• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Musik

Mix av meditativa stråk och groove prisbelönt framgångsrecept – Goran Kajfes Tropiques på Nefertiti

23 februari, 2026 by Mats Hallberg

18/2 2026

Nefertiti i Göteborg

Kanske för mycket sagt att påstå att jag följt trumpetaren, kompositören och bandledaren Goran Kajfes under hela karriären, det vill säga tiden efter millennieskiftet. Däremot vill jag hävda att nestorn på att fusionera akustisk jazz med elektronik blivit en livefavorit. Tappat räkningen på hur många konserter där han frontat eller varit sideman jag bevistat. Avgjort flest gånger har varit med Oddjob, flerfaldigt prisade supergruppen som 20-års jubilerade för några år sedan.

Andra konstellationer han lett eller ingått i som setts: Exempelvis Goran Kajfes Subtropic Arkestra, Nacka Forum och Moon Ray Quintet med Magnus Carlsson. Vidare spelar han frekvent med megastora Fire Orchestra, Angles 9, Magic spirit Quartet och Andreas Tilliander med flera. Har dessutom samarbetat med kända artister och grupper inom svensk kvalitativ populärmusik. Några få av hans alster finns i min ägo, men som nämnts har hans musicerande live prioriterats och en handfull recensioner skrivits. Kajfes har turnerat globalt, drivit skivbolag och varit verksam som producent. Ett av hans projekt med tre album i bagaget (varav den senaste tilldelades Gyllene Skivan härom året) som jag i princip pinsamt nog missat att ta del av är är hans Tropiques. P M Jönsson i GP skrev för övrigt en uppskattande recension publicerad dagen efter konserten.

Musiken lanseras i termer av tidsupphävande semi-improviserad hypno-jazz. Lite luddig terminologi, som en inbjudan till en annan värld. När jag avnjuter deras set motsvarande två fotbollshalvlekar går tankarna snarare till sinnesvidgande progressive än ortodox jazz. Referenser som poppar upp när jag antingen står lutad mot inre baren eller kan sitta på pall alldeles intill PA-båset, är till exempel Camel, Gong, Tangerine Dream och svenska enheter som Ikiz Cabin Crew och Bo Hansson. Trots avsaknad av gitarr associerar jag vid något tillfälle till Michael Oldfields kompositoriska växlingar. Hör få plötsliga övergångar, istället oftast en gradvis ökning av energi och tempo. Växlingarna mellan pådrivande rytmer och minimalistiska förändringar av tillstånd är fruktbar, en avgörande beståndsdel i bandledarens komponerande.

Trumpetaren som i denna konstellation oftare ägnar sig åt att spela synth (moog?) omger sig med en rytmsektion bestående av Johan Berthling på kontrabas och bakom trummorna Johan Holmegard. Duon spelar i Subtropic Arkestra. Den först nämnde utgör en av kärnorna i Fire Orchestra medan vi känner trummisen från bland andra Dungen. Vidare ser vi Alexander Zethson på klaviaturinstrument som gett ut skivor i eget namn och finns eller funnits i Wilhelm Bromander Unfolding Orchestra, Fire Orchestra, Alberto Pinton, Anna Högberg Attack, Angles, Niklas Barnö, Trondheim Jazz Orchestra, Mariam Wallentin med flera. Stråksektionen består av cellisten Leo Svensson Sander (ägnar sig mycket åt folkmusik) och på fiol Tove Bagge (vikarierar för Josefin Runsten).

Kajfes har ungefär tre mellansnack utan att avslöja titlar på de stycken de framför, fast lyckligtvis varit vänlig att skicka mig låtlista. 55-åringen har ofta genom årens lopp gästat den anrika jazzklubben som han omhuldar och tycker samtidigt att han i jämförelse med andra på scen blivit gammal. I april återkommer han med frijazz-gruppen Cosmic Ear med fokus på Don Cherry. Vi får veta att Tropiques har egen ljudtekniker och att han anser att musiken talar för sig själv. Ljudet är fördelaktigt, även om det susade oroväckande i öronen dagen efter trots öronproppar. Med tanke på frontmannens popularitet och gruppens utmärkelse (Gyllene Skivan) var det en smula anmärkningsvärt att det inte alls var slutsålt, även om de lockat en hyfsat stor och överlag stående publik i konkurrens med OS-sändningar.

Man inleder oerhört subtilt. Drömskt repetitivt tillstånd skapas. Holmegard förblir overksam ett antal minuter i Unity In Diversity. Framväxande soundet försätter oss nära nog i trance. Relevant att påminna om begreppet de lanserar: ”hypno-jazz”. Abrupta övergångar är om inte bannlysta så sällan förekommande. När Goran för första gången sätter läpparna mot trumpeten fraseras över vad som nu blivit till ett gungande beat. Balansen mellan diskant och bas är sofistikerat upprättad, inramas angenämt av uppdelningen i akustiska instrument och elektronik.

Raffinerat att följa med i passager som gradvis ändrar form, vindlande långa stycken vars delar skiftar i ljudvolym och features. Spännande instrumentalmusik som oftare ter sig som minimalistisk harmonik med groovig tillsats än jazz med stort J. Alexander Zethsons klaviaturinstrument och klangen från stråksektionen påverkar i hög grad ljudbilden, lägger grunden för sofistikerade soundet hos Tropiques. Gillar verkligen trumspelet och sättet rytmläggandet i olika grad inverkar på helheten. Vi får ett uppiggande feature på cello och böljande rörelser. Det förtätat koncentrerade öppnar upp i åtskilliga hänförande varianter. Ett stillsamt bassolo avlöses av korrelerande ackord av pianist. Många detaljer att njuta av. Första set avrundas med Magmatique, ett spännande alster präglat av fängslande klanger och en mer aktiv, följsam rytmsektion. Materialet i första set kommer naturligt nog från senaste skivan, den som erhållit Gyllene Skivan. Ett utmärkande drag för luftiga, flerskiktiga kompositioner är att de kan uppfattas som sviter vilka broderas ut ytterligare i halvt improviserade solon. Kajfes tonspråk känns igen på ett stimulerande vis. Utan att det övergår i esoteriskt krävande lyssning, jobbas det raffinerat med kontraster. Fruktbara sådana!

Tar mig vidare till vad som hände efter paus. Har fått reda på att musikerna utgår från Enso, gruppens debut från 2017 döpt efter det verk som utgör skivan. På Nef införlivas också delar av stycket White Sand. Noterar dov, drömsk inledning, hur soundet från Gorans trumpet gifter sig med Alexanders syntetiska toner. Melodier utvecklas sinnrikt ur repetitiva figurer. Attraheras av sekvenser när tempot skruvas upp, Kajfes med gnistrande fraser anför på trumpet och hans medmusiker fyller i. Göran Kajfes Tropiques är en synnerligen intressant enhet med eget uttryck. Fäster mig vid flera features såsom Berthling på kontrabas, Zethson vid flygeln, cellist och violinist i förening där stråkarrangemang gjorts av Leo Svensson Sander. Tove Bagge hamnade också i framkant genom uttrycksfullt solo.

Den mest betagande stunden uppstod otvivelaktigt när mannen i hatt levererar ett otroligt vackert Miles-doftande solo. Efter att han tackat alla som bidragit till minnesvärd upplevelse, får vi Traces Left Behind, ett medryckande suggestivt extranummer.

Arkiverad under: Musik, Recension

Foo Fighters presenterar ”Your Favorite Toy” – titelspåret från bandets kommande album

23 februari, 2026 by Redaktionen

Foo Fighters

Foo Fighters släpper sitt tolfte studioalbum “Your Favorite Toy” den 24 april 2026. Nu har bandet släppt titelspåret som singel – deras första musiksläpp för året och uppföljaren till ”Asking For A Friend”.

Ett pressmeddelande berättar:
Albumet spelades in i hemmastudio och co‑producerades av Foo Fighters och Oliver Roman. Roman var även ljudtekniker och Mark ’Spike’ Stent har mixat låten.

”Your Favorite Toy” bjuder på vassa gitarrer och mörka syntar med en refräng som fastnar direkt:

Get back
Hear that, boy?
Someone threw away your favorite toy for good
For good

Dave Grohls egna ord om nya singeln:
“’Your Favorite Toy’ really was the key that unlocked the tone and energetic direction of the new album. We stumbled upon it after experimenting with different sounds and dynamics for over a year, and the day it took shape I knew that we had to follow its lead. It was the fuse to the powder keg of songs we wound up recording for this record. It feels new.”

Albumet släpps precis innan bandet ger sig ut på sin ”Take Cover World Tour”. Under våren spelar de bland annat på Rockville och BottleRock i USA, innan Europa‑delen drar i gång på Unity Arena i Oslo den 10 juni. Två dagar senare är det äntligen Sveriges tur när Foo Fighters intar Strawberry Arena i Stockholm den 12 juni.

Albumet ”Your Favorite Toy” består av tio låtar:

Caught In The Echo
Of All People
Window
Your Favorite Toy
If You Only Knew
Spit Shine
Unconditional
Child Actor
Amen, Caveman
Asking For A Friend
Foo Fighters är Dave Grohl, Nate Mendel, Chris Shiflett, Pat Smear, Rami Jaffee och Ilan Rubin.

Arkiverad under: Musik, Toppnytt Taggad som: Foo Fighters

Lyssarides på Konstakademien – lugnande, vackert förtrollande

22 februari, 2026 by Pernilla Wiechel

Lyssarides på Konstakademien

Pianoafton med Joel Lyssarides (solo)
Arrangör Piano Visions
Plats Konstakademien
21 feb 2026, extrainsatt konsert, (2 tim + paus)

Ingen kan som Lyssarides snällt locka och föra med sig en åhörare. Musiken är närmast smärtsamt skicklig, men njutbar och skapar en slags längtan. Sinnena skärps – och tänjs – genom att han – på sitt alldeles egna sfäriskt stilla, ödmjuka och lekfulla sätt – väver in den nordiska melankolin i jazzen. Det är som att få ett fluffigt, bärande moln under fötterna, som vill leka. Jazztonerna har både värme, värdighet och en tillgänglig enkelhet. Ber om ursäkt för att mina bristfälliga adjektiv och metaforer, men tänk dig en fridfull sinnlig yoga. Cirkulerande små melodistrofer (rörelser) av något som känns bekant lugnar. Det är verkligen inte med pukor han svingar sig in bland de stora pianisterna, snarare ödmjukt, expanderande lekfullt och så välförtjänt. Musikrecensenterna tycks enade – vilket faktiskt är hisnande – i uppfattningen om att Lyssarides för vidare arvet från storheter som Keith Jarret, Jan Johansson, Esbjörn Svensson med flera.

Första gången jag hörde Lyssarides live spelade han med sin trio inbjuden av Fasching in Bloom till Moderna Museets trädgård (https://kulturbloggen.com/?p=155155). Trions album Stay Now (2022) hade just kommit ut, som också gav en grammis. Efter det har han givit ut albumet Arcs & Rivers (2024) tillsammans med Georgios Prokopiou, turnéer och samarbeten med fina musiker har genomförts, såväl i Sverige som i Europa. Nyligen spelade han i Hamburg med stor orkester. Lyssarides berättat att nya albumet – som i vår ges ut – är inspelat i Stuttgart, på samma flygel som Keith Jarret använde.

Det är en extrakonsert jag besöker, då den tidigare konserten samma dag sålt slut, vilket inte förvånar. Föreningen Piano Visions, som är värd, har sedan tio år arrangerat pianokonserter för jazz och klassiskt inte bara i Stockholm. Tillgängliga videoinspelningar ges till medlemmar, och studentpriset är inte högre än för ett biobesök. Jag sitter i mörkret i Konstakademiens konsertsal, med knarrande trägolv. Salen fylls på med både äldre som yngre åhörare. Steinbergflygeln är riggad, konserten spelas in. En storskärm visar tangenterna och pianisten.

Kvällens konsert är runt två timmar plus paus. Första delen innehåller Lyssarides egna tolkningar av kända jazzlåtar medan andra delen bjuder på endast eget material. Här ingår även smakprov från albumet som kommer i april.

Under den första halvan anger Lyssarides vilka versioner av verken – han första gången hört – och tagit intryck av. Det gäller framföranden gjorda av stora jazzlegenderna som Chet Baker, Charles Hayden och Miles Davies. Han framför vartefter sina egna tolkningar av några utvalda storheter, men även en version inspirerad av den svenska jazzpianisten Lars Jansons ”Smoke gets in your eyes”.

Under denna första halva njuter jag särskilt av hans melankoliska, svävande tolkning av Chet Bakers ”You don´t know what love is”, men även versionen av Eliot Smiths ”Between the bars”. Det är hans särskilda mjuka, väntande anslag och den svävande, närvarande musikalisk fridfullheten jag personligen mest tycker är fantastisk – även om det mer rytmiska, lekfullt kraftfulla han också behärskar och överraskar med – också är intressant.

Andra halvan av konserten spelar Lyssarides enbart eget material, bland annat från nya albumet som släpps i april, och publiken håller andan. Bland de många låttitlarna jag inte riktigt uppfattar – snappar jag ändå upp två titlar som ”Arcs”, ”Anamnesis”(från albumet Arcs & Rivers). Ett sagolikt förtrollande stycke i mitten (kan jag inte låta bli att filma i smyg), men glömmer att anteckna titeln. Vi sitter alla knäpptysta, och han berömmer vår närvaro. Allra sist får vi höra själva ledmotivet till det nya albumet. Han samlar sig, andas, rör på kroppen – som han ändå medger tagit lite tagit stryk efter denna eftermiddags fyra timmars spelande. I ett samlat lugn, som känns lätt för honom att framkalla, lockas vi in i musiken via en snäll och ljus melodi. Till en början inte helt olik en psalm, får jag säga. Styckets andra del innehåller kanske än mer pärlband av lekfulla jazztoner, än de andra, varvat med de lugna återkommande stroferna.

Att Lyssarides redan är prisad i flera sammanhang, bevisas med råge även denna kväll.

Arkiverad under: Musik, Recension, Toppnytt

Recension: Golvet gungade när Florence Valentin tog över Kollektivet Livet

21 februari, 2026 by Thomas Johansson

Florence Valentin på Kollektivet Livet Foto: Thomas Johansson

När Florence Valentin kliver upp på scenen på Kollektivet Livet gör de det utan stora åthävor. Totalt 70 minuter, 12 låtar och två extranummer – kompakt, intensivt och utan dödtid.

Redan från start med ”Fucked Up” och ”Tävla!!!” är det tydligt att kvällen inte tänker smyga igång. Det är tryck direkt, och längst fram framför scenen är det så pass bra drag att golvet faktiskt gungar. Inte bildligt – bokstavligt. Publiken är med.

Setlisten rör sig snyggt mellan äldre publikfavoriter och nyare material. ”Upp på sociala, ner på systemet” och ”Smällar” bär mer av samtidens kantighet – mindre romantik, mer realism. Där finns en tydlig social nerv, en blick som är både självkritisk och samhällsmedveten. Det är här bandet känns som mest här och nu. Dessutom väldigt lockande till allsång.

I ”Spring Ricco”, ”Döda poeter” och ”Sexton ton” får de in det där drivande, nästan maniska tempot som gjort dem älskade från början. Samtidigt finns det utrymme för det mer känslomässiga i ”Mitt allt”, ”Det var en gång” och ”Ögonblick” – låtar som landar mjukare men aldrig tappar nerv.

”Vårt hem vår borg” och ”Pokerkväll i Vårby gård” förstärker den där lokala, nästan dokumentära känslan. Det är berättelser som känns hämtade ur verkliga rum, riktiga kök, riktiga gårdar. Mindre pose än många samtida akter. ”Kom om ni vill, kom om ni kan, till pokerkväll i Vårby Gård” sjöng jag sen hela vägen till tunnelbanan vid Slussen.

Samma kväll har Håkan Hellström turnépremiär. Det går att dra paralleller i uttryck – euforin, allsångspotentialen, det kollektiva svänget. Men där Håkan ofta målar med romantiskt skimmer, jobbar Florens Valentin med mer realism och social pondus. Det känns mindre myt, mer verklighet.

Extranumren ”Allt dom bygger upp” och ”Stå vid mig” blir ett värdigt avslut. Publiken sjunger med, svetten rinner, och det finns en känsla av att bandet inte är här för att återupprepa något gammalt – utan för att fortsätta.

Historien i ryggen – genombrott, paus, spelningen på Tompa Eken som tände gnistan igen – ger konserten extra laddning. Det här är inte en nostalgiturné. Det är ett band som har bestämt sig för att spela live för att de vill, inte för att de måste.

70 minuter kan låta kort. Den här kvällen kändes det precis lagom även om jag ändå gärna skulle tagit några låtar till. Ändå blir det Intensivt, ärligt och med ett golv som fortfarande gungar när man går hem.

Arkiverad under: Musik, Toppnytt

U2 överraskar med en ny EP

18 februari, 2026 by Thomas Johansson

När U2 i dag överraskande släpper EP:n Days of Ash är det inte som ett aptitretande smakprov inför nästa stora arenakapitel – utan som ett brådskande inlägg i samtiden. Inför ett nytt album som väntas sent 2026 beskriver bandet själva utgåvan som en självständig samling: fem nya låtar och en dikt – American Obituary, The Tears Of Things, Song Of The Future, Wildpeace, One Life At A Time och Yours Eternally (med Ed Sheeran och Taras Topolia). Finns på alla streamingstjänster för musik men kan även köpas från U2.com.

Det märks att låtarna “inte kunde vänta”. Det här är en omedelbar reaktion på världsläget – inspirerad av människor som befinner sig i frihetens frontlinjer. Fyra av fem spår kretsar kring specifika individer: en mor, en far, en tonårsflicka vars liv brutalt avslutades – och en soldat som hellre skulle sjunga, men är beredd att dö för sitt lands frihet. Det är stora teman, men U2 väljer att gestalta dem genom det personliga snarare än det programmatiska.

Öppningsspåret American Obituary är tungt och återhållet. The Edge målar med dämpade klanger snarare än bländande eko, och rytmsektionen håller tillbaka snarare än driver på. Bono sjunger med en nästan sprucken intensitet – mindre predikant, mer vittne. Är det USA som vi känt dött.

I The Tears Of Things och Song Of The Future balanseras sorgen av en försiktig strimma hopp. Det är inte triumfatoriskt; snarare ett envist insisterande på att framtiden fortfarande är värd att sjunga om.

Mitt i allt står Wildpeace, tonsättningen av en dikt, som en meditativ paus. Den bryter formatet och ger EP:n en litterär tyngd. Det är modigt, nästan otidsenligt – och just därför effektfullt.

One life at a time handlar om Awdah Hathaleen estinsk aktivist från området Masafer Yatta på södra Västbanken. Titeln kommer från en formulering som användes om honom, om hur förändring ibland sker “one life at a time” – ett liv i taget. Han blev dödad av Israeliska bosättare.

Avslutande Yours Eternally öppnar upp ljudbilden något. Samarbetet med Sheeran och Topolia ger låten en internationell resonans, men utan att den tippar över i radiovänlig kalkyl. Det finns en värdighet här, en stillsam kraft. en tro på att efter ett krig måste freden komma. Samtidigt sorgsen för alla som dött i kriget, som annars kunde gjort så mycket annat.

Bono beskriver arbetet som en nytändning: det har varit en ”thrill” att ha de fyra tillsammans i studion igen. Han betonar att låtarna skiljer sig i både ton och tema från det kommande albumet – “these songs were impatient to be out in the world… songs of defiance and dismay.” Larry Mullen Jr. ställer den nästan existentiella frågan: vem behöver ett nytt album från U2? Och svarar indirekt själv – om musiken förtjänar att höras, då är tiden rätt. “The way the world is now feels like the right moment.”

Days of Ash är inte byggd för konfettiregn. Den är byggd för eftertanke. Det är en mörk, engagerad och stundtals smärtsam lyssning – men också ett bevis på att U2, över fyrtio år in i karriären, fortfarande vägrar vara nostalgiska. De vill vara relevanta.

Och just nu känns det som att de är det.

Läs mer om hur skivan kom till i detta digitala magasin, som även har länkar till textvideos av alla låtar.

Arkiverad under: Musik, Toppnytt

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 4
  • Sida 5
  • Sida 6
  • Sida 7
  • Sida 8
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 1760
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Jublades åt dansant och berörande 10-års fest – Spöket i Köket & Åkervinda i Musikens Hus

17/4 2026 Musikens Hus i Majorna … Läs mer om Jublades åt dansant och berörande 10-års fest – Spöket i Köket & Åkervinda i Musikens Hus

Filmrecension: Michael – underhållande, bortsett från en svacka i mitten

Michael Betyg 3 Svensk biopremiär 22 … Läs mer om Filmrecension: Michael – underhållande, bortsett från en svacka i mitten

Smittsamt sväng kärnan i sound rotat i Minneapolis 80-tal – Ida Nielsen & The Funkbots

17/4 2026 Valand i Göteborg (arrangör … Läs mer om Smittsamt sväng kärnan i sound rotat i Minneapolis 80-tal – Ida Nielsen & The Funkbots

Recension: Inte fullt – men fullträff: 5SOS och publiken bär varandra hela vägen

5 Seconds of summer på Hovet Betyg 5!!! … Läs mer om Recension: Inte fullt – men fullträff: 5SOS och publiken bär varandra hela vägen

Blir uppfylld av krängande melodier och pulserande komp – The Splendor på Utopia

16/4 2026 Jazzkrogen Utopia nedanför … Läs mer om Blir uppfylld av krängande melodier och pulserande komp – The Splendor på Utopia

Teaterkritik: Fröken Julie – en kommentar till vår tid

Fröken Julie Av August … Läs mer om Teaterkritik: Fröken Julie – en kommentar till vår tid

Recension: Dina Ögon låter Människobarn andas – och Fållan lyssnar

Dina Ögon – Fållan (Kväll 1) - Betyg 4 … Läs mer om Recension: Dina Ögon låter Människobarn andas – och Fållan lyssnar

Teaterrecension: Solaris på Dramaten – I sprickorna mellan verklighet och skuld

Solaris på Dramatens lilla scen - Betyg … Läs mer om Teaterrecension: Solaris på Dramaten – I sprickorna mellan verklighet och skuld

Filmrecension: La belle année – Det vackra året – för seg och diffus och spretig

La belle année - Det vackra året Betyg … Läs mer om Filmrecension: La belle année – Det vackra året – för seg och diffus och spretig

Filmrecension: The Mummy – en av de mest tillfredställande skräckupplevelserna på åratal

The Mummy Betyg 4 Svensk biopremiär 17 … Läs mer om Filmrecension: The Mummy – en av de mest tillfredställande skräckupplevelserna på åratal

Filmrecension: Urchin – delvis imponerande samtidigt som den också är djupt problematisk

Urchin Betyg 3 Svensk biopremiär 17 … Läs mer om Filmrecension: Urchin – delvis imponerande samtidigt som den också är djupt problematisk

Filmrecension: Nyårsfesten – spretig och mestadels helt ointressant

Nyårsfesten Betyg 2 Svensk biopremiär … Läs mer om Filmrecension: Nyårsfesten – spretig och mestadels helt ointressant

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in