• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Opera

Opera: Coraline på Folkoperan – underbart med en operasalong fylld av barnfamiljer

15 februari, 2020 by Rosemari Södergren

Coraline
Musik Mark-Anthony Turnage
Libretto Rory Mullarkey (efter Neil Gaimans roman Coraline)
Översättning Carin Bartosch Edström
Musikalisk ledare Anna-Maria Helsing
Dirigent Anna-Maria Helsing, Marit Strindlund
Regi Aletta Collins
Biträdande regi med ansvar för Sverigeuppsättningen N Deborah Cohen
Scenografi Giles Cadle
Ljus Matt Haskins
Kostym Gabrielle Dalton
Mask och peruk Therésia Frisk
Magikonsulter Richard Wiseman, David Britland
Dramaturg Magnus Lindman
Koreograf foajénumjer Jan Alexandersson
Premiär på Folkoperan, Stockholm, 15 februari 2020

Ta en av nutidens största kompositörer av opera (Mark-amthony Turnage) och en av nutida mest intressanta manusförfattare (Neil Gaiman) och ge dem i uppdrag att skapa en opera med barnfamiljer som målgrupp och du får succén Coraline. Denna opera är en samproduktion av Folkoperan, Royal Opera House i London och Opéra de Lille, Theater Freiburg och Victorian Opera. Coraline är en äventyrsopera för hela familjen baserad på Neil Gaimans kultbok. Libretto Rory Mullarkey och med nyskriven musik av Mark-Anthony Turnage.

Coraline är underbar, spännande, magisk och kan helt klart tala till barn. Dess målgrupp är barn från nio år och uppåt. Också som vuxen engageras jag av handlingen. Musiken är stark och det är seriös operamusik med en del jazzinfluenser. Ett bra initiativ för att få en ny generation att upptäcka och älska opera.

Huvudpersonen är den elva-åriga flickan Coraline som har flyttat in ett nytt tillsammans med sina snälla men självupptagna föräldrar. Föräldrarna har fullt upp med sina projekt och sina karriärer. Pappa håller på att utveckla en maskin som kan bli en viktig lösning för vårt tids stora fråga: miljön och klimatet. Hans maskin ska nämligen kunna förvandla sopor till stoft. Men som de flesta barn får uppleva får också också Coraline uppleva att alla dagar inte är soliga och underbara. När varken mamma eller pappa har tid för henne och ute öser regnet ner och hon får inte gå ut i ovädret och lunchen dessutom består av kålrots-soppa bestämmer hon sig för att undersöka vad som finns bakom den dörr som underliga röster varnat henne för.

Där hittar hon en magisk värld, en spegelvänd kopia av vår värld men där allt är mycket bättre. Maten är underbar, med chokladtårta till efterrätt. Hennes vanliga föräldrar har kopior där som är mycket givmildare och vill ge henne vad hon än önskar och de behöver inte ens jobba utan kan ägna all sin tid åt att umgås och vara med Coraline. Allt är som en fluffig dröm. Bara en sak är skum. Ingen person har ögon. Där ögonen borde sitta finns knappar. Coraline får erbjudande av sin nya mamma i spegelvärlden att stanna där för alltid. Det enda hon behöver göra är att byta ut sina ögon mot knappar. Coraline känner på sig att något är skumt, trots att alla är så underbart snälla och givmilda.

Moralen i budskapet är tydlig, förstås. Överflöd är inte alltid samma sak som kärlek. Och att vara en del av en äkta gemenskap är inte alltid en dans på rosor. Det gör inget att det finns ett tydligt budskap, kanske lite övertydligt till och med – där finns också delar av handlingen som förmedlas på flera nivåer och en del saker som inte sägs ut lika klart. Jag tänker på hur det magiska i den spegelvända världen också är en metafor för fantasi, drömmar och kultur – och att det inte bara finns i en egen värld med en stängd förr emellan. Den finns också i vår vanliga värld och i vår vardag, om vi vill öppna våra ögon.

Föreställningens handling bygger på Neil Gaimans bok om den modiga flickan Coraline, som  är en fantasyklassiker som även gjorts som animerad långfilm. Det var underbart med en operasalong fylld av barnfamiljer – och jag tror att barnen också tyckte om den.

MEDVERKANDE
CORALINE Robyn Allegra Parton
MAMMAN/ DEN ANDRA MAMMAN Jacqueline Miura
PAPPAN/ DEN ANDRA PAPPAN Fredrik Zetterström
MR BOBO Ulrik Qvale
MISS SPINK Hillevi Martinpelto
MISS FORCIBLE Ingrid Tobiasson
SPÖKBARN 1 Lovisa Sandenskog
SPÖKBARN 2 Ulrik Qvale
SPÖKBARN 3 Helgi Reynisson
ORKESTER
KammarensembleN

Arkiverad under: Opera, Recension, Scen, Toppnytt Taggad som: Folkoperan, Opera, Operarecension, Recension

Regipriset Falstaff till Sofia Jupither & Levan Akin

15 januari, 2020 by Redaktionen

Sofia Jupither – Levan Akin, foto Erik Lefvander

Falstaff-priset 2019 går till teater- och operaregissören Sofia Jupither och filmregissören Levan Akin som mottar en prissumma om 300 000 kronor vardera. Syftet med priset är att inspirera regibegåvningar inom film, teater eller opera till fortsatt skapande, berättar ett pressmeddelande.

Levan Akin är regissören till den hyllade svenska filmen ”And Then We Danced” som nyligen fick Svenska Filmkritikers pris – så det är en hel del som pekar på att den filmen kommer att ta hem en hel del priser på Guldbaggegalan.

Pressmeddelandet om regipriset Falstaff:

– Jag är djupt hedrad, väldigt glad och rörd över att få detta fantastiska stipendium. Jag är också väldigt glad över att Falstaff-priset över huvud taget finns, ett stipendium som uppmärksammar oss regissörer på ett storslaget sätt. Och inte minst är det en stor ära att dela det med Levan Akin som har gjort så mycket bra, och nu senast en fantastiskt fin och viktig film, säger Sofia Jupither.

– Jag är både chockad och otroligt hedrad över att få motta årets Falstaff-pris. Som regissör är man inte bortskämd med stipendier och det här priset kunde inte komma mer lägligt för mig, säger Levan Akin.

– Jag vet själv hur viktigt det är med uppmuntran, så det är en sann glädje och ett stort privilegium att få förmånen att kunna dela ut dessa stipendier till två så begåvade och värdiga pristagare, säger Falstaff-stiftelsens ordförande Nils Spangenberg.

Motivering Sofia Jupither
Sofia Jupither får oss att känna att skådespelarna och sångarna ger oss ett viktigt meddelande – meddelandet om oss själva. Hon lägger örat tätt intill skälvningarna hos Lars Norén, tigandet hos Jon Fosse, brustenheten hos Ibsen och glöden i Salome, Rigoletto och Tosca.

Motivering Levan Akin
Få skildrar i sina filmer utanförskap med sådan skärpa, empati och känslighet som Levan Akin. Det har han visat oss i filmer som ”Katinkas kalas” och ”Cirkeln”. Och inte minst i sin senaste film ”And Then We Danced” som en hel värld har tagit till sitt hjärta.

Om Falstaff-priset
Falstaff-priset instiftades 2018 och det är Falstaff-stiftelsens styrelse som utser pristagarna. Stiftelsens första stipendier gick till dockteaterregissören Erik Holmström och filmregissören Marcus Lindeen. I december 2018 mottog de båda pristagarna en summa om 300 000 kronor var.

Styrelsen består av:
· Inga-Britt Ahlenius – hedersdoktor vid Lunds universitet och Kungliga Tekniska Högskolan, tidigare budgetchef i finansdepartementet, generaldirektör för Riksrevisionsverket och undergeneralsekretetare i FN
· Magnus Florin – författare, tidigare kulturskribent, dramaturg vid Dramaten och chef för Radioteatern vid Sveriges Radio
· Jan Göransson – presschef Svenska Filminstitutet, ordförande för Filmpublicisternas förening, filmvetare, tidigare filmrecensent
· Nils Spangenberg, ordförande – VD och konstnärlig ledare vid Stiftelsen Internationella Vadstena-Akademien, verksam som regissör vid många svenska operascener och som pedagog vid de högre musik- och operautbildningarna

Arkiverad under: Film, Opera, Scen, Teater, Toppnytt

GöteborgsOperans Danskompani drar igång nya året med Stoic

9 januari, 2020 by Redaktionen

”Stoic” av Sidi Larbi Cherkaoui. Foto: Mats Bäcker

”Så jävla genial att benen viker sig”. GöteborgsOperans Danskompani rivstartar det nya året med hyllade Stoic av Sidi Larbi Cherkaoui. Ett tema i verket är psykisk hälsa och vid nypremiären 12 januari hålls ett eftersnack med bland andra Urban Ungerstedt, professor i neuropsykofarmakologi.

Ett pressmeddelande:
Koreografen Sidi Larbi Cherkaoui vinner pris efter pris och världens danskompanier slåss om att locka honom till sig. Stoic är hans tredje samarbete med GöteborgsOperans Danskompani, som inleddes med luftiga Noetic (2014) och jordnära Icon (2016) – vars efterföljande turné blev dokumentärfilmen 3,5 ton lera på dansturné, som sändes av SVT i somras och som fortfarande kan ses på SVT Play.

Dansverket Stoic hade världspremiär på GöteborgsOperan hösten 2018 och publik och recensenter jublade. Några pressklipp:

”Stoic är så jävla genial att benen viker sig. Måtte det aldrig ta slut. Det gör den, men inte applåderna.” — Borås Tidning
”Stoic är en dryg timme av filosofisk begrundan över vad vi menar, vad vi står för och vad kärlek kan betyda. Det är en sammansatt upplevelse som skapar starkt eftertryck.” — Göteborgs-Posten

I ett bibliotek pågår livet för fullt i vanföreställningen om att ingenting någonsin kommer att förändras. Besökarna söker lugn och ro eller lever ut sina dekadenta liv. De är självupptagna och bekräftelsesökande och fyller sina liv med saker och beroende i jakten på inre frid. Ingen lyssnar på någon annan när alla är upptagna av att framställa sig själva på bästa sätt.

– Vi befinner oss i en tid där öppenheten sluts och gränser stängs. Jag drömmer om att människor ska våga knyta an till varandra igen. Visst, du kanske bränner dig på vägen men det betyder inte att det är fel väg att gå. Tvärtom är det rätt väg att gå. Att aldrig ge upp nyfikenheten eller tron på, tilliten till, andra människor. Stoic vill vidga de gränser som stängts, sa Sidi Larbi Cherkaoui inför världspremiären.

Det enorma grå biblioteket, ett ikoniskt konstverk av belgaren Hans Op de Beeck, är en motvikt till människornas yvighet. Det är likgiltigt och orubbligt – stoiskt. Arabisk sång, kongolesisk musik och japanska slagverk vävs samman av kompositören Felix Buxton från house-duon Basement Jaxx.

Nypremiär söndag 12 januari kl 18:00, Stora scenen
Längd: 1 timme och 20 minuter, ingen paus. Talad dialog på engelska, till viss del textad på svenska.
Stoic är en samproduktion med Eastman. Endast två föreställningar, 12:e och 16:e januari.

Arkiverad under: Opera, Scen, Toppnytt Taggad som: GöteborgsOperan

Nyårskonsert – Ett ”känslogym” med mänsklig service.

1 januari, 2020 by Pernilla Wiechel

Nyårskonsert – Ett ”känslogym” med mänsklig service. Kungliga operan 31 dec 2019

Hon räcker vänligt över biljetten och bemödar sig om att ge mig en personlig blick över den mörkbruna ekdisken. Jag ser ut i den enorma foajén, ut över väggarnas guldornament som tycks hänga som dekorationer i en stor gräddtårta. Sällskap iklädda ytterrockar står i små klungor. Det kunde lika gärna vara 1800-tal. De vänder och vrider på sig för att lokalisera våningsplan och nummer på dörrar. En vänlig kvinna i övre medelåldern är biljettkontrollant och står något steg upp på den pampiga trappan. En röd matta löper längs med de många stegen. Hon småpratar med herrskapet före mig. Hon välkomnar alla. Det köas på klassiskt vis, och många är de som ger mig service denna kväll. Operahuset visar sig vara fullt av personal i mörka kläder. Jag tycker det känns som en raritet i vårt digitala, effektiviserade tidevarv. Här är jag i alla fall – helt solo, tämligen nyskild – och lapar glupskt i mig all mänsklig värme som en frusen kattunge. 

En skulptur gjord av skira champagnefärgade balettkjolar – mycket lik en sensuell gran – lyser i ena hörnet. Allt vackert klassiskt, traditionellt är väldigt passande denna sista dagen på året så här. Med kappan över armen hoppar jag över garderoben och intar min plats. Den tunnhåriga smale mannen bredvid i stolen sitter stelt och ser mest rakt fram hela kvällen. Han har har ett stramt skinn som blottar beniga kindkotor. Det yngre paret på andra sidan, som samtalar med finsk brytning, är högtidligt klädda. Kanske fryser hon lite i sin laxrosa, tunna, korta stretch-spetsklänning. Men några bänkrader ner ser jag mannen som får mig att haja till.  Visst var det han som undrade vad han (svordom) fick för sina skattepengar? Jag har tappat bort hans namn. Med funderingar kring skatteutdelning och skattesubventioner börjar min nyårskväll.

Programmet anges ta två timmar och en kvart med paus. Men det blir extranummer. Blomsterarrangemangen och belysningen på scenen är balanserade och smakfullt gjorda. De 16 programpunkterna presenteras jämlikt av radarparet där båda är hovsångare, Elin Rombo och Karl-Magnus Fredriksson. Ett roligt inslag är att Rombo emellanåt ”mansplainar” när Fredriksson vill få henne att svara på frågor och följa hans linje. Hon pratar bara på med det hon har lust att säga. De blir precis lagom trivsamt. Att den lekfulle dirigenten Tobias Ringborg, i stycket ”Meditation”, av Massenet, visar sig vara en väldigt känslig violinist, höjer ju också kvällens helhetsintryck.

Att lyssna på opera är att gymma känslorna. Det föreslår konferenciern Fredriksson och myntar kvällens term ”känslogym”. Jag associerar det till den nutida striden – den mellan artificiell intelligens och det sviktande levande mänskliga sinnet. Jag håller med Fredriksson. Såklart behöver folket mera ”känslogym”. Opera som en gärning för att behålla demokratin. 
Birgitta Svendén som är både chef och vd på operan, håller senare under kvällen ett tal till publiken. Vi får veta att Kungliga operan har fler besökare än någonsin. Hon läser också en rad ur värdegrunden. Måttot är att ”beröra med stark känsla”. Trots lite säljsnack och käcka uppmaningar till oss som är där, känns det lite som om jag är en del av ett stort familjemöte. Vi tycker samma sak hon och jag. Det är fint att beröra och fint att vara försedd med känslor.

De många yngre sångarna – som lite mer kollektivt under kvällen bjuder på mer lekfulla levande inslag – presenteras som ”framtidens sångare”. De sjunger verk av Donizetti, Mozart, Verdi. Deras sångförmåga går knappt att skilja från de två uppburna hovsångarna. Men man hör inte så noga för de sjunger mest i grupp. 

Att kvällens speciellt inbjudna gäst Kim Hyojong, från Sydkorea, får två egna solo är självklart.  Hans sånginsats visar sig stark, ljus och klar och dröjer kvar i sinnet hela vägen hem. Det blir spontant kraftiga applåder. När första sången ”Ah mes amis” ur verket Regementets dotter av Donizetti, breder ut sig över bänkraderna, är ribban satt redan före paus. 

Men programmets mest värmande inslag, som gör mig så stolt, utförs ändå hovsångerskan Elin Rombo. När hon väl får ta ton i det sjätte inslaget, vill säga. Väldigt lekfullt och levande bjuder hon på två sånger av Bellini. Då någon så fritt gör gestaltandet till sitt eget, leker med sin rösts uttryck så ledigt, genom att så väl känna till sina styrkor – ja då är det bara att tacka för att du är där på plats de unika minuter sången varar. Det var länge sedan jag hörde något så nyanserat, överraskande och personligt, modigt.
Jag vill också nämna att jag som kvinna såklart blir extra glad över valet av sång, och de tre damerna – som ur verket Carmen av Bizet så kraftfullt sjöng ”Les triangels des sistres tintaient”. Johanna Rudström, bärande mezzosopran fick här sällskap av Lovisa Sandenskog och Kine Sandtrö.  
Och visst var det passande att låta även detta nyårsprogram få innehålla något mer folkligt örhänge, en sång som är känd kanske från en musikal eller en popartist. Med fin närvaro fick vi mot slutet lyssna till hovsångaren Fredriksson själv, då han framförde ”My Way” av Rivau/Francois/ Anka. En existentiell tanke for ut över bänkraderna, som sa att man alltid är ensam och måste följa sin väg i livet. Vi får ta oss över till nästa decennium för egen maskin, och göra det på vårt eget sätt.

Frilansskribent: Pernilla Wiechel

Dirigent: Tobias Ringborg
Sopran, hovsångerska: Elin Rombo
Baryton, hovsångare: Karl-Magnus Fredriksson
Mezzosopran: Johanna Rudström
Tenor, gästsångare från Sydkorea: Hyojong Kim
Vd och operachef:Birgitta Svendén
Ljus: Niclas Molin
Producent operahögskolan: Marit Wixell
Producent Kungliga operan: Tove Asplind
Medverkande:Kungliga hovkapellet med konsertmästare Tale Olsson
Studenter från operahögskolan


Arkiverad under: Opera, Scen, Toppnytt

Autodance & Solo echo – nypremiär för två starka danssuccéer på GöteborgsOperan

12 december, 2019 by Redaktionen

Autodance av Sharon Eyal. Foto: Mats Bäcker

Först ett poetiskt avsked i snöfall. Sedan en hypnotiskt suggestiv grupporganism. GöteborgsOperans Danskompani avslutar året med nypremiären ”Autodance & Solo echo”. Två visuellt renodlade succéer, som förenas av sitt fokus på rörelsen.

Ett pressmeddelande berättar:
”Avslutningen är så gripande och vacker: allt glider oss ur händerna, vi står till sist tomhänta kvar. Och snön fortsätter att falla.” Så uttryckte sig Sveriges Radios Kulturnytt i P1, efter Sverigepremiären av ”Solo echo” i oktober 2018.

Det vackra dansverket av den kanadensiska koreografen Crystal Pite kretsar kring teman som kärlek, förlust och acceptans. Utgångspunkterna för koreografin är dikten ”Några rader inför vintern” av poeten Mark Strand, och två vemodiga sonater för cello och piano av Johannes Brahms. Under mjukt fallande snöflingor ger dansarna gripande uttryck för livets förgänglighet och förluster.

”Solo echo” skapades 2012 för Nederlands Dans Theater. När GöteborgsOperans Danskompani nu åter framför verket, delar det kväll med Sharon Eyals ”Autodance”, som hade världspremiär på GöteborgsOperan i mars 2018.

Här rör sig dansarna obevekligt, suggestivt över scenen i kroppsnära, hudfärgade kostymer. I solo, duo och ensemble. ”Läckert, obehagligt och sensuellt” skrev Svenska Dagbladet. ”Dans som en hel organism”, tyckte Göteborgs-Posten.

Den israeliska koreografen Sharon Eyal har de senaste tio åren skapat en rad kritikerrosade verk för framstående danskompanier. ”Autodance”, som är hennes andra verk för GöteborgsOperans Danskompani bjuder på hypnotisk dans med stark attityd, förstärkt av pulserande elektronisk musik.

NYPREMIÄR Autodance & Solo echo

20 december kl 19. Stora scenen.

Arkiverad under: Opera

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 13
  • Sida 14
  • Sida 15
  • Sida 16
  • Sida 17
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 20
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Framstående kreativitet realiserad likt ett dignande smörgåsbord – Last Dance av Hans Loelv

Hans Loelv Last … Läs mer om Framstående kreativitet realiserad likt ett dignande smörgåsbord – Last Dance av Hans Loelv

Wilmer X – glöden har fortfarande inte slocknat

Det finns något väldigt tilltalande med … Läs mer om Wilmer X – glöden har fortfarande inte slocknat

Teaterkritik: Lysistrate – skarp, rapp och rolig föreställning och ensemblen glöder av spelglädje

Lysistrate Av Aristofanes Bearbetning … Läs mer om Teaterkritik: Lysistrate – skarp, rapp och rolig föreställning och ensemblen glöder av spelglädje

Veronica Maggio på Stadion – nu börjar det likna något

För en vecka sedan såg jag Veronica … Läs mer om Veronica Maggio på Stadion – nu börjar det likna något

Avantgardet – ett väckelsemöte på Mosebacke

Det finns få svenska band som kan få en … Läs mer om Avantgardet – ett väckelsemöte på Mosebacke

Briljant Bornell största behållningen i dialogdriven redogörelse – Nadim på Göteborgs Stadsteater

Manus: Lisa Lindén (fritt efter bok av … Läs mer om Briljant Bornell största behållningen i dialogdriven redogörelse – Nadim på Göteborgs Stadsteater

Stockholm Fringe Festival kliver rakt in i valrörelsen

Stockholm Fringe Festival kliver rakt in … Läs mer om Stockholm Fringe Festival kliver rakt in i valrörelsen

Teaterkritik: Decamerone med Rostvit – När pesten blir teater – och livet vägrar ge upp

Decamerone med Rostvit Regi & scenografi … Läs mer om Teaterkritik: Decamerone med Rostvit – När pesten blir teater – och livet vägrar ge upp

Teaterkritik: Pinocchio på dockteaterfestivalen Pop Up Puppets – imponerande stark som dröjer sig kvar länge

Pinocchio Koncept och regi Alice … Läs mer om Teaterkritik: Pinocchio på dockteaterfestivalen Pop Up Puppets – imponerande stark som dröjer sig kvar länge

Filmrecension: Inte Ett Riktigt Jobb – engagerande debattinlägg med stort hjärta

Inte Ett Riktigt Jobb Betyg 4 Svensk … Läs mer om Filmrecension: Inte Ett Riktigt Jobb – engagerande debattinlägg med stort hjärta

Ystad Sweden Jazz Festival 2026 – IV Svensktillverkad bop och utforskande klanger plus Next Generation

BOBO STENSON TRIO har med nuvarande … Läs mer om Ystad Sweden Jazz Festival 2026 – IV Svensktillverkad bop och utforskande klanger plus Next Generation

Valter Nilsson och Stigberget på Trädgården Stockholm

Det börjar nästan som en liten … Läs mer om Valter Nilsson och Stigberget på Trädgården Stockholm

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in