Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Film

Cnema arrangerar barn- och ungdomsfilmfestival på höstlovet i Norrköping

by

Filmen Good Boys

För åttonde året i rad arrangeras filmfestivalen ”Watch a Movie” för barn och unga på biografen Cnema. Förutom flera nya och gamla filmer bjuder festivalveckan även på Halloweenfirande med spökvandring och utklädnadstävling, animationsworkshop, filmquiz och mycket mer. Den 26 februari invigs festivalen och pågår hela höstlovsveckan fram till 3 november.

Tyvärr står det inte i pressmeddelandet var dessa visningar är. Den enda information som finns som säger på ett ungefär var är:
Cnema är Norrköpings kommuns filmverksamhet. Cnema hör till Kultur- och fritidsnämnden i Norrköping och finns i området kring Norrköpings Visualiseringcenter C och Linköpings Universitet. Cnema erbjuder aktiviteter som stimulerar och berikar film- och mediekulturen i Norrköping och Östergötland. Med Norrköpings filmfond, tre biosalonger och integrerat film- och medielabb är Cnema en Sverigeunik verksamhet.

Övrig information ur pressmailet:
Filmfestivalen Watch a Movie under höstlovet har blivit en återkommande tradition på Cnema. I år har en arrangörsgrupp med barn i åldrarna 10-14 år träffats regelbundet inför lovet och planerat filmer, aktiviteter och tävlingar. Bland årets titlar finns kära favoriter som Toy Story 4 och Lejonkungen, men även klassiker som Ronja Rövardotter och Den Oändliga historien.

”Vi ska ta med våra klasser till Watch a Movie på Cnema, alla kommer vilja komma, vi längtar som bara den!”, säger Amanda som är med och arrangerar festivalen för andra året i rad.

2019 års festival innehåller nyheter som filmquiz, dans i största salongen och en gratis visning av Super 8 (2011) regisserad av J.J Adams med bland andra Elle Fanning, på Halloween. Festivalgruppen har planerat en spökvandring som modiga besökare kan gå. De kommer även att agera jury i årets filmtävling och utklädnadstävling. Som tidigare år erbjuds möjligheten att skapa egen film i Cnemas filmlabb, måndag-onsdag.

”I programmet för Watch a Movie är min favoritfilm Ronja Rövardotter, en film som jag vill att alla ska se under Watch a Movie- en riktig klassiker”, säger Erik, en av dem som sitter med i festivalgruppen.

Under höstlovet 26 oktober till 3 november visas totalt 18 filmtitlar. Alla kringaktiviteter är gratis.

Netflix–stjärna och 327 ungdomar gör film till statsministern

by

I projektet United Directors, initierat av Göteborg Film Festival tillsammans med Länsförsäkringar, skapar skolelever en långfilm tillsammans med manusförfattaren Oskar Söderlund med syfte att lyfta kreativ skärmtid.

Ett pressmeddelande:
Genom att låta barn och ungdomar använda sina skärmar aktivt för att skapa, snarare än att vara passiva användare, syftar projektet att lyfta positiv och kreativ skärmtid i projektet United Directors.

327 ungdomar från 10 skolor i Västra Götaland kommer tillsammans med filmpedagoger från Göteborg Film Festival att spela in scener till en gemensam film. Varje grupp tilldelas några minuter av filmen där de ska skriva ett manus utifrån en idé som utformats av Oskar Söderlund. Skolorna, som är geografisk och demografiskt utspridda över hela regionen, kommer jobba på varsitt håll och alla inblandade elever kommer mötas och se det gemensamma resultatet för första gången vid premiären.

Filmens tema är “Statsministern lyssnar” och syftet är att använda kraften i filmmediet för att göra ungas röster hörda. Ambitionen är att låta ungdomars visioner, drömmar och tankar om sina liv och om samhället nå hela vägen till Stefan Löfven.

På frågan om varför han medverkar i United Directors säger Oskar Söderlund:
– Jag känner ett ansvar att hjälpa till att föra in nya röster i filmbranschen. Det här är ingen talangtävling, utan ett projekt som ska uppmuntra ungdomar att våga närma sig filmmediet.

Förutom filmscenerna som de inbjudna klasserna skapar kan vem som helst vara med och göra sin egen kortfilm på samma tema. Oskar Söderlund utser sedan en av filmerna som kommer att visas i samband med premiären av huvudfilmen som har galapremiär på Göteborg Film Festival 2020.

Den svenska kortfilmen ”Whose Reality 2.0?” prisades vid filmfestival i New York

by

Regissören och skådespelaren Nico Falcone Georgiadis från Helsingborg och produktionskollegan Anton Bårström kortfilm ”Whose Reality 2.0?” prisades vid bla ”International Filmmaker Festival Of New York” (IFFNY) med flera festivaler.

Filmteamet berättar själva om sitt filmskapande:
Filmskaparna Nico Falcone Georgiadis, Anton Bårström och medproducenten John Lönngren bestämde sig att mot alla odds göra kortfilmen Whose Reality 2.0? och tävla i New York’s Film Festival IFFNY och Indie International Film Chart osv, där närmare 1000 filmbidrag skickas in från hela världen men enbart ett femtiotal väljs ut.

Förutom support och stöd från lokala resurscentret Boost i Helsingborg, fanns det ingen direkt budget att tala om. Alla de lokala skådespelarna (Costa Stefaz, Kajsa Palm, Mats Olsson, Björn Kruse och Agneta Westman) ställde upp gratis.

Färdigställandet av filmen var beräknat att ta 30 dagar, men saknad av budget så allt vändes upp och ner när denna möjligheten uteslöts av ekonomiska skäl och Nico Falcone Georgiadis fick bara fem dagar på sig att göra sin film. På grund av den extrema tidspressen, fick flera scener och detaljer uteslutas i produktionen. Han gav sig inte och gjorde vad han han kunde med hjälp av sin filmteam av den lilla tiden.

Trots detta extrema omständigheterna mot alla odds blev resultat lyckat och filmen har mötts av ett varmt mottagande. Därtill lyckades filmskaparna få sin Whose Reality 2.0? officiellt utvald för att visas på International Filmmaker Festival of New York (IFFNY), där Nico Falcone Georgiadis var på plats på röda mattan. Där fick han mottaga utmärkelsen ”Breakthrough Performance Award” för sitt skådespel och sin regi. Han har även vunnit priset ”best actor” på International Indie Film Chart som baseras i USA och UK och en del andra filmpriser vägen.

– En fantastisk upplevelse förstås, men jag låter inte detta gå över huvudet på mig. Nu ser jag och filmkollegan Anton Bårström och John Lönngren fram emot att göra nästa kort film ”Under samma himmel” en spännande drama och längre fram en långfilm en obehaglig thriller med namnet ”Random Blues”. Jag ser fram emot att överraska det svenska folket och resten av världen med den. Nu handlar det om att få klart budgetfrågan som aldrig finns till för oss indie filmskapare, dvs en tuff kamp att dribbla vilket tar mycket tid och energi, säger Nico Falcone Georgiadis. Vi hoppas klart att kunna få stöd lite lättare i framtiden.

”Whose Reality 2.0?” har även visats på ”International European Film Festival” i Polen och på Filmstaden i Göteborg i samband med Gothenburg Culture Festival osv.

Nico Falcone Georgiadis har även erbjudits sidan om sina egna filmprojekt en av huvudrollerna i bok -trilogin ”Anstiftarens löfte” av författarna Rickard Carlsson och Lenart Matikaniens som förhandlat om en Netflix filmatisering.

-Jag ser fram emot att spela den rollen och att deras förhandlingar med Netflix blir klara så att inspelningen på deras trilogi-böker sätter igång säger Nico Falcone Georgiadis.

Filmrecension: Familjen Addams – en gullig film för barnfamiljer som vill fira Halloween

by

Familjen Addams
Betyg 3
Svensk biopremiär 25 oktober 2019
Regi Greg Tiernan och Conrad Vernon

En gullig liten animerad berättelse om att tillåta varandra att vara olika, en liten hyllning till allas rätt att vara olik andra. Skräckfamiljen Addams har inte haft det lätt. Vart de flyttar blir omgivningen upprörd och vill få iväg dem. De alldeles för olika alla andra. Till slut hittar de ett övergivet före detta kråkslott till vårdanstalt för svårt psykiskt sjuka, beläget högt upp på ett berg, omgivet av dimma som döljer huset för världen runt om.

Filmen bygger, förstås på karaktärerna från tv-serien som många av oss sett som små. Men nu är allt animerat. Och rejält barntillåtet. Fast det var väl serien på sin tid också. Det är en film som garanterat fungerar för barnfamiljer att gå på omkring Halloween, som ju blivit alltmer något som uppmärksammas här i Sverige. Om att Halloween firas kan man ha både den ena och den andra åsikten om, men det hör inte till filmrecensionens ämne. Vi känner igen både musiken och karaktärerna, betjänten Lurch finns förstås liksom farbror Fester och handen Thing med flera.

I detta skräckhus växer de två barnen Addams upp, flickan Wednesday och pojken Pugsley. För att skydda dem från andra människors fördomar om deras liv och sätt att vara har föräldrarna, mamma Morticia och pappa Gomez, låtit barnen få sin utbildning hemma, hemmaskola.

Som vi alla vet är det aldrig något som förblir för alltid, ingen kan stå emot förändringarnas vindar. Nedanför berget byggs ett nytt samhälle som kallas Assimilation och där alla utlovas lycka och glädje i att de alla är likadana och därför accepteras. I detta samhälle finns en arkitekt, Margaux Needler, som har högtflygande planer om att känna storkovan på detta gullipluttiga samhälle i rosa och andra babyfärger. Margaux har en dotter i samma ålder som Wednesday. Liksom Wednesday har en längtan till något bortanför sin familj och sin kultur har Margaux dotter också en längtar att bryta med sin kultur. Flickorna möter varandra och blir vänner.

Jag kan ofta tycka att familjer med alldeles för uppenbart och tydligt budskap kan bli övertydliga och förlora lite av sin konstnärliga nerv när budskapet basuneras ut. Det gör det till stor del här. Det är, givetvis, ett vackert budskap: att vi alla ska kunna leva tillsammans och acceptera att vi är olika varandra. Eftersom filmen i första hand ändå vänder sig till familjer med barn gör det inte lika mycket att budskapet är mer än tydligt. Det intressanta är den misstänksamhet som råder från båda håll. Familjen Addams med sin släkt är lika misstänksam mot övriga samhället som övriga samhället mot dem. Det är alldeles uppenbart att det finns paralleller här till många kulturkrockar i dagens samhälle.

Filmen är en varm berättelse, gullig och söt och rolig. Den version jag såg hade svenska röster. Jag vet inte om den alls går upp på biograferna med originalrösterna. För nog hade den vunnit på att ha originalrösterna. Då tror jag att betyget kunde blivit mer än betyg 3, som ju absolut är godkänt ändå. Tänk dig röster som Oscar Isaac, Charlize Theron, Snoop Dogg, Martin Short och Bette Midler.

Filmrecension: Matthias & Maxime – stark och ärlig kärlekshistoria med många bottnar

by

Matthias & Maxime
Betyg 4
Svensk biopremiär 29 november 2019
Regi och manus Xavier Dolan

Filmvärldens underbarn Xavier Dolan visar vilken unik filmskapare han är med denna starka kärlekshistoria med så många bottnar, så mycket som berättas mellan raderna, med bilder, med aningar. Matthias & Maxime handlar om det svåra att vara ärlig mot sig själv och sina egna känslor, att vi kanske inte alltid vågar möta oss själva som vi är.

Filmen kretsar kring två unga män som varit nära vänner ända sedan barndomen, Matt och Max. De är nära men har samtidigt mycket olika bakgrund. Matt arbetar med juridik och har manegen krattad för ett toppjobb, han har en mamma som är originell och gärna arrangerar bjudningar för honom och hans vänner. Max tillhör samhällets fattigaste och har ingen chans att skaffa någon dyr utbildning. Han tar hand om sin mamma som har svåra psykiska besvär och som just nu varit drogfri i sex månader. Vi kan ana vilken svår uppväxt Max haft med sin missbrukande mamma.

Filmen skildrar både svårigheten med att våga visa sina känslor men där finns också, utan att regissören skriver oss det på näsan, en skildring av klass-samhället, som existerar också i Canada i hipstermiljön.

Max har äntligen bestämt sig för att låta någon annan ansvara för mamman. Han ska åka till Australien och jobba där i två år. Gänget Matt och Max hängt med sedan barndomen har fester och annat de gör tillsammans. Några veckor före avresan till Australien blir Matt och Max ombedda av vara med i en inspelning av en kortfilm, som en av deras barndomsvänners lillasyster ska göra. Hon går en filmutbildning. I kortfilmen ska Matt och Max kyssa varandra. Kyssen sätter igång en massa som rört sig långt under ytan, känslor ingen av dem riktigt vill ta itu med.

Jag tycker filmen är helt fantastisk och skildrar mycket trovärdigt hur svårt det kan vara att förstå sig på sig själv och sina känslor. En av filmens många styrkor är att den inte säger allt rent ut utan lämnar en hel del åt oss som ser filmen att själva känna och förstå. En annan av filmens styrkor är de talande och fascinerande bildspråket och användningen av musik och ljud. Det är mycket pianomusik som fungerar oerhört starkt i olika sekvenser.

Xavier Dolan slog igenom internationellt som filmregissör som tjugoåring 2009 med sin debutfilm Jag dödade min mamma. Året därpå kom filmen Hjärtslag och 2013 kom Tom at the Farm. Alla tre var fascinerande välgjorda filmer med egen karaktär – och nu med Matthias och Maxime har Xavier Dolan definitivt tagit en plats bland en av de stora regissörerna.