• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Way Out West

Kulturbloggen möter Money

18 augusti, 2013 by Jonatan Södergren

_MG_9766

– Det finns två grundläggande saker som vi människor har gemensamt; för det första vill vi inte dö, det andra är att vi inte vill vara ensamma, säger Jamie Lee när jag möter upp honom i Göteborg. En konversation med Moneys tjugosexårige frontman kan lika ofta komma att handla om religion eller filosofiska utlägg som bandets musik i sig, men faktum är att han för det mesta tycks ha någonting tänkvärt att tillägga.

Money bildades i Manchester för tre år sedan och de ska snart gå på Pusterviks lilla scen som del av Stay Out West. Efter ett par singlar och några okonventionella gigs – bland annat en spelning på Salford’s Sacred Trinity Church – ges deras debutalbum, betitlat The Shadow of Heaven, den 26 augusti ut på brittiska independent-bolaget Bella Union.

Kommer ni från Manchester ursprungligen?

Ingen av oss gör det, men vi flyttade dit på grund av dess rykte. Dess magnetism. Vi hörde att det var en bra plats för musik, att det var en intressant stad, så vi bestämde oss för att flytta dit. Vi kände inte varandra på förhand, men vi drogs till varandra.

Så hur lärde ni känna varandra?

På universitetet, tyvärr finns det inte någon mer intressant historia än så.

Hur gick det till när ni bildade Money?

Det fanns inte direkt någonting annat vi ville göra, så det var mer en fråga om vad vi inte ville göra. Det var inte ens ett val. Vi tycker om musik och är värdelösa på allt annat.

Är Manchester en bra stad för ett relativt nytt band som er?

Det är perfekt eftersom det är så många som oss, vilket kan vara problematiskt ibland – det förekommer en hel del politik och det kan vara svårt att navigera mellan olika grupperingar – men huvudsakligen; om du kommer dit med massa dåliga låtar så träffar du folk. När du är sjutton eller arton träffar du personer som är tjugosex som introducerar dig till musik du aldrig hört tidigare, så på det sättet är det en väldigt romantisk stad som tvingar dig att mogna. Det måste du, annars kommer du inte överleva som musiker – inte bokstavligt talat – men förväntningarna är högre än på andra platser.

Hur skulle du säga att Money utvecklats sedan ni bildades för tre år sedan?

Vi har blivit bättre på att veta vad vi inte kan göra och vilka som är våra styrkor, efter att vi slutade försöka göra saker vi inte klarade av kvarlämnades vi med det vi kan göra, så jag antar att det var så vi fick vårt sound. Men jag tycker inte att det låter så annorlunda. Det är ärligt. Ibland är det fullständig skit, men det är åtminstone ärligt.

Ni släpper ert debutalbum The Shadow of Heaven senare den här månaden, kan du berätta lite om de trådar som löper genom albumet?

Jag tror att albumet har påverkats av mina mystiska känslor till Manchester, delvis på grund av geografin – det är så litet – men också eftersom det är en så ärlig och surrealistisk stad. Manchester verkar inte vilja leva upp till samma hastighet som till exempel London. Människor lever där med en slags hopplöshet. De har redan gett upp. De har sett att det inte finns något hopp och säger då ”vad ska vi göra efter detta – jo, vi ska fira”. Det har varit en inspirerande sak att bevittna och albumet handlar om att hylla detta. Det finns två grundläggande saker som vi människor har gemensamt; för det första vill vi inte dö, det andra är att vi inte vill vara ensamma. Jag tror vi har skapat vår uppfattning om vad gud är i ett försök att bli honom. Vi vill inte dö så vi skapar en gud som är odödlig. Vi vill inte vara ensamma så vi skapar en gud som är överallt. Om vi säger att vi skapat denna varelse som vi vill efterlikna och denna plats i universum som vi vill, men inte kan nå, då lever vi alltid i skuggan av vad vi vill vara. Jag tror det är svårt att acceptera som modern människa. Det första är att döden är slutgiltig, det finns inget liv efter detta och ingen religion kan rädda dig – ändå visar vetenskapen på att vi blir mer intelligenta, mer potenta och allt bättre och bättre. Så vi lever i denna odödlighet, samtidigt som vi inte gör det. Det är som en slags tillfällig odödlighet, vilket är något moderna människor måste komma tillrätta med. Så vi lever i skuggan av himlen. Vi har inte riktigt fått det, men vi har fått en del av det. Himlen är här på jorden. Helvetet är här på jorden. Efter andra världskriget blev helvetet en konkret händelse här på jordens yta. Himlen och helvetet kan hittas samtidigt överallt.

Är det även vad er senaste singel Hold Me Forever tar upp?

Ja, det temporära blandat med det eviga. Hold me = tillfälligt, forever = evigt. Varje vers är full av – jag gillar inte ordet paradoxer – men saker som inte stämmer överens med varandra. Folk tror ibland att det är en kärlekslåt, men det är det inte.

Texten kanske kan framstå som kryptisk?

I så fall är det mitt fel, det är inte meningen. Skillnaden mellan en bra bok och en bra låt – vilket är frustrerande för en låtskrivare som gillar att läsa – är att en bra bok har en viss klarhet medan en bra låt kan vara betydligt mer tvetydig.

I Manchester har ni gett konserter i olika slags lokaler, har ni något favoritställe att spela på?

För att vara romantisk så hör musik inte hemma i någon lokal, den görs av människor ute på gatan. Det är alltid en fysisk upplevelse bunden till musik. Den lever där ute, det är dess naturliga miljö. Att tro att musik ska framföras i särskilda spellokaler leder automatiskt till antaganden om var den har sitt användningsområde. Är det bara en form av underhållning? Ja, men det borde väl inte enbart vara det? Så vi försökte ta tillbaka musiken till sin ursprungliga miljö. Vi spelade i kyrkor eftersom hymner är poplåtarnas förfäder – de är catchy så att du kan komma ihåg känslan av vad som sägs. Att ta musiken tillbaka till sin ursprungliga miljö och säga att det bara är ett lättsmält uttrycksmedel – en distraktion – kändes som ett naturligt sätt att göra narr av konventionen på.

När ni bildade Money, vad hade ni då för ambitioner?

Om du blir intresserad av konst eller litteratur, då hittar du gud överallt. Gud är måttstocken vilken människan placerar sig på. Det är frågan vi är så desperata att finna svaret på. I vilken utsträckning är vi odjur? I vilken utsträckning är vi gud? När jag började läsa mer, när jag började titta på målningar, blev det den betydande frågan. Så det var vad vi ville föra in i musiken. Därför var vi tvungna att skapa ett sammanhang. Inte för att göra musiken förstådd, utan för att den skulle ha en resonans med de tankegångarna.

Skulle du säga att du hittar inspiration i konst och litteratur?

Man måste tvinga sig själv. Jag känner mig tveksam till inspiration, för om du ser någonting som verkligen berör dig tänker du ju ”åh, jag önskar att jag kunde göra det där”. Så du själ någonting. Kanske är det jag som inte förstår mig på begreppet, men jag tycker inspiration är något som folk gärna vill tillskriva konstnärer men som egentligen inte är så viktigt att veta, för om du vill kan du vara inspirerad närsomhelst och det är inte någonting som stämmer överens med det jag försöker säga. Jag kan vara cynisk och säga att ett konstverk bara är ett trick, att det har en användning utanför ens egna konstnärliga intressen. Jag borde inte säga det, men så är ju fallet ibland.

Foto: Jonatan Södergren

Arkiverad under: Intervju, Musik Taggad som: Hold Me Forever, Money, Pustervik, The Shadow of Heaven, Way Out West

Local Natives till Stockholm i november

15 augusti, 2013 by Jonatan Södergren

local

Fick du inte nog av Local Natives på Way Out West? Den 3 november återvänder Los Angeles-bandet ännu en gång till Sverige för en spelning på Berns i Stockholm. Bandet, som bildades 2008 och släppte sin debut Gorilla Manor året därpå, gav tidigare i år även ut sin andra fullängdare Hummingbird. Biljetterna släpps den 16 augusti.

Foto: Linnea Amling

Arkiverad under: Musik Taggad som: Berns, Local Natives, Way Out West

Way Out West: Swim Deep visar prov på potential

12 augusti, 2013 by Jonatan Södergren

_MG_0603 - version 2

Swim Deep, Pustervik stora
Way Out West 9 augusti 2013
Betyg: 3+

Efter framgångarna Peace skördat i hemlandet var det väl bara en tidsfråga innan kompisarna i Swim Deep skulle snappas upp av ett majorbolag, men på scen visar de att B-town är mer än blott en trend; med debutalbumet Where the Heaven Are We rykande färskt i bagaget intog Birmingham-kvartetten, som i urtvättade blåjeans och tilltrasslade frisyrer – med band som Nirvana och The Stone Roses som ledstjärnor – såg ut att komma direkt från 90-talet, Pusterviks stora scen. Publiken, som tagit sig dit på bekostnad av The Knifes show i Slottsskogen, var även den genomgående ung och entusiastisk.

Efter att ha inlett med Francisco hann Swim Deep bland annat med tidiga singlar som Honey och The Sea innan de till publikens stora förtjusning tolkade Cyndi Lapuers 80-talshit Girls Just Wanna Have Fun, vilket givetvis resulterade i euforisk guilty pleasure-allsång, för att sedan avsluta med sina två i särklass starkaste poplåtar She Changes the Weather och King City; två låtar vars direkta melodier helt enkelt är omöjliga att värja sig från.

Swim Deep stod helt klart för festivalens poppigaste upplevelse, men det känns samtidigt att de har potential att säga någonting mer – om de bara får tid att utvecklas. De har karaktär, men nu känns det mest som en – förvisso rätt underhållande – klubbspelning är vad de klarar av. Om de vill bli ett band som headline:ar festivaler, vilket sångaren Austin Williams uttryckt i intervjuer, har de en del att axla.

Arkiverad under: Musik Taggad som: Pustervik, Swim Deep, Way Out West

Kulturbloggen möter Julia Holter

12 augusti, 2013 by Jonatan Södergren

julia_holter_by_rick_bahto_007-crop_300dpi

Från det DIY-epicentrum Los Angeles nog kommit att bli härstammar den tjugoåttaårige multi-instrumentalisten Julia Holter. I sitt eget sovrum spelade den före detta CalArts-studenten in såväl albumdebuten Tragedy från 2011 som förra årets genombrottsalbum Ekstasis. Efter samarbeten med bland annat Linda Perhacs och Ramona Gonzalez från Nite Jewel gör hon sig redo för att släppa sitt tredje album på tre år; den 19 augusti ges Loud City Song, hennes första album som spelats in i en professionell studio, ut men redan nu kan du streama det via NPR. Kulturbloggen passade på att maila lite med henne inför det att hon avslutade Way Out West med en spelning på Annedalskyrkan.

Kan du berätta om de olika teman som tas upp på Loud City Song och på vilka sätt de anknyter till Colettes kortroman Gigi från 1944? Hur länge har du arbetat med albumet?

Albumet handlar om en frisinnad individ som känner sig instängd i det ytliga samhället. Det är precis vad Gigi handlar om, en tonårsflicka som vill göra sin grej medan familjen driver henne in i en specifik karriär – sällskapsdam till viktiga rika män – eftersom det är så det brukar gå till, som en dynasti eller något. Jag har jobbat med albumet i två års tid.

På vilka sätt påverkades albumet av att det spelades in i en annan miljö än ditt sovrum?

Jag spelade in och skrev alla demos där hemma, så den kreativa processen var egentligen inte så annorlunda, men det kändes bättre den här gången. Eftersom jag inte behövde se mina demos som färdiga låtar kände jag större frihet att prova på olika saker, jag kunde använda min uppfinningsförmåga i vetskapen att jag hade tid och personer omkring mig som kunde hjälpa mig färdigställa mina soniska fantasier, till skillnad från tidigare då jag framfört och spelat in så gott som allting på egen hand.

Varifrån brukar du vanligtvis hämta inspiration? Handlar låtarna om ditt eget liv i Los Angeles eller är de fiktiva berättelser?

Jag antar att jag vanligtvis hittar inspiration i icke-musikrelaterade saker, som scener i filmer eller ögonblick i böcker. Jag vet inte varför det är så, men jag vet att jag aldrig inspireras direkt av saker och ting som händer i mitt liv; indirekt, ja, men vanligtvis ligger det intressanta i det som väcks av fantasin. Sedan är känslorna i mina låtar naturligtvis känslor jag kan relatera till som person.

Kan du berätta lite om öppningsspåret World och varför du valde att släppa den som första singel från albumet?

Det var den sista låten jag skrev och den var ämnad att introducera albumet. Den utforskar många av de teman och bildspråk som återkommer senare. Det är nästan som en film då huvudkaraktären talar till tittarna i förväg och reflekterar över vad de ska titta på.

Vad handlar den andra singeln från albumet, In the Green Wild, om?

Det är en fråga om vad du ska göra om du är missnöjd med staden – ska du rymma bort och förlora dig själv i naturen?

På vilka sätt bidrog Cole M. Greif-Neill till albumet? Han har ju tidigare arbetat med Ariel Pink, tycker du att det finns en utpräglad experimentell scen i Los Angeles för tillfället?

Han producerade albumet med mig. Han mixade det. Det finns en experimentell musikscen i Los Angeles, i miljoner olika former så den är omöjlig att beskriva. Många jag känner spelar in låtar i sina sovrum, eftersom de ännu inte har tillgång till professionella studios.

När kom du först i kontakt med musik, växte du upp i en musikalisk familj eller har din musiksmak utvecklats genom åren?

Jag har alltid velat spela musik, framför allt piano, så när jag var åtta år började jag äntligen ta lektioner och jag har spelat sedan dess, fast jag började med klassiskt piano vilket jag inte spelar längre. Jag har alltid i första hand lyssnat på popmusik och så är det än idag, men jag älskar massa tidig musik också; som medeltida, barock, och renässansmusik. Min familj är inte vad du skulle kalla en musikalisk familj – vanligtvis tänker man ju då på professionella musiker och/eller personer som spelar instrument hela tiden för skojs skull – min familj är snarare en historiefamilj – båda mina föräldrar är historiker – men min pappa spelar gitarr och har på sistone blivit mer seriös i sitt låtskrivande.

Förra året spelade du på Roskildefestivalen och nu är du aktuell med en spelning på Way Out West. Hur tycker du att dina heminspelade låtar gör sig på så stora scener? Föredrar du några speciella slags konsertlokaler, på Way Out West spelar du ju i en kyrka?

De låtarna är roliga att spela live, vi arrangerar dem så att de fungerar med vår ensemble. Jag älskar att spela i kyrkor, men jag älskar nästan alla slags situationer så länge utrustningen är bra. Vi har gett lika bra konserter i små rum som stora scener inför mer än fyra tusen människor.

Arkiverad under: Intervju, Musik Taggad som: Domino, Julia Holter, Los Angeles, Loud City Song, Way Out West, World

Way Out West: Phosphorescent bjuder på finstämt vemod i regnet

12 augusti, 2013 by Jonatan Södergren

IMG_0105

Phosphorescent, Azalea
Way Out West 10 augusti 2013
Betyg: 4

Som Fleet Foxes och Bon Iver föregående år föll alltså turen i år på Phosphorescent. Den Brooklyn-baserade singer/songwritern Matthew Houck fick med sitt fem personer starka band stå för årets dos av skäggig folkrock. Festivalens värsta regn och tidig speltid till trots lyckas Phosphorescent ändå bjuda på en finstämd timme i Slottsskogen. I takt med att besökarna droppar in växer den inledningsvis så glesa publiken till en faktiskt rätt imponerande folkmassa där de flesta sedan står som klistrade spelningen ut.

I bagaget har Matthew Houck, som sedan början av 2000-talet hunnit släppa ett flertal album med lite olika stilar, sitt senaste opus Muchacho; lite snyggare producerad och innehållandes mer elektroniska inslag gavs den ut tidigare i år och därifrån plockas spelningens första låtar Terror in the Canyons (The Wounded Master) följt av The Quotidian Beasts och Down to Go. Det hjärtskärande vemodet sveper sig över Slottsskogen och det skulle inte förvåna mig om bandet faktiskt kommit direkt från barstolen.

Efter den meditativa succésingeln Song for Zula, då regnet åter börjat ösa ner, blir det lite mer ösigt med Ride On/Right On och Nothing Was Stolen (Love Me Foolishly) innan tempot dras ned i Neil Young-osande Wolves, men höjdpunkten är avslutande Los Angeles, från 2010 års Here’s to Taking it Easy, som mynnar ut i ett slags crescendo där Houcks samtliga fem medmusiker verkligen får dra sitt strå till den monstruöst växande och detaljrika ljudbilden. Spelningen övertygar rakt igenom och känns som ytterligare ett bevis på att 2013 tillhör Phosphorescent.

Här är ytterligare några bilder från spelningen:

Phosphorescent 1

Phosphorescent 2

Arkiverad under: Musik Taggad som: Azalea, Phosphorescent, Way Out West

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 35
  • Sida 36
  • Sida 37
  • Sida 38
  • Sida 39
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 61
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Filmrecension: Digger – imponerande roll-prestation av Tom Cruise, som vi aldrig sett honom tidigare

Digger Betyg 4 Svensk biopremiär 2 … Läs mer om Filmrecension: Digger – imponerande roll-prestation av Tom Cruise, som vi aldrig sett honom tidigare

Filmrecension: Knife: The Attempted Murder of Salman Rushdie – berör på djupet och handlar om oss alla

Knife: The Attempted Murder of Salman … Läs mer om Filmrecension: Knife: The Attempted Murder of Salman Rushdie – berör på djupet och handlar om oss alla

Filmrecension: Fjord – lite för kall och lite för många teman som snurrar runt på ytan

Fjord Betyg 3 Svensk biopremiär 2 … Läs mer om Filmrecension: Fjord – lite för kall och lite för många teman som snurrar runt på ytan

Roas av hängiven ensemble som spetsar Shakespeare med sanslösa scener och smarta repliker – Trettondagsafton på Göteborgs Stadsteater

Av William Shakespeare Bearbetning: … Läs mer om Roas av hängiven ensemble som spetsar Shakespeare med sanslösa scener och smarta repliker – Trettondagsafton på Göteborgs Stadsteater

U2 firade 50 år genom att återvända till skolan där bandet bildades

U2 - photo credit Rich Fury U2 firade … Läs mer om U2 firade 50 år genom att återvända till skolan där bandet bildades

Gotiska undertoner i Ella Littorins debutroman ”Rummen” – perfekt läsning för sensommar och höst

Titel: Rummen Författare: Ella … Läs mer om Gotiska undertoner i Ella Littorins debutroman ”Rummen” – perfekt läsning för sensommar och höst

Teaterkritik: Antikrist – ger nog ingenting för den som inte sett filmen

Antikrist Av Lars von … Läs mer om Teaterkritik: Antikrist – ger nog ingenting för den som inte sett filmen

In i mörkret av Elin Olausson — höstmys

Titel: In i mörkret Författare: Elin … Läs mer om In i mörkret av Elin Olausson — höstmys

Filmrecension: Bäst i världen – rolig dokumentär om några goa gubbar

Bäst i världen Betyg 3 Svensk biopremiär … Läs mer om Filmrecension: Bäst i världen – rolig dokumentär om några goa gubbar

Filmrecension: Heart of the Beast – en film för alla hundälskare

Heart of the Beast Betyg 4 Svensk … Läs mer om Filmrecension: Heart of the Beast – en film för alla hundälskare

Sammanhållen, sofistikerad och sparsmakad sångfest – Reaching For The Moon med Elina Duni& Rob Luft

Elina Duni/ Rob Luft Reaching For The … Läs mer om Sammanhållen, sofistikerad och sparsmakad sångfest – Reaching For The Moon med Elina Duni& Rob Luft

Teaterkritik: Avgrunden – svårt att lämna föreställningen oberörd

Avgrunden Författare Davide … Läs mer om Teaterkritik: Avgrunden – svårt att lämna föreställningen oberörd

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in