• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Film

”I väntan på ett liv” – en av de bästa dokumentärer som gjorts

21 maj, 2015 by Redaktionen

FullSizeRender

”I väntan på ett liv” är en av de bästa dokumentärer som gjorts på temat om människor där samhället slutat tro på människors förmåga. Filmen har gjorts av Håkan Pieniovski och Leif Stenberg. I en timme följer vi teatergänget, Tro Hopp och Mod, från Bakfickan i Umeå, som i fem år spelat teater om livets mörka men också humoristiska sida.

Skådespelarna är före detta missbrukare och patienter inom psykvården. Teaterprojektet startades på initiativ av journalisten o filmaren, Leif Stenberg som i många år arbetat för skapa konstruktiva aktiviteter för människor som samhället lämnat bakom sig. I filmen möter vi fd kåkfararen Willy, som själv gått från missbruk, kriminalitet till nykterhet och som idag arbetar för att stött andra i utsatthet.

Vi möter Olle, som dog strax efter det att filmen blev klar. Olle tillbringade – när han inte spelade teater – livet i en fåtölj i vardagsrummet omgiven av bilder från barndomen och Bibeln. Olle pratar med Gud, Gud ringer på de mest omöjliga tider tar reda på hur Olle har det. ”Nu sa kamraterna i filmen vid förhandsvisningen i Stockholm, är Olle hemma”.

Vi möter före detta patienten från den misslyckade psykvården, som drömmer om så normala saker som kärlek från en kvinna, barn och villa. Eller han som går på dans men som alltid får nobben och säger ”det blir bättre nästa gång”. Teaterprojekt är ett socialt projekt där människor med olika erfarenheter av utanförskapets mörka sidor delar sin erfarenhet med allt från gymnasiet till studenter på högskolan. Man kan säga att teatern från Bakfickan är del undervisningen vid olika skolor i Västernorrland.

Filmen om gänget där jag bara saknar en röst – en kvinna, är varm, nära och kärleksfull. Den andas respekt för andras liv. Håkan Pieniovski har en oerhörd förmåga att följa sina personer i filmen utan att ta ifrån dem sin integritet. Leif Stenberg som är den röda sammanhållande tråden i filmen, lyfter deltagarna så att den kraft de har verkligen blir synlig. Något som också gör filmen till aktörernas film är musiken, all musik som spelas har skrivits av deltagarna eller framförs av dem. Tommy Persson, sjöng Stenen. Tommy träffade jag i Umeå för några år sedan. Han sjöng vid ett möte jag var bjuden till. Också Tommy dog innan filmen var klar. Håkan Marklund från Solkraft i Skellefteå svarade för ett vackert pianotema.

Att gör film om utanförskap och social fattigdom kan lätt bli kletigt, patetiskt, men här finns inga spår av detta. Det är en film som lyfter publiken men också skapar ilska, sorg men den visar oss att även människor som är uträknade har en funktion, det ”är rätten att vara behövd”.

Filmen visades i samband med att Föreningen Skyddsvärnet hade sitt årliga majmöte på ABF. I publiken såg vi socialförsäkringsminister Annika Strandhäll, LO-chefen Karl-Petter Thorwaldsson, psykiatrisamordnaren Anders Milton, med flera.

Filmen har gjorts med sponsorstöd från LO Syd, ABF och skådespelaren Claes Malmberg. SVT sänder filmen i juni. Missa den inte.

Regissören ch filmaren Hålan Pieniovski har en lång meritlista dokumentärfilmare o fotograf. Han är skolad i Christer Strömholm skola. Det märks också i hans filmning, där varje bild är noga avvägd. Det är inte bara innehållet utan filmens helhet från innehåll, bildspråk och klippning som gör att sen fäster både på näthinnan och i själen. Han har åtskilliga Grand Prix nomineringar bakom sig. Filmen En plats i solen, Kristallennominerades 2013. Den filmen gjordes också tillsammans med Leif Stenberg.

Arkiverad under: Film, Scen

Första bilden och trailern från filmen om Steve Jobs

18 maj, 2015 by Redaktionen

stevejobs_firstphoto

Michael Fassbender spelar huvudrollen, Danny Boyle regisserar och Aron Sorkin har skrivit manus, baserat på Walter Isaacsons bok. Den 22 januari 2016 har filmen STEVE JOBS premiär på svenska biografer.

Arkiverad under: Film

Filmrecension: Revolten – Svårsmält men otroligt sevärd

14 maj, 2015 by Redaktionen

white_god

Titel: Revolten
Betyg: 4
Regi: Kornél Mundruczó
Svensk biopremiär: 22 maj

Jag såg en död hund i Belgrad. Under en bro, liggandes på sidan. Den stirrade tomt med öppna ögon utan att se. Jag gjorde ingenting då. Vad borde man göra?

Vi avlivade min kanin när jag var 16. Han hade blivit sjuk och trött. Familjen satt samlad i en tyst sjukhussal i Bagarmossen. Han låg i mitt knä och blev alldeles mjuk och tung medan jag klappade hans öron och grät ner i hans päls.

Hunden i Belgrad var ensam, det såg ut som att den gått och gömt sig där den låg. Detta tänker jag på när jag ser Kornél Mundruczóz film Revolten. Hade hunden alltid varit ensam? Varför låg den tyst och smutsig under en bro, när min kanin blev hållen in i döden? Var i ligger skillnaden?

Revolten utspelar sig i ett Budapest där ägare till blandrashundar avkrävs en särskild skatt. Detta för att uppmuntra folk att välja renrasiga hundar istället. 13-åriga Lilis bäste vän är blandrashanen Hagen. När hon för några månader tvingas flytta hem till sin levnadströtta och oförstående pappa är det självklart att Hagen ska med. Lilis pappa är dessvärre inte ett dugg förtjust i hundar, och Hagen får sova inlåst i badrummet. När en granntant informerar myndigheterna om att Lili och hennes pappa har en oregistrerad blandrashund i lägenheten får de snart ovälkommet besök av en inspektör. Lilis pappa vägrar att betala den höga skatten och för att Hagen ska slippa gå en säker död till mötes på hundstallet tvingas Lili att släppa ut honom på gatan.

Där ute väntar ett tufft liv för Hagen. Medan Lili förtvivlat genomsöker Budapests gator efter sin fina vän, hårdnar Hagen mer och mer. Något inom honom börjar längta efter hämnd.

Som ni nog förstår är detta ingen vanlig film i genren djuräventyr. Revolten är en unik film. Den är fruktansvärt jobbig att se, och ungefär så långt ifrån 101 dalmatiner och Air Bud som man kan komma. Revolten är brutal, mörk och obekväm. De skådespelande hundarna är så övertygande i sina roller att vissa scener verkligen sliter hjärtat ur en. Filmen är byggd av kontrasterande bilder. Den inledande sekvensen är fantastiskt vacker, den visar Lili som cyklar ensam genom en tom stad där alla andra andra gått och gömt sig. Detta byts sedan mot en ingående studie av ett slaktat djur som styckas upp. Det finns inte mycket andrum, en tryckande föraning om att något ont ska komma finns hela tiden där.

Kanske låter det nu som att jag varnar er, men jag vill att ni ser det här, för det är väldigt bra. Revolten är väldigt bra.

Det är lätt att fastna i vilken imponerande film det är. Att någon fått denna idé och sedan genomfört den, det fascinerar djupt. Det är så otroligt många hundar, och de springer alla åt samma håll. Men vi bör släppa hundarna ett tag också, och fundera över den, inte särskilt subtila, metafor som denna film faktiskt är. För det handlar ju egentligen inte om hundar. Varför envisas vi med att göra skillnad på folk och folk? Varför består våra städer av parallella världar, där vissa får finnas till på sina egna villkor och andra knappt får finnas alls? Varför sitter vissa, trötta och kalla, under en bro, som andra kör bilen hem från jobbet över? Var i ligger skillnaden?
Text: Josefina Linde

Arkiverad under: Film, Filmrecension, Recension, Scen Taggad som: Filmrecension, Hundar, Revolten, Scen

Filmrecension: Mad Max: Fury Road – ok för sin genre men mycket skjutande och bomber är det

13 maj, 2015 by Redaktionen

madmax

Titel: Mad Max: Fury Road
Betyg 3
Svensk biopremiär 14 maj 2015

Mad Max: Fury Road är en rejält upphaussad fjärde film om Max Max. Den första, med Mel Gibson, i huvudrollen kom 1970. Statens biografbyrå beslöt vid sina granskningar 1980, 1982 och 1983 att filmen och dess två första efterföljare inte får visas offentligt i Sverige, trots distributörens förkortningar. Beslutet gällde fram till år 2005. Däremot har den visats på svensk TV och är tillgänglig hos videouthyrare.

När George Miller, hjärnan och regissören bakom de kultförklarade Mad Max-filmerna nu är tillbaka med en ny fjärde film om vägkrigaren Max Rockatansky (den här gången med Tom Hardy i rollen som Max) är det inte alls fråga om något visningsförbud, tvärtom är det med ett stort intresse från såväl filmkritiker som publik filmen nu visas.

maxmaxtomhardyMax är en ensamvarg i en härjad värld där mänskligheten förstört miljö, naturen och det mänskliga. De få platser där det finns vatten och jorden inte är så förstörd att det går att odla något de har beslagtagits av onda män som regerar med en extrem machokultur. Det är smått ironiskt att den vidrigaste makthavaren, evige Joe, ser ut som en medlem i den typ av hårdrockband som klär ur sig i äckliga masker – och när evige Joes soldater åker omkring och bombar och skjuter med kpist gör de detta ackompanjerade av hårdrockgitarrist som sitter upphängd på ett av krigsfordonen.

Mad Max har bestämt sig för att vandra ensam för att överleva, men han hamnar i skottgluggen mellan den vidriga diktatorn evige Joe och en liten grupp kvinnliga rebeller ledda av Imperatorn Furiosa (spelad av Charlize Theron).

Miljön är en mörk och ödslig öken, en postapokalyptisk mardröm, som hämtad ur ett tv-spel. Generation tv-spel är väl också den främsta målgruppen för filmen som består av mycket skjutande, många bomber exploderar, mycket våld är det. Den första halvtimmen av filmen består nästan enbart av skjutande och skjutande. Det är rätt tröttsamt och inte alltid helt lätt att veta vem som attackerar vem eller varför. Det är en ful värld, det är äckligt och vidrigt.

Evige Joe är en kombination av hårdrockare och en religiös fundamentalist. Hans soldater är hjärntvättade och tror att de efter väl förrättade krigsarbete ska antingen komma till underbara Valhall och leva där i lättja eller återfödas igen och åter få chansen att kriga väl och komma till Valhall. Driften med extrema fundamentalister som ISIS är uppenbar.

Denna machokultur där alla kämpar för Evige Joe och på hans villkor, för att han ska kunna ha ett harem av kvinnor och kunna få fram barn som är friska, är uppbyggd på att avgrundsegenskaper. Jag undrar varför alla sådana här filmer som utspelar sig i en värld efter världens undergång alltid måste vara så förutsägbara. Världen är alltid som en öken och mänskligheten är förråad, förvildad och ingen konflikt kan lösas på något annat sätt än med våld och mord.

madmaxfuriosaNå för att vara denna form av film är den välgjord. Miljön måste vara till stor del uppbyggd digitalt – och det är välgjort, åtminstone i den filmversion jag såg. Jag slapp tack och lov att se 3D-versionen. Berättelsen har några överraskande bitar – och de starka kvinnorna är en av filmens behållningar. Tom Hardy är bra i rollen som Max Rockatansky och Charlize Theron är bra i rollen som den kvinnlig rebelledaren.

Att action kan vara väldigt tröttsamt och bra för kisspaus, det visste jag redan förut – och den här filmen har några sådana lämpliga kisspauser. Men den är, för sin genre, en av de bättre, både när det gäller överraskningar rent dramamässigt, miljöerna, fotot och skådespelarnas insatser. Därför får den ändå betyg 3, vilket är högt för sin genre. Men jag förmodar att den som är ett stort fan av den här formen av action sätter högre betyg.

Fredrik Sahlin på SVT ger betyg 3:
Om man nu bortser från det ovedersägliga faktum att jag blivit 30 år äldre än sist, och att det bara finns en Mad Max, och det är en ung Mel Gibson, är återbesöket ändå förvånansvärt kärt.
Gamla fans kommer att känna igen sig, men får nu ”Mad Max – extra allt”. George Miller, som regisserat alla fyra, har låtit göra basgångarna ännu fetare, fordonen tyngre, miljöerna maffigare, storskurken storskurkigare, und so weiter.

Rekvisitörerna och kostymörerna ska för övrigt ha en extra eloge för imponerande uppfinningsrikedom, som bara genom sin närvaro ger stycket en behövlig nyans av smågalen humor.

Aftonbladet gav också betyg 3.

Mad Max - Fury Road

Arkiverad under: Film, Filmrecension, Recension, Scen Taggad som: Action, fantasy, Filmrecension, Mad Max: Fury Road, postapokalyptisk, Scen, Tom Hardy

Filmrecension: Far from Men – magisk och stark

12 maj, 2015 by Redaktionen

farfrommen

Titel: Far from Men
Betyg 4
Svensk biopremiär 15 maj 2015

Någonstans hörde jag filmen beskrivas som: En gripande nordafrikansk western med Viggo Mortensen i huvudrollen, baserad på en novell av Albert Camus.

farfrommen2Filmen ”Far from Men” är dock mycket mer än så. Den är gripande men även om den utspelar sig i ett torrt ökenlandskap som påminner om Clint Eastwoodfilmer är det en film med många fler bottnar och nivåer än de flesta westernfilmer har. ”Far from Men” är en stark film, som knappt går att beskriva, en film som visar rasismen i all sin nakenhet och den är en skildring av människans villkor, den visar hur fångade vi är mellan omöjliga val när våldet regerar, vilket våldet sorgligt nog gjort under mesta tiden av mänsklighetens tid på denna planet.

Handlingen utspelar sig i Algeriet 1954, ett land som är härjat av inbördeskrig då algerier vill befria landet från fransmännen. Viggo Mortensen spelar Daru, en idealistisk lärare med franska rötter som utbildar algeriska barn långt ute på landsbygden. En dag får han i uppdrag att lämna skolan några dagar för att föra en ung algerier, Mohamed, till franska rättsväsendet. Mohamed har mördat sin kusin och ska ställas inför rätta och avrättas. Daru vägrar så länge han kan, han vill inte föra en man till en säker död. Men det visar sig snart att det är inget alternativ att låta bli, skolan blir överfallen av bybor som vill ta rättvisan i egna händer och döda Mohamed.

Under färden i den torra öknen riskerar de både att hamna i händerna på fler hämnande bybor och algeriska rebeller och franska soldater. Mellan de två männen växer sakta en förståelse och respekt för varandra fram. De två blir en symbol för när människor möts och respekterar varandra och når förbi de gränser som religion, kulturell bakgrund och nationalitet sätter. De blir en symbol för den mänskliga människan – som hela tiden hotas av rasisms många ansikten. Rasismen finns hos alla olika grupper. De algeriska rebellerna är inte bättre än de franska soldaterna, alla som bedömer människor utifrån nationalitet eller klantillhörighet eller andra gränser står för de rasistiska värderingarna.

Viggo Mortensen är mycket bra i rollen som Daru. Han har en enorm bredd som skådespelare och passar väldigt bra i rollen som denna mjuka lärare som samtidigt har oväntade sidor av tuffhet. Reda Kateb i den andra huvudrollen som Mohamed är också skickligt och helt rätt val för sin roll. Deras samspel är en av de saker som ger filmen dess höga kvalitet.

En annan av filmens stora styrkor är bilderna och sättet att använda fotot. Regissör och fotograf har valt att ofta våga låta kameran ligga stilla över de enorma ödsliga vidderna vilket talar djupt till tittarens magkänsla. Filmen har ett lugnt tempo som skickligt bryts av plötsliga överraskande händelser.

Musiken till filmen av skapad av Nick Cave och Warren Ellis – och musiken är magisk.

Filmen är baserad på novellen ”Gästen” av Albert Camus och jag tror författaren säkert där uppe i himlen är mer än nöjd med den filmade versionen.

Filmen vann förresten fem pris vid Venedig International Film Festival 2014, bland annat pris för bästa film.

Far from Men – Svensk officiell trailer (1080p) from Njutafilms/Studio S on Vimeo.

Arkiverad under: Film, Filmrecension, Recension, Scen Taggad som: Algeriet, Filmrecension, Scen, Viggo Mortensen

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 450
  • Sida 451
  • Sida 452
  • Sida 453
  • Sida 454
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 636
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Nytt

Historien om Per, Marie och musiken som tog dem ut i världen – ny dokumentär i tre delar om Roxette

SVT öppnar Roxettes arkiv med en ny … Läs mer om Historien om Per, Marie och musiken som tog dem ut i världen – ny dokumentär i tre delar om Roxette

Recension: U2 – Carnaval de Luz: En platta för alla U2-lovers

U2 - Carnaval De Luz - Betyg 4 … Läs mer om Recension: U2 – Carnaval de Luz: En platta för alla U2-lovers

Filmrecension: Lilla Amélie eller tecknet för regn – storslagen, hänförande, trollbindande

Lilla Amélie eller tecknet för … Läs mer om Filmrecension: Lilla Amélie eller tecknet för regn – storslagen, hänförande, trollbindande

Teaterkritik: God jul – Underbart rolig och träffsäker

God jul Av Jonas Karlsson Dramatisering … Läs mer om Teaterkritik: God jul – Underbart rolig och träffsäker

Uppseendeväckande fullödig produktion – Den fule

Den Fule utan titel 5 Inspelad … Läs mer om Uppseendeväckande fullödig produktion – Den fule

Filmrecension: A Talent For Murder – känns ofärdig och som ett måttligt genomtänkt experiment

A Talent For Murder Betyg 2 Svensk … Läs mer om Filmrecension: A Talent For Murder – känns ofärdig och som ett måttligt genomtänkt experiment

Filmrecension: Sheep In The Box

Sheep in the box Betyg 4 Svensk … Läs mer om Filmrecension: Sheep In The Box

Filmrecension: How to Rob a Bank – Robin Hood i en brutal samtid

How to Rob a Bank Betyg 3 Svensk … Läs mer om Filmrecension: How to Rob a Bank – Robin Hood i en brutal samtid

Recension: Really Good Time på Hus 7 – ett namn som faktiskt håller vad det lovar

Betyg 5 (5) Det är inte direkt enkelt … Läs mer om Recension: Really Good Time på Hus 7 – ett namn som faktiskt håller vad det lovar

Teaterkritik: Vad är en vuxen och var är de? På Moment Teater

Vad är en vuxen och var är de? … Läs mer om Teaterkritik: Vad är en vuxen och var är de? På Moment Teater

Trollhättan Jazz & Blues 2026 – Sedvanliga kontraster, några toppar och god stämning på välorganiserad musikfest

6-7/11 2026 Folkets Hus i Trollhättan … Läs mer om Trollhättan Jazz & Blues 2026 – Sedvanliga kontraster, några toppar och god stämning på välorganiserad musikfest

Rebecka Hemse tilldelas Michael Nyqvist Foundation Award

Skådespelaren och regissören Rebecka … Läs mer om Rebecka Hemse tilldelas Michael Nyqvist Foundation Award

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in