Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Kulturpolitik

Regeringens åtta persons-regel ett spel för gallerierna som knappt påverkar något evenemang

by

Regeringens nya förslag om att högst åtta personer ska få samlas vid offentliga sammankomster är ett uddlöst förslag i luften eftersom fortfarande tillåts 300 eller 50 sittande personer på ett evenemang, beroende på regionernas riktlinjer. Åtta personers-regeln kommer i stort sett bara att handla om att hindra stående publik vid exempelvis rockkonserter och demonstrationer. I övrigt kommer kultur, teater, dans, opera, föreläsningar med mera att kunna fortsätta som vanligt med sittande publik, vilket ju de flesta evenemang handlar om. Och då är det uppenbart att statsministerns utspel med sina ministrar den 16 november 2020 var ett enda stort, sorgligt, spel för gallerierna.

Att pandemin med covid-19 ökar rejält i Sverige nu i höst och vinter kan nog ingen förneka, även om Sveriges statsepidemiolog Anders Tegnell för några veckor sedan förnekade att det var någon andra våg i Sverige. Även om jag kan tycka att personer i hans ställning bör ha mer koll än oss vardagsmänniskor inser jag att detta som drabbat världen och Sverige 2020 är svårt att förutsäga hur det utvecklas.
När detta skrivs har det rapporterats att 61 människor dött i Sverige med corona sedan dagen före och de två senaste dagarna före har dödssiffran varit 40 eller högre. Det är, precis som den svenska statsministern Stefan Löfven poängterade under en presskonferens igår, 16 november: ”Det är allvar nu.”

Stefan Löfven med stöd av flera av sina ministrar framförde då att från den 24 november ska det vara förbud, inte rekommendation: Från och med den 24 november förbjuds offentliga sammankomster med mer än åtta deltagare.

– Och försök inte hitta några undanflykter för att fuska, var budskapet från ministrarna.

Först ut att söka undanflykter var Anders Tegnell som till Sveriges Radios P1 sade att åttapersonersgränsen gäller inte biografer, eftersom deras verksamhet inte kräver tillstånd av polis. På regeringens hemsida får Tegnell mothugg:
– Statsepidemiolog Anders Tegnell uppgav i en P1-intervju att biografer inte påverkas av restriktionen – men det stämmer inte, enligt Per Strängberg, presstalesperson för inrikesministern.

Förmodligen har Tegnell fel fast han ändå har rätt. Biografer omfattas av den nya regeln/lagen, de omfattas under allmän sammankomst i ordningsstadgan. Men eftersom biografer har sittande publik behöver de ändå inte följa åtta personers-regeln.

Så här står det i förslaget som regeringen vill genomföra:
Förbudet gäller inte allmänna sammankomster och offentliga tillställningar med högst 300 deltagare, om var och en av deltagarna anvisas en sittplats med minst en meters avstånd till andra deltagare och det även i övrigt skapas förutsättningar för deltagarna att hålla det avståndet till varandra vid sammankomsten eller tillställningen. Två deltagare som är i sällskap med varandra får anvisas sittplatser närmare än en meter från varandra.

Vad kan vi mer än konstatera att det där med åtta personer och krafttag och att det nu är allvar – det var mest en bländande uppvisning av illusioner och lögner.

Tyst Teater – scenkonst för döva – fyller 50 år

by

Från Tyst Teaters första föreställning 1970, Att vara döv i Sverige

Rätten till kultur på egna villkor har aldrig varit självklart utan ett resultat av människors envisa kamp. Den 21 november firar Riksteatern Tyst Teater ett halvt sekel av banbrytande scenkonst på svenskt teckenspråk. Sedan 1970 har närmare 100 produktioner satts upp och turnerat både nationellt och internationellt.

Ett pressmeddelande berättar:
I en tid då teckenspråk officiellt ännu inte betraktades som dövas modersmål bildades den fria teatergruppen på Västanviks folkhögskola i Leksand som kom att bli Tyst Teater. Vägen till det Tyst Teater är idag är långt ifrån självklar. Från flera års frigruppsarbete till att 1977, bli en del av Riksteatern och en inspiration över stora delar av världen gör teatern världsunik.

–Kampen för allas rätt att uttrycka sig och rätten till kultur på egna villkor har från första stund varit inspirationen i arbetet. Tyst Teater drivs hela tiden av att utmana invanda tänkesätt inom teatern och övrig scenkonst. Vi strävar alltid efter att både tänja på gränserna och samtidigt vara en fast punkt för den teckenspråkiga publiken, säger Mindy Drapsa, konstnärlig ledare Tyst Teater.

Tyst Teaters vision är att skapa den bästa scenkonsten på svenskt teckenspråk, med och av döva och teckenspråkiga konstnärer och kulturarbetare. Närmare 100 produktioner har satts upp under ett halvsekel med dövscenkonsten både nationellt och internationellt. Förutom årliga Sverigeturnéer har Tyst Teater också spelat över hela världen på sex världsdelar och samarbetat med flera teatergrupper och medverkat på otaliga festivaler internationellt. Den 21 november firas jubiléet med en sign show med gäster från 70 talet fram till idag. I samband med 50-års jubiléet avslöjas även Tyst Teaters nya namn.

En vinnare under pandemin: Hemelektronik – försäljningen fortsätter öka

by

Försäljningen av hemelektronik fortsätter öka. Ett pressmeddelande berättar:

Under oktober fortsatte försäljningen inom de flesta produktkategorierna i hemelektronikbranschen att öka. Under månaden steg det totala försäljningsvärdet med 19 procent jämfört med samma månad förra året. Försäljningen av de största TV-skärmarna, över 65 tum, steg med 61 procent och den totala försäljningen av TV-apparater steg med 39 procent under månaden.

– Ökningen fortsätter. Under oktober ökade också försäljningen av mobiltelefoner med fyra procent, säger Klas Elm, ElektronikBranschen.

Försäljningen av samtliga kategorier IT-produkter, spelkonsoler och ljudprodukter ökade under månaden, medan fotoutrustning visade svagare försäljning. Ackumulerat under årets första 10 månader har värdet av den totala försäljningen ökat med 14 procent jämfört med motsvarade period 2019.

Folkoperan: Är det kulturen och idrotten som nu skall ta över ansvaret för minskad smittspridning?

by

En viktig debattartikel från Folkoperan:

Vi har hoppats och förberett oss, och blev därför mycket besvikna över regeringens besked, att publikbegränsningarna på 50 personer ligger kvar tillsvidare.

Vår förhoppning bestod i att åter få välkomna en publik men också i att återigen ta vårt ansvar som den största arbetsgivaren för frilansande operasångare och orkestermusiker i Sverige. Folkoperan är mycket beroende av publikintäkter men då vi mottar offentligt stöd och vill göra skäl för skattepengarna valde vi att börja repetera Tristan och Isolde efter sommaren. Gårdagens besked innebär att vi nu måste lägga ner vår produktion redan den 31 oktober och därmed återigen skicka ut en stor grupp frilansare i arbetslöshet. Ett tillstånd som de med undantag för vår repetitionsperiod, befunnit sig i sedan mitten av mars.

Kulturbranschen liksom idrottsrörelsen är seriöst arbetande branscher som skapar sysselsättning och skatteintäkter till samhället och som dessutom är grundstenar i vår folkhälsa, gemenskap och demokrati. Tyvärr innebär gårdagens besked en negativ särbehandling våra två branscher. Idrotten och kulturen förväntas ta ett särskilt ansvar för att smittspridningen hejdas i samhället. Ett ansvar som inte förväntas från andra branscher med tyngre lobbyingartilleri. Ett ansvar som vi dessutom tagit sedan mitten av mars.

Vi liksom alla våra kollegor i branschen tar pandemin på största möjliga allvar. Vi vill medverka till att stoppa smittspridningen och när inga förhoppningar om att fylla våra salonger till sista plats på ett tag. De senaste sju månaderna har ägnats åt anpassningar och förberedelser för att på ett smittsäkert sätt ta hand om medarbetargrupper och en större publik än 50 personer. Vi har också ändrat våra bokningsvillkor så att den som känner sig sjuk inför besöket kan få sina biljettpengar tillbaka. Ett operabesök är med andra ord betydligt säkrare än ett besök på många andra platser i samhället.

På Folkoperan hade vi, enligt det förslag som presenterades av Amanda Lind och Mikael Damberg för en dryg vecka sedan, utan problem kunnat ta emot minst 220 personer vilket är en tredjedel av vår kapacitet. 220 personer som inte heller bidrar till någon större belastning på kollektivtrafiken eller som kräver extra polisbevakning eller ordningsvakter.

Amanda Lind hänvisar till att regeringen tillfört extra pengar i budgeten för att stötta våra branscher. Detta är vi mycket tacksamma för och dessa medel kommer att behövas. De kan möjligen täcka en del av den förlust som en verksamhet utan publikintäkter orsakar. Dessa medel täcker dock inte den kreativitet och arbetstid som går förlorad i att inte kunna planera sin verksamhet, att inte kunna skriva kontrakt med artister eftersom det just nu inte kommer gå att bedriva konstnärlig verksamhet på ett långt tag framöver. En nedstängning av kulturen, vilket gårdagens besked de facto är, innebär ju även kostnader för samhället i form av arbetslöshetsersättningar, förlorade skatteintäkter och minskad konsumtion.

Vi förväntar oss att regeringen tar våra branscher på allvar, att den litar på att vi har förmågan att ta det ansvar som krävs för att motverka smittspridning och ge oss förutsättningar för att finnas kvar.

Hälsningar
Monica Fredriksson, VD.
Tobias Theorell, Konstnärlig chef
Marit Strindlund, Musikalisk ledare/chefdirigent

FOLKOPERAN – vi tänder nya tankar genom orädd opera.

Bokrecension: Flerspråkig scenkonst

by

Antologi för en flerspråkig scenkonst
Redaktörer: Anna Haglund, Annica Styrke, Karin Wiklund
Utgivningsdatum 2020-01-01
Förlag Johanssons pelargoner och dans
ISBN 9789151941240

Då teatrarna i Sverige sakta börjar öppna för föreställningar för publik, fast med begränsat antal i publiken, känns denna antologi som viktig att ta upp och fundera kring och låta de frågor den ställer komma till tals och få oss att diskutera kring.

Bokens redaktörer beskriver dess syfte:
Flerspråkighet är en del av Sveriges historia, samtid och framtid. Vi tror att en scenkonst som speglar den verkligheten, och som använder flerspråkighet som konstnärlig utgångspunkt, kan rucka på exkluderande normer – inte bara inom scenkonsten, utan även i samhället i stort.

I antologin finns flera intressanta artiklar som tar upp frågor och tankar och förslag kring språk, flerspråkighet, scenkonst, kropp och makt. De som medverkar i boken är koreografer, sociolingvister, pedagoger, psykologiforskare, dramatiker, aktivister, översättare, filosofer, regissörer med flera. Bokens redaktion har som ambition med boken att öka intresset för den flerspråkiga scenkonst som finns och uppmuntra fler scenkonstnärer att arbeta flerspråkigt.

För mig var det här en bok som är svår att ”recensera”. Vilket jag inte heller gör. Många olika tankar far runt inom mig när jag läser den och jag funderar vidare, vilket jag tänker är det viktigaste med antologin.

Hur flerspråkigt är Sverige? I vissa områden i Sverige bor många som immigrerat till Sverige och där finns arabiska, finska, urdu, farsi, spanska, kinesiska med flera språk. I framför allt norra delen av Sverige har vi samisk urbefolkning. Att öppna upp för möjligheter för människor med olika språk att ta till sig teater hoppas jag denna antologin kan medverka till. Samtidigt tänker jag på en debatt som fördes mycket mer för trettio år sedan, om klassfrågan och kultur, att medelklassens barn både tar sig in lättare och smidigare inom kultursektorn än arbetarklassen, att medelklassen har ett helt annat självförtroende. Vart tog den diskussionen vägen? Den diskussionen kan givetvis vara en del i diskussionen kring flerspråkighet, men inte nödvändigtvis. Vilka grupper med annan språkbakgrund än svensk tar sig in i kultursektorn?

Den ena aspekten är att göra scenkonst tillgänglig, intressant och tilldragande för människor från olika bakgrund – den andra aspekten är att få människor från olika bakrund att kunna ta sig in till yrken inom scenkonst och kultursektorn.

Diskussionen måste få fart. Nu när det är start för höstens säsong på svenska teatrar kommer det att vara med en begränsad publik – så det blir väl ännu svårare att få nya grupper till teatersalongerna i höst.