• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Teater

Hamlet möter Lejonkungen i personligt gästspel på Dramaten

15 augusti, 2026 by Redaktionen

Hamlet möter Lejonkungen i personligt gästspel på Dramaten
Joakim Fernström i Människokung Hamlet Foto. Martin Nauclare

Människokung Hamlet är en soloföreställning om tre blivande kungar framtagen av Joakim Fernström, skådespelare med Downs syndrom på Mosaikteatern. Det är en berättelse om Lejonkungen, Hamlet och Joakims egen födelse – en personlig pjäs som balanserar mellan galenskap och kärlek, sorg och lycka. Ges på Lilla scenen den 8 oktober 2026.

Ett pressmeddelande berättar:
Joakim har alltid velat spela Hamlet. Han frågade Daniel Rudholm, konstnärlig ledare på Mosaikteatern, om han ville gå in som medskapare och tillsammans började de utforska den berömda pjäsen. Efter att först velat ha en stor ensemble, tyckte de båda snart att det var mer intressant att göra pjäsen med bara de två på scenen. Joakim som skådespelare och Daniel som musiker.

Under arbetets gång framkom ytterligare två historier till Shakespeares: nämligen sagan om Lejonkungen som betytt mycket för Joakim under hela hans uppväxt och berättelsen om Joakim själv och hans födelse. Resultatet blev Människokung Hamlet – en uppsättning som använder bilder, ljud, musik och rörelse snarare än text som konstnärligt uttryck. Föreställningen är ett gästspel från Mosaikteatern.

Mosaikteatern är en daglig verksamhet med scenisk inriktning för personer med intellektuella funktionsnedsättningar som drivs av Stiftelsen Mosaik, en idéburen organisation och en icke-vinstdrivande stiftelse.

Nypremiär för Hamlet – The Death of Theatre
Mattias Andersson föreställning Hamlet – The Death of Theatre, som spelade på scenen Elverket under våren sätts nu upp på Stora scenen med nypremiär 3 oktober 2026. Gustav Lindh och Gizem Erdogan spelar Hamlet och Ofelia och som kung Horatius syns Danilo Bejarano som ersätter Shanti Roney.

Arkiverad under: Scen, Teater, Toppnytt Taggad som: Dramaten, Hamlet, Lejonkungen

Dramalabbet presenterar extremt nyproducerad dramatik mitt i valrörelsen

15 augusti, 2026 by Redaktionen

Dramalabbet presenterar extremt nyproducerad dramatik mitt i valrörelsen

Fyra dramatiker får en vecka på sig att skriva varsin dialog. Därefter tar fyra scenkonstgrupper vid och skapar varsin föreställning på lika kort tid. Årets tema är. Val/Rörelse. Med den stundande valrörelsen som utgångspunkt ska de skriva om valen vi ställs inför, vad som får oss att agera och hur våra val förändrar det som kommer efter. Vad innebär det att ha ett val? Vad gör vi med de val vi får – och vad gör våra val med oss? Resultatet blir Dialogakuten – Dramalabbets minifestival för extremt nyproducerad dramatik, med premiär den 28 augusti och föreställningar till och med den 30 augusti 2026 på Södergården på Södermalm, som en del av årets Stockholm Fringe Festival.

Ett pressmeddelande berättar:
Tidpunkten för projektets start är central. När dramatikerna fredag den 14 augusti fick årets tematiska utgångspunkt är det knappt två veckor kvar till förtidsröstningen och en månad till riksdagsvalet. Skrivandet tar alltså sin början mitt i den valrörelse som också är projektets fond.

– Dialogakuten blir vår spretiga, olydiga och konstnärligt fria kommentar till den pågående valrörelsen. Den snabba processen gör det möjligt att reagera direkt på det som händer omkring oss. När konstnärerna bara har en vecka på sig finns det inte tid att slipa bort det oväntade – de måste våga följa sina första impulser och se vart de leder, säger André Hasselgren, konstnärlig ledare för Dramalabbet.

– Dramatik bygger på aktion. En aktion sätter något i rörelse, men det finns också en rörelse som driver själva aktionen. Rörelsen i sig är ofta inte synlig, men det känns att något har förändrats. Ett parallellt universum har öppnats upp i det tysta och världen är inte densamma. Det finns ett före, och ett efter, och ett under. Vi vill fokusera på undret. Mycket av det som sker idag hade varit otänkbart för fyra år sedan. En förändring som skett utan stor dramatik, steg för steg för steg. Varje steg ett ögonblick i sig. Ett val, säger Maria Lindeberg, konstnärlig ledare för Dramalabbet.

Efter en vecka lämnar dramatikerna över sina färdiga texter till varsin regissör och scenkonstgrupp. Därefter har grupperna ytterligare en vecka på sig att skapa fyra självständiga verk på 20–25 minuter.

Publiken får sedan möta samtliga fyra verk under en cirka två timmar lång föreställning, som rör sig mellan fyra rum på Lilla Södergården. De fyra scenkonstgrupperna består av National Black Theatre of Sweden med dramatikern och poeten Guled Salad Ali, The Void Club med dramatikern Aya Kanbar, Dramalabbet med dramatikern Ellika Lagerlöf samt Nordiska Gäster – en tillfällig konstellation med inbjudna konstnärer bestående av grönländska dramatikern och skådespelaren Aviana Steinbacher, den danska skådespelaren Amalie Bergholdt Hansen och den svensk-finsk-brittiska regissören Charissa Martinkauppi. Dramaturg för hela projektet är Ellen Lindhagen.

Dialogakuten har sin grund i Dramalabbets mångåriga arbete med Monologakuten – projektet där dramatiker, regissörer och skådespelare under stark tidspress skapar scenkonst med utgångspunkt i aktuella händelser. Dialogakuten behåller tidspressen och samtidsfokuset, men låter texterna ta form i mötet mellan flera röster. Just denna form genomfördes senast av Dramalabbet för tio år sedan och återkommer nu. Sedan starten 1998 har Dramalabbet arbetat med nyskriven dramatik som tar upp aktuella samhällsfrågor. Dialogakuten är en fortsättning på det arbetet.

Medverkande
National Black Theatre of Sweden: Guled Salad Ali (Dramatiker), Ruben Karsberg (Regissör), Ariam Saleh och Kayo Shekoni (Skådespelare).
The Void Club: Aya Kanbar (Dramatiker), Jennifer Löfgren (Regissör), Alice Andersson (Kostymdesign, koncept för rum), Casper Wijlhuizen (Ljusdesign), Lars Bomanson (Ljuddesign & musik), Arvid von Heland och Madeleine Ferraud (Skådespelare).
Dramalabbet: Ellika Lagerlöf (Dramatiker), Maria Lindeberg och André Hasselgren (Skådespelare)
Nordiska gäster: Aviana Steinbacher (Dramatiker och Skådespelare), Amalie Bergholdt Hansen (Skådespelare), Charissa Martinkauppi (Regissör).

Arkiverad under: Scen, Teater, Toppnytt Taggad som: Dramalabbet, Dramatik, Valrörelsen

Stjärnregissören Yael Ronen synar samtiden i Sverige på Dramaten

13 augusti, 2026 by Redaktionen

Stjärnregissören Yael Ronen synar samtiden i Sverige på Dramaten
Yael Ronen Foto: Ivan Kravtsov

Den 5 september 2026 öppnar Dramaten höstsäsongen på Stora scenen med urpremiär av Fejk, en helt ny komedi (?) av en av Europas mest tongivande och djärva teaterskapare, Yael Ronen. Medverkar gör bland andra Bianca Kronlöf och Lindy Larsson.

Ett pressmeddelande:
I en värld av fejkade rubriker, AI-manipulationer och politiskt valfläsk undersöker Fejk ett samhälle där sanningen blivit sekundär.

Den hyllade och politiskt laddade regissören Yael Ronen tar sig här an den svenska samtiden tillsammans med ensemblen. Pjäsen skapas under repetitionerna genom en så kallad devised-process.

– Vi har en titel. Vi har ett ämne. Vi har en ensemble. Vi har en grupp kreativa personer från olika platser i världen som sammanstrålat i Stockholm på Dramaten och undersöker Fejk  tillsammans med en av Europas mest intressanta regissörer. Och det enda vi kan vara helt säkra på är att vad vi än föreställer oss att Fejk  kommer att handla om, så kommer det att handla om någonting annat, säger Lindy Larsson som arbetat med Yael i många produktioner.

Regissören Yael Ronen är född i Jerusalem, baserad i Tyskland och verksam på teatrar som Maxim Gorki Theater och Schaubühne Berlin. Hon kliver ofta rakt in i globala konfliktzoner och oavsett om det gäller Balkankriget eller Israel-Palestinakonflikten förvandlar hon trauman till bitande och befriande komedier. Hon har kallats ”teatervärldens mest humoristiska terapeut”. Hennes genombrott skedde 2010 med uppsättningen Third Generation, där hon sammanförde tyska, israeliska och palestinska skådespelare på scenen. Hon har också gjort en musikal om #MeToo, Slippery Slope – Almost a Musical, som hade premiär på Maxim Gorki Theater 2021. Hennes pjäs Roma Armee gästspelade på Dramaten under Bergmanfestivalen 2018. Hon har bjudits in till de prestigefyllda teaterfestivalerna Berliner Theatertreffen och Mülheimer Theatertage flera gånger, tilldelats teaterpriset Nestroypriset två gånger och belönats med Europe Prize for Theatrical Realities.

Manus och regi: Yael Ronen. Medverkar gör: Mustafa Al-Mashhadani, Björn Elgerd, Electra Hallman, Bianca Kronlöf, Lindy Larsson och Ia Langhammer.

Arkiverad under: Scen, Teater, Toppnytt

Teaterkritik: En näst intill normal familj – omöjligt att inte bli berörd

11 augusti, 2026 by Redaktionen

Filmrecension: De Gaulle: Motståndets prisy

En näst intill normal familj
Regi Carin Juborg
Manus Brian Yorkey och Tom Kitt
Datum för recension: 7 augusti 2026

Denna sommar sätter teaterföreningen Kolhusteatern upp Next to Normal. Teatern ligger inuti det gamla Kolhuset i Hälleforsnäs Bruksområde, mitt i Sörmlands hjärta. Där har den ideella föreningen spelat teater och musikal sedan 1996.

Det är djärvt eller måhända våghalsigt av Kolhusteatern att sätta upp musikalen Next to Normal. Ursprungligen uppsatt på Broadway år 2008. Publiken som kommer till Kolhusteatern har vant sig vid glättiga och glammiga musikaler så som 9 to 5, We Will Rock You, Legally Blond, Familjen Adams och Allt eller Inget. Nu hamnar vi visserligen i ännu en musikal men långt ifrån glittrigt och glammigt. Next to normal handlar om psykisk sjukdom, diagnoser, trauman, såriga relationer och förträngda familjehemligheter.

Ett par i publiken lämnar första akten efter 40 minuter. Den som har egen erfarenhet återupplever såren. Den som inte har egna erfarenheter känner ändå allvaret. Den som vill ha lite enkel underhållning har inget att hämta. Ämnet är sårigt och ömtåligt men viktigt. Innan ridån går upp uppmanas vi att titta i programmet som innehåller telefonnummer till såväl Vårdguiden som olika hjälplinjer.

Det är omöjligt att inte bli berörd av historien som rullas upp utifrån ett barns mycket för tidiga död. Kvar finns de levande med obearbetade känslor och inbördes historier. Alla som närmar sig familjen dras snabbt in i hemligheternas dolda skrymslen.

Pjäsen väcker frågor om vad som är normalt, om medberoende och hur familjelivet påverkas av psykisk sjukdom. Till ballader, aggressiva rocklåtar och en lekfull symfoniorkester försöker alla inblandade balansera familjens bästa med enskilda individers försök att förstå, förlåta och förbanna.

Piller, eller inte piller? Psykologer eller kvacksalvarmetoder? Alla tror sig ha en lösning, men det mesta förblir sig likt för Diana, Dan och deras dotter Nelli. När Nelli träffar pojkvännen Henry dras också han med i sjukdomens komplexitet.

Att spela i ett kolhus har sina utmaningar. Framför allt är det svårt att höra talet och texterna i sångerna som stundtals inte når fram till publiken. Trots detta är ensemblen enastående. Framför allt modern Diana, som spelas av Hannah Jarl. Hennes sångröst, sårbarhet och förmågan att gestalta sjukdom utan att karikera den. Hannah ansvarar också för ensemblens kläder. Stundtals stjäl kostymerna fokus från pjäsen. Plötsligt kommer jag på mig med att undra vart de köpt den där fantastiska gröna kjolen?

Sonen Gabriel spelas av Theo Thunström. Han har varit på scenen en lång stund innan det framkommer att hans rollfigur varit död i 17 år. Här finns en stark scennärvaro och han rör sig som en katt på scenen, upp och ner i trappor, på bänkar och bakom hörn. Den killen kan gå långt i branschen.

Extra stark utstrålning har också Adrian Tápias som har rollen som Doktor Frisk och Doktor Galén. De bägge doktorerna är stundtals kliniska, stundtals resonabla och ibland bara helt galna.

Scenlösningarna är enkla och genomtänkta. Ensemblen rör sig över en stor yta i flera nivåer. Det är fräckt och rappt, men mörkt. Mycket mörkt.

Text: Ulla Johanson

Arkiverad under: Recension, Scen, Teater, Teaterkritik, Toppnytt

Malmöfestivalen bjuder in till sång, musik, samtal och teater

3 augusti, 2026 by Redaktionen

Hirokazu Kore-edas Look Back får världspremiär i Venedig

Under Malmöfestivalen bjuder Malmö Stadsteater bl a på musikprogrammet ”Kärlekshistorier” med skådespelaren Mari Götesdotter och pianisten Oscar Johansson.

Under årets Malmöfestival 2026 bjuder Malmö Stadsteater återigen in festivalbesökare till en kulturell oas mitt i stadens myller. Bland annat bjuder skådespelaren Mari Götesdotter och pianisten Oscar Johansson på Kärlekshistorier – ett musikaliskt program med visor, pop och jazz på temat kärlek och livsavgörande möten.

Ett pressmeddelande berättar:
Dessutom kommer samtalsserien Malmö Talks tillbaka – kultur, samhälle och samtid möts i inspirerande och engagerande scensamtal och diskussioner. Fyra kvällar på Hippodromen för alla som vill ta del av nya perspektiv och lyssna på starka berättelser med inbjudna gäster, som t ex Amat Levin, Cecilia Nordlund och Bob Hansson.

Ute på festivalområdet dyker också Den fula ankungen upp. Den populära barnföreställningen spelas i Barnlandet på Lördagsplan.

Alla programpunkter har fri entré och kräver ingen föranmälan – det är bara att droppa in, men först till kvarn gäller.

PROGRAM
Kärlekshistorier
13–14 augusti kl. 18.00
Hippodromen

Malmö Talks
7–12 augusti kl. 19.00
Hippodromen

Den fula ankungen
12 augusti kl. 14.00
Barnlandet, Lördagsplan

Arkiverad under: Scen, Teater, Toppnytt Taggad som: Malmö, Malmöfestivalen

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Sida 2
  • Sida 3
  • Sida 4
  • Sida 5
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 431
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Dans: Cullberg: flesh chariot, chariot of flesh – När kroppen minns det vi inte längre kan förklara

Foto: Carl Thorborg Cullberg: flesh … Läs mer om Dans: Cullberg: flesh chariot, chariot of flesh – När kroppen minns det vi inte längre kan förklara

Filmrecension: De levande döda i Rojava -omtumlande, vacker och tragisk och hoppfull

De levande döda i Rojava Betyg 5 Svensk … Läs mer om Filmrecension: De levande döda i Rojava -omtumlande, vacker och tragisk och hoppfull

Americana med avstickare som finstämt familjeprojekt – Mother Tree av Wendy Gregson

Wendy Gregson Mother … Läs mer om Americana med avstickare som finstämt familjeprojekt – Mother Tree av Wendy Gregson

Filmrecension: För döva öron – nyanserat, personligt, autentiskt, levande

För döva öron Betyg 5 Svensk biopremiär … Läs mer om Filmrecension: För döva öron – nyanserat, personligt, autentiskt, levande

Thomas Stenström – Trädgården, Stockholm Berusande skakigt men vill höra mer

Thomas Stenström har ett riktigt bra … Läs mer om Thomas Stenström – Trädgården, Stockholm Berusande skakigt men vill höra mer

Så tuktas en argbigga tillbaka på Stora scenen på Dramaten

Föreställningen Så tuktas en argbigga … Läs mer om Så tuktas en argbigga tillbaka på Stora scenen på Dramaten

Killar växte fram genom ett och ett halvt års samtal med unga killar i Malmö

Bashkim Neziraj och Yakin Mestour Bustos … Läs mer om Killar växte fram genom ett och ett halvt års samtal med unga killar i Malmö

Mångsidig debutant förverkligar charmerande vision – Skärgårdsjazz av Tuva Bergenheim

Tuva … Läs mer om Mångsidig debutant förverkligar charmerande vision – Skärgårdsjazz av Tuva Bergenheim

Hemliga klubben – Winterviken Energi och popdängor som glädjer

Jag är ganska säker på att jag är äldst … Läs mer om Hemliga klubben – Winterviken Energi och popdängor som glädjer

Vokal ekvilibristik varvas med betagande ballader – Lies! Lies! Lies! av Mandy & Andy

Mandy & Andy Lies! Lies! … Läs mer om Vokal ekvilibristik varvas med betagande ballader – Lies! Lies! Lies! av Mandy & Andy

Teaterkritik: Tartuffe – välspelad och rolig

Foto Sören Vilks Tartuffe Av … Läs mer om Teaterkritik: Tartuffe – välspelad och rolig

Filmrecension: Marsupilami

Marsupilami Betyg 1 Svensk biopremiär … Läs mer om Filmrecension: Marsupilami

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in