• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Musik

Rigoletto i Mussolinis Italien på Kungliga Operan

29 september, 2010 by Redaktionen

Häromkvällen (27/9) var det dags för denna operaresas andra operaföreställning, nämligen ”Rigoletto” på Kungliga Operan. Foto: Hans Nilsson

Rigoletto är en opera som jag nog har sett ett tjugotal gånger och det var för övrigt med just den operan som mitt operaintresse började en gång för ett fyrtiotal år sedan.

Under en period under 1960-talet var jag till sjöss och bl a gick jag på en rutt med Leningrad i norr och så längs östersjökusten ner till Kiel. På den resan hamnade jag ofta i gamla staden Wismar som då låg i det som då kallades DDR.

I alla de här olika sjöstäderna blev vi sjömän omhändertagna av någon sorts statlig myndighet som anordnade aktiviteter och i Leningrad, numera S:t Petersburg fick vi oftast gå på en sorts varitéunderhållning, men i Wismar blev jag erbjuden att gå på stadens operahus som då gav Giuseppe Verdi´s ”Rigoletto”. Föreställningen var ju närmast att betrakta som en klassisk föreställning, även om jag naturligtvis vid den tiden helt saknade begrepp om vad det var för någonting.

Men jag gillade det jag såg och hörde så varje gång jag kom tillbaka till Wismar så blev jag körd till operahuset. Under den tremånadersperioden, som jag gick på den ”traden” såg nog föreställningen ett tiotal gånger. Jag var lika fascinerad av föreställningen varje gång och sedan dess har jag alltså sett ”Rigoletto” ett tiotal gånger till, men jag har också hoppat över ett antal tillfällen, men nu var det alltså dags att se Rigoletto igen.

I det här sammanhanget vill jag också berätta att jag såg ”Rigoletto från Mantua” på TV för några veckor sedan. Den där ”Rigoletto” sjöngs av Plácido Domingo, som ju egentligen är tenor, och det upplevde jag som en förfärlig föreställning åtminstone bitvis. Min uppfattning är glasklar, ”Rigoletto” är en baryton-roll och skall alltså sjungas av en baryton och ingen annan.

Gårdagens föreställning var nummer femtio i ordningen sedan premiären 2001. Uppsättningen är regisserad av Hilda Hellwig och för scenografi svarade Jan Lundberg. Operan spelas vanligtvis i tre akter, men här har regissören valt att dela in verket i fyra bilder och dessutom förlagt handlingen till åren strax före andra världskrigets utbrott i det av Mussolini dominerade Italien.

Vanligtvis brukar jag inte gilla att man flyttar händelserna i handlingen från den tiden som kompositören har tänkt sig, men i detta fall hade det absolut ingen betydelse och ombyte förnöjer, sägs det. Det fungerade alldeles utmärkt även om jag har synpunkter på utformningen av fjärde bilden, men de är inte så allvarliga att jag här behöver utveckla dessa synpunkter. I det här sammanhanget anser jag att det är värt att notera att hertigen, som sjöngs av Klas Hedlund var ganska lik Mussolini. Hade han varit lite mer korpulent hade han förmodligen varit en alldeles utmärkt kopia.

För kvällens absoluta toppinsats svarade utan tvekan Jesper Taube för, tätt följd av Klas Hedlund, men alldeles utmärkta var också Lennart Forsén, Jan-Erik Eleby och Anton Eriksson. Det var absolut inget fel på övriga ej nämnda herrar men deras roller är ju ganska små och därför anser jag att det inte är rättvist att skriva mer än att konstatera att det fungerade bra.

Mitt i allvaret var det ganska roligt att se hertigens kalfaktor, Kristian Flor, att försöka parera påklädningen av hertigen och detta är en scen som jag inte kan minnas att jag har sett tidigare.

På damsidan svarade naturligtvis Kerstin Avemo för en fin insats, men här tätt följd av den fantastiska Karolina Blixt och tänk så lång hon hade blivit.

I övrigt så gillade jag starkt Herrkören, men det brukar jag ju göra och det var alltså inget undantag den här gången heller.

Kungliga Hovkapellet var ännu en gång i sitt esse och till denna upplevelse bidrog ju i allra högsta grad kvällens dynamiske dirigent Tobias Ringborg.

Sammanfattningsvis vill jag konstatera att det var en mycket helgjuten föreställning som är väl värd ett besök för alla som har möjlighet och för den som kanske tror att det saknas möjlighet är det bara att ge sig på uppdraget. Det gav mig personligen en mycket större operaupplevelse än att se Plácido Domingo som ”Rigoletto” i föreställningen från Mantua, men det är så klart, det blir ju alltid en större upplevelse att uppleva en operaföreställning i ett riktigt operahus, än i ”dumburken”.

Passa på och se en bra operaföreställning, gå på operan , sista föreställning ges den 8 november.

Intressant?

Läs även andra bloggares åsikter om Rigoletto, Kungliga Operan, Jesper Taube

Arkiverad under: Musik Taggad som: Jesper Taube, Kungliga Operan, Rigoletto

Neil Youngs Le Noise-film har premiär på YouTube 30 september

29 september, 2010 by Redaktionen


Filmen Le Noise — en 38-minuters svart-vit film med åtta live-i-studio-framträdanden av de åtta sånger som finns med på rocklegendaren Neil Youngs nya album Le Noise kommer att ha premiär exklusivt på YouTube med start 30 september (http://www.youtube.com/neilyoung).

Förutom de musikaliska framträdandena kommer det även finnas en introduktion till albumet av Neil Young själv, samt dokumentärmaterial från inspelningen av albumet med producenten Daniel Lanois, och annat. Framträdandena, som är filmade av filmmakaren Adam CK Vollick, innehåller Neil på akustiska och elektriska gitarrer i Lanois hemstudio i Silverlake, CA, där Neil och Lanois spelade in albumet Le Noise.

Åttaspårsalbumet, som redan fått lysande recensioner, är ett samarbete mellan den hyllade rockikonen och musikern, låtskrivaren och flertalet gånger om Grammy-vinnande producenten Daniel Lanois som är känd för sitt arbete med bland andra U2, Bob Dylan, Peter Gabriel, Brian Eno, Emmylou Harris, Willie Nelson, The Neville Brothers och många, många fler.

Le Noise är Neil på akustiska och elektriska gitarrer med Lanois karaktäristiska producentdrag och tillsammans blir det ett av de mest fångande album Neil har spelat in. Inget band, inga pålägg, bara “a man on a stool and me doing a nice job on the recording”, som Lanois beskriver det.

Los Angeles Times fick höra albumet i Lanois hem, och skrev efteråt att “What’s striking about Le Noise is the way it both summarizes and distills Young’s singular approach to music, predominantly just Neil and a guitar: Arguably Young’s most consistently potent work in the last decade.”

The Chicago Tribune ansåg att det är ”One of Young’s finest recordings.”

Rolling Stone Magazine gav albumet fyra stjärnor och sammanfattade albumet som “Le Noise is, ultimately, an extreme simplicity: the sound of a man who won’t give up.”

Expressen skriver:
Det är en pungspark rakt in i ”Idol”–träsket” och delar ut 4/5 medan Dalarnas Tidningar även de ger en 4:a och skriver att Le Noise ”är en fängslande resa.

Le Noise släpps i flera format, inklusive standardcd, vinyl och digital download. I november kommer det även en Blu-Rayutgåva, som innehåller Lanois och Vollicks vackert filmade Youngframträdanden.

Neil Young har alldeles nyligen avslutat sin turné längs golfkusten, där han slog sig samman med Tyson Foods för att bekämpa hungersnöden i områdena som drabbats av den fruktansvärda oljeolyckan i april. 2 oktober kommer han att framträda på Farm Aid i Miller Park, Milwaukee, och kommer att återförenas med Buffalo Springfieldmedlemmarna Stephen Stills och Richie Furay för detta års välgörenhetskonserter på Bridge School.

Spelningarna, där även Pearl Jam, Elton John & Leon Russell, Elvis Costello, Lucinda Williams, mfl, medverkar kommer att hållas på Shoreline Amphitheatre i Mountain View, CA, 23-24 oktober.

Relaterat:
Betyg 4 i Dagens Nyheter
Pressmeddelande på Newsdesk

Läs även andra bloggares åsikter om Neil Young, Youtube, Le Noise

Arkiverad under: Musik Taggad som: Le Noise, Neil Young, YouTube

Accept till Sverige

28 september, 2010 by Redaktionen

I augusti släpptes plattan som en hel hårdrocksvärld väntat på – för första gången på fjorton år fick vi höra nytt material med de tyska metallegenderna Accept. Albumet ”Blood Of The Nations” gick högt upp på topplistor över hela världen, inte minst i Sverige. Med nya sångaren Mark Tornillo och originalmedlemmarna Wolf Hoffmann, Peter Baltes, Herman Frank och Stefan Schwarzmann så är Accept bättre än någonsin. ”Blood Of The Nations” står sig starkt i konkurrensen med bandets klassiska plattor ”Balls To The Wall”, ”Metal Heart” och ”Restless And Wild”.
I februari är det dags för Accept att komma hit och spela inför sina skandinaviska fans.

Konsertinformation:
15.2 Göteborg, Trädgårn
16.2 Oslo, Rockefeller
17.2 Stockholm, Arenan
19.2 Helsingfors, Cable Factory

Här recenserar Kulturbloggen Accepts senaste album.

Läs även andra bloggares åsikter om Accept, metal, hårdrock, musik, konserter

Arkiverad under: Musik Taggad som: Accept, Hårdrock, Konserter, metal, Musik

Interpol till Sverige

27 september, 2010 by Redaktionen


Något att se fram emot efter årsskiftet:
7 mars 2011 – Stockholm, Cirkus (stående parkett)

Nu när sommarens tillkämpade glättighet, socker och färgämnen äntligen släppt greppet om oss kan vi ta saker på allvar igen. Det som är viktigt, som är värt att sträva mot är sällan rosa och tralala. De band som spelar roll, som stannar kvar innanför huden är lika sällan glittrigt rosa och vettlöst positiva. Luger presenterar stolt en färd mot mörkrets hjärta med ett band som är den absoluta motsatsen till solig kompromiss-disco; Interpol kommer hit.

Interpol är större, på alla sätt, än de andra band som slarvigt etiketteras post-punk och det är med nyfunnen målmedveten de återvänder, orubbligt likt en glaciär som rör sig i Motown-takt, till det Europa som älskar dem. Efter den mer experimentella tredje plattan Our Love to Admire och sångaren Paul Banks soloprojekt Julien Plenti is…Skyscraper från förra året har bandet med nyutgivna, fjärde skivan Interpol – redan den självrefererande titeln signalerar bestämt fokus – medvetet slagit sönder sin musik för att bygga upp den igen med bara de viktigaste bitarna kvar. Tillbaka på Matador Records och nu som trio tar Interpol avstamp i samma musikaliska landskap som debuten, den omistliga Turn on the Bright Lights från 2002, men höjer sig snart över samtliga sina föregångare. Skallerormsgitarrerna och de uppskruvade rytmerna är där, den obändiga ambitionen att uttrycka något mer än ord kan fånga likaså. Men det är en mörkare, starkare, mer avskalad ljudbild som nu träder fram. Allvaret och beslutsamheten är uppenbar också i de mer radiovänligt romantiska låtarna som den bedårande ”Summer Well” och den formidabla uppgörelsen ”Success” där Paul Banks sjunger som stod han nedsänkt i isigt vatten…och ändå sätter högtalarna i brand. Det är en brutalt uppriktig skiva som kretsar kring förvirring, desperation, uppgivenhet och att känna tvivlet gnaga sönder ryggmärg och ögon. Ändå eller just tack vare den uppriktigheten så är Interpol en av höstens nödvändigaste lyssningar.

Live är Interpol alltid magnifika. Ljussättningen är lika snygg som kostymerna. Från första stund, efter ett suggestivt intro, levererar bandet låtar stora som bergskedjor (”Evil”! ”PDA”! ”Obstacle 1”!), låtar som går rakt genom halspulsådern för att sedan, efter den sista virvlande refrängen, explodera i gnistrande ljudlaviner. Känslorna blöder igenom varje takt och Paul Banks brustna röst fångar den smala strimman mellan för lite och för sent, säger det tydligt och tillsammans med hela sin publik: Det enda som är värt att sträva mot är det du inte kan få, inte kan nå. Men du kan komma nära, närmre, närmre. Du kan komma till Interpol när Interpol kommer hit.

Läs även andra bloggares åsikter om Interpol. musik, konserter

Arkiverad under: Musik Taggad som: Interpol. musik, Konserter

Stockholmare och andra rusa till Folkoperan för att se och höra "Faust"

27 september, 2010 by Redaktionen

I kväll eller rättare sagt i eftermiddag, söndagen den 26 september i nådens år 2010, fick jag då äntligen se och höra Folkoperans version av Charles Gounods opera ”Faust”.

Ursprungligen är det ju en opera i fem akter med kör och hela baletten, ja den kan kanske bäst beskrivas som Grand Opéra.

Det är nog tredje versionen som jag har sett och hört och möjligen den fjärde versionen, men jag är lite osäker om jag såg Kungliga Operans version1990-91. Helt säkert har jag sett den både på Malmö Opera och GöteborgsOperan, men jag har inte för avsikt att jämföra dessa föreställningar med varandra, det vore både dumt och framförallt orättvist och faktiskt inte särskilt relevant.

När jag skriver om de olika verk som jag ser försöker jag alltid att beskriva min upplevelse utifrån min egen upplevelse och faktiskt också utifrån regissörens tankar, åtminstone om de är kända för mig. Däremot är jag mindre intresserad av att diskutera hur verket vanligtvis spelas, men självklart har jag en egen uppfattning om vad operan handlar om.

När det gäller Faust så handlar den om den medelålders mannen som tycker att livet inte har gått som han egentligen har tänkt sig och därför tar det som en skänk från ovan när han får en möjlighet att bli ung igen, trots att han är medveten av konsekvenserna av sitt val.

Egentligen skulle jag ju ha sett föreställningen den 19 september på själva valsöndagen, men eftersom, jag sedan länge hade planerat min operaresa till dagarna kring 26-28 september så blev det istället Rosemari, på Kulturbloggen som såg och recenserade den föreställningen. Den recensionen handlade mer om det teatermässiga i uppsättningen så det tänker jag inte utveckla vidare och detta beror på att jag i huvudsak delar den beskrivningen, även om jag självfallet har små randanmärkningar kring framförallt scenografin.

Anmärkningarna, som inte är särskilt allvarliga handlar främst om varför det hänger babykläder på tork innan den gravida Marguerite har fött sitt barn? Ärligt talat förstår jag inte symboliken i detta, men det är självklart ingen stor fråga.

Föreställningen sjungs av tre olika sångarlag och det är viktigt att känna till att det är på det här viset., särskilt om man jämför olika recensioner och andra omdömen.
Ikväll sjöng dessa:
Faust: Mats Carlsson
Mefistoteles: Johan Schinkler
Marguerite: Natalie Hernborg
Valentin: Carl Ackerfeldt
Siebel: Marie Alexis
Marthe: Lena-Susanne Norin

Sångligt sett finns det inget att klaga på, första timmen (ungefär) av första akten gick till herrarna, på poäng. Johan Schinkler gjorde en fin prestation, frågan är om denna roll inte är det bästa jag hört och sett av honom?

Mats Carlsson gjorde också bra ifrån sig, även om min gode operavän tyckte att han skärpte sig i andra akten. Enligt min uppfattning gjorde han bra ifrån sig i båda akterna och speciellt uppskattade jag hans lyriska röst, speciellt i första akten, men den verkliga sensationen anser jag nog att Carl Ackerfeldt svarade för i rollen som Valentin.Hans ”Valentins bön” tog nästan andan ur mig, så ”himla” bra var det och hans gestaltning i övrigt var en verklig sensation och det bådar gott för framtiden, som jag egentligen inte alls är orolig för, och särskilt inte efter kvällens föreställning.

Efter första timmen blev det dags för damerna att göra sig hörda, och här noterar jag särskilt Natalie Hernborg, vilken fantastisk röst, men det visste jag ju efter att ha hört henne på Malmö Opera i Karmelitsystrarna av Francis Poulenc. Här kan man nog närmast tala om ett genombrott och ordet succé är lätt att ta i sin mun.

Bra var även övriga damer, Marie Alexis som Siebel och Marthe som sjöngs av den för mig helt okända Lena- Susanne Norin som dagen till ära även skötte dagens introduktion, från trappavsatsen på Folkoperans bar. Det var en alldeles utmärkt ingång; den om att hon inte gillade skvaller och sedan ganska snabbt klarade av att få ihop det som en mycket trovärdig introduktion till kvällens föreställning. Slutpoängen kom när hon efter att ha fritt ur hjärtat konstaterade att hon hade blivit ombedd att läsa upp några rader och så gjorde hon detta. Kanon!

Till de positiva delarna av Folkoperan får man räkna den fantastiska orkestern som under ledning av dirigenten Jonas Dominique gjorde en utmärkt insats. Tack för det!

I denna föreställning saknades kören, vilket jag vanligtvis brukar anse svarar för en viktig och sammanhållande länk i de flesta föreställningar, men handen på hjärtat kan jag inte påstå att saknaden, denna gång, var särskild stor.

Sammanfattningsvis var det en mycket stor operaupplevelse, ”Faust” på Folkoperan. Här sjöngs det på klar och tydlig svenska och det innebär att textmaskinen är helt överflödig och min uppmaning till stockholmare och andra blir då; skynda, skynda och rusa genast till biljettluckan på Folkoperan eller beställ dina biljetter direkt på Internet. Gör det!

Andra om Faust

SvD:s recension

Göteborgspostens recension

Uppsala Nya Tidning:s recension

Västerbottens-Kuriren en recension

Södermanlands Tidning:s recension

Intressant?

Läs även andra bloggares åsikter om Faust, Folkoperan, Natalie Hernborg, Carl Ackerfeldt, Johan Schinkler, Mats Carlsson, Marie Alexis, Lena-Susanne Norin, Maria Bartov, Monica Frelin, Jonas Dominique

Arkiverad under: Musik Taggad som: Faust, Folkoperan, Jonas Dominique, Mia Bartov, Monica Frelin

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 1494
  • Sida 1495
  • Sida 1496
  • Sida 1497
  • Sida 1498
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 1764
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Puts väck – musikalisk resa i Ronneby brunnspark från en stulen (?) dubbel guldskiva till klädsel för succé.

(Linnéa Wessman Svensson, Bella Säwström … Läs mer om Puts väck – musikalisk resa i Ronneby brunnspark från en stulen (?) dubbel guldskiva till klädsel för succé.

Sony utannonserar övergivandet av fysisk media för sina spelkonsoler

Sony släppte en bomb i spelindustrin när … Läs mer om Sony utannonserar övergivandet av fysisk media för sina spelkonsoler

Recension av tv-serie: Morden i Midsomer säsong 25 – en ny säsong att njuta av

Morden i Midsomer säsong 25 Betyg … Läs mer om Recension av tv-serie: Morden i Midsomer säsong 25 – en ny säsong att njuta av

Filmrecension: Minioner & Monster – ett bittert antiklimax

Minioner & Monster Betyg 2 Svensk … Läs mer om Filmrecension: Minioner & Monster – ett bittert antiklimax

Vernon Subutex har premiär den 5 oktober på Teater Galeasen

Teater Galeasen sätter upp Vernon … Läs mer om Vernon Subutex har premiär den 5 oktober på Teater Galeasen

Christian Gabels 1900-projekt avslutas med en sista audiovisuell föreställning

Med melankoliska melodislingor och … Läs mer om Christian Gabels 1900-projekt avslutas med en sista audiovisuell föreställning

Jackie Chan gör comeback på bio

Gammal är äldst! Det kan actionlegenden … Läs mer om Jackie Chan gör comeback på bio

Buena Vista Social Club firar 30 års jubileum med vinyl

Musiken från Buena Vista Social Club … Läs mer om Buena Vista Social Club firar 30 års jubileum med vinyl

Filmrecension: Supergirl

Supergirl Betyg 2 Svensk biopremiär 26 … Läs mer om Filmrecension: Supergirl

Filmrecension: The Death Of Robin Hood

The Death Of Robin Hood Betyg 2 Svensk … Läs mer om Filmrecension: The Death Of Robin Hood

Recension av tv-serie: Historien om partierna – skummar på ytan och blundar för viktig information

Historien om partierna Betyg 3 Premiär … Läs mer om Recension av tv-serie: Historien om partierna – skummar på ytan och blundar för viktig information

En midsommarnattsdröm av William Shakespeare är årets sommarteater på Stallebrottet

En midsommarnattsdröm av William … Läs mer om En midsommarnattsdröm av William Shakespeare är årets sommarteater på Stallebrottet

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in