Scen

Ofördelaktig röst omgiven av ypperliga instrumentalister – Aska av Ola Sandström

17 mars, 2021 by Mats Hallberg

Ola Sandström

Aska

Inspelning i Playing With Music Studio, Stockholm maj 2020

Mix och inspelning: Petter Berndalen

Mastering: Claes Persson CRP Mastering

Producenter: Petter Berndalen och Ola Sandström

Playing With Music (distr. Border Music) / med stöd av Konstnärsnämnden

36:25

Releasedatum: 19/3 2021

Ola Sandström är en medelålders man från Västerås bosatt i Stockholm. Han försörjer sig huvudsakligen som lärare och gitarrpedagog i Kulturskolan, vid Nordiska Folkhögskolan samt på Stockholms Musikpedagogiska Institut. Vid sidan om ägnar han sig åt att göra musik och framföra den live och på skiva.

Jag får erkänna att fast han skivdebuterade 2012, kände jag inte till honom. Förstlingsverket bestod i tonsättningar av Tomas Tranströmer-dikter insjungna av artisten själv. Ett rosat arbete som tog tio år att sammanställa. Eldklotter nominerades till Manifest-galan. Och 2017 mottog Sandström SKAP:s (Sveriges kompositörer och textförfattare) musikpris i kategorin visa. Motiveringen löd: “I en genre där traditionen väger tungt blickar han alltid framåt. En orädd viskonstnär som har hjärtat i samtiden.” Senaste albumet Irrbloss kom 2019. Det bestod av tonsatta dikter och gjordes i samarbete med Maja Heurling. Projektet som fick mycket uppmärksamhet lyfte fram lyrik skriven av en Amerikaemigrant, vars historia tidigare varit okänd.

Gillar generellt de som har modet, tillika förmågan, att tonsätta och sångligt framföra pärlor ur vår nations lyrikskatt. Helt lyriskt i SVT rider på en inslagen framgångsväg. Senaste åren verkar en renässans ha skett för exempelvis Karin Boye, vilket medfört att jag kunnat recensera tonsättningar från Imago, Aida Jabbari och Fredrik Jonsson (sistnämndes bedrift utgjorde underlag till föreställningen Stjärnornas tröst på Göteborgs Stadsteater). Ett antal dikter av Boye förekommer också på Aska, som öppnar med gripande vaggvisa i form av berömd hommage till ett avlidet barn: Bellmans Lilla Charles, sov sött i frid. Av tio spår är två instrumentala, varav en polska.. Samtliga medverkande har i olika utsträckning bidragit till låtarnas arrangemang. Bengt Lundström står jämte Sandström, för så gott som samtliga bearbetningar.

Ett annat skäl till min lust att ge mig i kast med albumet, är den imponerande raden av anlitade musiker. Fyra av dem har jag både hyllat i recensioner och mött i verkliga livet. Syftar på riksspelman Lisa Rydberg (fiol), hennes mångsysslande duopartner Lisa Långbacka (dragspel), renommerade kontrabasisten Pär-Ola Landin samt eleganten Jonas Östholm på piano. Sist nämnde utgör nav på avslutande Idyll. Tillkommer gör Petter Berndalen (slagverk), Helene Norrman (dobro) samt Lisa Östergren (sång). Förutom den vokala insatsen trakterar Sandström givetvis gitarr. Alla är inte med på varje låt. Inom varsamt satta och aningen särpräglade ramar, låter det väldigt snyggt och uttrycksfullt.

Sandström benämner inspelningen som en lycklig tilldragelse. Upprinnelsen var en impuls att dra igång ett “musikpoetiskt drömprojekt som ett botemedel mot mörker…” Skivan som kanske kan ses som ett konstruktivt motstånd mot Corona-depression, uppges handla om döden, hoppet och möjligheten. Titeln syftar både på något som brunnit ner och samtidigt på fruktbar jordmån för något att växa upp. De framförda texterna bär förstås på en odiskutabel laddning. Tonsättningarna är, bortsett från Bellmans verser, signerade Ola Sandström.

Tycker om stämningen Aska draperats i. Tonfallet är oftast mjukt i släpig, utdragen anda. Införlivandet av fiol och dragspel passar optimalt. Njuter i fulla drag av solon från medlemmarna i Lisas. Långbacka bekräftar förhoppningar om genialt musicerande. Och Rydbergs fiolhantering i exempelvis Vägen hem är bedårande. Den instrumentala titelmelodin erbjuder behaglig lyssning med snyggt spel på stränginstrument. Vid vissa tillfällen blir jag osäker på vad som kommer från gitarr och när ackord på dobro förgyller. Låter så ljuvligt om Helene Norrmans (artistens hustru) dovt klingande instrument , att tankarna går till Ry Cooders soundtrack Paris Texas, underbart gung lite varstans, allra mest skönhet uppstår i Solhem. Rytmsektionen är ett under av följsam lyhördhet, flyttar fräckt fram positionerna i en tidigare opublicerad ungdomsdikt av Boye, Jag är född i en stad. Subtilt spelande Jonas Östholm ledsagar allra sist en välartikulerad Sandström.

Att jag ändå stannar på 3+ beror som sagt på det vokala tonfallet, även om jag uppskattar duettformen som hörs lite varstans. Medger att öronen är på gränsen till överkänsliga avseende hur artister sjunger. Ett par gånger smyger sig en viskande röst på, där orden uttalas otydligt. Och fraseringen är under första halvan av albumet väldigt kantig och osmidig. En förklaring kan ju vara att vissa tonsättningar inte funkar, utmaningen blivit övermäktig. Anser att somliga kompositioner härvidlag tyvärr brister. Sammantaget gör inte heller sången texterna rättvisa. Lyckligtvis finns undantag. Fullgod sång praktiseras i exempelvis Nattens djupa violoncell och Vägen hem. Ibland är intonationen av skaplig kvalitet, vilket innebär att rösten faktiskt kan bära fram ett budskap. Men totalt sett är Sandströms stämma inte en tillgång i min värld. Den blir stundtals nästan ett sänke på ett drömprojekt fyllt med vackra, spänstiga tongångar och lysande solon.

Tankar om årets Oscarsnomineringar

16 mars, 2021 by Rosemari Södergren

Den 93:e Oscarsgalan äger rum söndagen den 25 april (amerikansk tid) och den belönar filminsatser från 2020. Kanske beror det på pandemin att svenska tv-kanaler sändes galan i år. Vissa år att har det varit svårt att hitta någon som ville sända denna stora filmgala. Kanske är det också ett tecken på det alltmer ökande intresset för film, beroende på streamaningtjänster som gör det så mycket enklare för många att se film. Galan direktsänds i TV4, TV4 Play och C More 02.00-05.00 måndagen den 26 april (svensk tid).

Att allt förändras, att inget är statiskt för evigt, är livets och existensens grundpelare. Och det gäller förstås Oscarsgalan och dess priser också. Den film som fått flest nomineringar i år är “Mank”, regi David Fincher, som visas på streamingtjänsten Netflix. Det tog några år för filmindustrin att acceptera att Netflix-filmer får vara med och tävla om statyetterna på Oscars.

För svensk del blev årets nomineringar ingen större succé, men ett undantag finns. Molly Sandén sjunger duetten “Husavik” tillsammans med Will Ferrell, en sång som nominerats för bästa originallåt. Sången är ledmotivet till filmen “Eurovision song contest. The story of Fire Saga”. Också den en film som är tillgänglig på streamingtjänst. Grattis Molly Sandén.

Vårt grannland Danmark har lyckats bättre i år med hanteringen av covid-19-pandemin och vaccinering. Också när det gäller Oscarsnomineringar ligger det betydligt bättre till än vi. Thomas Vinterbergs hyllade och redan på flera håll prisbelönta “En runda till” nominerades till två Oscars: Bästa Utländska Film och Bästa Regi.

“En runda till” har redan vunnit fyra European Film Awards, fem Robert vid den danska motsvarigheten till Guldbaggegalan. Filmen har också fått flera utmärkelser vid Filmfestivaler runt om i världen bland annat en Cesar för bästa utländska film samt också nominerats till Golden Globe och fyra brittiska Bafta. På årets Göteborg Filmfestival vann filmen också Publikens Pris.
Filmen hade premiär i Danmark i september 2020 och har där setts av över 800.000 personer.

Stort grattis till Folkets bio som på sin repertoar har tre filmer som nominerats:
“Quo Vadis, Aida” av Jasmila Žbanić och svensk/tunisiska samproduktionen “The Man Who Sold His Skin” av Kaouther Ben Hania, båda filmerna är nominerade för Best International Feature Film
och “Wolfwalkers” av Ross Stewart och Toll Moore är nominerad i kategorin Best Animated Feature

Flest nomineringar i år fick alltså David Finchers ”Mank” med 10 nomineringar. Därefter kommer
”Nomadland”, ”The Father”, ”Judas and the black Messiah”, ”Minari,” ”Sound of metal” och ”The trial of the Chicago 7” med sex nomineringar vardera. ”Promising young woman” har fem nomineringar.

Bästa film: ”The father”, ”Judas and the black Messiah”, ”Mank”, ”Minari”, ”Nomadland”, ”Promising young woman”, ”Sound of metal”, ”The trial of the Chicago 7”.

Bästa regi: Thomas Vinterberg (”En runda till”), David Fincher (”Mank”), Lee Isaac Chung (”Minari”), Chloé Zhao (”Nomadland”), Emerald Fennell (”Promising young woman”).

Bästa manliga skådespelare: Riz Ahmed (”Sound of metal”), Chadwick Boseman (”Ma Rainey’s black bottom”), Anthony Hopkins (”The father”), Gary Oldman (”Mank”), Steven Yeun (”Minari”).

Bästa kvinnliga skådespelare: Viola Davis (Ma Rainey’s black bottom”), Andra Day (”The United States vs Billie Holiday”), Vanessa Kirby (”Pieces of a woman”) Frances McDormand (”Nomadland”), Carey Mulligan (”Promising young woman”).

Bästa manliga biroll: Sacha Baron Cohen (”The trial of the Chicago 7”), Daniel Kaluuya (”Judas and the black Messiah”), Leslie Odom Jr. (”One night in Miami”), Paul Raci (”Sound of metal”), Lakeith Stanfield (”Judas and the black Messiah”).

Bästa kvinnliga biroll: Maria Bakalova (‘Borat subsequent moviefilm”), Glenn Close (”Hillbilly elegy”), Olivia Colman (”The father”). Amanda Seyfried (”Mank”), Yuh-jung Youn (”Minari”).

Bästa originallåt: ”Fight for you” (”Judas and the black Messiah”), ”Hear my Voice” (”The trial of the Chicago 7”), ”Husavik” (”Eurovision song contest”), ”Io Si (Seen)” (”The life ahead”), ”Speak now” (”One night in Miami”).

Bästa icke-engelskspråkig film: En runda till (Danmark), Better Days (Hong Kong), Collective (Rumänien), The Man Who Sold His Skin (Tunisien), Quo Vadis, Aida (Bosnien-Herzegovina).

Premiär för ny Spoken word-föreställning på Dramaten Play

16 mars, 2021 by Redaktionen

Niklas Mesaros, Eric Stern och Sanna Sundqvist. Foto: Klara G.

Sedan en blygsam Spoken word-start för tolv år sedan i Lejonkulans foajé har författare, poeter, musiker och skådespelare fått en trogen publik på Dramatens största scener. Tisdagen den 30 mars är det dags för en pandemidrabbad premiär på den digitala scenen – Dramaten Play, berättar ett pressmeddelande:

Skådespelaren och nyutbildade terapeuten Eric Stern startar tillsammans med skådespelaren Sanna Sundqvist och poeterna Niklas Mesaros, Nachla Libre, Ville Gobi och Nawroz Zakholy en hemlig terapigrupp för att bearbeta årets händelser.

Årets första Spoken word-föreställning Gruppterapi för pandemipåverkade poeter blir är en dysfunktionell och reflekterande terapisession med en grupp tystade poeter.

– Det blir en timme med nyskriven poesi, märkliga gruppövningar och tänkvärda funderingar från året som har gått, säger regissör Malin Stenberg.

Eric Stern har medverkat i flera produktioner på Dramaten, bland andra Figaros bröllop, Här kommer alla känslorna på en och samma gång och Förlovningen, och är nu aktuell med Liv Strömquist tänker på sig själv. Eric har också setts i tv-serien Bonusfamiljen och i 2018 års julkalender Storm på lugna gatan.

Sanna Sundqvist är också med Liv Strömquist tänker på sig själv. På Dramaten har hon tidigare bland annat medverkat i Det blåser på månen och Oidipus/Antigone och 2013 framförde hon sin monolog Jag borde få något slags pris. Sanna har även medverkat i dramaserien Torka aldrig tårar utan handskar och Andra åket. 2020 nominerades hon till en guldbagge för bästa kvinnliga huvudroll i Lisa Aschans långfilm Ring mamma!.

Niklas Mesaros är poet och författare och har sedan starten medverkat i Spoken word på Dramaten. Han har även regisserat flera av föreställningarna. Han bokdebuterade 2018 med relationsromanen Sjöhästar.

Nachla Libre är konstnär, spoken word-pionjär och poet. Mellan 2009 och 2019 var hon konstnärlig ledare för scenen och rörelsen Revolution Poetry. Nachla har uppträtt på och regisserat evenemang på bland annat Dramaten, Unga Klara, Way Out West och Kulturhuset Stadsteatern. 2020 debuterade hon med diktsamlingen Tiden har sett allt.

Nawroz Zakholy är skribent och poet och har en bakgrund inom språkvetenskap och kommunikation. Hon har bedrivit kulturpedagogiska verksamheter för unga i bland annat Järva. I samröre med scenen och rörelsen Revolution Poetry har hon producerat och uppträtt på Folkoperan, Unga Klara och Kulturhuset Stadsteatern. 2018 ingick Zakholy i Revolution Poetrys diktsamling med samma namn.

Ville Gobi, poet, döpt efter en öken han aldrig sett, har tidigare medverkat i Spoken word på Dramaten. Han har tävlat i Poetry Slam på olika scener i USA och vunnit Storytelling-SM i Sverige 2019. Gobi har även pluggat film och skådespeleri i New York och drivit vandrarhem i Los Angeles. Idag regisserar han film och försöker skriva en bok.

En produktion från Dramaten&.

Medverkande: Eric Stern, Sanna Sundqvist, Niklas Mesaros, Nachla Libre, Ville Gobi och Nawroz Zakholy. Regi: Malin Stenberg

Spoken word: Gruppterapi för pandemipåverkade poeter, premiär 30 mars klockan 19.00 på Dramatens hemsida. Föreställningen finns sedan tillgänglig att se utan kostnad i en månad.

Filmrecension: Tottori – sommaren vi blev superhjältar

15 mars, 2021 by Birgitta Komaki

Tottori – sommaren vi blev superhjältar
Betyg 3
Svensk premiär 19 mars 2021
Regi Silje Salomonsen & Arild Ostin Ommundsen
Invigningsfilm på barn- och ungdomsfilmfestivalen BUFF mars 2021

Historien börjar med att Billie vägrar klä på sig när pappa vill och slutar med en betydligt mognare Billie. När systrarna Vega och Billie går på tur med sin äventyrslystna pappa händer en olycka. Färden blir helt plötsligt mer än äventyrlig när pappan ramlar ner i en skreva och inte kan komma upp. Mamman som mår dåligt vilar upp sig på sjukhuset och kunde inte följa med. Ensamma skall systrarna hitta tillbaka genom vildmarken och skaffa hjälp. En färd som tar flera dagar.
Med magi och tro på sin egen förmåga hjälper 5-åriga Billie sin syster att klara alla svårigheter. Med mammans ledord i huvudet ”Antingen är man en som lägger sig ner och ger upp eller också är man en superhjälte” kämpar de tillsammans i den vilda naturen. Tillsammans blir flickorna superhjältar och klarar alla strapatser.

Storayster Vega ( Vega Ostin) är berättaren och den eftertänksamma medan Billie (Bille Ostin) är galen och påhittig och typiskt 5-årig oförvägen. Det är lätt att ett charmigt blont litet yrväder tar hela scenen men den eftertänksamma Vega klarar sig bra som motvikt. Båda flickorna imponerar med sin naturlighet. Dessutom fungerar de svenska rösterna mycket bra.

Filmen känns äkta med syskonkärlek och syskonbråk varvat med varandra. När den ena ger upp stöttar den andra. Skönt att dialogen är så naturlig eftersom den ofta är krystad i barnfilmer. Som vuxen uppskattar man lillasysters logik:
Har man ingen karta, så ritar man än eftersom det är bättre att ha en karta än vara utan. Att skicka flaskpost i älven är också en bra idé. Eller att ha kalsongerna på huvudet för att torka dem.

Att man väver in udda personer och personer med psykiska problem är bra. Här blir de så normalt att man inte märker det. Det här är en film som vuxna kan ha lika mycket behållning av som barnen. Dock kunde filmen ha varit lite mer dramatiskt spännande för att fånga barns intresse hela vägen.

Årets vinnare på Tempo Dokumentärfestival

14 mars, 2021 by Redaktionen

Bilden ovan är från Imads barndom, The Earth Is Blue as an Orange, Man med duvor, Obituary.

Pristagarna i de olika tävlingarna på Tempo Dokumentärfestival 2021 är nu utsedda. Vinnarna i sju tävlingskategorier mottog sina utmärkelser under en digital ceremoni på lördagskvällen 14 mars 2021.

Ett pressmeddelande:
Nedan följer namnen på vinnarna, hedersomnämnanden och även respektive jurys motivering till priserna.

TEMPO DOCUMENTARY AWARD
Tempo Documentary Award är en av Sveriges största dokumentärfilmstävlingar. Priset på 75 000 kr går till filmens regissör. Tävlingen arrangeras med stöd av Svenska Filminstitutet.
Vinnare
Imads barndom av Zahavi Sanjavi

Juryns motivering: Imads barndom har både lyckats provocera och träffa oss rakt i hjärtat. Filmen har öppnat våra ögon för det ofattbara och fått oss att känna frustration och vanmakt. Samtidigt har den ingivit hopp genom att visa hur några få kvinnors kärlek, tålamod och omsorg kan skapa den trygghet som krävs för att också den allra mest sargade skall kunna påbörja sin resa bort från sitt trauma. En film om krigets grymma efterspel och en unik och drabbande inblick i en pojkes liv som får oss att vilja veta mer om hur framtiden kommer att gestalta sig för barn som Imad.

STEFAN JARL INTERNATIONAL DOCUMENTARY AWARD
Stefan Jarl International Documentary Award är priset för bästa internationella dokumentär. Prissumman är 2000 euro som går till filmens regissör. Tävlingen arrangeras med stöd av Barbro Osher Pro Suecia Foundation.
Vinnare
The Earth Is Blue as an Orange av Iryna Tsilyk

Juryns motivering: En film som visar på konstens läkande kraft och som talar direkt till hjärtat. Ett intimt familjeporträtt som tar oss med till krigets vardag och som med sitt visuella språk lyckas hitta skönhet även i de hårdaste av omständigheter.

TEMPO SHORT AWARD
Tempo Short Award är tävlingen för bästa dokumentär i kort format. Priset på 25 000 kr går till filmens regissör. Tävlingen arrangeras med stöd av Svenska Filminstitutet.
Vinnare
Man med duvor av Lina Maria Mannheimer

Juryns motivering: Filmen fångar åskådaren i ett hårt grepp direkt från introt och bjuder in oss i subjektets underliga vardag. Det subtila och enkla berättandet låter oss tillämpa vårt eget sammanhang, då vi alla har mött liknande karaktärer i deras kollision med våra normer. Filmaren visar respekt för huvudpersonens integritet utan att skönmåla och lyckas betona en konflikt som för en förbipasserande kan uppfattas som obetydlig och simpel, men som väcker större frågor för publiken som fått smulor av subjektets motiv.

Hedersomnämnande
Between These Folded Walls, Utopia av Sarah Cooper och Nina Gorfer

Juryns motivering: Hedersomnämnandet för Tempo Short Award går till en film som kommer nära utan att exploatera sina huvudpersoner, som i sina starka och personliga historier om tillhörighet och migration får ta sin tid men också får utrymme att drömma. Med ett starkt visuellt koncept och personernas gripande resor påminner filmen oss om vikten av att lyssna på varandra.

NEW DOC
Priset är på 40.000 kronor och tilldelas en ny lovande regissör till ett kommande filmprojekt. Priset delas ut med stöd av Film Stockholm, Film i Dalarna, Film i Öst, Film Västernorrland, FilmCloud/Förvaltningen för kulturutveckling, Filmregion Sydost och Kultur i Halland – Film.
Vinnare
Obituary av Simon Revilla

Juryns motivering: Årets vinnare av New Doc lyckas behandla ett mörkt ämne med finkänslighet och ljus. Den tar fågelvägen rakt in i hjärtat och lämnar oss med viktiga frågor. Hur ser vi på våra medmänniskor? När ser vi, när tittar vi bort? En vacker och välarbetad skildring av en människas öde. Vi vill veta mer.

Hedersomnämnande
En mammas kropp av Jonelle Twum

Juryns motivering: Vi vill ge ett hedersomnämnande i kategorin New Doc till en film som behandlar ett aktuellt och bokstavligen tungt ämne på ett poetiskt sätt. En formmässigt stramt utförd idé med en text som sätter ord på det tysta. Filmens två huvudkaraktärer tillåts representera en hel klass och deras dagliga mekaniska rytm. Tjänarnas tillvaro som aldrig möter användarnas.

TEMPO SOUND AWARD
Priset delas ut till den kortfilm, bland tävlingsfilmerna i Tempo Short Award, som har den mest genomtänkta och kreativa ljudbilden. Priset består av 60 000 SEK att användas i Momento Studio, motsvarande cirka två veckor i studion med ljuddesigner.
Vinnare
Man med duvor av Lina Maria Mannheimer

Juryns motivering: Tack vare det starka ljudberättandet kommer vi ofiltrerat rakt in i huvudkaraktärens vardag. Genom att våga vara helt avskalad när det behövs, till att slå an med stora penseldrag på precis rätt ställen, har regissören skapat en dynamisk ljuddramaturgi som berör. Det är fascinerande hur nära vi kommer filmens huvudkaraktär genom att regissören aktivt vågat stanna i det nakna och avskalade. Från det avskalade kastas vi sedan in i en kakafonisk ljudsymfoni av stadens alla duvor, en svängning som också återspeglar huvudkaraktärens olika sidor.

Hedersomnämnande
The Bodies av Eloy Domínguez Serén

Juryns motivering: En film som bara efter tre sekunders tittande lyckas transportera oss till en främmande värld vars tid och rum är av annan art. Det är ett storslaget ljudarbete som vågar vara vulgärt och ta plats. Som mycket tack vare ljudets berättande gör att vi inte eftersöker något ”narrativ” utan blir istället – helt med hjälp av ljudets kraft – förtrollade av att bara få vara i stunden med filmen.

SHORT DOX RADIO
I Short Dox Radio tävlar tio radiodokumentärer på max tre minuter. Vinnaren belönas med 5 000 kronor och bidraget får dessutom delta i ShortDox Nordic, tävlingen för korta dokumentärer från hela Norden. Utöver prissumman ingår ett samarbete med produktionsbolaget Munck, som erbjuder studiotid och producent för att förverkliga pristagarens nästa ljuddokumentär. Priset Short Dox Radio är instiftat av Bengt Bok, professor i radioproduktion på SKH.
Vinnare
Tjugotjugo av Anna Frey

Juryns motivering: Med ett imponerande ljudarbete i lager på lager lyckas det här verket fånga ett år av känslor. De ljud som vi alla har levt med, fick en annan innebörd år 2020. Den här dokumentären tar avstamp i det personliga, men växer ytterligare en dimension och blir till ett tidsdokument över något vi hoppas slippa uppleva igen.

Hedersomnämnande
Mellanförskap av Nour Hanna

Juryns motivering: En fråga som är närvarande i kroppar, men frånvarande i språk. På ett lätt och drabbande sätt ringar dokumentären in en känsla. Vi får ett insteg till ett komplext ämne och en diskussion som vi måste ta.

TEMPO PITCH
Tempo Pitch är tävlingen för nya dokumentärfilmsidéer. Priset består av 90 000 kr i utvecklingsmedel. Tävlingen arrangeras i samarbete med SVT Dokumentär, Svenska Filminstitutets dokumentärfilmskonsulenter och Film Stockholm.
Vinnare
Aida Was Here av Amanda Pesikan

Juryns motivering: Genom en stark presentation och en genomarbetad premiss lyckas filmarna fånga vårt intresse. Med humorn som ett verktyg skapas ett nytt sätt att behandla ett tungt ämne. Filmarnas intention att leka med gestaltningen och det visuella språket gör detta till ett originellt och spännande projekt. Priset går till en film med tre perspektiv på en våldsam barndom. För hur läker man egentligen för att kunna gå vidare?

BETTANS FOND
Riksföreningen Folkets Bio instiftade Bettans fond, en stipendiefond i Bettan von Horns namn, den 14 december 2017. Fonden har som syfte att stödja och uppmuntra kreativt arbete med att visa dokumentärfilm på biograf och ska årligen dela ut bidrag till Folkets Bio-biografer. Årets mottagare får 30 000 kronor och har valts av Lucia Pagano och Riksföreningen Folkets Bios ordförande Petter Forkstam.

Mottagare 2021:
Folkets Bio Stockholm, Zita

Motiveringen lyder: Trots svåra, nästintill omöjliga tider för biograferna under pandemin, lyckas denna biograf med engagemang och kreativitet skapa riktigt bra förutsättningar för dokumentärfilm på bio. De lyfter fram tidigare verk i relation till en premiär, i kombination med regissörssamtal och erbjuder även månadens dokumentär i samarbete med ABF. Den nystartade satsningen på folkets klassiker där pärlor från svensk dokumentärfilmshistoria dominerar urvalet siar också gott om framtiden för dokumentärfilmens plats på den vita duken. Ett stort grattis till Zita som också i sociala medier lyckas presentera sina filmer och event på ett magnetiskt & intresseväckande sätt.

Scen

Footer

Om oss