• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Teater

Dansk teater sätter upp massmördaren Breiviks manifest som monolog

19 januari, 2012 by Redaktionen

Den danska teatern Caféteatret i Köpenhamn ska sätta upp den norske massmördaren Anders Behring Breiviks manifest i sommar. Bakom uppsättningen ”Manifest 2083” står den danske dramatikern och regissören Christian Lollike som med pjäsen vill försöka förstå varför ”en förhållandevis normal man kunde göra sig skyldig till ett så grovt brott”, rapporterar Göteborgsposten.

I Norge är reaktionerna starka mot detta. Verdens Gang berättar:

Ragnar Eikeland, leder for støttegruppen for berørte etter 22. juli i Hordaland, reagerer sterkt. Han mistet selv sønnen Tore Eikeland på Utøya 22. juli.

– Dette er stå støtende at jeg egentlig ikke har ord. Det blir en ekstra belastning for oss å vite at dette blir fremført av skuespillere mens rettssaken pågår, sier Eikeland.

Rapport tog upp situationen i kvällssändningen, 19.30, idag (19 januari) och den danske regissören Christian Lollike intervjuades där och menade att det är viktigt att göra det här nu. Han vill tränga in i Breiviks tankar för att förstå hur han kunde utvecklas på det sättet. Kritiska röster menar att det är för tidigt, det är bara ett halvår sedan massaker hände.

Kulturnyheterna skriver:

Teaterchefen på Det Norske Teatret i Oslo, Erik Ulfsby, uttrycker också sitt förakt för teaterplanerna:
– Breiviks mål har varit att sprida budskapet i manifestet, och det gjorde han genom att döda all de här människorna. Det lyckades för honom! Genom att ge ännu mer uppmärksamhet åt manifestet agerar man som nyttiga idioter och dansar efter Breiviks pipa, säger han.
Det är inte förstå gången som konstnärer vill göra fiktion av Norges nationella trauma. I höstas cirkulerade en trailer på nätet för en film om massmordet på Utøya av en amerikansk regissör.

Det är lätt att förstå de norska reaktionerna. Breivik har förstått mångas liv, inte bara de han mördade utan alla deras vänner och anhöriga får leva resten av sina liv med förlusten av dem. Å andra sidan är det viktigt att kunna tala om vad som hände och försöka begripa något som egentligen är obegripligt. Hur kan en människa bli en massmördare? Teater liksom all kultur är verktyg för att gestalta och fundera kring existentiella frågor. Jag vill ju hellre att en seriös teaterman gör detta än att en Hollywoodproduktion tar tag i det.

Mer relaterat:
Verdens Gang och Dagens Nyheter.

Läs även andra bloggares åsikter om Breivik, manifest, teater, Caféteatret, Köpenhamn

Arkiverad under: Scen, Teater Taggad som: Breivik, Caféteatret, Köpenhamn, manifest, Teater

Olof Palme – en pjäs från Sverige, har premiär den 26 januari i Stockholm

17 januari, 2012 by Redaktionen

Olof Palme blir för första gången huvudgestalt på en svensk scen i en nyskriven pjäs av Lucas Svensson. Även Tage Erlander, Torbjörn Fälldin, Cornelis Vreeswijk och Jimmie Åkesson dyker upp i denna fantasi om socialdemokratin som ställer frågor om var Sverige och politiken är på väg. För regi står Tobias Theorell och i titelrollen ser vi Philip Zandén. Premiär 26 januari på Klarascenen, berättar ett pressmeddelande.

Olof Palme – en pjäs från Sverige är skriven av Lucas Svensson och tar sin början under valvakan 2010 med socialdemokratiska partiets största valförlust någonsin. Men strax förflyttas vi tillbaka i tiden till valet 1976 till en tidigare förlust, där partiordförande Olof Palme precis förlorat regeringsmakten efter 34 år.

– Det var under oppositionsåren 1976-1982 som grunden till socialdemokraternas kris idag började. Tidigare hade samhället sett ut på ett visst sätt ända sedan kriget men nu vände tiden och det var som att politiken man förde inte fungerade längre, säger regissören Tobias Theorell.

– Föreställningen ställer också frågor kring var det politiska Sverige idag är på väg.

Pjäsen kretsar kring Olof Palmes möten med en rad verkliga och uppdiktade karaktärer från olika tidsepoker. Bland annat är han med i tv-programmet ”Gäst hos Hagge”, träffar städerskor i partihögkvarteret och äter kräftor med Bertolt Brecht och Jimmie Åkesson.

– Det är en lekfull pjäs, en fantasi om Palmes liv och vem han var och konflikten mellan politiken som ideal och praktik, berättar Tobias Theorell. Det är ett varmt porträtt av Palme. På scenen finns också andra verkliga karaktärer som Cornelis Vreeswijk och Jimmie Åkesson och vi får en aning om vad som kanske hade hänt om Palme hade träffat dem.

Detta är första gången som Olof Palme blir centralgestalt i en föreställning. Tidigare har han funnits med som bifigur. Philip Zandén gör rollen som Palme.

– Jag vill försöka göra en gestaltning som är så lik Olof Palme som möjligt och samtidigt så olik honom att han kan vara med i en teaterpjäs, säger Philip Zandén.

Olof Palme
EN PJÄS FRÅN SVERIGE
AV LUCAS SVENSSON

Premiär 26 januari kl 19.00 på Klarascenen

I rollerna

Palme: Philip Zandén
Rosa: Meta Velander
Dottern: Lena B Eriksson
Erlanderskådespelaren m fl. roller: Niklas Falk
Bomanskådespelaren m fl. roller: Henrik Johansson
Fälldinskådespelaren m fl. roller: Mats Blomgren
Jimmie Boy m fl. roller: Sofi Helleday
Nexø m fl. roller: Ida Stéen

Läs även andra bloggares åsikter om Olof Palme, teater, Stockholms stadsteater

Arkiverad under: Scen Taggad som: Olof Palme, Stockholms stadsteater, Teater

Från premiären på Äktenskapet – (Retreat from Moscow) på Stockholms stadsteater

13 januari, 2012 by Rosemari Södergren

Äktenskapet (Retreat from Moscow)
Stockholms stadsteater
Premiär 13 januari 2012

Äktenskapet (Retreat from Moscow) av den hyllade författaren William Nicholson hade premiär på Stockholms stadsteater – och det vimlade av kulturpersoner i premiärpubliken, ska inte rada upp alla här. Författaren själv var också där.

William Nicolson som bland annat skrivit böckerna bakom storfilmer som Shadowlans och Gladiator har i dramat Äktenskapet – (Retreat from Moscow) skildrat ett medelålders pars skilsmässa.

Paret i pjäsen heter Edward och Alice. De har varit gifta i 33 år. Rollerna görs av äkta paret Lennart Hjulström och Gunilla Nyroos (ja, Lennart Hjulströms son, skådespelaren Niklas Hjulström, fanns förstås i premiärpubliken).

Föreställningen börjar en helg då 30-årige sonen Jamie är på besök. Alice känner att det gått för mycket slentrian i äktenskapet, det finns inget liv i deras samvaro, hon upplever inget gensvar från maken Edward och hon försöker tvinga fram något genom att tjata och pressa. Edward är undvikande, hon når inte fram till honom. Ganska snart får vi också förklaringen: han släpper bomben: han vill skiljas. Han har redan packat sina saker, han har träffat en ny kvinna.

Alice bryter ihop totalt. Livet tar slut. Hon blir helt förkrossad. Hon är troende katolik, för henne är en skilsmässa otänkbar. Hon klamrar sig fast och försöker på alla möjliga sätt att tvinga kvar Edward.

Eva Bergman har regisserat och hon berättar i en pressartikel om sina tankar kring pjäsen:
− Pjäsen är en kärleksfull skildring av hur svårt det är att skiljas och hur dessa tre människor förändras under skilsmässoprocessen. Hur förändras vi av uppbrott i livet? Vad händer med människor när de utsätts för en svår konflikt? I botten finns en moraldiskussion om vilken rätt vi har att göra våra närmaste illa för att själva överleva.

Föreställningen står och faller med att skådespelarna gör bra ifrån sig. Vilket de gör. Ena stunden kan jag bli så irriterad på Alice, hur hon tjatar och pressar på Edward. Nästa stund blir jag så arg på Edwards feghet, att han aldrig kan säga vad han tycker.

Scenografin är föredömligt stram och ändå talande, en stor välfylld bokhylla av äldre modell till höger på scenen, en jättekrukväxt till vänster, en soffa i mitten och ett köksbord med några stolar framför bokhyllan. Scenografin placerar oss direkt i rätt sammanhang, vi förstår att det är en familj med utbildning men ändå inte någon överklass, en enkel men utbildad medelklass.

Manus är träffsäkert, dialogen, grälen mellan ett par som varit tillsammans länge men inte tagit itu med sina konflikter känner vi nog alla igen. På något sätt har väl alla någon gång varit med om liknande ordväxlingar. Pjäsen skildrar ett äktenskap som spruckit men skulle kunna handla om andra krissituationer i livet också. Det handlar om hur människor tar sig igenom uppbrott i livet och svåra händelser. På så sätt har föreställningen något att säga alla. Varje människor hamnar någon gång i en livssituation där livet förändras, där saker går i kras, det må vara att skilja sig från vänner, familj, älskare, barn eller från arbetet eller drabbas av svår sjukdom.

Gunilla Nyroos gör rollen som den övergivna Alice så äkta att det gör ont i mig ibland och jag vill rusa upp på scen och skaka om henne. När det är som värst är hon precis så jag-centrerad i sin olycka som bara den mest deprimerade kan vara. ”Det vore bättre för mig om Edward var död, då hade jag en grav att gå och sörja vid”, menar hon.

Richard Forsgren som spelar sonen Jamie pasar perfekt i sin roll. Också för vuxna barn kan det vara svårt att uppleva  föräldrars skilsmässa. Richard Forsgren gör en eftertänksam man, lugn och väldigt ärlig. Det känns befriande med ett drama där mycket händer under ytan men det inte är några stora gester med blod och slagsmål. Dramatiken ligger nära de vardagsliv vi känner igen oss i. De stora gesternas draman kan ibland kännas för mycket teater och för lite av äkta vara. Här möter vi livet i dess tillkrånglade form. Livet i all sin komplicerade enkelhet.

Behöver jag säga att föreställningen fick stående ovationer när regissören och författaren kom upp på scen? Fast redan de tre skådespelarna var själva värda dessa ovationer: föreställningen står och faller med att skådespelarna tar hand om rollerna väl. Vilket de alla tre gjorde.

Det var en stark föreställning som gav många tankar om livet och om kärleken och äktenskapet.

Lite bakgrundsfakta från pressmaterialet:
Pjäsens engelska originaltitel Retreat from Moscow hänger samman med att Edward i pjäsen läser en bok om Napoleons fruktansvärda reträtt från Moskva 1812 där de franska soldaterna var tvungna att lämna sårade och försvagade kamrater för att själva överleva. Edward överför detta till sitt eget liv – att han måste såra för att hålla sig själv levande.
William Nicholson, som skrivit pjäsen, har inte gjort någon hemlighet av att det är sina föräldrars skilsmässa han skildrar . Retreat from Moscow gick fem månader på Broadway och nominerades till tre Tony Award, bland annat för bästa pjäs. Nicholson, nu en hyllad manusförfattare, startade som dokumentärfilmare på BBC och gick så småningom över till att skriva tv-drama. Sitt internationella genombrott fick han med Shadowlands som vunnit alla tänkbara priser först som BBC-film, sen som Broadwaypjäs och sist men inte minst filmversionen med Anthony Hopkins och Debra Winger i rollerna. Sen dess är han flitigt anlitad i Hollywood. Han har skrivit manus till Gladiator, Elizabeth:The Golden Age och First Knight för att nämna några.
Äkta paret Lennart Hjulström och Gunilla Nyroos har arbetat tillsammans på teaterscenen och film tidigare. Bland annat i Willy Russells ”Timmarna med Rita” där de spelade mot varandra (Folkteatern i Göteborg och SVT). Filmerna ”Berget på månens baksida” och ”Rusar i hans famn” som gav Gunilla en guldbagge och en guldbaggenominering för bästa kvinnliga huvudroll regisserades av Lennart.
Eva Bergman kom till Stadsteatern 2005 med den mycket uppmärksammade dokumentära pjäsen Guantanamo. Just nu spelar hennes hyllade uppsättning av Påklädaren på Göteborgs stadsteater.

Richard Forsgren sågs senast i Orestien och Tartuffe här på Stadsteatern.
RETREAT FROM MOSCOW Sverigepremiär 13 januari på Lilla scenen
Av William Nicholson
Översättning Bengt Ohlsson
Regi Eva Bergman
Scenografi och kostym Charles Koroly
Ljus William Wenner
Ljud Jens Ingolf och Ola Stenström
Mask Erika Nicklasson

I rollerna:
Edward: Lennart Hjulström
Alice: Gunilla Nyroos
Jamie:  Richard Forsgren

Foto: Carl Thorborg
Bildtext: Lennart Hjulström och Gunilla Nyroos i Äktenskapet – Retreat from Moscow.

Läs även andra bloggares åsikter om teater, Stockholms stadsteater, recension, äktenskap, Lennart Hjulström, Gunilla Nyroos, Eva Bergman

Arkiverad under: Recension, Teater, Teaterkritik Taggad som: Äktenskap, Eva Bergman, Gunilla Nyroos, Lennart Hjulström, Recension, Stockholms stadsteater, Teater

Någons heder – Premiär i Radioteatern – ett drama tio år efter mordet på Fadime Sahindal

12 januari, 2012 by Rosemari Södergren

Den 21 januari 2012, på tioårsdagen efter mordet på Fadime Sahindal, ger Radioteatern ”Någons heder” av Aga Hasttyar och Wahid Setihesh. En pjäs om mekanismerna bakom det vi kallar hedersrelaterat förtryck, om hur en gammal tradition i en ny tid och i ett nytt sammanhang kan bli perverterad och destruktiv. I någon mån är alla inblandade offer, skriver Radioteatern i ett pressmeddelande..

Premiär 21 januari kl.13.30 i P1.

En familj med rötter och traditioner från mellanöstern riskerar att bli paria inom släkten då dottern i familjen vill bli en del av det svenska samhälle hon lever i. Ett diffust begrepp som ”heder” leder till att ett väldigt påtagligt grupptryck vill ställa saker tillrätta. Hennes far riskerar att bli utfryst av sina vänner och lägger ansvaret för familjens heder på sonen, som riskerar att skämmas inför sina kamrater. Han känner hur pressen på honom ökar och hans lösning blir drastisk.

Pjäsen skildrar inget fysiskt, men väl grupptryckets psykologiska, våld.

Premiär!
Lördag 21 januari 13.30
Någons heder
från SR Göteborg i ett samarbete med Gry Produktion
av Aga Hasttyar och Wahid Setihesh.
Med: Aga Hasttyar, Marall Nasiri, Mina Azarian, Marie Delleskog, Miran Kamala, Dilshad Hasttyar, Wahid Setihesh.
Regi, dramaturgi: Johan Gry.
(Sänds även 23/1 19.03, 29-30/1 01.00.)

Arkiverad under: Teater Taggad som: hedersvåld, Teater

Sif Ruud och Erland Josephson med i Torgny Lindgren-pjäs av Radioteatern under julhelgen

28 december, 2011 by Redaktionen

Radioteatern bjuder på två pjäser av Torgny Lindgren under julhelgerna bland annat ”Bordsstudsaren” med Sif Ruud och Erland Josephson från 1989. Bordsstudsaren, av Ylva och Torgny Lindgren, handlar om tiden. Om att mäta den och att utmäta den. Sändningen den 30 december efterföljs av Jag är varken lugn eller trygg eller snäll. En intervju av Rigmor Ohlsson med Sif Ruud från 1989 som medverkar i Bordsstudsaren.

Den andra pjäsen av Torgny Lindgren sänds den 6 januari och då är det premiär för Norrlands Akvavit, en produktion från Radioteatern i Luleå.

Mer om de två pjäserna i Teatermagasinet.

Läs även andra bloggares åsikter om Radioteatern, teater, Sif Ruud, Torgny Lindgren

Arkiverad under: Teater Taggad som: Radioteatern, Sif Ruud, Teater, Torgny Lindgren

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 65
  • Sida 66
  • Sida 67
  • Sida 68
  • Sida 69
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 109
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Recension: Markus Krunegård – Två kvällar på Orionteatern, två helt olika upplevelser

Markus Krunegård på Orionteatern 28 och … Läs mer om Recension: Markus Krunegård – Två kvällar på Orionteatern, två helt olika upplevelser

Filmrecension: Backrooms

Backrooms Betyg 4 Svensk biopremiär 29 … Läs mer om Filmrecension: Backrooms

Hyfsad tribut låter oss ana den hyllades storhet – En kväll till Tottas minne på Stora Teatern

24/5 2026 Stora Teatern i … Läs mer om Hyfsad tribut låter oss ana den hyllades storhet – En kväll till Tottas minne på Stora Teatern

Tal R på Millesgården väcker trötta sinnen med lekfull skaparglädje och mystik

Millesgården Tal R - Elefanten i … Läs mer om Tal R på Millesgården väcker trötta sinnen med lekfull skaparglädje och mystik

Debuterar med sinnrik estetik om mödosam process – Chiasmus av August Björn

August … Läs mer om Debuterar med sinnrik estetik om mödosam process – Chiasmus av August Björn

Teaterkritik: Galeasens Eurotrash träffar mitt i prick som en aktuell spegel. Våra psykiska besvär i Europa, vår flykt från skuld, men också hur band skadas i en nutida schweizisk överklassfamilj – drabbad av världskrig och nazism – blir kännbara.

Eurotrash (sedd 25 maj 2026) Scen … Läs mer om Teaterkritik: Galeasens Eurotrash träffar mitt i prick som en aktuell spegel. Våra psykiska besvär i Europa, vår flykt från skuld, men också hur band skadas i en nutida schweizisk överklassfamilj – drabbad av världskrig och nazism – blir kännbara.

Drömska förflyttningar med fransk klang – Ship Song på Kinesiska Muren

Manus & regi: Emilie … Läs mer om Drömska förflyttningar med fransk klang – Ship Song på Kinesiska Muren

Kganye på Fotografiska iscensätter folkliga myter och berättelser som fortlever i demokratiprojektets moderna RDP-bostäder i Sydafrika.

/ Lebohang Kganye - Le Sale ka … Läs mer om Kganye på Fotografiska iscensätter folkliga myter och berättelser som fortlever i demokratiprojektets moderna RDP-bostäder i Sydafrika.

Enastående samarbete och uppdatering av sound – Nordan med Lena Willemark & Ale Möller på Stora Teatern

21/5 2026 Stora Teatern i … Läs mer om Enastående samarbete och uppdatering av sound – Nordan med Lena Willemark & Ale Möller på Stora Teatern

Lotta Antonsson på Fotografiska – Vaneseendets trygga objekt för begär biter tillbaka som lockande mysterium

Lotta Antonsson - I Am … Läs mer om Lotta Antonsson på Fotografiska – Vaneseendets trygga objekt för begär biter tillbaka som lockande mysterium

Filmrecension: Viktlös – en tidlös berättelse om mekanismen bakom utnyttjande

Viktlös Betyg 4 Svensk biopremiär 22 maj … Läs mer om Filmrecension: Viktlös – en tidlös berättelse om mekanismen bakom utnyttjande

Opera: Nietzsche kontra Wagner – En triumf för Folkoperan

Foto: Sören Vilks Nietzsche kontra … Läs mer om Opera: Nietzsche kontra Wagner – En triumf för Folkoperan

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in