• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Maxim

Konst och migration i fokus när Creators Society arrangerar kväll på Maxim till förmån för Human Rights Watch

11 februari, 2025 by Redaktionen

Den 6 mars 2025 intar föreställningen Hela havet stormar Maxim i Stockholm. Produktionen är skapad av kreatörsnätverket Creators Society och manuset bygger på verkliga berättelser från konstnären Hadi Qasemi, aktivisten Fatemeh Khavari och artisten Tusse (Toussaint Chiza) om att som barn tvingas på flykt. Efter föreställningen följer ett publiksamtal och en konstutställning på temat migration. Alla biljettintäkter går oavkortat till Human Rights Watch.

Ett pressmeddelande berättar:
I ljuset av Europas ökade gränskontroller och restriktiva asylpolitik har migration blivit en brännande politisk fråga – samtidigt är det en fråga som väcker frustration och starkt engagemang, inte minst från kreatörer. Därför har Creators Society samlat kreatörer från olika discipliner för att ge röst åt de verkliga berättelserna bakom statistiken, med målet att utmana de negativa och ofta inhumana retoriken kring människor på flykt. Arbetet har resulterat i föreställningen Hela havet stormar, en scenisk produktion med mod, förlust, medmänsklighet och hopp i fokus. Föreställningen har urpremiär den 6 mars på Maxim i Stockholm.
Föreställningens manus bygger på verkliga berättelser om att som barn tvingas på flykt, från konstnären Hadi Qasemi, aktivisten Fatemeh Khavari och artisten Tusse (Toussaint Chiza). Genom personliga vittnesmål, musik, dans och skådespeleri ger verket en röst åt berättelser som ofta förblir ohörda.

Det kreativa arbetet med manus och regi har bland annat letts av tidigare ungdomsrepresentant för Sverige vid FN:s generalförsamling samt tidigare medlem av musikgruppen FO&O Oscar Molander, koreografen och aktivisten Ina Dowland Herrera, en av rösterna bakom TNKVRT-plattformen.

– Vi tror på konstens kraft att förändra. Genom att kombinera konst och mänskliga rättigheter kan vi skapa förståelse, empati och långsiktig förändring.” säger Ina Dowland Herrera, kreativt ansvarig och projektledare för Creators Society.

Alla biljettintäkter går till den globala människorättsorganisationen Human Rights Watch som arbetar för att försvara rättigheter för människor på flykt. Human Rights Watch har nyligen lanserat den globala kampanjen #WithHumanity för att belysa EU:s misslyckade migrationspolitik som bidrar till människorättskränkningar långt utanför Europas gränser.

– Fler människor än någonsin är på flykt i världen från krig, konflikter och klimatförändringar. Jag upplever att det finns många där ute som vill engagera sig och göra en insats i dessa mörka tider, men som kanske inte vet hur. Genom att köpa en biljett till Hela Havet Stormar är man med och gör faktiskt skillnad” säger Oscar Molander.

Efter föreställningen följer ett publiksamtal som vidare utforskar frågan om hur vi kan skapa en mer human bild av människor på flykt. På Maxim sätts även en konstutställning på temat migration upp, skapad av konstnären Hadi Qasemi.

– Människorättsrörelsen har länge förlitat sig på juridiska och politiska verktyg för att driva förändring – ett språk som tyvärr sällan berör eller når ut till den breda allmänheten. Nu, mer än någonsin, behöver rörelsen kreativa och starka röster för att lyfta fram och sprida kunskap om mänskliga rättigheter och få fler att engagera sig för förändring. Med starka plattformar har kreatörer en unik möjlighet att använda konstens kraft att beröra och göra mänskliga rättigheter både inspirerande och tillgängliga, för alla” säger Ina Dowland Herrera, kreativt ansvarig och projektledare för Creators Society.

Arkiverad under: Kulturpolitik, Scen, Toppnytt Taggad som: Maxim

Teaterkritik: Shrek the musical Stockholm har finurliga scenlösningar, fin scenografi och härlig musik

26 januari, 2025 by Lotta Altner

Shrek the Musical
Regi/projektledare Thomas Creutz
Översättning Calle Norlén
Koreografi Carin Juborg
Assisterande regissör Adam Gardelin
Musikaliskt ansvarig Petter Hilber
Kostym Maja Malm
Scenografi/rekvisit: Maja Malm, Lotti Malm
Mask/peruk Maja Malm
Ljus Jacob Willén
Specialkostym Draken/dockor Lotti Malm
Dekormåleri Lotti Malm, Bitte Richardsson, Lisa Notman
Föreställnings-sminköser Elina Holewa Chrona, Amelia Kleven, Erika Dahlén, Danskapten: My Ehlin
Ljud Todd Wästfelt, Bosse Loven, Johan Adelöw, Istvan Irre Kirslund,
Föreställning som recenseras 28 januari 2025 på Maxim i Stockholm
Premiären var den 5 januari 2025

Vi kan läsa på Maxim teaterns hemsida, att uppsättningen baserar sig på de animerade filmernas innehåll, på böckerna om Shrek av David Lindsay-Abaire och William Steig. Föreställningen är en amatörproducerad föreställning arrangerad med Music Theater International. Shrek The Musical Stockholm är skriven för att tilltala en ung publik och därmed anpassad därefter.

Shrek är det där gröna fula trollet som Disney-filmerna gett oss. Olika versioner finns att finna och böcker har givits ut. Det moderna trollet som till sist inte skäms över sin färg eller storlek.

Uppsättningen som flyttat in på Maxim, har en mycket stor ensemble och många roller besätts av flera personer. Det fascinerade mig hur de hann byta mellan den ena och andra rollen – mycket gott tempo kunde jag konstatera.

Första gången man ser de flesta av ensemblen är när sagofigurerna blir portade och utslängda i skogen. Efter en stund kunde också barnen i publiken urskilja de flesta av karaktärerna. Deras insatser som dansare i denna sen och i många andra scener var energifylld, glada och roliga. Dessutom var kläderna mycket underfundiga och roliga och det var lättsamt och roligt.

Däremot upplevde jag att föreställningen var allt för lång och att många barn både somnade och var tvungen att lämna salen för att röra på sig/gå på toaletten.

Jag tror på en föreställning på 45 minuter, gånger två och en paus på 20 minuter. Dessutom tror jag inte är allsång på slutet är något som kändes naturligt och fanns kraft till. Däremot kanske man kunde ha inlett andra akten med en gemensamsång om man vill integrera barnen att vara mera aktiva i föreställningen.

Sånginsatserna på scen och musiken var definitivt den största behållning med uppsättningen. Den trallvänliga musiken gjorde att man lätt efter en stund kunde sjunga med om så önskades. Många barn rörde sig i takt med musiken och verkade mycket nöjda.

Det är en växande vänskap mellan trollet och åsnan som vi bjuds på, även om de ofta retar sig på varandra – vilket är okej mellan vänner. Vid ett tillfälle bjuder åsnan på att det kostar på att vara annorlunda och att inte känna sig accepterad och att inte känna sig välkommen är jobbigt. Man misstänker att åsnans behov av att vara rolig hela tiden grundar sig på just i det faktum. Alla försöker vi vara lättsamma och skoj för att bli accepterade. Shrek kan naturligtvis ta på sig den känslan också men reagerar mer med ilska och butterhet, när han skäms över vem han är. Trevligt att deras olikheter för mötas i en vänskap.

Att se prinsessan Fiona ”växa” rakt framför våra ögon genom skilda karaktärer, ger oss den tidslinje och väntan som behövs för att känna av hennes fångenskap. Att hon sedan bär på hemligheter som gör att hon behöver gömma sig vid solnedgången, gör ju att man kan få förstå att skönhet alltid är en tolkningsfråga och inget annat.
Det är fint att vi säger sådant högt, för det behövs.

Manusets sammansättning och tolkningen av manusets undertoner, är det som mest bekymrade mig under föreställningens gång. Det är naturligtvis svårt att välja att vilja vara både barn och vuxna till lags i en föreställning – tror att man ville det på något vis och därför blev det en blandning av vad som var till de unga och det som var till oss vuxna. Dock slår man knut på sig själv, i en barnföreställning, när man väljer att vara mycket sarkastisk, ironisk och satirisk gentemot sina karaktärer. Framför allt blir det krock när man också vill vara vädjande med etik, moral och rättigheter. Man kan inte ena stunden hånskratta åt korta eller tjocka människor och andra stunden betona hur viktigt det är att alla får lova att vara ”weird” (annorlunda). Barn förstår inte komplicerade undertexter. När man skapar tillfällen att hånskratta åt någon öppnar man uppför att inte respektera alla som de är. Det är inte pedagogiskt försvarbart när det handlar om en publik med små barn, eftersom de inte förstår att det är ”på skämt/skoj”. Det hade varit spännande att se originalmanuset och se vilka förändringar man själv valt att göra i översättning och tillägg.

Kvällens stora glädjeämne var den drake som sjöng och agerade på scen. Man hörde hur barnen andades in och höll andan. Lösningen för hur draken fick agera, sjunga och röra sig var en fröjd för ögat. Självklart uppskattas det att hon också fick lov att bli förälskad i någon som var både annorlunda och ”a bit weird”.

Rolllista: Mathias Terwander Stintzing – Shrek, Benjamin Vagnhammar Sundström – Åsnan, Maja Malm – Prinsessan Fiona, Petter Hilber – Lord Farquaad, Jenny Felldin – Draken, Ensemble,Teodor Wennö – Pinocchio, Ensemble, Tiffany Wachtler – Pepparkakan/Den god Fen, Ensemble, Filip Tapper – Stora stygga Vargen, Ensemble, US Lord Farquaad, Ida Eriksson – Gris, Ensemble, US Åsnan, Pepparkakan, Tonårs-Fiona, My Ehlin – Gris, Ensemble, Danskapten, Jonna Skoog – Gris, Ensemble, US Pinocchio, Arvid Karlström – Pappa Björn, Ensemble, US Shrek, Sanna Sagvik – Mamma Björn, Ensemble, Emma Fjordhangen – Pyssling, Ensemble, US Prinsessan Fiona, Rasmus Webeklint – Peter Pan, Ensemble,Carin Juborg – Elaka Häxan, Ensemble, US Draken, Caesar Edström – Den vita Kaninen, Ensemble, Elsa Egnell – Den fula Ankungen, Ensemble, US ”Ensemble swing”, Lillevie Petersson – Tonårs-Fiona, Tingeling, Ensemble, US ”Ensemble swing”, Oliver Skøtt – Den galna Hattmakaren, Ensemble US ”Ensemble swing”, Anders Hedlund – Thelonius, Olivia Malm – Lilla Fiona, Lilla Shrek, Ensemble, Oliver Hagenfeldt Eek – Lilla Fiona, Ensemble, Emilia Sagvik – Lilla Fiona, Ensemble, Hanna Burehäll – Lilla Shrek, Ensemble, Sam Herrgård – Lilla Shrek, Ensemble,

Arkiverad under: Musikal, Recension, Scen, Teaterkritik, Toppnytt Taggad som: Maxim, Musikal, Shrek

Återöppnade Maxim bjuder in till nyskriven dramatik i höst

6 november, 2024 by Redaktionen

Nyskriven dramatik på Maxim i höst, berättar ett pressmeddelande:

Nya Maxim lyser upp Stockholm i höstmörkret 2024 med en rad teaterproduktioner i november och december. Det blir en ny satsning under namnet “Creative Sundays” med läsningar av rykande färska pjäser och medverkande som Ayan Ahmed (“Snabba Cash”), Granit Rushiti (“Jag är Zlatan”) och Anna Sise (“Tunna blå linjen”). Även Riksteatern presenterar nyskrivet på Maxims scen – “Dokumentären” av internationellt erkände Amir Reza Koohestani och “Extas” av prisbelönade dramatikern Malin Axelsson. Och så kommer Sissela Kyle till Stockholms nya kulturhus med “Min föreställning om mamma”, om Gunhild Kyle som var en pionjär med sin forskning om kvinnors villkor och Nordens första professor i kvinnohistoria.

Maxim har gått från att vara en renodlad teaterscen till att nu i och med nyöppnandet förvandlas till ett nytt kulturhus. Teatern kommer dock alltid att ha en given plats i lokalerna på Karlaplan 4.

Ägarkonstellationen på Maxim är unik och består idag av nära 60 delägande kultureldsjälar. Nytillträdd i delägargruppen är skådespelaren Agneta Wallin:

– Jag är här för att försvara den konstnärligt modiga, underhållande och berörande teaterns plats i Stockholm. På Maxim får stockholmarna möta andra delar av landet och andra delar av världen. Teatern behöver röra sig bort från det kända mot det okända, gå mindre på de upplysta huvudgatorna och mer i skogen.

Teater på Maxim i november och december

“Dokumentären” – nyskriven drama i regi av Amir Reza Koohestani
Datum: 13, 14 & 15 november
I denna pjäs bjuder Amir Reza Koohestani in oss att följa en dokumentärinspelning om ett nygift par. Föreställningen spelas på svenska, engelska och persiska samt textas till svenska och engelska i dekoren.

En iransk kvinna och en svensk man, som inte talar varandras språk har mötts utomlands. När en bekant dokumentärfilmsregissör, också iranska, frågar om hon får spela in en dokumentär om deras förhållande går de med på det. Paret, som tidigare upplevt relationen och sina kulturella skillnader som något helt odramatiskt, börjar plötsligt upptäcka saker som skaver och stör.
Rollerna görs av Mahin Sadri, Mårten Andersson och Susan Taslimi, som för en iransk publik är känd som skådespelerskan och regissören som i hemlandet belades med arbetsförbud sedan hon trotsat och kritiserat regimen.

Koohestani slog igenom internationellt med “Dance on Glasses” och har de senaste åren gjort bland annat stor succé med WoyzeckInterrupted på Deutsches Theater Berlin.

“Creative Sundays” – sex nyskrivna pjäser
Datum: 17 & 24 november
I november arrangeras Creative Sundays på Maxim. Det är en ny teaterreading-serie med sex nyskrivna pjäser med POC-skådespelare i samtliga roller. Projektet vill visa både publik och bransch att det finns en mångfald av berättelser som sällan får ta plats på våra scener idag.

Medverkar gör 60 personer sammanlagt, bland andra Ayan Ahmed (Kristallenvinnare, “Snabba Cash”), Granit Rushiti (Guldbaggevinnare, “Jag är Zlatan”), Nurbo Bozan (“Taelgia”), Anna Sise (“Tunna blå linjen”), Alexandra Pascalidou, Bianca Cruzeiro (Guldbaggenvinnare, “Aniara”) och Gloria Tapia (Guldbaggenominerad, “Agnes Cecilia – en sällsam historia”).

– Det finns en hungrig längtan hos publiken efter att se sig själva och sina verkligheter på scen, därför utmanar vi normerna för vilka historier som berättas och av vem, säger producent Sara Zommorodi.

“Sissela Kyle – min föreställning om mamma”
Datum: från 28 november till 12 december
Gunhild Kyle föddes 1921, samma år som Sveriges kvinnor blev myndiga och fick rösträtt. Hennes liv var på många sätt typiskt för en kvinna av sin tid. Flicka under andra världskriget, den första i sin familj att ta studenten på fyrtiotalet, utbildade och gifte sig på femtiotalet, skötte hemmet och heltidsarbetade på sextiotalet och skilde sig på sjuttiotalet. Som många andra kvinnor i Sverige. Men Gunhild var även en pionjär med sin forskning om kvinnors villkor, vilket gjorde henne till Nordens första professor i kvinnohistoria.

– Gunhild Kyle var en briljant, rolig, dyster och rasande arg människa. Jag vill berätta om hennes kamp och gärning, om hennes ångest och glöd. Jag vill berätta om hur det var när hon blev gammal och blind och i behov av hjälp och hur hon förde en kamp för sin värdighet, att fortsätta vara en människa att räkna med ändå till slutet. Det vill jag berätta om, säger Sissela Kyle.

“Extas” – nyskrivet drama av prisbelönade Malin Axelsson
Datum: 2 & 3 december
“Extas” är ett explosivt drama om att vara människa i längtan efter mening, frihet – och extas. För text och regi står den prisbelönade dramatikern och regissören Malin Axelsson och i huvudrollen ser vi Pascalle Arias Basualto.

Pjäsen handlar om Elin som försöker rädda sin kompis ur en sexsekt, men istället dras in själv i den. Det ska komma att utvecklas till en mardröm, som förändrar hennes liv för alltid.

Arkiverad under: Scen, Teater, Toppnytt Taggad som: Maxim

Maxim öppnar i Stockholm i höst igen

24 april, 2024 by Redaktionen

Efter att ha varit stängt i nästan två år öppnar Maxim i Stockholm i höst upp sin anrika scen igen, renoverad och under ny ledning. Det nya kulturhuset kommer att fyllas med röster, musik och berättelser från olika delar av världen med målet att bli hela Stockholms nya hemmascen, berättar ett pressmeddelande:

Redan nu är 100 programpunkter klara och idag presenteras ett urval av vad publiken kommer få uppleva när portarna slås upp. Det blir bland annat konserter med Sarah Klang, afghansk-persiska popstjärnan Valy och amerikanska soulgospel-legenderna Staples Jr. Singers, nyskrivna pjäser av iranska dramatikern Amir Reza Koohestanis och Sissela Kyle och standup med brittiska komikern Shazia Mirza, Petrina Solange & Ina Lundström och Ahmed Behran. Dessutom en helt ny talkshow där näringsliv och kultur möts, ledd av näringslivsprofilen Shori Zand, som också är en av Maxims nya delägare. Maxim blir även första konsertlokalen i Europa att erbjuda sina artister att spela in konserter på vinyl.

Efter nedläggningshot räddades anrika Maxim vid Karlaplan i Stockholm förra året av en grupp engagerade och erfarna aktörer inom scenkonst, musik, bio, restaurang och hållbarhet. En ny ägarkonstellation bildades som skrev kontrakt med fastighetsbolaget Green Property.

Bakom den stora nysatsningen finns bland andra näringslivsprofilen Shori Zand, skådespelaren Lia Boysen, musikern och kompositören Markus Jägerstedt, krögarna Andrew Jones och Tim Alton från Bistro Barbro, hållbarhetsprofilen Mikael Salo och kulturproducenten Ellen Tejle.

Maxim genomgår just nu en omfattande och nödvändig renovering för att bli en toppmodern scen i världsklass vid nyöppnandet i höst. Hos Maxim ska publiken både kunna få en känslofylld verklighetsflykt och underhållning genom konst, musik, teater och dans, men också utmaningar och samtal om samtidens avgörande frågor. Det nya kulturhuset kommer att fyllas med kreatörer från olika delar av världen med målet att bli hela Stockholms nya hemmascen.

– Vi är en unik samling aktörer som gör en enorm satsning för att bevara och utveckla Maxim till ett högkvalitativt kulturpalats för hela Stockholm och Sverige. Vår ambition är också att Maxim ska bli en oas som slår vakt om mänskliga rättigheter, jämställdhet, demokrati och miljö, med kultur som förenade kraft, säger Ellen Tejle, vd för Maxim.

Ellen, som är den stora drivkraften bakom nya Maxim, har tidigare bland annat startat upp och drivit Bio Rio, initierat internationella kampanjen A-märkt för jämställdhet i film, och varit vd för mediehuset Fanzingo.

Arkiverad under: Teater, Toppnytt Taggad som: Maxim

Premiär för Relatively Speaking på Maxim

8 mars, 2012 by Redaktionen

Relatively Speaking av Alan Ayckbourn

Premiär den 7 mars 2011 på

Plats: Teater Maxim

Pjäsen spelas på engelska

Relatively Speaking är en förvecklingskomedi i sann brittisk anda. Högt tempo, slingrig handling och ingen situation för bedrövande för ett humoristiskt sidospår.

Relatively Speaking är Alan Ayckbourns första framgångsrika pjäs och hade premiär på Duke of York Theatre 1967. Sedan dess har spelats både i West End och på Broadway. Mer än hälften av hans 76 pjäser har satts upp i Londons West End.

Realtively Speaking utspelar sig på sextiotalet och vi får höra den tidstypiska popmusiken när ridån går upp. Gregg vaknar av att telefonen ringer men ingen ger sig till känna.

Gregg och Ginny är nykära och denna morgon skall Ginny resa till landet och hälsa på sina föräldrar. Ginny har bråttom till tåget och Gregg går runt och undrar över blombuketter, chokladkartonger, mystiska telefonsamtal och inte minst ett par okända tofflor. Gregg är svartsjuk och Ginnys svar blir alltmer långsökta. När Ginny lämnat lägenheten bestämmer sig Gregg för att följa med Ginny till hennes föräldrar…

Det är inledningen till den två timmar långa förvecklingsfarsen. Hoppen från total förvirring till klarhet är många och de stunder aktörerna är överens om vad som pågår är korta. I sista minuten reds allt upp förstås, förutom en liten detalj….

Vems var egentligen tofflorna?

Förvecklingskomedier kan vara det mest irriterande som finns men så inte här. Rapp dialog, ett fint manus och skådespelare som har känsla för timing gör pjäsen rolig. Dessutom noterar jag att skådespelarna inte har mikrofoner (som annars är regel på teatrar nuförtiden) men de talar tydligt och naturligt och det är inte svårt att höra eller hänga med trots att de talar engelska. Klassisk, skickligt skådespeleri alltså.

Alan Ayckbourn har lyckats göra en snårig handling njutbar och begriplig och det är bara att tacka Maximteatern och alla inblandade för detta gästspel. Gästspelet varar en månad så det gäller att passa på.

Ett extra plus för den fina presentationen av regissören Maurice Thorogood före pjäsen.

Teatermagasinet har också recenserat föreställningen.

Läs mer om gästspelet på Maximteaterns hemsida

Intressant? Läs även andra bloggares åsikter om Maxim, teater, gästspel, komedi, premiär, recension

Arkiverad under: Recension, Scen, Teater, Teaterkritik Taggad som: gästspel, Komedi, Maxim, premiär, Recension, Teater

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Klurigt performance om kvinnors ältande och strategier – Den lilla svarta på Hagateatern

Av Hanna Haag Regi: Sara … Läs mer om Klurigt performance om kvinnors ältande och strategier – Den lilla svarta på Hagateatern

Monolog med livemusik om att hålla liv i sin dröm – Bad Boy hos Teater Trixter

Manus, regi och på scen: Daniel … Läs mer om Monolog med livemusik om att hålla liv i sin dröm – Bad Boy hos Teater Trixter

Fängslande möte över generationer som oförlöst kammarspel – Silver Star på Göteborgs Stadsteater

Av Kristina lugn Regi, scenografi och … Läs mer om Fängslande möte över generationer som oförlöst kammarspel – Silver Star på Göteborgs Stadsteater

Omvittnat hög standard upprätthålls med besked i osannolikt jätteprojekt – Ringen av Anna Kruse

Anna Kruse Ringen 4 Inspelad i … Läs mer om Omvittnat hög standard upprätthålls med besked i osannolikt jätteprojekt – Ringen av Anna Kruse

Teaterkritik: Träffsäker angelägen tragikomik parad med njutbar verklighetsflykt – Hela världens recept, Teater Galeasen

Hela världens recept Av Christina … Läs mer om Teaterkritik: Träffsäker angelägen tragikomik parad med njutbar verklighetsflykt – Hela världens recept, Teater Galeasen

Stort tyskt pris till svensk filosof

Svensk filosof prisas av tyska PEN för … Läs mer om Stort tyskt pris till svensk filosof

Otroligt smart och roligt meta-manus gestaltas med bravur – Förlåt. förlåt på Pustervik

pressfoto Martin Bröns Text: Tinna … Läs mer om Otroligt smart och roligt meta-manus gestaltas med bravur – Förlåt. förlåt på Pustervik

Recension: Lady Gaga – ett fullkomligt mirakel på scen

Lady Gaga – The Mayhem BallPlats: Avicii … Läs mer om Recension: Lady Gaga – ett fullkomligt mirakel på scen

Imponerande mångsidighet och närvaro med gospel-vibe – Frida Öhrn & Mats Schubert på Skeppet

10/10 2025 Skeppet i … Läs mer om Imponerande mångsidighet och närvaro med gospel-vibe – Frida Öhrn & Mats Schubert på Skeppet

Teaterkritik: Fadren – Peter Andersson är storartad som ryttmästaren

Fadren Av August Strindberg Regi och … Läs mer om Teaterkritik: Fadren – Peter Andersson är storartad som ryttmästaren

Recension: Halloween på Gröna Lund 2025 – mörk magi med tydligare profil

Halloween på Gröna Lund är nu inne på … Läs mer om Recension: Halloween på Gröna Lund 2025 – mörk magi med tydligare profil

Allsång på Halva Globen med Markus Krunegård

Markus Krunegård har alltid balanserat … Läs mer om Allsång på Halva Globen med Markus Krunegård

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.
Hos sajten Casinodealen hittar ni alla svenska casinobonusar som nya spelare kan ta del av.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2025 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in