• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Musik

På jakt efter blues i Mississippi

7 augusti, 2018 by Redaktionen

Terry Bean på Reds

Det går inte att uppleva blues i Mississippi utan att samtidigt konfronteras med slaveriet och den rasism som fortfarande präglar delar av den amerikanska södern.

Den musik vi idag kallar blues började dyka upp i skiftet mellan 1800 och 1900-talet i Mississippis delta. Kringvandrande musiker spelade för dricks, en övernattning, mat och alkohol. Det enda som skilde dem från våra svenska folkmusiker under samma tidsperiod var den musik de spelade. Blues var Mississippideltats egen folkmusik.

Spelplatserna var lokaler som kallades Juke Joints. Troligtvis utvecklades Juke Joints från de skjul där plantagernas slavar kunde umgås på de få lediga stunder de hade. På dagtid var en Juke Joint ett ställe för familjeunderhållning, men framåt kvällen gjorde alkohol, spel och inte minst sex, entré. Musiker såsom Elvis Presley, Jerry Lee Lewis, Chuck Berry snodde helt friskt och ohejdat lämpliga moves, exempelvis höftrullningar, vildsint pianohamrande eller duck walk från sin lokala Juke Joint.

Charley Patton föddes någon gång mellan 1881 och 1887 nära Edwards, Mississippi. Patton var en av de första bluesmusikerna och den amerikanske musikhistorikern Robert Palmer kallade Patton ”1900-talets viktigaste amerikanske musiker”. När Patton avled 1934 hade han influerat flera generationer av bluesmusiker, bland andra Robert Johnson, Son House, Muddy Waters och Howlin Wolf. Patton var också en showman av stora mått och var känd för att spela sin gitarr bakom ryggen och bakom nacken 50 år innan Hendrix gjorde detsamma.

Mitt första stopp i Mississippi var Vicksburg, där jag fick min första musikaliska upplevelse. Jag fick även uppleva söderns subtila segregation av idag. I Vicksburg finns ett flertal ställen där jag kunde höra levande musik. Ett var 10 South Rooftop Bar, det andra var LD’s Kitchen. På takbaren var besökarna övervägande vita, på LD’s var det tvärtom.

3 juli, dagen före USA:s nationaldag, såg jag ett band på LD’s som var bland det bästa jag sett. Det var en äldre man som ackompanjerades av några yngre musiker och som de kunde spela. De gled mellan blues, jazz, gospel och soul med samma lätthet som Sara Sjöström glider genom vattnet. Jag insåg att för dem är det inte frågan om olika musikstilar, utan det är olika aspekter av det, som för dom är folkmusik.

LD’s Kitchen, Vicksburg
Reds Lounge

I Clarksdale, Mississippi, finns en äkta Juke Joint, en av de få som fortfarande finns kvar. Reds Lounge huserar nere vid floden i en byggnad som en gång i tiden var den musikaffär, där den unge Ike Turner köpte sina instrument.

Jag tillbringade två kvällar på Reds och jag måste säga att det var en upplevelse som är svår att riktigt beskriva. Lokalen är liten, tät och smått kaotiskt. Det finns ingen scen utan musikerna finns på golvet några meter från publiken. Stolar och bord är en udda samling som ackumulerats under åren. Halvliters Budweiser säljs från gigantiska smutsgula isboxar och toaletterna skall vi inte prata om. Det är kanske 50 personer i lokalen och musikerna småkäftar med alla mellan numren. Någon kliver upp med ett munspel och kör några låtar. Det är som att vara på konsert i någons vardagsrum.

Första kvällen spelade en lokal musiker, Lucious Spiller med sitt band. Spiller är ingen traditionell bluesmusiker utan kastade sig glatt mellan alla genrer som finns och några till. Han började på en låt, spelade halva och började sen improvisera, gled in i en annan låt och sprang runt lokalen och gav alla minst varsitt personligt solo. Dagen därpå hörde jag en röst som hojtade ”Hey Sweden” från en bil och det var Spiller som kände igen mig.

, Lucious Spiller med band på Reds

Andra kvällen spelade Terry Bean, en mer traditionell bluesman. Bean satt själv med sin gitarr och sitt munspel och gav oss en annan typ av show. Inte lika publikfriande, men med samma snack med publiken. På en Juke Joint går vi inte för att lyssna på en musiker, vi går dit för att vara tillsammans med en musiker.

Riverside Hotel

Clarksdale är blues. Några 100 meter från Reds finns The Riverside Hotel, där ”inte vita” musiker bodde när de turnerade i segregationens USA. Hotellet är fortfarande öppet, men gästerna är mer blandade. Hotellet var ursprungligen ett sjukhus för ”inte vita”. När Bessie Smith råkade ut för en bilolycka ute på US 61 kördes hon naturligtvis dit istället för det vita sjukhuset där hennes liv kanske kunde ha räddats. Bessie Smith dog 26 september 1937.

I utkanten av stan finns den vägkorsning mellan US 61 och US 49 där Robert Johnsson enligt legenden sålde sin själ till djävulen i utbyte mot gåvan att spela blues. Ike Turner, Sam Cooke, John Lee Hooker och Willie Brown föddes I Clarksdale. Muddy Waters och Son House några kilometer därifrån.

För de som vill höra riktigt bra blues av artister ni aldrig har hört talas om är städer såsom Clarksdale och Vicksburg orterna att besöka. Mitt råd är att dels läsa på innan ni åker dit, dels prata med lokalbefolkningen och följa deras råd. Det hus som en svensk besökare bedömer vara ett övergivet ruckel kan mycket väl innehålla Pete’s Grill, som säljer de bästa kycklingvingar ni ännu inte har ätit. Det fallfärdiga skjulet vid floden är Reds Lounge – bara att stiga på.

Lite film från Reds

Klipp med Terry Bean

Peter Johansson

Arkiverad under: Musik Taggad som: blues, Clarksdale, LDs Kitchen, Lucious Spiller, Mississippi, Reds Lounge, Terry Bean, Vicksburg

Queen Zenobia – en popexplosion om en krigardrottning har premiär i Göteborg 26 september

7 augusti, 2018 by Redaktionen

Historien om Mellanösterns krigardrottning Zenobia har inspirerat Kristina Issa till att skriva ny musik och singeln ”This Little Heart” släpps tidigt i höst. I samband med att låten släpps är det även premiär för konserten och popexplosionen Queen Zenobia på Stora Teatern i Göteborg, där musiken från singeln plus flera andra nykomponerade låtar ingår.

Premiär på Stora Teatern, 26 september, 2018, kl 19.00
Fler spelningar är planerade runt om i landet senare under året.

Ett pressmeddelande:
Queen Zenobia är en guldtyngd audio-visuell popexplosion av och med Kristina Issa. Den dramatiska historien om Syriens befriare och hela Mellanösterns drottning presenteras i en scenisk upplevelse med nyskriven musik, poesi och videokonst.

Queen Zenobia är en av historiens största och viktigaste gestalter. Efter härskaren Septimus Odenatus död, som också var hennes make, befriade Zenobia Syrien och stora delar av Mellanöstern i ett krig mot det Romerska riket. Hennes krona, kläder och pilar glänste av guld. Men vem blev hon och vilket pris fick hon betala för friheten?

Zenobia har inspirerat till kommande singeln ”This Little Heart”. Zenobia är en drottning som kämpar för frihet och även för makt. Ibland så kan det vi kämpar för äta upp oss och vi glömmer bort vilka vi är, kanske så tappar vi spåret eller försvinner långt bort från oss själva en stund. Det är det kommande singeln ”This little heart” handlar om, att förlåta sig själv för de en inte lyssnar till.

Om Kristina Issa
Bandet och musikern Kristina Issa har spelat och turnerat i Sverige och Europa med musikföreställningen Arabic Spring samt med musik från albumet Ocean Unknown. Kristinas musik berör ofta utanförskap, längtan, hopp och rättvisa. Kristina Issa är också kompositör och musiker på Göteborgs Stadsteater där hon är aktuell på scenen med “De ensligas allé”.

Hon har precis mottagit Västra Götaland regionens arbetsstipendium och tidigare även fått Sörmlands Kulturstipendium.

Kristina Issa jobbar på Stadsteatern i Göteborg och är med i Upprorets poet som Rebecka Örtman regisserar.

Arkiverad under: Musik, Scen, Toppnytt Taggad som: Popexplosion, Popmusik, Scenkonst

Bildgalleri: The Hellacopters på Gröna Lund

4 augusti, 2018 by Redaktionen

Hellacopters på Gröna Lund
3 augusti 2018

Det svenska rockbandet Hellacopters bjöd på en rockshow på Gröna Lund på fredagskvällen.

Lite fakta om bandet (från wikipedia):
Bandet bildades 1994 av Entombed-trummisen Nicke Andersson (sång och gitarr), Dregen (gitarr), Kenny Håkansson (bas) och Robert Eriksson (trummor).

Dregen och Eriksson hade tidigare arbetat som roddare under Entombeds turnéer och Håkansson var en av Anderssons barndomsvänner. Bandet släppte sitt debutalbum Supershitty to the Max! 1996. Strax innan bandet var förband till Kiss rekryterades Anders Lindström för att spela keyboard. 1998 släppte bandet Payin’ the Dues, under turnén som följde släppet valde Dregen att lämna bandet för att fokusera fullt ut på Backyard Babies. Som ersättare kallades först Danne Andersson och sedan Mattias Hellberg in för att fullfölja bandets turné. Lindström och Helberg ersatte Dregen under inspelningen av Grande Rock innan Robert Dahlqvist till slut kom att ersätta Dregen permanent. Med den nya sättningen av bandet släpptes tre framgångsrika album med originalmaterial och ett cover-album innan bandets splittring 2008.

Under 2016 återförenades originaluppsättningen av bandet för några exklusiva spelningar med anledning av tjugoårsjubileet av Supershitty to the Max!. Man spelade bland annat på Sweden Rock Festival. I samband med detta släpptes också två nygamla låtar som aldrig tidigare spelats in. Bandet har fortsatt spela i mindre skala.

I slutet av mars 2017 meddelade bandet via sin Facebook-sida att Kenny Håkansson inte längre är en medlem av The Hellacopters, utan att han p.g.a. personliga orsaker lämnat bandet. Samtidigt tillkännagavs Sam Yaffa (Hanoi Rocks, Joan Jett, New York Dolls, Michael Monroe) som ny basist i bandet.

Foto: Desiree Woltze

Arkiverad under: Musik, Toppnytt Taggad som: Gröna Lund, Musik, rock

Dave Grohl släpper PLAY – en minidokumentär i två delar den 10 augusti

4 augusti, 2018 by Redaktionen

Foto: Andrew Stuart

PLAY” är en minidokumentär i två delar som inkluderar en 23 minuter lång originalkomposition skriven av Dave Grohl där han spelar samtliga sju instrument. Dokumentären och låten släpps 10 augusti.

Ett pressmeddelande:
”Att se mina barn börja spela musik och lära sig att sjunga eller spela trummor tar mig tillbaka till tiden då jag var i deras ålder och spelade album hemma där jag lärde mig genom att lyssna. Och när jag idag tar mina barn till sina musiklektioner så ser jag alla dessa rum fulla av ungdomar som verkligen pushar sig själv till att klura ut hur det fungerar. Till och med nu, 49 år gammal, försöker jag att lista ut hur allt funkar, det är något som man aldrig till fullo bemästrar. Du jagar alltid nästa utmaning och du försöker alltid att förbättra det du redan har lärt dig.” säger Dave Grohl

”PLAY” är en minidokumentär i två delar, regisserad av Grohl själv tillsammans med Mark Monroe som han tidigare samarbetat med på Sound City/Sonic Highways, och hyllar belöningarna och utmaningarna av att dedikera sitt liv åt att spela och bemästra ett instrument. Den första delen öppnar med scener bakom kulisserna, diskussioner kring kärleken till att spela musik och den livslånga relationen med ett instrument, samt en genomgång av processen av att spela in och filma detta unika framträdande.

Del två övergår sedan till ”PLAY”, en 23 minuter lång instrumental låt där Grohl spelar alla sju instrument live. Hela låten spelades in själv av Grohl där han började med att spela in trummorna helt från minnet utan notblad eller något annan typ av stöd, följt av gitarr, bas, keyboard och så vidare. Grohl gav sig själv i uppgift att göra en enmans-inspelningssession där han var tvungen att börja om helt från början om han gjorde det minsta fel eller om han kände att han kunde göra bättre ifrån sig.

Visa det i din webbläsare
Sony Music Entertainment Sweden

Sony Music Entertainment Sweden logotype

Dave Grohl presenterar ”PLAY”
Sony Music Entertainment Sweden – 2018-08-02 09:00 CEST
Denna nyhet innehåller inbäddad media. Öppna nyheten i din webbläsare för att se innehållet.

”PLAY” är en minidokumentär i två delar som inkluderar en 23 minuter lång originalkomposition skriven av Dave Grohl där han spelar samtliga sju instrument. Dokumentären och låten släpps 10 augusti.

Öppna inbäddad media i webbläsaren
”Att se mina barn börja spela musik och lära sig att sjunga eller spela trummor tar mig tillbaka till tiden då jag var i deras ålder och spelade album hemma där jag lärde mig genom att lyssna. Och när jag idag tar mina barn till sina musiklektioner så ser jag alla dessa rum fulla av ungdomar som verkligen pushar sig själv till att klura ut hur det fungerar. Till och med nu, 49 år gammal, försöker jag att lista ut hur allt funkar, det är något som man aldrig till fullo bemästrar. Du jagar alltid nästa utmaning och du försöker alltid att förbättra det du redan har lärt dig.” säger Dave Grohl

”PLAY” är en minidokumentär i två delar, regisserad av Grohl själv tillsammans med Mark Monroe som han tidigare samarbetat med på Sound City/Sonic Highways, och hyllar belöningarna och utmaningarna av att dedikera sitt liv åt att spela och bemästra ett instrument. Den första delen öppnar med scener bakom kulisserna, diskussioner kring kärleken till att spela musik och den livslånga relationen med ett instrument, samt en genomgång av processen av att spela in och filma detta unika framträdande.

Del två övergår sedan till ”PLAY”, en 23 minuter lång instrumental låt där Grohl spelar alla sju instrument live. Hela låten spelades in själv av Grohl där han började med att spela in trummorna helt från minnet utan notblad eller något annan typ av stöd, följt av gitarr, bas, keyboard och så vidare. Grohl gav sig själv i uppgift att göra en enmans-inspelningssession där han var tvungen att börja om helt från början om han gjorde det minsta fel eller om han kände att han kunde göra bättre ifrån sig.

Filmad i svartvitt av Brandon Trost (The Disaster Artist, This Is The End) med ljus som matchar de dramatiska topparna och dalarna på denna episka instrumentala låt, klipptes sedan ”PLAY” ihop för att visa sju versioner av Dave Grohl som spelar tillsammans. Online kommer det att finnas en interaktiv upplevelse som erbjuder tittaren att se hela dokumentären i sin originalform eller att fokusera på ett specifikt instrument och att ladda ner noterna. Hemsidan kommer även att inkludera en lista över organisationer där tid, pengar och instrument kan doneras samt lokaler där musiker, unga som gamla, har möjligheten att spela live.

Arkiverad under: Musik, Toppnytt Taggad som: Dokumentär, Musik, Rockmusik

Lyssna: Maia Hirasawa – Jag vill göra det nu

3 augusti, 2018 by Redaktionen

Maia Hirasawa släpper en ny EP i höst och ett album tidigt 2019. 3 augusti släppte hon singeln ”Jag vill göra det nu” som är ett smakprov på vad vi kan vänta oss framöver.
Lyssnaren får hennes bekant lena sångröst och catchy popmelodier – men låttexterna visar också upp en extra ocensurerad och rak Hirasawa. Inte minst med den nya singeln ”Jag vill göra det nu”.

Arkiverad under: Musik, Toppnytt Taggad som: Lyssna, Musik, Spotify

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 238
  • Sida 239
  • Sida 240
  • Sida 241
  • Sida 242
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 1760
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Stimulerande med oväntade sound – Forq hos Playhouse

24/4 2026 Valand i Göteborg (arrangör … Läs mer om Stimulerande med oväntade sound – Forq hos Playhouse

Lågmält vibrerande pärla – Hold Everything Lightly aV Isabel Rumble

Isabel Rumble Hold Everything … Läs mer om Lågmält vibrerande pärla – Hold Everything Lightly aV Isabel Rumble

Krönika: Bandet som försvann – och dök upp på Kapellet

Det finns kvällar som inte riktigt går … Läs mer om Krönika: Bandet som försvann – och dök upp på Kapellet

Recension: Rat Pack Rhapsody, när musiken bär mer än historien

Rat Pack Rhapsody, Kulturhuset … Läs mer om Recension: Rat Pack Rhapsody, när musiken bär mer än historien

Fyndigt och fånigt om vartannat när tvåsamhetens villkor dubbelexponeras – Han den andre på Göteborgs Stadsteater

Av Monika Isakstuen Regi, … Läs mer om Fyndigt och fånigt om vartannat när tvåsamhetens villkor dubbelexponeras – Han den andre på Göteborgs Stadsteater

Sammanhållet statement övertygar i sin innerlighet – Peaceful Warrior av Örjan Hultén

Örjan Hultén Peaceful … Läs mer om Sammanhållet statement övertygar i sin innerlighet – Peaceful Warrior av Örjan Hultén

Recension: Ingen reträtt – Avantgardet vägrar bli bekväma

Avantgardet - United States of Sverige - … Läs mer om Recension: Ingen reträtt – Avantgardet vägrar bli bekväma

Recension av tv-serie: Unchosen – bygger mest på klichéer

Unchosen Betyg 2 Premiär på Netflix 21 … Läs mer om Recension av tv-serie: Unchosen – bygger mest på klichéer

Filmrecension: Left-handed girl – färgsprakande, berörande film om en påhittig femåring vi bara måste älska

Left-handed girl Betyg 4 Svensk … Läs mer om Filmrecension: Left-handed girl – färgsprakande, berörande film om en påhittig femåring vi bara måste älska

Filmrecension: Dead Man’s Wire – siktet inställt på att hålla det hela så lätt och enkelspårigt som möjligt

Dead Man’s Wire Betyg 3 Svensk … Läs mer om Filmrecension: Dead Man’s Wire – siktet inställt på att hålla det hela så lätt och enkelspårigt som möjligt

Filmrecension: JA! – svårt att se den som seriös

https://kulturbloggen.com/wp-content/uplo … Läs mer om Filmrecension: JA! – svårt att se den som seriös

Vitaliserande tillförsel av elastiska toner – Blue Heaven Big Band med Clas Yngström och Pierre Swärd i Hendrix-special

19/4 2026 Dergårdsteatern i … Läs mer om Vitaliserande tillförsel av elastiska toner – Blue Heaven Big Band med Clas Yngström och Pierre Swärd i Hendrix-special

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in