• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Teaterkritik

Stulna Juveler på Stockholms stadsteater – underhållande och vemodig

17 augusti, 2013 by Redaktionen

Stulna juveler

Stulna Juveler
Stockholms stadsteater, Stora scenen
Premiär den 16 augusti 2013

Bekännelselyrikens drottning med stort rött hårburr har gått i terapi i många år. Huvudpersonen i Kristina lugns Stulna Juveler – Majvor Lysén-Axén – har många drag från sin skapare. Hon lever genom sin poesi, men nu när hon har blivit upp över öronen förälskad i sin terapeut ska hon sluta skriva.

Föremålet för Majvors översvallande kärlek är psykoanalytikern Rune Nylander som, trots att han själv är oförmögen att älska, har råkat fria till Majvor. Hon är dock inte ensam om att falla för Rune – det är något som de flesta av hans patienter verkar göra. Han har också en trogen beundrarinna i sin sekreterare Linnea, som bor och arbetar i Runes kombinerade hem och mottagning. Där bor också Runes vuxna dotter Camilla, som inte kan frigöra sig från sin döda mor, och snart kommer Majvors dotter Signelill som genast väcker Runes åtrå mer än sin mor. Även journalisten Eva-Lena Hastig, som kommer för att göra ett reportage, påverkas av Runes charm.

Den omsvärmade cynikern Rune spelas av Lennart Jähkel, som alltid duktig i rollen som karlakarl med långt till sina känslor. Gunilla Röör gör en imponerande prestation som den melodramatiska Majvor. Jacob Eklund överraskar som den timide Gillis Ignell, en blivande psykoanalytiker som jobbar för Rune men längtar efter att ta med sig Camilla till vardagslivet i sin tvåa i Blåsut.

Stulna Juveler är en färgstark och poetisk föreställning med surrealistiska inslag. Musiken bidrar till pjäsens David Lynch-stämning. Den enkla scenografin, med mycket vitt samt flera dörrar och öppningar runt scenen, får liv av den stora bildskärm som visar rofyllda och ödsliga miljöer med blommor och träd som rör sig i vinden. Ibland bryts en allvarsam scen av att skådespelarna brister ut i sång – som till exempel den hurtfriska ”Men om vi bara tänker så: det här var roligt, det måste gå – det finns ingenting som är svårt att förstå…”

Dialogen är njutbar, även om den i första akten närmar sig buskisnivån emellanåt. Andra akten har en djupare symbolik, där huvudpersonernas självfixering och instängdhet blir allt tydligare. Ingen av karaktärerna bryr sig egentligen om eller har någon ambition att nå fram till de andra. Så även om de nära tre timmarna med ensemblen i Stulna Juveler är underhållande, så är det en ganska vemodig föreställning.

Av Kristina Lugn
Regi Åsa Kalmér
Scenografi Åsa Kalmér och Ann Bonander-Looft
Kostym Ann Bonander-Looft
Ljus Patrik Bogårdh
Mask Susanne Von Platen
I rollerna
Rune Nylander Lennart Jähkel
Majvor Lysén-Axén Gunilla Röör
Camilla Nylander Hanna Roth
Linnea Blomgren Vanna Rosenberg
Gillis Ignell Jakob Eklund
Eva-Lena Hastig Lilian Johansson
Signelill Sandra Redlaff

Foto: Louise Billgert

Arkiverad under: Recension, Scen, Teater, Teaterkritik Taggad som: Gunilla Röör, Kristina Lugn, Lennart Jähkel, Stockholms stadsteater

Det sovande folket – intressant föreställning efter Reinfeldts bok

10 augusti, 2013 by Redaktionen

Det sovande folket

Det sovande folket
Teater Alma i Stockholm
Premiär den 9 augusti

Det borde inte gå att göra en pjäs av boken ”Det sovande folket” men när gruppen med samma namn gör det blir det till och med riktigt bra. Först får vi se korta avsnitt ur intervjun med Fredrik Reinfeldt i Gomorron i SvT, där han allvarligt förklarar att ”välfärden är omöjlig som konstruktion”. Samme Fredrik Reinfeldt som i ”Det sovande folket” skrev tio budord varav det tionde löd: ”Bevara barnasinnet och skratta ofta”, något som senare i föreställningen orsakar viss munterhet i publiken.

Boken och därmed föreställningen är en dystopi – en ung man dör välfärdsdöden. Han tillhör det sovande folket, som passiva framlever sina liv med fjärrkontroller fastpända på armarna. De andra människorna, dårarna, arbetar frenetiskt i systemet och alla är de hjärntvättade av socialdemokratin: ”Svenskarna är mentalt handikappade och indoktrinerade att tro att politikerna kan skapa och garantera välfärd”. Bokens texter är direkt citerade i stora delar av pjäsens repliker men även nutida citat från Fredrik Reinfeldt finns med.

Motvikten till det sovande folket är Johanna som ringer mormor, äter fullkornsbröd, sorterar sopor och skuttar upp ur sängen före väckarklockan. Tyvärr finns det inte så många som hon enligt Reinfeldt: ”den stora gruppen som å ena sidan inte är anvarstagande och å andra sidan inte är kriminella – det sovande folket”. Den mest allvarliga fråga som väcks av föreställningen är om det finns idealmänniskor och andra människor? Detta accentueras i en scen med stöveltrampande MUF:are, hållandes flaggor på sned i färd med att försöka skriva plakat inför 1:a maj. Där finns också historien om det moderata idéprogrammet som felaktigt påstod att moderaterna var drivande för allmän rösträtt och kämpade mot apartheid i Sydafrika.

Agnes Hargne Wallander som spelar Fredrik Reinfeldt lyckas göra honom trovärdig och sympatisk. En man som själv tror på sina idéer. Som helhet är föreställning är fartfylld och intensiv, ibland rolig, och den tappar aldrig tempo. Skådespelarna fyller med stor energi sina roller.

Plötsligt släcks ljuset ned. När en av de två ”sovande” på scenen då ställer sig upp och läser om sin livshistoria fram till tillvaron som hemlös blir det gripande både till framförande och innehåll. Detsamma gäller den andre ”sovande” mannen som senare läser från ett mycket tummat papper om sitt liv. Citatet i pjäsen”Vi vill inte se ett samhälle där människor svälter men i övrigt ska inga standardkrav skattefinansieras” får en mycket påtaglig mening.

Även uttalanden från Fredrik Reinfeldt i nutid finns med, t ex i Davos: ”We used to have people in the industry, but they are basically gone” och det illustreras roligt i pjäsen genom att “ Bertil och Leif är ju kvar i alla fall, vi ringer dom ” och att i telefon med pressekreterarröst säja ” ja, 567 000 personer är basically gone”. Efter pjäsen måste jag naturligtvis läsa boken och titta på intervjuerna från 1993. Att Fredrik Reinfeldt skrev detta som 27- åring och endast 13 år senare är statsminister är inte helt lätt att ta till sig. Det sovande folket gör en underhållande men också intressant föreställning när de sprider Fredrik Reinfeldts ord till folket. Gå och se den om den kommer till din ort!

Text: Anna Vikström

Relaterat: Kulturnytt svt play

SvT i morgonsoffan 1993

Arkiverad under: Recension, Scen, Teater, Teaterkritik

Under Tiden – en festskildring som ger en tankeställare

10 augusti, 2013 by Redaktionen

Under tiden 2

Under Tiden
Unga Tur på Turteatern, Kärrtorp
Premiär den 9 augusti 2013

Det börjar som ett event. Vi kommer in i ett rum där partymusik ljuder i högtalarna och vi bjuds på drinkar och popcorn. Vid ett bord kan man få en engångstatuering och en mingelfotograf är också på plats. ”Vad trevligt att ni kunde komma”, ”lägg gärna ut bilder på instagram!” hälsar de gemytliga värdarna.

På detta sätt markerar Unga Tur att vi i publiken är en del av den rika, vita medelklass som pjäsen handlar om – en del av den problematik som vi ska beskåda.

Under Tiden utspelar sig på en fest där euforisk dans blandas med small talk och existentiell ångest.
Långt bak i festdeltagarnas minne finns rester av folkhemstanken och sådant som var självklarheter på 70-talet – som solidaritet och Bamses mantra att många små tillsammans blir starka. På en bildskärm spelas 80-tals-videos – kanske symboliserar det 80-talets framväxande individualism och framgångsfilosofi?

Hos festdeltagarna finns en tydlig inre tomhet och en längtan efter att något ska hända. Samtalet om att det häftigaste av allt vore att dras ned i ett slukhål är en uppenbar referens till Filip & Fredriks podcast – oklart dock om det ska ses som en kritik av podcastfenomenet som ytligt eller om det är en eloge till podcastarna. (De manliga karaktärerna har fått namnen Filip, Alex och Sigge.)

Samtidigt är det ett Titanic-festande på väg mot undergången. Under kvällen händer något som påminner dem om den krassa verkligheten och om dem som har det sämre. ”Men vi kan inte göra något”, ”det är redan för sent”, ”vi pratar ju i alla fall om det – det är många som inte gör det” intalar de sig.

Under Tiden ger en tankeställare – visst är det väl så vi resonerar i många av dagens angelägna frågor? ”Jag kan väl inte ansvara för alla som har det sämre – i Sverige och världen?” Nej, men alla kan vi göra något. Dessutom är det en underhållande föreställning som är väl värd att se.

Under Tiden är också en del av scenkonstfestivalen Paradiso 6, som äger rum i Kärrtorp fram till den 17 augusti.

Av: Moa Backman
Regi: Olle Jernberg
Scenografi & kostym: Johanna Mårtensson
Koreografi & ljuddesign: André Kaliff
Medverkande: Fredrik Lundqvist, Marcus Johansson, André Kaliff, Janna Granström & Anna Wadström
Foto: Jonas Jörneberg

Relaterat: Teatermagasinet, Expressen.

Arkiverad under: Scen, Teater, Teaterkritik

Stackars Jack på Fjäderholmsteatern får oss att fundera vidare kring missbrukets mekanismer

15 juli, 2013 by Rosemari Södergren

stackars-jack-ralf-beck

Stackars Jack
Manus Pontus Olgrim
Fjäderholmsteatern
Premiär 10 juli 2013
Recenserad föreställning: söndag 14 juli 2013

Magnus Ugglas låt ”Kung i baren” hörs ur högtalarna och en utslagen man i fyrtioårsåldern ligger utslagen på en bänk på scenen. På golvet ligger flera urdruckna spritflaskor huller om buller.
Därmed är anslaget taget till föreställningen ”Stackars Jack”. Vi förstår att det vi ska se är en uppgörelse med de klyschor och ideal som gör män till slavar under alkohol.

Medelålders man ligger utslagen på en bänk och på golvet en stor hög med urdruckna spritflaskor
Långsamt vaknar mannen och det ör uppenbart att han är ruggigt bakfull, till och med fortfarande rejält full.

Jack är en kulturskribent med stora problem med både alkohol, spel och sex, han klarar inte att behålla någon relation och allt slås i kras på grund av hans missbruk. Föreställningen är visserligen delvis en komedi, men det är också en förfärligt träffande och sorglig skildring av en man som förstör sitt liv och som är fast i sina illusioner om sig själv. ”Stackars Jack” skildrar en missbrukare som hela tiden lurar sig själv. Det är förfärligt synd om honom, alla missförstår honom, enligt hans egen syn på situationen.

Föreställningen skildrar hur kulturskribenten Jack Bente vaknar en morgon på Fjäderholmsteatern efter en vild och blöt natt med mycket sprit. Han är ruggigt bakfull, ja egentligen fortfarande vinglande full.

Bitvis är det mycket bra spel. Ralf Beck är en bra Jack, fast startscenen var lite väl överdriven med många snubblande steg. Fast flera ur publiken skrattade gott. Det är väl lite olika vad vi tycker är komiskt. En överförfriskad person som inte kan stå rakt är inte det roligaste jag vet.

På Fjäderholmsteatern får Jack möta sina egna inre demoner. Skådespelarna Pontus Olgrim och Malin Arvidsson agerar demoner och människor ur Jacks förflutna, före detta arbetsgivare, flickvänner, hustrur, vänner och ovänner. De rör sig och talar på ett annat sätt än om de hade varit möten mellan olika roller. De är skickligt men ibland lite övertydligt. Demonerna och karaktärerna ur det förflutna är precis så stela som just minnesbilder kan vara.

stackarsjack_scen1Föreställningens stora behållning, tycker jag, är att den utan skygglappar skildrar en man fångad i sitt missbruk och som flyr in i ironin och i skämt och vägrar möta sanningen, vägra se sig själv och sitt liv som det är, vägrar att ta itu med problemen. Jag tror att alla känner någon med missbruksproblem och därför kan relatera och fundera vidare. Självklart är varje människa unik och ”Stackars Jack” har inte svaren eller beskrivningen på alla missbrukare, men den får oss att tänka vidare. Det räcker långt.

Stackars Jack är en skicklig skildring av en missbrukare, av hans förmåga att dupera och charma, framför allt sig själv.

Fjäderholmarna ligger bara 25 minuters båtfärd från Stockholm. Att lägga en teaterscen där är en helt suveränt bra idé. Många fler borde hitta dit. Båtresan tur och retur ingår i biljetten och den lilla ön är en härlig plats att promenera runt på. Teatern ger också flera barnvänliga föreställningar. Istället för att hänga i stan med barnen borde det vara en perfekt dagsutflykt att åka till Fjäderholmarna och se teater och låta barnen leka på piratskeppet och annat spännande som finns på lekplatserna.

Medverkande: Ralf Beck, Malin Arvidsson, Pontus Olgrim

Arkiverad under: Recension, Scen, Teater, Teaterkritik

Parkteatern bjuder på nycirkus och akrobatik i Stockholms parker

10 juli, 2013 by Redaktionen

1307 Lido

Le Lido – Mon Sens Commun
Parkteatern, Stockholms stadsteater
Premiär den 9 juli 2013 i Bredängs allé

15 unga, internationella nycirkusartister från franska Le Lido gästar Parkteatern mellan den 9 och 14 juli. På tisdagskvällen var det premiär i Bredäng – där Parkteatern i år håller till vid Bredängs allé. Vackert väder och en stor publik borgade för en lyckad föreställning.

Grundtonen i showen är tragikomisk. Artisterna är lealösa, utan riktning och vilja och faller hit och dit. En av dem deklarerar att hon tycker om ljudet av en nacke som knäcks. Kostymer byts med en rasande fart och cirkuskonstnärerna från Frankrike, Brasilien, Spanien, Danmark, Finland och Sverige samverkar med varandra i olika konstellationer.

Den löst hållna ”handlingen” bryts av skickligt genomförda nummer med repakrobatik, trapets, lingående, parakrobatik och jonglering. Det hela avslutas med en gemensam sång.

Le Lidos tisdags- och onsdagsföreställningar är en del av 127-Festivalen i Bredäng/Skärholmen – en sexveckors festival av unga för unga. Förutom nycirkus erbjuds fotbollsturnering, nattbio, muralmålning, stand up, basket, brasiliansk jiu-jitsu, pyssel, konserter, dansskola, klädbytardag, design och DIY på festivalen som äger rum från måndag–fredag.

Mon Sens Commun
Av och regi: Christian Coumin
Medverkande: Hanna Flemström, Corinne Linder, Alluana Ribeiro, Katja Andersen, Julia Masson, Noëmi Bouissou, Ricardo Gaiser Fernandes, Maxime Sales, Anna Le Bozec, Sylvain Monsat, Miguel Gigosos Ronda, Antoine Gibeaux, Sofia Larsson, Max Behrendt och Joona Kaakinen

Efter Bredäng (9-10/7) framförs föreställningen i Åkeshovs slottspark (11/7), Junibacken (12/7), Tantolunden (13-14/7) och den 16-21 juli fortsätter Le Lido sin turné i Helsingfors, Finland.

Bild: Christophe Trouilhet . Foto: Le Lido

Arkiverad under: Recension, Scen, Teaterkritik

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 225
  • Sida 226
  • Sida 227
  • Sida 228
  • Sida 229
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 293
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Filmrecension: Arne goes to Space – varm film om det viktigaste i livet

Arne goes to Space Betyg 4 Svensk … Läs mer om Filmrecension: Arne goes to Space – varm film om det viktigaste i livet

Suggestivt och drömskt om vartannat i förförisk drapering – The Other Language av Nuaia

Nuaia The Other … Läs mer om Suggestivt och drömskt om vartannat i förförisk drapering – The Other Language av Nuaia

Lysande uppsättning svidande vidräkning med gränslösa, bortskämda nyrika – Pinter! Pinter! Pinter! på Göteborgs Dramatiska Teater

Tre pjäser av Harold Pinter: … Läs mer om Lysande uppsättning svidande vidräkning med gränslösa, bortskämda nyrika – Pinter! Pinter! Pinter! på Göteborgs Dramatiska Teater

Recension: Miss Li firar 20 år – men var tog den vilda publiken vägen?

Miss Li, Avicii Arena, Betyg: 3 … Läs mer om Recension: Miss Li firar 20 år – men var tog den vilda publiken vägen?

Teaterkritik: Caligula – raffinerat otäckt

Marcus Vögeli i Caligula, premiär 6 … Läs mer om Teaterkritik: Caligula – raffinerat otäckt

Filmrecension: Sjung för mig Arja – ett mästerverk helt enkelt

Sjung för mig Arja Betyg 5 Svensk … Läs mer om Filmrecension: Sjung för mig Arja – ett mästerverk helt enkelt

Genom natten – En röst som fyller Nalen – och träffar rakt i hjärtat

Betyg 4 (5) Det är Genom Natten som … Läs mer om Genom natten – En röst som fyller Nalen – och träffar rakt i hjärtat

Allsångsbetonad minnesföreställning gör succé – David Anthin & Martin Bagge med program om Evert Taube på Göteborgs Stadsteater

vecka 45 2-6/11 2026 Göteborgs … Läs mer om Allsångsbetonad minnesföreställning gör succé – David Anthin & Martin Bagge med program om Evert Taube på Göteborgs Stadsteater

Upproret – ”Dom kan inte med oss”: Rock med attityd och svenska rötter

Betyg 3 (5) Det är alltid lite extra … Läs mer om Upproret – ”Dom kan inte med oss”: Rock med attityd och svenska rötter

Fontaines D.C. – Från O-Baren till Hovet, en resa som fortsätter att växa

Betyg: 4/5 Det är något speciellt med … Läs mer om Fontaines D.C. – Från O-Baren till Hovet, en resa som fortsätter att växa

Sveriges första musikvideofestival

I Lund arrangeras en musikvideofestival … Läs mer om Sveriges första musikvideofestival

Forever Young i fokus när Göteborg Film Festival firar 50 år

Forever Young kommer att vara temat som … Läs mer om Forever Young i fokus när Göteborg Film Festival firar 50 år

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in