppdatering av sound – Nordan med Lena Willemark & Ale Möller på Stora Teatern

21/5 2026 Stora Teatern i … Läs mer om Enastående samarbete och uppdatering av sound – Nordan med Lena Willemark & Ale Möller på Stora Teatern

Lotta Antonsson på Fotografiska – Vaneseendets trygga objekt för begär biter tillbaka som lockande mysterium

Lotta Antonsson - I Am … Läs mer om Lotta Antonsson på Fotografiska – Vaneseendets trygga objekt för begär biter tillbaka som lockande mysterium

Filmrecension: Viktlös – en tidlös berättelse om mekanismen bakom utnyttjande

Viktlös Betyg 4 Svensk biopremiär 22 maj … Läs mer om Filmrecension: Viktlös – en tidlös berättelse om mekanismen bakom utnyttjande

Opera: Nietzsche kontra Wagner – En triumf för Folkoperan

Foto: Sören Vilks Nietzsche kontra … Läs mer om Opera: Nietzsche kontra Wagner – En triumf för Folkoperan

Filmrecension: Passenger – fantasilösa metaforer

Passenger Betyg 1 Svensk biopremiär 22 … Läs mer om Filmrecension: Passenger – fantasilösa metaforer

Finstämt charmiga visor med variation och originella texter – Plåster av Axel Sondén och Flyttfåglarna

Axel Sondén & … Läs mer om Finstämt charmiga visor med variation och originella texter – Plåster av Axel Sondén och Flyttfåglarna

Recension: Rick Astley rickrollar Gröna Lund – och alla älskar det

Rick Astley Gröna Lunds stora scen, … Läs mer om Recension: Rick Astley rickrollar Gröna Lund – och alla älskar det

Filmrecension: Miroirs nr 3 – En båt på oceanen

Miroirs nr 3 - En båt på oceanen Betyg … Läs mer om Filmrecension: Miroirs nr 3 – En båt på oceanen

Mångmiljondonation bakom nytt centrum för konstnärlig gestaltning

Lunds universitet satsar på teater – nu … Läs mer om Mångmiljondonation bakom nytt centrum för konstnärlig gestaltning

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in