• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Skivrecensioner

Skivrecension: New Tide Orquesta – Live in Rio

15 maj, 2016 by Mats Hallberg

liveinrio

Artist New Tide Orquesta
Titel Live in Rio
Betyg 5

Jag får inbjudan till skivsläppet i Stora Teaterns kristallbar via facebook av Josef Kallerdahl. Man fick ganska stor uppslutning trots en lite halvhemlig tillställning. Vad som lockade oss en blandad publik, var att mästarna på melankoliska klanger skulle framföra ett knippe alster från det sprillans färska albumet. Då det samtidigt var 20-års jubileum, passade gruppens kompositör Per Störby Jutbring på, att innan livemusicerandet berätta dramatiska anekdoter från internationella turnéer. Det var ganska kul, annars är de experter på att förmedla allvar och stora äkta känslor. Deras sound är så långt ifrån ESC man kan tänka sig och lite till. Vill betona att det inte alls fungerar att ha dem som bakgrund, de tar dig i anspråk. Ibland blir det nästan smärtsamt vackert, lyssnaren blir som förhäxad, drabbas av emotionella svängningar.

Lätt att förstå att deras musik använts i filmer, teateruppsättningar och dansverk. Vi snackar alltså kammarmusik med Astor Piazzolla, Michael Nyman och Kronoskvartetten som riktmärken. Fantastiska låtar som starkt rytmiska How to climb a mountain jämte kala långsamma stråkpartierna i Vesper, bekräftar gruppens särart. Nämnda fullträffar är också titelspår från de två senast gjorda studioskivorna. Repertoaren på Live in Rio är hämtad härifrån, en skiva inspelad 2014 i en mindre stad i närheten av Rio de Janeiro.

För att vara uppriktig har jag inte ofta lyssnat på New Tide Orquesta, trots deras mycket imponerande spännvidd. Såg dem för cirka tio år sedan spela nuevo tango på festival i Falkenberg, vilket var trevligt. Ett starkare minne har jag av deras konsert under Göteborgs kulturkalas på Liseberg 2014, något jag förmodligen skrivit om i Kulturbloggen. Blev totalt uppslukad av vad jag hörde och vägrade att ge upp för vädrets makter, stod tyvärr utan skydd när regnet gjorde mig dyvåt.

Vid en hastig genomlyssning kan man få för sig att Per Störby Jutbrings låtar är snarlika till sin uppbyggnad. Men det stämmer inte! De framförs i olika tempon, med olika instrument i fokus och faktiskt stundom i en lekfull ådra. Vänner av kammarmusik vet att genrens främsta utövare gillar att experimentera, raffinerat framställa skiftande klanger och att få till ett smittande sväng. Gruppen som fram till för några år sedan hette New Tango Orquesta, är inget undantag. Man är helt otroligt samspelt, låter som en gemensam kropp. Och de vågar utmana genom att lyfta fram solister, ett flitigt bruk av minimalism och ge utrymme åt improvisation. Idag har jag lyssnat på nya plattan 3-4 gånger, kan bara instämma i de superlativ som hunnit delas ut. På Stora Teatern valde gruppen att markera jubileet genom att plocka med några äldre godbitar.

För några år sedan decimerades konstellationen, när gitarristen Peter Gran lämnade. De musiker jag är mest bekant med är Josef Kallerdahl på kontrabas och Livet Nord på violin. Anmärkningsvärt är att de var på sitt håll jobbat en hel del med jazzig musik. Vidare är sättningen Per Störby Jutbring på bandoneon (ett slags argentinskt dragspel), Johanna Dahl på cello samt Thomas Gustavsson vid pianot. Producerat och mixat ljuvliga Live in Rio, har mannen som så uttrycksfullt trakterar bandoneon gjort.

Arkiverad under: Musik, Recension, Skivrecensioner Taggad som: New Tide Orquesta, skivrecension

Skivrecension: Radiohead – A Moon Shaped Pool

14 maj, 2016 by Petter Stjernstedt

radio

Artist: Radiohead
Titel: A Moon Shaped Pool
Betyg: 3

Den “månformade poolen” är kall tycker Kulturbloggens Petter Stjernstedt. Radioheads nionde månlandning är en melankolisk och mäktig upplevelse med Johnny Greenwoods orkestrering som den stora höjdpunkten. Men albumet saknar känsla. Yorkes avgrundsdjupa godnatt-visor berör aldrig på djupet.

Tystnad råder, tyst det är i huset. Radio-shadow over Radiohead-land. Förutom ett gäng kryptiska brev som Thom Yorke skickat till sina mest hängivna fans har vi hört jota ifrån bandet de senaste fem åren. Men häromveckan kom första “livstecknet” då hela bandets nätnärvaro raderades – ett briljant PR-trick eller en tydlig markering om en nystart?

Radiohead har alltid gått sin egen väg. För nästan tio år sedan lyssnade jag till In the Rainbows efter ha betalat vad jag ansåg en rimlig summa. Bandets devis var: Betala vad du själv anser vara ett skäligt pris. De har vägrat ställa sig i ledet. Vilket annat band har med varje album lyckats att utmana både sig själva och sina fans? Varje Radiohead-album kan sägas vara en uppgörelse med det förra. Den mästerliga OK Computer skiljer sig markant ifrån experimentella Kings of Limbs eller rockiga Hail to the Thief.

A Moon Shaped Pool, bandets nionde studioalbum, tar avstamp i dåtiden. En oväntad vändning vill jag medge. Flera av låtarna skrevs för länge sedan och har framförts sen tidigare i konsert-sammanhang. Den äldsta True Love Awaits, som också är en av bandets mest älskade, dateras tillbaka till 1995. Den ödsliga biten där en plågad Thom Yorke ber på sina bara knän att få ha sin älskade kvar får avrunda den apokalyptiska och episka rock som är Moon Shaped Pool.

Efter 23 års äktenskap har Yorke och hans partner separerat och det har lämnat avtryck. Yorkes cyniska formuleringar kretsar kring trasig kärlek och ett brustet hjärta: “I’ll drown my beliefs to have your babies / I’ll dress like your niece and wash your swollen feet / Just don’t leave”. Skivan genomsyras av en apokalyptisk domedagskänsla. I videon till Daydreaming ser vi en vilsen Yorke vandra runt i ett öde bilgarage letande efter mening: “And it’s too late, the damage is done.” Det är drömskt och vackert. Det melankoliska hörs inte minst i folkpsykadeliska Desert Island där Radiohead låter som en hårdare variant av mys-popbandet Tunng. Andra låtar tar järngrepp om våra största samhällsproblem. Burn the Witch är en vass samhällspolitisk låt om häxbränningar där Yorke drar paralleller till vår nutid och vårt sätt att hantera flyktingar. Kompositören Greenwood, gitarrist i bandet och mannen bakom det episka soundtracket till There Will Be Blood, har haft ett nära samarbete med London Contemporary Orchestra. Resultatet är lysande, storslagen och magnifik pop. Stråkarna återkommer i The Numbers och Tinker Tailor Soldier Sailor Rich Man Poor Man Beggar Man Thief. Det är bombastiskt samtidigt som det är lågmält. Likt en hett, bubblande vulkan farligt nära kokpunkt pulserar musiken fram.

Massive Attacks är en viktig referens. De elektroniska slingorna är närvarande, men mest framträdande är den akustiska gitarren och den försiktiga trumvirveln som driver musiken framåt. Men känslomässigt når de inte fram. Skivan är varken lika självutlämnande och naken som Beyoncés Lemonade eller politisk som Anohnis Hopelessness. Radiohead är skickliga musiker som kan sin grej, men på sin nionde månlandning förlitar de sig för mycket på nostalgin och glömmer bort att beröra. Yorkes godnatt-visor är avgrundsdjupa till den extrema graden att du stundtals drunknar i det känslokalla, distanserade.

Text: Petter Stjernstedt

Arkiverad under: Musik, Skivrecensioner Taggad som: A Moon Shaped Pool, Radiohead

Skivrecension: Zayn – Mind of Mine

7 april, 2016 by Petter Stjernstedt

zayn

Artist: Zayn
Titel: Mind of Mine
Betyg: 2

Även One Direction går Drake-trenden till mötes. Eller i alla fall en femtedel av det populära pojkbandet tar steget i den riktningen.

Zayn i sin nya skepnad som R&B-prins vill tvätta bort den glättiga boyband-stämpeln. Tillsammans med Frank Ocean-producenten James Malay skapar han en trivsam blandning av R&B och pop á Miguel, The Weeknd och Anderson .Paak.

Slutprodukten är ett ambitiöst, arton låtar långt album som dessvärre saknar både själ och personlighet. Musiken känns plastig, överproducerad och väl P3-anpassad. Inte ens Pillowtalk, hiten som klättrade högt upp på billboardlistan i höstas, lockar till dans.

Kärleksbekymmer och festande står på agendan. Drunk är känslan av frihet en varm junidag då vinflaskorna korkas upp och livet leker. Och i sexiga Tio låter en upphetsad Zayn klä av en i hans tycke vacker kvinna. Någon musikpoet är han inte. De lyriska beskrivningarna har låg verkshöjd. ”The elephant in the room has the smell of your perfume” sjunger Zayn i en desperat ansats att få uttrycka något verkligt smärtsamt.

Ett fåtal låtar stannar vid mitt medvetande. Wrong är resultatet av ett lyckat samarbete Zayn och nyskottet Khelani emellan. Fler röster av den digniteten, som kunnat kontrastera mot R&B-prinsens smöriga stämma, hade lyft albumet. Inledningsspåret Mind of Mindd är skönt drömskt, där en tatuerad Zayn med träningsoverall och trucker-keps glider runt på sin BMX i ett soligt Kalifornien. Minnesvärd är även avskalade Flowers, en kärleksballad där Zayn likt Tallest Man on Earth lägger sin lena röst som en mjuk matta över den guitarbaserade musiken.

Nej, någon Weeknd är han inte. Den tidigare One Direction medlemmen har precis fått pröva sina nya vingar. Frenetiskt fladdrar han och lyfter stundtals från marken. Men når aldrig upp till nivån där mäktiga örnar kretsar.

Text: Petter Stjernstedt

Arkiverad under: Musik, Skivrecensioner Taggad som: Mind of Mine, Zayn

Skivrecension: Prince Rama – Xtreme Now; Animal Collective – Painting With

16 mars, 2016 by Petter Stjernstedt

princeramacover

Artist: Prince Rama / Animal Collective
Titel: Xtreme Now / Painting With
Betyg: 2

Paw Track-associerade akter förgyller vår vardag med inte mindre än två skivsläpp denna vinter. Skivbolagets grundare Animal Collective släppte nyligen sitt tionde album Painting With och Brooklyn-baserade New Age-trion Prince Rama kom i dagarna med nytt studiematerial i Xtreme Now. Det finns likheter som för de två samman.

De fick båda en kometkarriär från ”smalare än smalast” till stor medie- och publikhype. Animal Collective satt Prince Rama på musikkartan när de signade dem för Paw Track. De lyftes mot nya höjder med bland annat två toppnoteringar på Billboard-listan. Och Animal Collective fick slutligen sitt erkännande, efter en lång och krokig resa, med Merriweather Post Pavilion (2010). Musikmässigt spänner de över flera musikgenrer från folktronica och synth-pop till psych-dance och new age. Som så ofta är fallet med smala artister som plötsligt, utan förvarning, blir kritiker- och publikfavoriter tar bandet i nästa skede ett steg tillbaka. De fegar ur, kanske på grund av press. Eller för att de inte har kapacitet nog att krysta fram ännu en smaragd. Många är de som fortsätter följa väl inkörda hjulspår och låter tidigare bragder få styra ens kosa, utan att inse vikten av förnying när framgång är att önska.

Animal Collective tappade rejäl landhöjd när de två år efter Merriweather Post Pavilion levererade den spretiga kakafonin Centipede Hz. Ja, bara namnet ger en tunghäfta. Med Painting With lyfter de, om något knappt ifrån markytan. Animal Collective anno 2016 låter både trötta och oinspirerade, som om de slentrianmässigt tryckt på autopiloten och med knäppta händer levt i den naiva tron om att få landa på mjuk mark.

Merriweather Post Pavilion med sina träffsäkra och experimentella popmelodier à la Beach Boys, tog popmusiken i ny riktning. Många var de band som inspirerades av pop-kollektivets välpolerade pjäs. Plötsligt fanns det en uppsjö av band i folktronica/psykedelia-träsket. Konkurrensen hårdnade. Och då i detta läge om en inte är nog vaksam kan lärlingen gå om sin mästare. Animal Collective är flitiga myror som trots att de numera inte ens bor i samma land fortsätter att producera i högt tempo, på gott men mesta del ont. Painting With är yta mer än innehåll, pose mer än utförande. Slentrianen tar överhand i ett av bandets svagare stunder. Tycker du att FloriDada är en av årets låtar och vill höra tio till identiska bitar då är Painting With något för dig, annars kan du lika gärna avstå.

Prince Rama då? Duon har liknande problem som Animal Collective. De vill så gärna vara en ny CHVRCHES, ett synth-poppigt new age-band för 00-talet. Men de når aldrig dit. Xtreme Now är dansant och poppigt trallvänlig. Jag gillar Fake Til You Feel, skivans mest storslagna poplåt, där körsång och snygga ekon ramar in den sköna synth-poppen. I Xtreme Now Energy och Now is the Time of Emotion hör vi ett punkigare Prince Rama skråla på om känslor och skruvade fantasier. Men bandet trampar vatten. Mot tidigare alster låter de både plastigare och stelare, som en radiovänligare variant av New Age-gruppens musikkreationer. Jag gillar det drömska flummigt psykedeliska, men i långa loppet tröttnar jag på det väl direkta i Xtreme Now som inte lämnar något åt lyssnaren.

Vi har hört det förut, fast med mera power, mera krut.
Om trenden håller i sig, blir detta ett tragiskt slut. 
För trots ambitioner så finns miljoner band som är dem lika. 
Dags för nytändning, får inte svika.
Så vi kan få, något som, hög verkshöjd kan nå.  
Jag säger stopp till slentrian och menlös pop.
Dags för revolution. För i alla fall jag lever i tron.
Om att popmakarna två kan ge oss något att älska så.
Men de kan för denna stund inte få, mera än av fem möjliga ynka två.  

Text: Petter Stjernstedt

Arkiverad under: Musik, Skivrecensioner Taggad som: Animal Collective, Prince Rama

Skivrecension: School of Seven Bells – SVIIB

24 februari, 2016 by Redaktionen

sviib

Artist: School of Seven Bells
Titel: SVIIB
Betyg: 3

Euforisk shoegaze-synth med tragiska undertoner.

Trots att Benjamin Curtis död ständigt är närvarande så känns SVIIB, School of Seven Bells fjärde och troligtvis sista album, vid en första anblick förvånansvärt lättsam. Öppningsspåret Ablaze går utan tvekan att placera bland det mest triumferande de släppt ifrån sig. Med textrader som “You saw the stars in me” och “The day we met there was a new fire” är det som att Alejandra hyllar Benjamins liv snarare än sörjer hans död.

“It kept you sane through the heartache and pain,” sjunger Deheza sedan i Open Your Eyes, som är desto mer bitterljuv. Men albumets mest känslosamma stund är nog Confusion som också råkar vara den sista låten de skrev ihop som en duo. Det är en rogivande, fridsam låt full med eteriska synthar. Och med Curtis öde i åtanke är det omöjligt att inte bli lite tårögd.

Bästa spår: Ablaze, Open Your Eyes, Confusion

Arkiverad under: Musik, Skivrecensioner Taggad som: Benjamin Curtis, School of Seven Bells, SVIIB

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 79
  • Sida 80
  • Sida 81
  • Sida 82
  • Sida 83
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 252
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Filmrecension: Stormen – ska jag skratta eller gråta?

Stormen Betyg 2 Global premiär på … Läs mer om Filmrecension: Stormen – ska jag skratta eller gråta?

Teaterkritik: You’re the Color of Love – Om konsten att leva – En personlig, musikalisk och livsbejakande föreställning – med passion, humor och hjärta

You’re the Color of Love – Om konsten … Läs mer om Teaterkritik: You’re the Color of Love – Om konsten att leva – En personlig, musikalisk och livsbejakande föreställning – med passion, humor och hjärta

Osedvanligt mogen debut med stämningsfulla klanger och uppiggande beat – Mystery of the Mind av Eskil Roos

Eskil Roos Mystery of the … Läs mer om Osedvanligt mogen debut med stämningsfulla klanger och uppiggande beat – Mystery of the Mind av Eskil Roos

Ohederlighet, påhitt och sociala koder genererar ohanterliga dilemman – Marsvinshästar på Teater Jaguar

Manus och regi: Amelie … Läs mer om Ohederlighet, påhitt och sociala koder genererar ohanterliga dilemman – Marsvinshästar på Teater Jaguar

Filmrecension: Kokuho – Ett färgsprakande episkt mästerverk

Kokuho Betyg 5 Svensk biopremiär 2 … Läs mer om Filmrecension: Kokuho – Ett färgsprakande episkt mästerverk

Dansteaterverk omväxlande konstnärligt, kul och konstigt – Peer Gynt på Folkteatern

Av Henrik Ibsen Översättning och … Läs mer om Dansteaterverk omväxlande konstnärligt, kul och konstigt – Peer Gynt på Folkteatern

Nyinspelningar av tajt band vars solister skiner – Kvartssamtal med Gibrish

Gibrish Kvartssamtal … Läs mer om Nyinspelningar av tajt band vars solister skiner – Kvartssamtal med Gibrish

Filmrecension: Digger – imponerande roll-prestation av Tom Cruise, som vi aldrig sett honom tidigare

Digger Betyg 4 Svensk biopremiär 2 … Läs mer om Filmrecension: Digger – imponerande roll-prestation av Tom Cruise, som vi aldrig sett honom tidigare

Filmrecension: Knife: The Attempted Murder of Salman Rushdie – berör på djupet och handlar om oss alla

Knife: The Attempted Murder of Salman … Läs mer om Filmrecension: Knife: The Attempted Murder of Salman Rushdie – berör på djupet och handlar om oss alla

Filmrecension: Fjord – lite för kall och lite för många teman som snurrar runt på ytan

Fjord Betyg 3 Svensk biopremiär 2 … Läs mer om Filmrecension: Fjord – lite för kall och lite för många teman som snurrar runt på ytan

Roas av hängiven ensemble som spetsar Shakespeare med sanslösa scener och smarta repliker – Trettondagsafton på Göteborgs Stadsteater

Av William Shakespeare Bearbetning: … Läs mer om Roas av hängiven ensemble som spetsar Shakespeare med sanslösa scener och smarta repliker – Trettondagsafton på Göteborgs Stadsteater

U2 firade 50 år genom att återvända till skolan där bandet bildades

U2 - photo credit Rich Fury U2 firade … Läs mer om U2 firade 50 år genom att återvända till skolan där bandet bildades

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in