• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Rumänien

Filmrecension: Do not expect too much from the end of the world – seg och för lång och spretig

30 juli, 2024 by Rosemari Södergren

Do not expect too much from the end of the world
Betyg 2
Svensk biopremiär 2 augusti 2024
Regi Radu Jude

De som arbetar hårt och som befinner sig långt ner på samhällets stege blir alltid utnyttjade och lurade och får jobba mycket utan att vinna något – hur hårt de än arbetar är de fortfarande förlorare. Det finns alltid några som sitter högre upp i samhället och som tjänar på andras slit. Det spelar ingen roll vilket samhällssystem det är. Det är kontentan av denna rumänska film som också är Rumäniens Oscarsbidrag. Den sätter fingret både på dagens överexploaterade samtid och kommunisttiden. Men den är två timmar och fyrtiotre minuter lång och blir därför både seg och plågsam att ta sig igenom. Den hade vunnit på att kortas ned. Regissör och producenter har nog varit lite för förälskade i flera av filmens scener.

Filmen utspelas i Bukarest och har två handlingslinjer. Huvudberättelsen kretsar kring Angela, en stressad, pressad och överarbetad produktionsassistent som kör runt i Bukarest för att utföra det ena uppdraget efter det andra. Hon är superstressad och trött och måste emellanåt parkera på en gata och sova en halvtimme. För att lätta på trycket postar hon korta videoklipp på sociala medier där hon använder ett filter för att se ut som en man. Hennes manliga alter ego på TikTok och Instagram är ett vidrig person som använder ord som kuk, fitta, slampor mer än några andra ord och ska väl symbolisera hur usel kommunikationen på sociala medier är. Men det är inte speciellt roligt, mest bisarrt och tröttsamt.

Hennes stora uppgift för dagen är att köra runt i staden för att intervjua personer som råkat ut för olyckor på arbetet och blivit rullstolsbundna. Hon spelar in när de berättar om sin olycka. En av dem ska bli utsedd för att få vara med i en film om skydd på arbetsplatser. Vinnaren ska få 500 euro för detta. För en utfattig människa som fått sitt arbetsliv förstört är det förstås en bra summa men med tanke på vad företaget som ska göra filmen får i vinst är summan ingenting. Doris Goethe, projektledaren för inspelningen kommer över dagen från Österrike och hon lägger ut 2.000 euro för att bjuda några kollegor på drinkar i hotellets bar.

En scen vi får se så ofta att det blir tjatigt är när Angela kör i Bukarest. Vi ser henne från sidan i halvbild och hon tuggar tuggummi med stora tuggor och blåser en stor bubbla med tuggummit. Om och om igen ser vi denna bild där hon skumpar fram i bilen. Kinderna putar av det stora tuggummit.

Filmen stretar åt olika håll och vi får följa två kvinnor med samma namn under olika tidsepoker. Den ena är nutidens Angela som kör runt för att spela in de som skadats i arbetet och som postar videoklipp med kvinnoförtryckande uttalande. Den andra är en Angela som kör taxi under kommunisttiden. Den kvinnliga taxichauffören råkar ut för nedlåtande män och kvinnoförtryck. Kommunisttidens Angelas scener är filmade i färg medan nutidens Angelas scener är filmad i svartvitt, förutom hennes klipp på sociala medier och slutscenen. Men i slutscenen är både nutidens och kommunisttidens Angela med.

Jag har förstått att många filmkritiker hyllar filmen för att den är inspelad med en mängd olika tekniker. Regissören Radu Jude och hans fotograf Marius Panduru blandar format och stilar med vild frenesi: nedtonad 16 mm i färg krockar med kontrastrikt svartvitt. Eftertänksamma collage och blinkningar till Godard visas tillsammans med kitchiga Tiktokvideor med smaklösa filter. För den som är special-intresserad av olika filmteknik är filmens intressant förstås. Men jag tycker att den tappar i dramaturgin och den blir rörig, stundtals övertydlig och tradig och samtidigt skulle jag gärna sett mer av taxichauffören Angelas liv. Filmen är absurd och apart men den har sina poäng, absolut. Skildringen av den maktlösa arbetarklassens situation då och nu är en av filmens behållningar. Slutscenen är talande. Men för min smak spretar filmen för mycket och blir långrandig. Jag tycker inte det är särskilt roligt med filmklipp som strör helvilt med ord på könsdelar och vad man kan göra med dem. Jag uppskattar filmens intentioner och hade önskat att den var lite mer fokuserad och mindre upprepande, då hade den absolut fått högre betyg av mig. Men som den är nu fick jag tvinga mig att se klart den.

Regissören Radu Jude vann vann Guldbjörnen vid Berlins filmfestival 2021 för sina förra film, Bad Luck Banging or Loony Porn. Denna nya film, Do not expect too much from the end of the world, som var utsedd till Rumäniens Oscarsbidrag 2024 har vunnit en del festivalpriser:
VINNARE – SPECIAL JURY PRIZE – LOCARNO INTERNATIONAL FILM FESTIVAL
VINNARE – BÄSTA SKÅDESPELARE ILINCA MANOLACHE –
CHICAGO INTERNATIONAL FILM FESTIVAL
VINNARE – FICTION FEATURE COMPETITION – MONTCLAIR FILM FESTIVAL

Arkiverad under: Film, Filmrecension, Recension, Scen, Toppnytt Taggad som: Bukarest, Filmkritik, Filmrecension, Rumänien

Filmrecension: Prövningen – ett drama från Rumänien

9 februari, 2017 by Birgitta Komaki

Prövningen
Betyg 3
Svensk biopremiär 10 februari 2017

Läkaren Romeo Aldea vill att dottern Eliza skall studera i London efter gymnasiet. Hon måste bara klara slutproven. När hon blir överfallen så kan hon inte prestera på topp. Desperat vill fadern hjälpa henne och han hamnar i ett labyrint med tjänster, gentjänster och mutor.

Jag trodde att filmen skulle handla mycket om korruptionen i det rumänska samhället. Ett samhälle där många just nu protesterar mot oegentligheter. Och visst finns de där som en helt accepterad del av samhällslivet. Ingen verkar egentligen fundera på om det är fel. Men det är också en film om relationer. Fadern som välvillig och dominant är van att bestämma och ordna allt. Ingen kan ifrågasätta hans goda motiv men vad gör det med omgivningen? Han vill absolut att hon skall åka till London. Han har skyddat sin dotter hela livet och nu tror han inte att hon skall klara sig om hon stannar i Rumänien. När han säger ”Hon har aldrig behövt konfronteras med bekymmer. Det viktiga är att hon kommer ut. Jag har tagit hand om allt” så är det mycket filmens tema. Men bakom ligger också besvikelsen i att hans generation inte kunde ändra systemet. Systemet som är uppbyggt med korruption från toppen och nedåt.

Det är en film med många trådar. Överfallet på dottern och Romeos försök att hjälpa henne är filmens huvudspår men sedan spretar den åt olika håll. Romeos relationer till maka och älskarinna visas men vi får aldrig några förklaringar. Tjänstemännen som undersöker korruption. Varför sker fönsterkrossning och sabotage på bilen? Vad har pojkvännen sagt och gjort? Det är frustrerande med dessa trådar och man skulle vilja att regissören Christian Mungiu hade utvecklat dem och knytit ihop filmen. Relationen far och dotter är intressant och den utveckling som sker mellan dem men ingenting går egentligen på djupet. Det gör att filmen känns lite lång. Adrian Titieni är övertygande som den kraftfulle fadern. Det är han som bär fram filmen. Övriga skådespelare är bra men ganska anonyma bredvid Titienis lysande prestation.

När filmen slutar står frågan fortfarande öppen: Hur påverkas individen av det korrumperat samhälle? Vi har istället fått se en film om en far som börjar upptäcka att dottern blivit vuxen.

Arkiverad under: Film, Filmrecension, Recension, Scen Taggad som: Filmrecension, Prövningen, Rumänien, Scen

Gör dig redo för rumänska filmdagar – en filmfestival som sticker ut

2 maj, 2012 by Redaktionen

Fredag den 4 maj 2012 startar de Rumänska Filmdagarna, anordnade av det Rumänska Kulturinstitutet. Det är sjätte gången dessa filmdagar går av stapeln och temat för detta tillfälle är Bakom lås och bom.
Jag har sett tre av de filmer som kommer att vissas. Jag har tittat på några av filmerna som kommer att visas under festivalen:
Crulic – The Path to Beyond/
Visiting Room/
Adalbert’s Dream

Det som slår mig mest är hur olika dessa filmer är, trots att det ändå är väldigt lika. De är alla samhällskritiska och dokumentära men filmspråket skiljer dem åt. Temat Bakom lås och bom är närvarande i samtliga filmer.

Crulic –The Path to Beyond
I denna film får vi följa den rumänska mannen Crulics tragiska historia. Crulic blir oskyldigt anklagad för ett brott i Polen och hamnar i polsk arrest. Han försöker få hjälp från det rumänska konsulatet och försöker ständigt hävda sin oskuld. Filmen visar hur både de polska och rumänska myndigheterna ignorerar Crulic och de uppenbara felaktiga anklagelserna mot honom.
Det mest slående med denna film är animeringen som är en blandning av stop motion, tecknat, kollage och rörliga bilder. Det är en väldigt fin och spännande animering vilket förhöjer historien och filmen.

Visiting Room
Här får vi följa fängelseäktenskap. Vi får se hur manliga och kvinnliga fångar får kontakt och vidare gifter sig. Kvinnorna och männen berättar hur de fått kontakt med varandra via brevväxling och sakta byggt upp en relation. De ingår äktenskap, får spendera 48h tillsammans och återgår sedan till kontakt via brevväxling. Några få får rent fysiskt vistas tillsammans då de avtjänar sina straff på samma avdelning. Vissa väljer att begå nya brott när de kommer ut för att återigen hamna i fängelse och få vara tillsammans med sina respektive.
Detta är en spännande dokumentär där man får följa ett fenomen och ett litet samhälle som för mig i varje fall var helt främmande.

Adalbert’s Dream
Denna film är den som för mig var svårast att förstå. Jag var tvungen att i efterhand läsa på om filmen för att försöka se om jag kunde hitta en röd tråd. Handlade filmen om fotboll eller om kritik mot den kommunistiska staten eller om den lilla mannen som åker runt med en videospelare i portföljen?
Filmen är en svart komedi som utspelar sig 1986 i en fabrik i det kommunistiska Rumänien. Till årsdagen av det kommunistiska partiet ska det visas två filmer för fabriksarbetarna. Vi får följa karaktären Iulica genom hela filmen. Iulica har gjort de två filmerna som visas i fabriken.
Det är en annorlunda film, där det inte är helt lätt att hänga med. Men även denna film är intressant filmad. För att göra filmen verklighetstrogen har man använt dåtida filmteknik.

Generellt sett kan jag säga att dessa tre filmer är intressanta och gör att man blir nyfiken på rumänsk film. Vad ett land producerar i filmkonst, berättarmässigt och rent praktiskt i tekniken förtäljer mycket om deras samhälle. Och med tanke på vårt väldigt Hollywoodpräglade filmspråk tycker jag att det var trevligt att få se något annorlunda. Det är helt klart ett väldigt spännande och eget filmspråk dessa rumänska filmskapare kommer med. Så är du sugen på något annorlunda och vill besöka ett nytt land i filmvärlden så tycker jag att du ska passa på under de Rumänska Filmdagarna.

Text: Lisa Pousette Blomé

Rumänska filmdagar
När: 4-6 maj 2012
Biograf Victoria, Götgatan 67, Stockholm
Mer om de Rumänska filmdagarna på det Rumänska Kulturinstitutets sida

Läs även andra bloggares åsikter om Rumänska filmdagarna, filmfestival, film, Rumänien

Arkiverad under: Film, Scen Taggad som: Filmfestival, Rumänien, Rumänska filmdagarna, Scen

Aurora – filmen som fångar känslan av att hamna i en Kafkabok

25 februari, 2011 by Rosemari Södergren

Aurora
Betyg 3

En man går över spåren till pendeltåg, eller någon liknande slags tåg i Rumänien. Han går in på sitt kontor i en bullrig mekanisk verkstad. Han träffar en kvinna och en liten flicka, han träffar en äldre kvinna i en fallfärdig lägenhet, han går omkring som en levande död och skaffar delar till ett gevär.

Aurora av den rumänska regissören Cristi Puiu, som hyllades så för sin debutfilm Herr Lazarescus död, är tillbaka med en tre timmar lång film som är en slags absurd thriller filmad som om det var en realistisk dokumentär med regissören själv i huvudrollen.

Puiu spelar den deprimerade mannen som filar på sitt gevär och tycks leva ett känslolöst liv och han är så bitter och sur att det gör ont i en att se. För att inte förstöra filmen och vara en spoiler tänker jag inte berätta vad som händer i filmen, varför han gör i ordning geväret.

Puiu är en regissör som leker med filmens språk och utnyttjar och testar filmens schabloner för att se hur vi uppfattar saker, hur vi tolkar vad filmen visar upp. Filmen berättar inte vad människorna har för relationer, det är vi själva som fyller i och tolkar.

Det är spännande och när allt utspelar sig i ett deprimerande nutida Rumänien är det som att fyllas av samma känsla som böcker av Kafka ger mig.

Att sätta betyg på den här filmen är svårt, mycket svårt. Den är lång. Den första timmen kändes väldigt lång och träsmaken från de inte alltför bekväma stolarna på Folkets bio kändes mot benen i kroppen. Men efter en och en halv timme flög tiden iväg och jag blev överraskad att tre timmar gått. Det blev betyg 3, för filmen är fascinerande och stark, men ändå delvis för lång. Den blir mer som en film för filmälskare och filmkritiker och filmexperter, än en film för alla.

Aurora är en svart film, en absurd thriller, så svart att det blir lite roligt, som en mörk komedi.


Axel Andersson är delvis kritisk till filmen och skriver i sin blogg:

Det är tre timmar rumänsk uttryckslöshet i slitna lägenheter och på slitna gator. Puiu går omkring med sitt gevär. Röker. Bär upp ett element från förrådet. Dricker kaffe. Tittar på elementet. Duschar. Står alldeles stilla som vi gör, i verkliga livet.

Puiu överskattar sin förmåga som skådespelare och underskattar sin förmåga som regissör. En film med samma idé som istället för dramatik framför mynningen försökt sig på något mer komplext hade haft alla möjligheter att infria förväntningarna på Puiu som är högt ställda efter debutlångfilmen ”Herr Lazarescus död” från 2005. Hans filmspråk är eget och befriande skoningslöst i sin smutsiga visuella realism.

Jeanette Gentele i Svenska Dagbladet gav betyg 4 och skriver:

Regissören Cristi Puiu, som också spelar huvudpersonen, har reducerat det filmiska ned till något som bäst kan beskrivas som superrealism. Det tar tio minuter i mörker – ser ut som det är filmat i befintligt ljus – innan han och hans flickvän tagit sig upp ur sängen, gått på toaletten och fått på sig kläderna under så gott som kompakt tystnad.

Relaterat:
Aftonbladet, Dagens Nyheter, Expressen, SVT Kulturnyheterna, Sydsvenskan.

Läs även andra bloggares åsikter om Aurora, filmer, filmrecension, Puiu, Rumänien

Arkiverad under: Film, Filmrecension, Recension Taggad som: Aurora, Filmrecension, Filmrecensioner, Puiu, Rumänien

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Recension: Burna Boy – Avicii Arena

Burna Boy - Avicii Arena - Betyg … Läs mer om Recension: Burna Boy – Avicii Arena

Östgötateatern sätter upp Verner von Heidenstams Folke Filbyter som dockteater

Folke Filbyter … Läs mer om Östgötateatern sätter upp Verner von Heidenstams Folke Filbyter som dockteater

Filmrecension: 28 Years Later: The Bone Temple – bästa och mest underhållande filmen i serien

28 Years Later: The Bone Temple Betyg 3 … Läs mer om Filmrecension: 28 Years Later: The Bone Temple – bästa och mest underhållande filmen i serien

Filmrecension: Kiss of The Spider Woman – utdraget som tuggummi på en skosula

Kiss of The Spider Woman Betyg 1 … Läs mer om Filmrecension: Kiss of The Spider Woman – utdraget som tuggummi på en skosula

Pjäsen Rage – en blandning av tv-serien White Lotus och skräckfilmen Funny Games, sätts upp på Dramaten

Rage Foto: Carl Bengtsson/Studio … Läs mer om Pjäsen Rage – en blandning av tv-serien White Lotus och skräckfilmen Funny Games, sätts upp på Dramaten

Filmrecension: Daaaaaali! – som om Dali hade ett finger med i filmens produktion

Daaaaaali! Betyg 4 Svensk biopremiär 16 … Läs mer om Filmrecension: Daaaaaali! – som om Dali hade ett finger med i filmens produktion

Christina Ouzounidis, Malin Axelsson och Cristina Caprioli tilldelas teaterkritikernas tre priser för spelåret 2025 – Ett hederspris går till Manne af Klintberg

Christina Ouzounidis, Malin Axelsson och … Läs mer om Christina Ouzounidis, Malin Axelsson och Cristina Caprioli tilldelas teaterkritikernas tre priser för spelåret 2025 – Ett hederspris går till Manne af Klintberg

Helgjutet med anstrykning av americana – Take Me Home med Eva Hillered

4 Eva Hillered Take Me … Läs mer om Helgjutet med anstrykning av americana – Take Me Home med Eva Hillered

Kulturhuset Stadsteatern sätter upp en hemvävd thriller om mjuka män och kärva känslor

Hampus Hallberg, Andreas Kundler och … Läs mer om Kulturhuset Stadsteatern sätter upp en hemvävd thriller om mjuka män och kärva känslor

Uppdrag granskning firar 25 år

Ett pressmeddelande berättar: Uppdrag … Läs mer om Uppdrag granskning firar 25 år

Skammens förödande konsekvenser skildras strålande med församlingsarbete som nav – 7 sorters tystnad på Göteborgs Stadsteater

Text och regi: Pauila Stenström … Läs mer om Skammens förödande konsekvenser skildras strålande med församlingsarbete som nav – 7 sorters tystnad på Göteborgs Stadsteater

Filmrecension: The Little Sister – undviker komplicerade frågor

The Little Sister Betyg 3 Svensk … Läs mer om Filmrecension: The Little Sister – undviker komplicerade frågor

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in