• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Dramaten

Kulturbloggen möter Christopher Wagelin

17 mars, 2012 by Rosemari Södergren

Dramatenskådespelaren Christopher Wagelin är född och uppvuxen mindre än ett stenkast från Teaterhögskolan i Stockholm. Så när det blev dags att söka in på scenskolan valde han att göra det i Luleå.

– För att kunna fokusera på utbildningen ville jag komma så långt bort som möjligt, berättar han. Jag hade vänner och släkt där, kring Teaterhögskolan i Stockholm.

Han växte upp på Blekingegatan, 300 meter från Teaterhögskolan. Christopher Wagelin har flera barndomskamrater som gick på Teaterhögskolan i Stockholm och han lekte på dess skolplan som liten. Han började på Vår Teater som sexåring och han gick teaterlinjen på gymnasiet på Södra Latin, ändå var har han inte alls säker på om han ville jobba inom teater.

Att Christopher sökte till teaterlinjen på Södra Latin berodde på att han ville komma så långt bort som möjligt från miljön i sin grundskola.
-Jag gick på Eriksdalsskolan och det var en hård, hierarkisk miljö med många slagsmål. Jag ville gå gymnasiet i en miljö så annorlunda från det som möjligt och det blev Södra Latins teaterlinje, berättar hn.
-Det var som att komma till Narnia, inga slagsmål och man fick klä sig som man ville.

Efter gymnasiet var dock inte säker på om han ville fortsätta inom teatern.

-Nej jag ville jobba och resa, berättar han.

Han jobbade på posten, på lager, på krogen och som biljettförsäljare på en biograf.
Tror det är bra med erfarenhet av arbetslivet om man ska bli skådespelare, säger han. På scen ska man spela rörmokare – då är det bra att veta hur det är att arbeta.

Det var genom jobbet på en biograf han kom tillbaka till teatern. En av maskinisterna hette Farnaz Arbabi. Hon och Christopher upptäckte att de hade ett gemensamt intresse för teater.
-Vi bestämde oss för att testa om det fungerade. Jag skrev en pjäs, en monolog, och Farnaz regisserade mig. Vi fick använda lokal av Unga Klara för att spela upp den, berättar Christopher Wagelin.

Föreställningen gav mersmak, Christopher Wagelin sökte in till Teaterhögskolan och kom in i Luleå och Farnaz Arbabi är idag regissör och har gått på Dramatiska Institutet. Utbildningen gick bra, han fick kontrakt direkt efter utbildningen för att spela Shere Kaan i Teater Västmanlands uppsättning av Djungelboken och sedan fick han kontrakt för pjäsen Groundswell på Elverket, som då var Dramatens scen för nyskriven dramatik. Sedan dess har det blivit många roller på Dramaten, han har spelat i bland annat En familj och En handelsresandes död. Han har stora roller i Hedda Gabler och Fanny och Alexander och har långtidskontrakt med nationalscen. En del filmroller har det också blivit, i Snabba Cash, i Den fördömde och i Anna Bengtzon-deckarna. I vår är han aktuell som en av hubotarna i tv-serien Äkta människor.

Att spela hubot, en människoliknande robot var speciellt och krävde specialträning för att röra sig övertygande.
Alla som hade en roll som hubot fick gå en robotkurs hos en koreograf på Sveriges Television, berättar han. Det handlar om små detaljer för att få det trovärdigt: som att inte blinka, inte ha några tics och att inte ha någon efterklang i en rörelse, alltså att stanna i en rörelse direkt vilket vi människor aldrig gör.

Han gillar både att vara med i film och i tv, men det teatern som har hans hjärta.

Det låter som en klyscha, men teater är helt enkelt här och nu. Varje föreställning är unik och olika dynamik med publiken. Det är häftigt, man vet aldrig hur det ska bli, hur många gånger man än spelar en föreställning.

Läs även andra bloggares åsikter om Christopher Wagelin, intervju, Dramaten

Arkiverad under: Intervju, Scen, Teater Taggad som: Christopher Wagelin, Dramaten, Intervju

Lars Noréns Demoner inleder Bergmanfestivalen 2012

20 februari, 2012 by Rosemari Södergren

– Bergamnfestivalen är ett levande monument för Ingmar Bergman, sade Dramatenchefen Marie-Louise Ekman när hon invigde presskonferensen om Bergmanfestivalen 2012. Festivalen vi bjuder på ska gå i Bergmans anda.

(Presskonferensen hölls i Målarsalen på Dramaten på förmiddagen den 20 februari.)

– Vi har valt regissörer och föreställningar som är konstnärligt utforskande, som står för det djupa borrandet. Vi har valt regissörrer och teateruppsättningar som är de mest intressanta, osm ger mest energi och starta diskussioner och vi kommer att spela i både de minsta repetitionslokalerna till de största, som Annexet på Globen.

Jo det är absolut ett spännande program som bjuds med den tyska regissören Thomas Ostermeiers uppsättning av den svenske dramatikern Lars Noréns Demoner, från teatern Schaubühne i Berlin, som inviger festivalen som nu arrangeras för andra gången. Första gången var för tre år sedan, 2009.

Sex uppsättningar av några av Europas mest spännande scenkonstnärer gästar festivalen som går av stapeln 27 maj – 6 juni. Bland regissörerna finns förutom Thomas Ostermeier bland andra Oskaras Korsunovas, Katie Mitchell och Heiner Goebbels.

Det var dock en påfallande manlig dominans både på presskonferensen scen och i programmet.

– Ja. tyvärr blir det så. Vi jobbar mycket på jämställdheten här hemma men det görs inte lika mycket ute i Europa på den fronten, förklarade Marie-Louise Ekman när vi möttes i korridoren utanför Lejonkulan.

Ja det finns en hel del kvar att göra för jämställdheten inom teatervärlden, menade hon. Men samtidigt måste Bergmanfestivalen ha det mest intressanta och då blev det så här.

Bergmanfestivalen 2012 arrangeras 27 maj – 6 juni och bjuder på sex uppsättningar av några av Europas mest spännande scenkonstnärer.

Regissören och teaterchefen för Schaubühne i Berlin, Thomas Ostermeier, var på plats vid pressträffen. Schaubühne bidrar med två produktioner i årets festival: Lars Noréns pjäs Demoner i en inlevelsefull tolkning av Thomas Ostermeier själv samt de brittiska regissörerna Katie Mitchells och Leo Warners epokgörande version av August Strindbergs Fröken Julie – en stor uppsättning som kommer att spelas på Annexet, Globen.

Från Vilnius i Litauen kommer den hyllade regissören Oskaras Korsunovas med två föreställningar, Miranda och Natthärbärget – stark teaterkonst med en vass blick på vår tid. Från Vilnius kommer också Aldona Bendoriuté i rollen som Sonja från Dostojevskijs Brott och straff, i en både förtroligt intim och mäktig föreställning: Sorgsna sånger från Europas hjärta – ett teaterkonstverk av den finländska regissören Kristian Smeds och hans teater Smeds Ensemble.

Den schweiziske Théâtre Vidy-Lausanne och regissören Heiner Goebbels återkommer. Han fick publik och kritiker på den förra Bergmanfestivalen att häpna över föreställningen Eraritjaritjaka. I år presenterar han ett samarbete med den legendariska vokalkvartetten The Hilliard Ensemble i I went to the house but did not enter.

Dramatens egen festivalföreställning är Ingmar Bergmans Fanny och Alexander i Stefan Larssons regi. Den storslagna uppsättningen hade premiär 11 februari i år och är den första svenska scenversionen av Bergmans berömda film. Här kan du läsa Kulturbloggens recension av den föreställningen.

Ur pressmeddelandet:
Den första Bergmanfestivalen (2009) var i stor utsträckning retrospektiv och koncentrerade sig på Bergmans gärning. Årets festival presenterar angelägen och nyskapande scenkonst i Bergmans anda. Bergmans verk anses vara klassiker i dag, men var i högsta grad avantgarde när de kom. I år får vi se föreställningar som rör sig i gränslandet mellan olika uttryck; teater, musik och film. Levande musik återkommer i flera uppsättningar.

Festivalen innehåller också massor av möten med de gästande teatrarnas skådespelare och regissörer och mycket mer inom ramen för Dramaten& Bergmanfestivalen. Dramatens skådespelare kommer att vara moderatorer vid flera av dessa möten.

Festivalen avrundas med en unik föreställning på Stora scenen gjord speciellt för detta tillfälle i samverkan med teatrar från Dramatens internationella teaternätverk Mitos 21. Föreställningen bygger på boken ”Han bara slog och slog” (Je suis complètement battue) av Éléonore Mercier.

Biljetterna släpps tisdag 21 februari kl 12.00. För mer information och fullständig spelplan, gå in på www.bergmanfestivalen.se


 

Läs även andra bloggares åsikter om Bergmanfestivalen, Thomas Ostermeier, Lars Norén, Demoner, Dramaten, teater

Arkiverad under: Scen, Teater Taggad som: Bergmanfestivalen, Demoner, Dramaten, Lars Norén, Teater, Thomas Ostermeier

Rapport från Dramatens repetition av den experimentella versionen av Spöksonaten som konkurrerar med Dramatens andra uppsättning

16 februari, 2012 by Rosemari Södergren

Dramaten konkurrerar med sig själv. Mats Ek har regisserat en föreställning av August Strindbergs Spöksonaten. En uppsättning som hyllats av kritiker. (Här är Kulturbloggens recension.)

Nu har snart en ny version premiär, på Dramatens lilla mysiga scen Lejonkulan. Malin Stenberg har regisserat och hennes uppdrag har varit att jobba på ett för Dramaten helt nytt sätt. Hon och hennes skådespelare har bara haft tre och en halv vecka på sig att repetera och skapa föreställningen tillsammans med scenograf, kostym-ansvariga, ljus, musik och peruk och mask.

Malin Stenberg berättar att Spöksonaten är en av hennes favoritdrama.
– Rollkaraktärerna befinner sig i en mystisk sfär, i ett drömskt landskap och dessa karaktärer med sina smärtsamma erfarenheter möts, säger hon när jag bjudits in för att se en repetion.

Det märks tydligt att denna uppsättning blir mycket annorlunda mot Mats Ek. Det är fascinerande hur samma drama kan spelas upp på helt olika sätt på en teater.

Att jobba fram en föreställningen så snabbt kan vara en fördel, just med Spöksonaten, menar Malin Stenberg.

– Vi vill gå in i den frenesi som Strindberg befann sig i under Infernokrisen, säger hon.

Det snabba arbetsssättet har varit en del i uppdraget att experimentera.
– Vi har ändrat en del allt eftersom och hittat lösningar allt eftersom, berättar Malin Stenberg.

Den nya versionen kommer väldigt nära publiken, dels för att Lejonkulan är en sådan liten scen där skådespelarna automatiskt hamnar tätt inpå sin publik men också för att spelet bygger på det. Skådespelarna spelar medvetet mot publiken, vänder sig mot publiken och talar till den.

Malin Stenbergs uppsättning har fått namnet Spöksonaten – snabbare och bättre än Mats Ek.

Malin Stenberg jobbar liksom Mats Ek med könsbyten. Lotta Tejle spelar betjänten Bengtsson och översten, Sofia Pekkari spelar både dottern och direktör Hummel och Mattias Silvell gör överstens fru.

Nu ska jag dock inte avslöja mer, men efter att ha sett den första repetitionen av hela föreställningen är jag fascinerad och tror att Dramaten lyckas bra med att konkurrera med sig själv.

Bilderna är från repetioner.

I rollerna:
Lotta Tejle, Mattias Silvell, Martin Wallström, Sofia Pekkari, David Mjönes

Regi Malin Stenberg
Scenografi Jan Lundberg
Kostym Barbro Hellsing, Jan Lundberg
Ljus Emma Westerberg
Musik Karl-Jonas Winqvist
Peruk och mask EvaMaria Holm
Foto: Roger Stenberg

Urpremiär 18 februari Lejonkulan

Relaterat:
Teatermagasinet, DN På Stan och pressmeddelande från Dramaten.

Läs även andra bloggares åsikter om Malin Stenberg, Dramaten, Strinberg, Spöksonaten

Arkiverad under: Scen, Teater Taggad som: Dramaten, Malin Stenberg, Spöksonaten, Strinberg

Börje Ahlstedt går ut och in i Strindberg på Dramaten

8 februari, 2012 by Redaktionen

Strindberg ut och in
Dramaten, Lilla scen
Premiär den 8 februari 2012

Börje Ahlstedt är tillbaka på Dramaten med monologen Strindberg ut och in. Dramaten skriver:

Under sin 50 år långa skådespelarkarriär har Börje Ahlstedt spelat en lång rad Strindbergpjäser, och odlat ett särskilt förhållande till författaren. Här återvänder han till en del av pjäserna, karaktärerna och historierna som han lärt känna under sitt liv som skådespelare.

– Som Strindberg kommer jag närmast tränga mig upp på Dramatens scen och ockupera den, säger Börje Ahlstedt.

– Jag har en väldigt personlig relation till de här texterna, som jag spelat under hela min karriär. Och det ska bli ett nöje att återvända till dem, nu med lite mer livs- och teatererfarenhet.

I min recension i Teatermagasinet skriver jag:

Börje Ahlstedt glider ut och in i August Strindberg och hans rollfigurer. Han ger ett skört och förvirrat intryck där han kryper omkring bland sina papper. Ibland är han sig själv och berättar om sina roller i Strindbergpjäser. Dramaten får sig ett par slängar, till exempel för att ha tryckt ned Marie Göranzon och honom (kanske inte bara fysiskt) i en föreställning där maskineriet slutat fungera. Efter en stund känns det inte längre viktigt vem Börje Ahlstedt föreställer. I stället flyter vi med in och ut ur Strindbergs texter och njuter av hans formuleringar.

Strindberg ut och in – av och med Börje Ahlstedt

Ljus Jim Rasmussen
Peruk och mask Peter Westerberg
Dramaturg: Magnus Florin
Pianomusik: Göran Martling

Foto: Roger Stenberg

Läs även andra bloggares åsikter om Strindbergsåret, Börje Ahlstedt, August Strindberg, Dramaten

Arkiverad under: Recension, Scen, Teater, Teaterkritik Taggad som: August Strindberg, Börje Ahlstedt, Dramaten, Monolog, Strindbergsåret

Dansbandsdramat Fem kända musiker döda i seriekrock innehåller både humor och spänning

29 januari, 2012 by Redaktionen

Fem kända musiker döda i seriekrock
Dramaten, Målarsalen
Premiär: den 28 januari 2012

Det är den svenska vampyrförfattaren John Ajvide Lindqvist som har skrivit dansbandsdramat Fem kända musiker döda i seriekrock, som nu spelas i Målarsalen på Dramaten.

Dramaten skriver:

Efter 35 år på vägarna ska dansbandet Tropicos sammanfatta karriären i ett direktsänt tv-program. Men i logen börjar minnena från åren tillsammans bubbla upp till ytan. Blev allt verkligen som de hade tänkt sig? Vad hände med alla drömmar? Och hade det inte varit bättre om de faktiskt hade frontalkrockat med den där lastbilen för 20 år sen när bandet låg på topp?

I min recension i Teatermagasinet skriver jag:

Fem kända musiker döda i seriekrock rymmer många stora livsfrågor i ett ganska litet format, fyllt av både humor och spänning. Vi får glimtar av sviken kärlek, av en grupp människor som fastnat i destruktiva roller och av drömmar om ett liv som kunde ha varit på något annat sätt. Manuset, regin och skådespelarinsatserna samverkar för att få fram de djupa frågorna i en ganska ytlig miljö.

I rollerna:
Tommy: Jan Waldekranz
Roland: Reuben Sallmander
Max: Pierre Wilkner
Allan: Magnus Ehrner
Gregory: Olle Jansson
Reporter och grävling: Omid Khansari

Manus: John Ajvide Lindqvist
Regi, scenografi och kostym: Carina Reich, Bogdan Szyber
Ljus: Emma Westerberg
Peruk och mask: Lena Strandmark

Foto: Roger Stenberg

Författaren John Ajvide Lindqvist slog igenom 2004 med sin debutroman Låt den rätte komma in, som filmatiserats både i Sverige och USA och även satts upp som pjäs.

Carina Reich och Bogdan Szyber har arbetat ihop med olika hybridformer inom scen- och bildkonst sedan 1983. Deras senaste projekt var operan Wozzeck av Alban Berg på NorrlandsOperan, där de stod för regi, scenografi och kostym.

Läs även andra bloggares åsikter om Dramaten, John Ajvide Lindqvist, dansband

Arkiverad under: Recension, Scen, Teater, Teaterkritik Taggad som: Dansband, Dramaten, John Ajvide Lindqvist

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 59
  • Sida 60
  • Sida 61
  • Sida 62
  • Sida 63
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 79
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

En jazzig pärla värd att göra vågen för – The Yardhouse Session av per Tornberg

Per Tornberg The Yardhouse … Läs mer om En jazzig pärla värd att göra vågen för – The Yardhouse Session av per Tornberg

Sjung för mig ARJA! Sa Mikis – En helafton med Arja Saijonmaa, film och konsert

Hösten 2026 bjuder Arja Saijonmaa in … Läs mer om Sjung för mig ARJA! Sa Mikis – En helafton med Arja Saijonmaa, film och konsert

Bokförsäljningen fortsätter att öka

Under det andra kvartalet 2026 uppgick … Läs mer om Bokförsäljningen fortsätter att öka

Siw Malmkvist och barnbarnet Dahlia sjunger för framtiden – ”Min jord” får nytt liv efter 50 år

Den 11 september 2026 släpps en … Läs mer om Siw Malmkvist och barnbarnet Dahlia sjunger för framtiden – ”Min jord” får nytt liv efter 50 år

Filmrecension: Primavera – lysande skådespelare

Primavera Betyg 4 Svensk biopremiär 28 … Läs mer om Filmrecension: Primavera – lysande skådespelare

Framstående kreativitet realiserad likt ett dignande smörgåsbord – Last Dance av Hans Loelv

Hans Loelv Last … Läs mer om Framstående kreativitet realiserad likt ett dignande smörgåsbord – Last Dance av Hans Loelv

Wilmer X – glöden har fortfarande inte slocknat

Det finns något väldigt tilltalande med … Läs mer om Wilmer X – glöden har fortfarande inte slocknat

Teaterkritik: Lysistrate – skarp, rapp och rolig föreställning och ensemblen glöder av spelglädje

Lysistrate Av Aristofanes Bearbetning … Läs mer om Teaterkritik: Lysistrate – skarp, rapp och rolig föreställning och ensemblen glöder av spelglädje

Veronica Maggio på Stadion – nu börjar det likna något

För en vecka sedan såg jag Veronica … Läs mer om Veronica Maggio på Stadion – nu börjar det likna något

Avantgardet – ett väckelsemöte på Mosebacke

Det finns få svenska band som kan få en … Läs mer om Avantgardet – ett väckelsemöte på Mosebacke

Briljant Bornell största behållningen i dialogdriven redogörelse – Nadim på Göteborgs Stadsteater

Manus: Lisa Lindén (fritt efter bok av … Läs mer om Briljant Bornell största behållningen i dialogdriven redogörelse – Nadim på Göteborgs Stadsteater

Stockholm Fringe Festival kliver rakt in i valrörelsen

Stockholm Fringe Festival kliver rakt in … Läs mer om Stockholm Fringe Festival kliver rakt in i valrörelsen

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in