Fyra dramatiker får en vecka på sig att skriva varsin dialog. Därefter tar fyra scenkonstgrupper vid och skapar varsin föreställning på lika kort tid. Årets tema är. Val/Rörelse. Med den stundande valrörelsen som utgångspunkt ska de skriva om valen vi ställs inför, vad som får oss att agera och hur våra val förändrar det som kommer efter. Vad innebär det att ha ett val? Vad gör vi med de val vi får – och vad gör våra val med oss? Resultatet blir Dialogakuten – Dramalabbets minifestival för extremt nyproducerad dramatik, med premiär den 28 augusti och föreställningar till och med den 30 augusti 2026 på Södergården på Södermalm, som en del av årets Stockholm Fringe Festival.
Ett pressmeddelande berättar:
Tidpunkten för projektets start är central. När dramatikerna fredag den 14 augusti fick årets tematiska utgångspunkt är det knappt två veckor kvar till förtidsröstningen och en månad till riksdagsvalet. Skrivandet tar alltså sin början mitt i den valrörelse som också är projektets fond.
– Dialogakuten blir vår spretiga, olydiga och konstnärligt fria kommentar till den pågående valrörelsen. Den snabba processen gör det möjligt att reagera direkt på det som händer omkring oss. När konstnärerna bara har en vecka på sig finns det inte tid att slipa bort det oväntade – de måste våga följa sina första impulser och se vart de leder, säger André Hasselgren, konstnärlig ledare för Dramalabbet.
– Dramatik bygger på aktion. En aktion sätter något i rörelse, men det finns också en rörelse som driver själva aktionen. Rörelsen i sig är ofta inte synlig, men det känns att något har förändrats. Ett parallellt universum har öppnats upp i det tysta och världen är inte densamma. Det finns ett före, och ett efter, och ett under. Vi vill fokusera på undret. Mycket av det som sker idag hade varit otänkbart för fyra år sedan. En förändring som skett utan stor dramatik, steg för steg för steg. Varje steg ett ögonblick i sig. Ett val, säger Maria Lindeberg, konstnärlig ledare för Dramalabbet.
Efter en vecka lämnar dramatikerna över sina färdiga texter till varsin regissör och scenkonstgrupp. Därefter har grupperna ytterligare en vecka på sig att skapa fyra självständiga verk på 20–25 minuter.
Publiken får sedan möta samtliga fyra verk under en cirka två timmar lång föreställning, som rör sig mellan fyra rum på Lilla Södergården. De fyra scenkonstgrupperna består av National Black Theatre of Sweden med dramatikern och poeten Guled Salad Ali, The Void Club med dramatikern Aya Kanbar, Dramalabbet med dramatikern Ellika Lagerlöf samt Nordiska Gäster – en tillfällig konstellation med inbjudna konstnärer bestående av grönländska dramatikern och skådespelaren Aviana Steinbacher, den danska skådespelaren Amalie Bergholdt Hansen och den svensk-finsk-brittiska regissören Charissa Martinkauppi. Dramaturg för hela projektet är Ellen Lindhagen.
Dialogakuten har sin grund i Dramalabbets mångåriga arbete med Monologakuten – projektet där dramatiker, regissörer och skådespelare under stark tidspress skapar scenkonst med utgångspunkt i aktuella händelser. Dialogakuten behåller tidspressen och samtidsfokuset, men låter texterna ta form i mötet mellan flera röster. Just denna form genomfördes senast av Dramalabbet för tio år sedan och återkommer nu. Sedan starten 1998 har Dramalabbet arbetat med nyskriven dramatik som tar upp aktuella samhällsfrågor. Dialogakuten är en fortsättning på det arbetet.
Medverkande
National Black Theatre of Sweden: Guled Salad Ali (Dramatiker), Ruben Karsberg (Regissör), Ariam Saleh och Kayo Shekoni (Skådespelare).
The Void Club: Aya Kanbar (Dramatiker), Jennifer Löfgren (Regissör), Alice Andersson (Kostymdesign, koncept för rum), Casper Wijlhuizen (Ljusdesign), Lars Bomanson (Ljuddesign & musik), Arvid von Heland och Madeleine Ferraud (Skådespelare).
Dramalabbet: Ellika Lagerlöf (Dramatiker), Maria Lindeberg och André Hasselgren (Skådespelare)
Nordiska gäster: Aviana Steinbacher (Dramatiker och Skådespelare), Amalie Bergholdt Hansen (Skådespelare), Charissa Martinkauppi (Regissör).
