• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Toppnytt

Georg ”Jojje” Wadenius (1945-2026) – En av landets främsta musikprofiler har avlidit

4 maj, 2026 by Mats Hallberg

Aftonstjärnan oktober 2025

När jag skulle gå på pendeln för att ta mig till Hisingen och europeiska cupfinalen som där skulle avgöras hade jag tid att gå in på facebook. Chockades då över nyheten om ”Jojje” Wadenius plötsliga dödsfall. Den som postade det oerhört trista beskedet var en vän, livemusikentusiast och lokal arrangör. Har haft otroligt svårt att samla tankarna för att skriva minnesord som dessutom sätter in musikern, låtskrivaren, arrangören och producenten i en rättvisande kontext. I fjol fyllde gitarristen 80 år, jämnårig med två kollegor av samma dignitet. Jag syftar på Janne Schaffer som jag träffade för inte länge sedan i Kungsbacka efter hans ”My Music Story” som recenserats här och Kenny Håkansson vars biografi Resa mot okänt mål jag nyligen läst med stort intresse. De tre jämnåriga giganterna fångades på samma bild under Uppsala Gitarrfestival i fjol. Fortfarande ofattbart att Wadenius inte längre finns bland oss. Hoppas på en minnesbok eller biografi även om det just nu känns som en klen tröst om ett sådant verk skulle sammanställas.

Kommande vecka skulle han framträda på Göteborg Stadsteaters Lunchteater med föreställningen Livet är mer än bara musik (skivan med samma titel har recenserats i K-bloggen) kompad av pianisten Lotta Hasselquist Nilsson. Till saken hör att de båda uppträtt med sina respektive historier förenade i sorg och musik i ett gripande program. I oktober befann de sig på Aftonstjärnan och undertecknad var på plats. Skrev en utförlig text om föreställningen. Lotta är änka efter framlidne Stefan Nilsson vars grymma öde Tom Alandh speglat i två drabbande dokumentärer. Eftersom Jojjes karriär varit lika imponerande som innehållsrik är det kanske inte direkt förvånande att bland stora skaran han samarbetat med fanns också pianisten och kompositören som prisats för sin gärning.

Wadenius tilldelades också flera utmärkelser under sin långa karriär, både flera Grammis och i förfjol kunglig medalj. Jag har tagit del av åtskilliga kondoleanser, sorgen över smärtsam förlust och foton från vänner, jämte rörande inlägg på hans fb-sida. Jag fick några korta möten med honom, det sista på Valand när han gästade tribut-bandet Really Dan sommaren 2023. På sensommaren 2024 blev jag bjuden på konsert på Nef med det så kallade Cleobandet. Osäker på om jag den gången fick chansen att tacka den älskvärde mannen för en lysande vital konsert. Stockholmaren som gjorde karriär over there och som bosatte sig i Oslo efter giftermål, tycks ha varit lika omtyckt som beundrad.

Aftonstjärnan oktober 2025

Jag såg den genomsympatiske smått geniale frilansaren på en scen redan sommaren1972 när Jojje gjort sig ett namn i Made In Sweden, Solar Plexus, släppt den epokgörande barnskivan Godá godá och varit studiomusiker hos bland andra Pugh, Björn J:son Lindh och Cornelis. Gick i högstadiet när Blood, Sweat & Tears kom till Scandinavium och blev presenterade av min morbror. Satt då på parkett med en klasskompis, min minnesbild är att detta var första enskilda konserten på egen hand utan föräldrar. Jojje Wadenius värvades som bekant till tajta svänggänget vars blåssektion var lika berömd som den hos Chicago. Fyra år senare diggade jag hans gitarrspel på platta i andra upplagan av Made In Sweden. Solodebuten från -78 införskaffades långt senare på vinyl begagnad.

Jojje var nyfiken musikaliskt, bevandrad i åtskilliga genrer. Förutom rock lirades blues, funk, jazz, visa, soul, fusion och mer därtill. Han spelade elbas på flera svenska produktioner och var inte alls oäven som sångare, vilket flera generationer barn och deras föräldrar känner till. På sista skivan Livet är mer än bara musik framför han berörande med fin betoning texter av Lotta Olsson. Carl Georg Viktor Wadenius tog vara på de chanser han erbjöds yrkesmässigt och vekade ha lätt för att lära. Den ofta anlitade studiomusikern utsträckte sannerligen sitt verksamhetsområde. Jag har ett par av de lp när han är medlem i Blood, Sweat & Tears. Och från 1978 bodde han i långa perioder i New York, medverkade i husbandet på Saturday Night Live. Hans licks kan urskiljas på skivor jag har. Syftar på album med Donald Fagen, Steely Dan (live-platta), Luther Vandross, Michael Franks, Aretha Franklin, Roberta Flack & Peabo Bryson. Finns säkert fler exempel. Somliga av dessa samarbeten upplystes ett utsålt Aftonstjärnan om, fast tonvikten i berättelsen låg på privatlivet och äktenskapet med norska Britt. Han har turnerat med både mina favoriter Steely Dan (uppfann egen genre) och Simon & Garfunkel. Snacka om att hålla en högklassig bredd.

Jojje och Lotta Aftonstjärnan 2025

Hans inflytande på vad vi i brist på bättre brukar benämna afrikansk-amerikansk musiktradition kan knappast överdrivas. Så mycket och högkvalitativt han fick uträttat, tycktes inte lida av skaparvånda och ställde upp på många uppdrag i Sverige och Norge efter att han flyttat hem från USA. På 2000-talet var spännvidden hisnande. Från Helen Sjöholm, Lill Lindfors Och Ann Sofie von Otter till George Benson, Tommy Körberg, Kent och Cleo.bandet (recenserats här) Jojje var också rotad musikaliskt i det nordiska vemodet. Hans makalösa musikaliska arv har många vittnat om.

Ska avslutningsvis försöka erinra mig vilka scener jag sett den produktive frilansaren på. Förutom Scandinavium och flera gånger på Nef borde jag ha sett på Skeppsholmen. Vet bestämt att jag hörde det igenkännbara soundet som solist hos GWO i Kronhuset, på Liseberg (exempelvis med Pugh när liveversioner gjordes av dennes omtalade debutplatta), hörts med BBB i Steely Dan-hyllning och i soulfunkig N. Y-Connection på Kungstorget samt på Falkenbergs Jazz- och Bluesdagar. Georg Jojje Wadenius lämnar ett stort tomrum efter sig

Arkiverad under: Krönikor, Toppnytt

Filmrecension: Djävulen bär Prada 2 – ljummen mellanmjölk

29 april, 2026 by Britta Lundh Svensson

Djävulen bär Prada 2

Djävulen bär Prada 2
Betyg 2
Svensk biopremiär 1 maj 2026
Regi David Frankel

Det här är uppföljaren, 20 år senare, till succéfilmen från 2006. Den massiva reklamkampanjen antyder att biobranschen ser den som en räddare i nöden.
Och det börjar bra. Förutsättningen för filmen slås fast rappt och tydligt. Anne Hathaways rollfigur Andrea Sachs har blivit en prisbelönt undersökande journalist efter sin tid som assistent på modetidningen Runway.

Men i en i alla fall för oss journalister gripande skildring av mediebranschens ekonomiska nedgång, står hon plötsligt arbetslös. Då lockas hon tillbaka till Runway för att bli featureredaktör.

Det första återseendet med djävulschefen Miranda Priestly, spelad av Meryl Streep, är en av filmens absoluta höjdpunkter. Tyvärr blir det inte så mycket roligare efter det.
Försöken till moderna skämt om vikten av woke-språk, och genomslag i sociala medier, faller platta mot marken. Den förra filmen hade tydligare motsättningar, var tuffare berättad och karaktärerna var roligare.

Simone Ashley, ljuvliga Kate Sharma i ”Bridgerton”, är den här upplagans assistent, men får inte spinna loss med några tokigheter. I stället är det förra filmens ursprungliga Emily, Emily Blunt, som piggar upp sina scener med efterlängtat urspårade infall.
Utan henne skulle filmen vara ganska intetsägande.

De andra huvudfigurerna är för lyckade, för framgångsrika och därmed för ointressant skildrade. Till och med djävulen själv, Miranda, ska förklaras och lindas in och bli så ofarlig att Meryl Streep kan posera med den verkliga förlagan Anna Wintour på den verkliga tidningen Vogues omslag.

Respekten – eller kanske rädslan – för Wintour tycks ha kapat djävulssvansen på historien.
På ett sätt som bara kan kallas insmickrande har Miranda begåvats med en söt, beundrande man i form av en till oigenkännlighet förgullad Kenneth Branagh. Man undrar vad han fick betalt för den rollen. Den salte Nigel (Stanley Tucci) blir bit för bit så snäll att han smälter ner till något helt menlöst.

Efter en timme sackar filmen betydligt. En massa cameo-roller av kändisar hjälper inte till.

Det finns bra detaljer som driver på resten av filmen. En karikatyr av en tidningsägare i funktionskläder. Emilys galenskaper. Lady Gaga i ett energiskt framträdande.

Men när Andrea får ett bud på 350.000 dollar för att skriva en bok om djävulschefen iklädd Prada, då förstår jag inte alls hur manusförfattaren har tänkt. Filmen borde ju haft ett helt annat slut.

Verklighetens underbara hämnd förvandlas till ljummen mellanmjölk. Var det Anna Wintour som bestämde det?

Arkiverad under: Film, Filmrecension, Recension, Scen, Toppnytt

Filmrecension: Medelklassen – bitvis väldigt rolig men också orealistisk

29 april, 2026 by Rosemari Södergren

Medelklassen

Medelklassen
betyg 3
Svensk biopremiär 1 maj 2026
Regi Antony Cordier
Skådespelare Laurent Lafitte, Élodie Bouchez, Ramzy Bedia, Laure Calamy, Sami Outalbali, Noée Abita, Mahia Zrouki

En film om en bortskämd övre medelklass och ett storbråk med deras anställda. En rolig och absurd handling men ändå lite av en besvikelse. När en film heter Medelklassen och har premiär 1 maj väntar jag mig en film om klassklyftor, men för att vara en klasskampskomedi saknar den en mer seriös analys.

En välbärgad familj i övre medelklassen har en lyxig sommarvilla med en simbassäng. De tillbringar tre månader per år där och har en familj som bor gratis i ett hus bredvid och som är anställda som vaktmästare. Ett ganska lugnt vaktmästarjobb eftersom de bara behöver passa upp på husets ägare tre månader per år.

Under åren har dock dessa två familjen hunnit bli rätt irriterade på varandra. För en mindre händelse gör att det exploderar och det blir en helt skoningslös konflikter mellan de två familjerna. Det är dock en rätt orealistisk skildring om är svår att tro på och det är omöjligt att tycka om någon, egentligen. Ingen beter sig särskilt vettigt. Den välbärgade medelklassfamiljen framstår som extremt ytlig och egoistisk men tjänstefolket är inte bättre.

Berättelsen har flera riktigt orealistiska inslag som att vaktmästarfamiljen goda kontakter med polisen och kan därför inte bli polisanmälda trots att de begått brott. Det brukar i 99 fall av 100 vara den övre klassens privilegium att vara vänskapskorrumperad med myndigheter och poliser.

Ett pressmeddelande berättar om filmen:
Antony Cordiers satiriska komedi Medelklassen (Classe Moyenne, aka The Party’s Over) hade världspremiär i Directors’ Fortnight på Cannes Film Festival. Filmen hyllades av kritiker för sin träffsäkra och kolsvarta humor, lysande skådespeleri samt sin skoningslösa skildring av klasskonflikten mellan nästan lika osympatiska rika och fattiga – i samma satiriska anda som Ruben Östlund och Parasit. I Frankrike blev filmen dessutom en stor publiksuccé med över 300.000 biobesökare!

Den är rejält överdriven men bitvis rätt rolig ändå och driften med karaktärerna är skoningslös och säger något om alla samhällsklasser i dagens västvärld. Den visar hur alla samhällsklasser försöker vara översittare.

Arkiverad under: Film, Filmrecension, Recension, Scen, Toppnytt

Krönika: Bandet som försvann – och dök upp på Kapellet

26 april, 2026 by Thomas Johansson

Dear Nora på Kapellet Stockholm.

Det finns kvällar som inte riktigt går att planera fram. De bara händer, lite vid sidan av allt annat. Som om de uppstår i en glipa i schemat, mellan större saker som redan fått sina rubriker. Igår var en sådan kväll.

Dear Nora spelade på Kapellet – den där märkliga, lite undangömda baren som ligger inklämd mellan Hus 7 och Slaktkyrkan. En plats man lätt missar om man inte vet att den finns, men som plötsligt känns som världens mittpunkt när man väl står där.

Vi var kanske hundra personer. Inte fler. Det i sig säger något. För Dear Nora är inget vanligt band – det är mer som en rörelse som dyker upp, försvinner och sedan, oväntat, återvänder.

Projektet tog form i slutet av 90-talet kring Katy Davidson, släppte några skivor som levde ett ganska undanskymt liv och försvann sedan nästan helt i ett decennium. När namnet dök upp igen var det inte som en nostalgisk comeback, utan snarare som något som envist överlevt. Ett band som i efterhand fått kultstatus – och därför kunnat återvända på sina egna villkor.

Kanske är det just därför allt känns så… ofärdigt, på bästa möjliga sätt. Som att det fortfarande pågår.

Den här Europaturnén – om man ens kan kalla den så – bär tydliga spår av det. Den känns inte planerad i traditionell mening, utan snarare hopfogad längs vägen. Några datum här, ett där. Små rum, små scener. Spelningen på Kapellet dök upp med kort varsel, som om den lika gärna hade kunnat utebli.

Och mitt i allt detta: Kapellet.

Dear Nora har alltid rört sig i ett lågmält landskap där låtarna inte försöker vinna över dig. De bara finns där. Live blir det ännu tydligare. Det är inte musik som tar plats – det är musik som skapar utrymme.

Det är lätt att prata om intimitet, men här handlar det inte om estetik. Ingenting känns iscensatt. Det bara uppstår. I pauserna, i det lite trevande mellansnacket, i hur tiden får sträcka ut sig. De undrar från scen om svenskar verkligen är så blyga som de verkar – för att sedan själva luckra upp den där försiktigheten. Plötsligt kliver en Alice upp på den minimala scenen och visar motsatsen, och gör det dessutom med självklar närvaro i ett par låtar.

Det slog mig hur ovanligt det är. Hur mycket som annars är planerat, paketerat, optimerat. Men här fanns inget av det. Bara en kväll som råkade bli.

Tidigare samma kväll stod vi på Per Anderssons Kardborreshow, där nuet upprepades som ett mantra – här och nu, på riktigt. Men det var först här, på Kapellet, som det faktiskt kändes sant. Som en paus i verkligheten, där allt annat stannade upp och vi bara var.

Och kanske är det just därför det dröjer sig kvar.

När man går ut i Slakthusområdets råa nattluft är det inte en specifik låt man bär med sig, inte ett enskilt ögonblick. Utan en känsla av att ha varit med om något som lika gärna kunde ha uteblivit.

Ett band som försvunnit och kommit tillbaka.
En turné som knappt känns som en turné.
Ett rum som nästan inte finns.

Och hundra personer som råkade vara där just då.

Arkiverad under: Toppnytt

Recension: Rat Pack Rhapsody, när musiken bär mer än historien

25 april, 2026 by Thomas Johansson

Rat Pack Rhapsody Foto: Sören Vilks

Rat Pack Rhapsody, Kulturhuset Stadsteatern, Stockholm, Betyg 3 (5)

Det är något märkligt med att blicka bakåt mot USA just nu. Samtidigt som landet framstår som allt mer vacklande i samtiden, ligger dess kulturella arv kvar som en nästan orubblig fond. I Rat Pack Rhapsody plockas en specifik era fram – mitten av 1900-talet, där swing, croonertradition och Las Vegas-glans formade en bild av Amerika som både lockar och skaver.

Föreställningen, signerad Rikard Bergqvist, tar sig an detta material med ambitionen att både återskapa och kommentera. Med fyra skådespelare och ett storband decimerat till fem utmärkta musiker i ryggen byggs en scenvärld där Frank Sinatra, Sammy Davis Jr. och Dean Martin fungerar som självklara fixpunkter – ett gäng vars myt är lika seglivad som problematisk.

Rent musikaliskt råder det sällan någon tvekan. Det är välrepeterat, välbalanserat och framför allt energifyllt. Numren avlöser varandra med precision, och det finns en tydlig känsla av maskineri: allt sitter där det ska. Scenrummet används effektivt, med flygel, bardisk och loungemöbler som tillsammans skapar en lekfull, rörlig miljö där tempot hålls uppe genom såväl koreografi som fysisk närvaro. Orkestern är en bärande kraft – inte minst i hur den lyckas hålla ihop ett annars ganska brokigt material.

Men där musiken lyfter, har berättelsen svårare att hitta fotfäste. Dialogen pendlar mellan imitation och pastisch, och språket blir ofta en märklig hybrid där engelska uttryck trängs in i svenskan på ett sätt som skaver mer än det tillför. Det finns en vilja att återskapa en viss attityd – kaxig, rå, filmisk – men resultatet blir stundtals mer poserande än levande. När handlingen dessutom drar iväg mot mer konspiratoriska sidospår tappar föreställningen ytterligare i fokus. Mitt sällskap på premiären tyckte också att föreställningen var för lång, när den klockar in på strax under tre timmar med paus.

I ensemblen finns flera starka individuella prestationer. Rennie Mirro bjuder på karisma och tajming i en roll som tydligt lutar sig mot Dean Martins självironiska dekadens. Alexander Larsson ger sin tolkning av Sammy Davis Jr. en rörlighet och nerv som sticker ut, och antyder ett djup som föreställningen i stort inte riktigt vågar stanna i. Isabella Lundgren, ensam kvinna i sammanhanget, tar plats med självklar musikalitet och ger kvällen några av dess mest nyanserade ögonblick.

Tyngst börda vilar kanske på Joachim Bergström, i rollen som Sinatra. Att närma sig en så ikonisk röst är ett riskprojekt i sig, och hur skickligt det än görs infinner sig känslan av distans. Det blir korrekt, ibland imponerande – men sällan riktigt levande. Snarare en påminnelse om hur tätt vissa uttryck sitter ihop med sin ursprungliga tid och person. Sen tror jag att både Joachim Bergström och Rennie Mirro dansar bättre än de karaktärer de ska spela gjorde i verkligheten. Man ångrar sällan en konsert man varit på, men jag ångrar att jag inte tog mig råd att se Frank Sinatra i verkligheten när han besökte Stockholm 1989 och 1990. Tyvärr blir detta ingen ersättning för dessa missade konserter.

Föreställningen är som mest övertygande när den släpper behovet av att återskapa och istället bara omfamnar energin i materialet. I de stunderna – när ensemblen slutar imitera och istället spelar med full kraft som sig själva – uppstår något friare, mer direkt. Det finns en smittande glädje i svänget, en överdådighet som går rakt igenom ironin.

Rat Pack Rhapsody är i slutändan en föreställning som pendlar mellan hyllning och rekonstruktion. Den når inte alltid hela vägen fram i sitt berättande, men bärs upp av en musikalisk kraft som är svår att värja sig mot. Kvar finns en känsla av att ha sett ekot av något större – inte helt fångat, men fortfarande varmt nog att lysa upp.

Musiken du kommer att höra i föreställningen.

Akt 1
Heroes of the past (R.Bergqvist/M.Venge)
Chicago (F. Fisher)
I wanna be loved by you (H.Ruby/H.Stothart/B.Kalmar
I ain´t got nobody (S.Williams/R. A. Graham)
Listen to your mama (R.Bergqvist/M.Venge)
Tallest Guy in town (R.Bergqvist/M.Venge)
Betting on you (R.Bergqvist/M.Venge)
Making life a celebration (R.Bergqvist/M.Venge)
You and me (R.Bergqvist/M.Venge)
Black bottom stomp (J. R: Morton)
Night and day (C. Porter)
Get happy (H.Arlen/T.Koehler)
What is this thing called love (C.Porter)
I´’ll never smile again (R.Lowe)
Walkin my baby back home (R.Turk/F.E.Ahlret/H.Richman)
She’s funny that way (N.Morét/ R.Whiting)
Hate me just a little bit less (R.Bergqvist/M.Venge)
Lucky strike jingle (R.Bergqvist/M.Venge)
Is you is or is you ain’t my baby (B.Austin/L.Jordan)
That’s my bizniz (R.Bergqvist/M.Venge)
What is a wife? (R.Bergqvist/M.Venge)
Anchors a weigh/The house I live in (AH Miles/C.A. Zimmermann/E.Robinsson/G.D.Lottman/L.Allen)
I get a kick out of you (C.Porter)
Let the show go on (R.Bergqvist/M.Venge)

Akt 2

Sam’s song (L.Quadling/J.Elliott)
I always get bored in the end (R.Bergqvist/M.Venge)
I’m a fool to want you (J.Wolf/J. S Herron)
Over the moon Rise again (R.Bergqvist/M.Venge)
True born star (R.Bergqvist/M.Venge)
That’s amore (H.Warren/J.Brooks)
The Sands (R.Bergqvist/M.Venge)
High hopes (J. Van Heusen/S.Cohn)
The Joker (L. Bricusse/A.Newley)
I’ve got you under my skin (C.Porter)
Star sprangled banner (J. Stafford Smith/F. Scott Key)
Happy Birthday (M. J Hill/P.Hill/M.Monroe)
It’s the sixties (R.Bergqvist/M.Venge)
That’s life (D.Kay/K.Gordon)

Arkiverad under: Recension, Teater, Teaterkritik, Toppnytt

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 37
  • Sida 38
  • Sida 39
  • Sida 40
  • Sida 41
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 912
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Muntra musikanter sprider intrikat sväng och skönhet – Änglaspel 50 på Playhouse

19/9 2026 Valand i Göteborg (arrangör … Läs mer om Muntra musikanter sprider intrikat sväng och skönhet – Änglaspel 50 på Playhouse

Filmrecension: The Uprising – svårt att värja sig mot filmen

The Uprising Betyg 4 Svensk biopremiär … Läs mer om Filmrecension: The Uprising – svårt att värja sig mot filmen

Filmrecension: En gång skall du vara en dem som levat för längesen – filosofiskt meditativ

Foto Per Bifrost och Alexander … Läs mer om Filmrecension: En gång skall du vara en dem som levat för längesen – filosofiskt meditativ

Engagerande grovkornig Göteborgsversion – Så som i himmelen på Lorensbergsteatern

Manus: Kay Pollak & Carin Pollak … Läs mer om Engagerande grovkornig Göteborgsversion – Så som i himmelen på Lorensbergsteatern

Ada Berger tolkar Lars von Triers Antikrist på Dramaten

Ada Berger tolkar Lars von Triers … Läs mer om Ada Berger tolkar Lars von Triers Antikrist på Dramaten

Jag är Ulla Winblad på Folkoperan – lär bli en hejdundrande succé

Foto: Mats Bäcker Jag är Ulla … Läs mer om Jag är Ulla Winblad på Folkoperan – lär bli en hejdundrande succé

Genrefri magi med tvenne virtuoser – Emil Ernebro & Filip Jers på Utopia

15/9 2026 Utopia Jazz på Karl … Läs mer om Genrefri magi med tvenne virtuoser – Emil Ernebro & Filip Jers på Utopia

Filmrecension: Resident Evil – en hopplös lekstuga som mestadels liknar ett enda långt internetskämt

Resident Evil Betyg 2 Svensk biopremiär … Läs mer om Filmrecension: Resident Evil – en hopplös lekstuga som mestadels liknar ett enda långt internetskämt

Alldeles för få höjdpunkter – Windflower av Ayumi Tanaka/ Thomas Morgan/ Yhomas Strönen

Tanaka/ Morgan/ Strönen Windflower … Läs mer om Alldeles för få höjdpunkter – Windflower av Ayumi Tanaka/ Thomas Morgan/ Yhomas Strönen

Filmrecension: Bad Apples – en modig och överraskande film

Bad Apples Betyg 4 Svensk biopremiär 18 … Läs mer om Filmrecension: Bad Apples – en modig och överraskande film

Filmrecension: Autofiction – något rörigt utforskande av gränsen mellan verklighet och fiktion

Autofiction Betyg 3 Svensk biopremiär 18 … Läs mer om Filmrecension: Autofiction – något rörigt utforskande av gränsen mellan verklighet och fiktion

Filmrecension: The Weight – skickligt genomfört thriller utan överdriven action

The Weight Betyg 3 Svensk biopremiär 28 … Läs mer om Filmrecension: The Weight – skickligt genomfört thriller utan överdriven action

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in