Musik

Nydanande pop med jojken som rättesnöre

7 september, 2021 by Petter Stjernstedt

Sara Ajnnak
Album Homo Sapiens and My People
Betyg 4
Svensk skivrelease 27 augusti

Om förtrycket som går i arv och skallar som mäts i diameter, en efter en.
”Homo Sapiens and My people” är en viktig skiva om en historisk skyms för Sverige. Men framförallt är det ett glimmande popalbum med Ajnnak vid frontlinjen. Med jojken som huvudinstrument förnyar hon genren ,samtidigt bibehåller det samiska arvet.

Redan 2019 uppmärksammades Sara Ajnnak för Grammisnominerade skivan “Gullldailit can you hear me”. “Homo Sapiens And My People” är en tidsmaskin, en återblick till det gamla, om rasbiologi, om skalar som mäts i omkrets och samer som mobbas ut och tvingas gå i specialskola. Ajnnak, denna förkämpe för allas lika värde, tar oss med på en svindlande, musikalisk resa där jojken är röda tråden, limmet som håller bygget samman. Symbolen för friheten och antitesen till förtrycket mot ett folk och vårt eget ursprung.

Med “Homo Sapiens And My People” tar Ajnnak den samiska folkmusiken vidare in i en modern samtid. Det är popifierat och nydanande. Med jojken som rättesnöre förnyar hon genren och skapar smattrande klubbhits för dansgolvet. Samtidigt för hon det samiska arvet vidare. Vi hör orientaliska stränginstrument, synt och piano. Men huvudinstrument är jojken. Saras vackra stämma ekar bland bergen. Den väves snyggt samman med den episka orkestreringen.

Historien och dess djupa sår finns ständigt närvarande. Det handlar om systerskap och antirasism, om jordsystrarna som går samman i kampen om rättvisa och lika behandling. I ”Earth Sister” samlar hon sina medsystrar för att gå upp till kamp. Hon sjunger – “Sisters from the north, sisters from the south”. I ”Rebels of Equality” går hon demonstrationståg och skyltar om en bättre framtid – “Democracy everyone deserves a space to take place and speak”.

“Homo Sapiens And My People” är i sitt omfång en episk historia. ”Sagka” är jojk i filmisk dräkt där bergens snöiga toppar visar sig och de eviga skogsmarkerna glimmar i solljuset. Vykortsvackert helt klart. Medans ”Generations” är en upphottad samifierad popdänga á la Sofia Jannok. Ajnnak är ett fullblodsproffs som framför varje ton med bravur och precision.

“Homo Sapiens and My people” är en viktig skiva om en historisk skyms för Sverige. En blodig historia paketerad som episk film där kraften från urskogen suger musten ur motståndaren och slukar honom hel.

Petter Stjernstedt

Lyssna: Grapell – The Answer

27 augusti, 2021 by Redaktionen

Hyllade duon Grapells nya album The Answer finns ute nu via egna bolaget Grandemo Records.

Ett pressmeddelande berättar:
Grapell är Emil Erstrand och Nils Nygårdh, två vänner som gör kärlekslåtar i en källarlokal i Stockholm. Efter att ha debuterat med en självbetitlad EP 2013 har bandet hunnit med ytterligare tre hyllade EP-släpp och debutalbumet Crier, som släpptes 2017, genom svenska indiebolaget Strangers Candy och amerikanska Roll Call Records, till hyllningar från bland andra Stereogum, Noisey, Zane Lowe/Beats 1, Aftonbladet och Musikguiden i P3.

Duon började skapa musik med sitt första band när de var 16 och har hållit ihop sedan dess. Genom åren, via olika projekt och konstellationer, har musiken både förfinats och förenklats och det som idag utgör en typisk Grapell-låt är det ärliga anslaget. Det är romantiskt samtidigt som det är rått och äkta. Musiken skildrar liv, kärlek, lust och brustna hjärtan. Inte bara låtarnas teman är tidlösa; utan också själva musiken. När du lyssnar på Grapell kan du höra spår av klassisk soul, country, Beatlesaktig rock och till och med R&B. Men samtidigt kommer du att uppleva något helt unikt – inte minst genom Erstrands innerliga sång.

Grapell bygger på Erstrands låtskriveri, ett lekfullt berättande i kombination med starka melodier, som väckts till liv genom samarbetet mellan de två medlemmarna. Nygårdh är bandets trummis men spelar också en avgörande roll som kreativt bollplank. Ofta färdigställer Erstrand låtarnas kärna på egen hand och tar dem sedan till replokalen där duon tillsammans styr upp dem för att senare spela in dem i samma rum. Även om Grapell fungerar som duo under en stor del av den kreativa processen, blir de på scen ett fullskaligt liveband. Liveversionen av Grapell är en grupp vänner som alla bidrar till att förvandla de personliga och ibland intima sångerna till stora hymner och episka ballader.

Hittills har Erstrand och Nygårdh släppt fyra EP:s och ett fullängdsalbum. De har tillsammans med sitt band turnerat både i och utanför Sverige och fått hängivna lyssnare över hela världen. Musiken erbjuder en plats där du kan förlora dig själv ett tag, och oavsett om du upplever livsbejakande eufori eller hjärtskärande sorg, hitta en låt för att kanalisera just den känslan. Grapells värld är en plats där bara det sanna, råa och ärliga är viktigt.

Det senaste två åren har duon ägnat sig åt skriva, spela in och producera ny musik. Och den 27 augusti släpps äntligen Grapells andra fullängdsalbum The Answer på egna bolaget Grandemo Records. Albumet fokuserar – kanske mer än något tidigare släpp – på de euforiska topparna och hänsynslösa dalgångarna som en kärlekshistoria kan innebära. Det tar med lyssnaren på en resa genom en kärleksrelation – från de första vacklande stegen till de sista sentimentala återblickarna när allt är över.

Nationalteaterns Rockorkester på turné våren 2022

25 augusti, 2021 by Redaktionen

Nationalteaterns Rockorkester åker på en på exklusiv turné våren 2022, skriver ett pressmeddelande. Medlemmarna har kommit upp i åren, så jag tror det är realistiskt att misstänka att det kan vara gruppens sista turné.

Ett pressmeddelande berättar om turnén:
Våren 2022 ger sig Nationalteaterns Rockorkester ut på en landsomfattande och sista konserthusturné. Senast det begav sig var våren 2018 och då blev det en bejublad turné med ”lapp på luckan” runt om i hela landet!

– En unik chans för oss att samlas igen och summera över 40 år av musikalisk glädje och fest runt om i hela landet. Vi ser fram emot att få möta vår publik igen, säger Ulf Dageby

Det blir en sista chans att höra dessa låtar igen, ”Livet är en fest”, ”Bängen trålar”, ”Hanna från Arlöv”, Barn av vår tid”, ”Jack the ripper”. Dessa är djupt förankrade i den svenska folksjälen.

Filmen ”Vi är barn av vår tid” om Nationalteatern av Pontus Hjortén fick premiär på SVT den 5 mars 2021 och sänds nu igen på SVT Play.

Turnéplan: Nationalteaterns Rockorkester 2022 ”Sista chansen”

11/2 Växjö konserthus

12/2 Kalmar Kalmarsalen

18/2 Helsingborg konserthus

19/2 Jönköping konserthus

25/2 Västerås konserthus

26/2 Norrköping De Geerhallen

4/3 Uppsala Konsert & Kongress

5/3 Karlstad CCC

18/3 Halmstad teater

19/3 Borås Åhaga

26/3 Göteborg konserthus

30/3 Stockholm Cirkus

1/4 Örebro Conventum kongress

2/4 Linköping konsert & kongress

7/4 Sundsvall Tonhallen

8/4 Skellefteå Sara kulturhus

9/4 Umeå Idun

10/4 Luleå konserthus

23/4 Malmö KB

(Med reservation för eventuella ändringar)

1978 bildades Nationalteaterns Rockorkester, samma år som albumet ”Barn av vår tid” släpptes. Efter utsålda turneér 2018 var succéorkestern ganska nöjd med turnerandet och bandet drog sig så smått tillbaka. Men efter år av massiv efterfrågan från fansen har man nu väckt turnétarmen hos Ulf Dageby och Håkan Nyberg m.fl. och nu står rockorkestern redo för en sista turné ”Sista chansen” våren 2022.

Sång och gitarr – Ulf Dageby
Sång – Mattias Hellberg
Sång – Matilda Sjöström
Gitarr – Håkan Svensson
Keyboard – Ulf ”Vinyl” Stenberg
Bas – Kalle Gustafsson Jerneholm
Trummor – Håkan Nyberg

Ystad Sweden Jazzfestival 2021 del 4 – Next Generation

23 augusti, 2021 by Mats Hallberg

Under dagtid anordnades under YSJF evenemang utomhus med rubriken NEXT GENERATION. Sympatiskt nog konserter med fri entré där nyfikna kunde droppa in på Morten Café. Först till kvarn gällde. Lyckligtvis lagom soligt väder, så gott som fullsatt flera gånger och oklanderligt ljud. Egentligen orättvist att ta sig an projektet med sedvanligt kritikeröra Dels hann jag bara vid ett tillfälle höra alla toner ( behövde tajma snabb cykelfärd till konsert på Ystad Saltsjöbad), dels rör det sig om unga löften som går eller nyss gått på musiklinjer på folkhögskolor (Fridhem och Skurup mest förekommande). och i några fall utbildats på musikhögskolor. Vill ändå i välvillig anda förmedla mina reflektioner från drygt tre halvtimmars exponering på innergården. Kan tilläggas att den generösa festivalen arrangerade flera program riktade mot specifika målgrupper såsom barn och fyra äldreboenden Utgår från att detta var uppskattade inslag.

Trion TRE ÖAR kände jag till redan på förhand då jag recenserat deras skissartade, intressanta skivdebut tidigare i år. De består av Sebastian Persson på gitarr, basisten Erik Grönnesby och bakom trummorna sitter Arild Wahl. Persson komponerar och färgar följaktligen trions särpräglade sound. Man sticker ut genom sin passion för atmosfäriska landskap utan pulserande rytm. Sålunda heter debuten Tone Poem. Spelningen begynner på ett djärvt sätt med vinande ton, drömskt ackordspel och soft komp. Tidvis registreras doser av olika grad av intensitet i titlar som All About My Love och Be Silent. Överlag hörs eftertänksam mollbetonad musik. I längden tämligen stillastående sound, även om det glimtar till emellanåt med uppiggande harmonier. Hade önskat mer nerv i vad som liknar ett pågående utforskande av klanger och stämningsmättade bilder. Gitarristen vars främsta förebild är Jakon Bro, ser till att Tre Öar utmanar lyssnarens sensitivitet. Risktagandet och den okonventionella inriktningen hedrar dem, även om framförandet blev relativt introvert. Att skapa, meditativa, alternativt expanderande tillstånd är deras grej; snarare än ett tilltal baserat på slagkraftiga låtar.

Medlemmarna i KRISTOFFER SJÖSTRÖM TRIO är bandledaren på elbas, Tilda Björnberg på keyboard samt Hampus Petersson på trummor. Man bildades i höstas på Musikhögskolan i Malmö. Visar sig att Sjöström kommer från en musicerande familj. Trion bejakar ett öppet tonspråk där behaglig klang prioriteras. Fann lovande ansatser hos duktiga musiker i vad jag förmodar är original, men de unga musikerna verkar inte ha hittat sin nisch. Än så länge saknas önskvärd musikalisk utstrålning och melodier att ta med sig hem. Sjöström hade vunnit på att försöka skapa kontakt med åhörarna genom att presentera musiken. Var överhuvudtaget slående att Next Generation-akter jag bevistade, inte bemödade sig mer om att kommunicera med oss lyssnare. Om jag lite förmätet får utdela ett råd: berörda borde åtgärda denna brist.

Tredje låten har ett suggestivt tema som känns bekant. Frambringas på klaviaturen av Tilda Björnberg från Laholm. Foto på henne frontar mitt svep eftersom hon röjer sin uppenbara talang i åtskilliga fina soloinpass. I viss mån utseendemässigt och absolut på konstnärliga grunder kan likheter spåras till Anna Gréta Sigurardottir . Vad månde bliva?

WALLANDER KVINTETT bildades ifjol på S.T Sigfrids folkhögskola. Sättningen är Erik Adner Wallander (keyboard/ piano), Axel Schubert (gitarr), Mauritz Lindström (altsaxofon), Alice Castell (elbas), samt William Hector Friman (trummor). De pendlar mellan lugna och ösiga originallåtar. Man börjar soft och försiktigt i en slags cool jazz-attityd. Altsaxen banar väg i melodin. Alster från ep:n Villovägar levereras, alster skrivna av bandledaren. Volym- och tempomässigt kännetecknas deras fullsatta gig av dess behärskade, nedtonade profil. Ett sympatiskt drag!

I mina anteckningar har jag undrat om musiken gör tillräckligt avtryck. Uppstår tillräckligt lockande konturer? Mitt svar landar i att ibland hakar melodierna tag i mig, fast hade standards inkluderats hade det gynnat repertoaren. Måste vara knepigt att utveckla låtskrivarådran, hitta fram till sådant som urskiljer från andra aspirerande grupper i samma sits. Helt plötsligt händer något oförutsägbart i form av ett skrynkligt utfall med trumslagaren i centrum. Vidare märks trevliga slingor och en lyriskt svävande, lång sista låt. Bortom utmärks också av distinkta solon på gitarr och trummor.

Missade konserten med Alicia Lindberg Kvintett (skivaktuella i höst med en mix av jazz och vispop). Hon får illustrera mina avslutande rader om sista kvällens JAM, ett jam ämnat för de hårt slitande volontärerna. Hade fått inbjudan av en artist som aldrig dök upp. På jammet uppstod som sig bör ett gemensamt givande och tagande mellan potentiella framtidsnamn och etablerade stjärnor. Alltid en pirrande känsla att på ett par meters avstånd bevittna en oplanerad jamsession när vokalister och musiker enas spontant kring tonarter och val av låt (vanligtvis standards).

Två stjärnor som var rejält uppvärmda efter att ha konserterat tidigare under aftonen var Rosalia De Souza och röstakrobaten Andreas Schaerer. Antagligen utmattade Jan Lundgren bidrog förnämligt innan krafterna tröt. Greg Earle(?) från Kanada tog hand om i princip alla basgångar. Två försigkomna ynglingar, särskilt den som tog plats först, skötte trummandet med ackuratess. Inspirerade solon levererades på tenorsax och av ovan nämnde Sebastian Persson på elgitarr, vars spel nu förändrats till öppnare, licks-baserad stil. Stimulerande att höra! Vi fick därtill njuta av triss i skönsjungande tjejer, varav en (för att knyta ihop säcken) var just Alicia Lindberg. Hon tolkade Honeysuckle Rose med bravur. Väninnan Stella Gustin (sjungit med Magnus Lindgren) visade också framfötterna vokalt. Gavs eminenta prov på charmerande säkerhet, vilket innebär att ni gör klokt i att framledes ha uppsikt över dessa talangfulla representanter ur en kommande generation.

Lyssna: Thomas Stenström – Hej Hallå

21 augusti, 2021 by Redaktionen

Thomas Stenström har släppt singeln ”Hej Hallå”.

Ett pressmeddelande berättar:
Thomas Stenström är tillbaka stort i år och vi kommer få se honom blomstra ut och bli Thomas med hela svenska folket. 17 september väntar hans femte studioalbum ”spring baby spring” och därefter är han en av huvudpersonerna i årets upplaga av Så Mycket Bättre. Under sommaren har vi bland annat sett honom i programmen Allsång på Skansen och Lotta på Liseberg. Thomas har hittills presenterat ”Det är nog aldrig för sent för oss två” och ”Nätterna” från hans kommande album. Nu är det dags för den tredje singeln ”Hej Hallå” att presenteras innan vi får ta del av albumet i sin helhet. Låten ”Hej Hallå” har ett starkt ID av fart och dansanta nerver och gör sig perfekt till sommarens sista kvällar. Låten är skrivan av Thomas Stenström, Isak Friberg,Christian Olsson och Jens Resch. Producerad av Thomas Stenström och Jens Resch.

Thomas är en av Sveriges mest uppskattade artister och har gått igenom flera varv av självkritik och eufori. Han har gjort sina tiotusen timmar. 2012 släppte han sitt debutalbum ”Nåt annat, nån annanstans” och låten ”Detsamma” fick stor spridning. Två år senare började saker hända på riktigt; 2014 kom albumet ”Fulkultur” och singeln ”Slå mig hårt i ansiktet” skar sig genom alla lager. Låten blev nominerad till både P3 Guld och Grammis. Däremellan hann han spela på klubbar, festival- och sommarscener landet runt innan han 2017 släppte sitt tredje album ”Rör inte min kompis”. Våren 2019 kom EPn ”Uddevalla Dreamer (del1)” som bland annat innehöll det framgångsrika singlarna ”Adios Amigos” och ”Himlen över City” därefter följde en fullspäckad sommarturné. 2019 avslutade Thomas med att släppa hyllade albumet ”Dreamer”. Senast var Thomas aktuell med singeln ”Ser du månen där du är ikväll?” som är ledmotivet för Cancerfondens vinterkampanj och i skrivande stund gått dubbel platina och toppar ännu listorna och spelas flitigt på radio.

Inför albumsläppet åker Thomas Stenström ut på turné, eller som han själv väljer att kalla det, en 10 dagars lång releasefest. Albumspåren presenteras och släpps upp på spotify vartefter varje gigg på turnén genomförs. Set-listen av nya låtar för spelningarna kommer därav växa för var dag fram till albumrelease 17 september. En enda stor lång releasefest där man som konsertbesökare kommer vara först med att höra den nya musiken.

TURNÈ 2021

9 sep – Mosebacketerassen, Stockholm
10 sep – Folkets Park, Huskvarna
11 sep – Humlehagen, Örebro
12 sep – Parksnäckan, Uppsala
13 sep – Kackelstugan, Borgholm
14 sep – Kackelstugan, Borgholm
15 sep – Mosebacketerassen, Stockholm
16 sep – Nöjesfabriken, Karlstad
17 sep – Hebelteatern, Trollhättan
18 sep – Pustervik, Karlstad
19 sep – Pustervik, Karlstad

Musik

Footer

Om oss