Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Skivrecensioner

Skivrecension: Eminem – Revival

by

Artist: Eminem
Titel: Revival
Betyg: 4
Release 15 decemmber 2017

Efter fyra års väntetid har Eminem äntligen släppt sitt nya album “Revival”. Detta är hans nionde album han släppt och det sägs att “Revival” är den avslutande delen i albumtrilogin som startade med “Relapse” och sen med uppföljaren “Recovery”.

Albumets texter handlar främst om Eminems personliga liv men den tar också upp politiska problem i USA. Någonting som sticker ut från hans tidigare album är att han visar sina brister och osäkerheter, på ett helt annat sätt än förut. Till exempel tar han upp vilken press han känner att prestera, som han gjorde när han var ung. Även hur han ångrar att han var så öppen om förhållandet mellan honom och hans ex fru Kim. Kanske är det så att Eminem börjar växa upp och inse vad sina handlingar har för konsekvenser.

Det finns 19 spår med på detta album och det känns alldeles för långt, man orkar inte lyssna på det. Det finns en del låtar på detta album som känns lite överflödiga och gör helheten på albumet lite oklart. Många låtar har liknande handlingar vilket gör att man blandar ihop dem. Det blir rörigt.

Samtidigt, vilken låt man än lyssnar på är som en skatt i sig eftersom att det finns så mycket detalj, bakgrund och eftertanke i dem. Texterna har fortfarande sina magiska metaforer och man kan helt enkelt inte äta sig mätt på hans rap.

Till skillnad från Eminems yngre dagar finns det inte lika många hitlåtar som på tidigare album. Man får sila bort sånt som inte passar en själv men när man väl har gjort det finns det verkligen kvar riktiga guldbitar. Jag skulle själv rekommendera: “River”(med Ed Sheeran), “Untouchable”, “Bad Husband” (med X Ambassadors) och “Castle”.

Eminem är kanske inte på samma nivå som förr i tiden när han bara spottade ut sig fantastiska låtar, men han är fortfarande på en väldigt hög nivå jämfört med de flesta andra rapparna, som håller på just nu. Han har fortfarande glöden och de fantastiska texterna. Det han snubblar på är bristen på röd tråd och bakgrunds produktionen.

Skivrecension: Loreen – Ride

by

Artist Loreen
Titel Ride
Betyg 4

Eurovisionvinnaren Loreen har släppt ett nytt album. Den första och senaste gången denna svenska artist släppte ett album var för fem år sedan. Hon har dock släppt några enstaka singlar under tiden men man kan verkligen höra att hon har prövat sig fram i olika genrer. Jag kan tycka att hon “tappade bort sig själv” i hennes musik, perioden mellan hennes första och andra album.

Därför gläder det mig extra mycket att hennes senaste album “Ride” är något alldeles extra. Detta album är i en helt annan dimension rent musikaliskt jämfört med Loreens tidigare album “Heat”.

Loreen säger själv att detta album är reflektion av sin egna personliga utveckling och jag tycker också att det hörs i albumet. Det känns som att man får ta del av en mer råare och ärligare version av Loreen som inte skådats tidigare.

Vad det gäller texterna i låtarna är de ganska svårtolkade. Ibland är det till och med ganska svårt att förstå vad Loreen sjunger. När jag tittade mer noggrant på texterna handlande alla låtarna om någon form av kärlek. Ibland kunde jag dock tolka vissa delar av texterna som att de även kunde handla om något annat. När jag hade fått reda på att detta album beskrevs av Loreen som en “personlig utvecklingsprocess” fick jag hopp om att texterna skulle ha ett djupare budskap. Just därför blev jag rätt besviken när jag tolkade att att majoriteten av alla låtarna handlade om kärlek.

Varför jag ändå väljer att betygsätta detta album med en fyra är framförallt på grund av arrangemanget (och även till viss del kompositionen). Jag uppskattar att det finns så mycket instrumentala delar i låtarna. Det gör den mycket mer intressant, mångsidig och hel enligt mig. Ett tydligt beat och elgitarrer utan diskant men med distpedal och eko tar mycket plats i låtarna. Ibland förekommer även nedtonande stråkar. Detta tillsammans med Loreens själsliga, hesa soulröst gör att det blir väldigt lyckat musikaliskt. Känslan som albumet ger är ett hemlighetsfullt mörker. Något storslaget och euforiskt men förbjudet.

Det är roligt att se en ny release som denna, inte bara innehåller drag från den typen av musik som ligger på topplistorna 2017. Jag får ibland lite vibes av Broder Daniel och Dungen från de instrumentala delarna. Man hör att albumet är inspirerat av andra genrer och tider. För mig är Loreen en ganska mainstream artist och jag tycker det är bra att flera människor får höra annat än bara dator producerad house musik.

Det är kul att se Loreen i ett nytt typ av ljus. Det är nytt och fräscht och det känns som att hon har hittat en väg som passar henne.

Skivrecension: A Beautiful Friend – Big City, Bright Lights

by

Artist A Beautiful Friend
Titel Big City, Bright Lights
Betyg 4
Release 2017-11-24

Det är så vackert och musiken fyller mig totalt. Inledningsspåret, som också är titelspåret, ”Big City, Bright Lights” är den vackraste nya låt jag hört i år. A Beautiful friend, alias för Pelle Ekerstam, är en skicklig gitarrist, duktig sångare och underbar poet – allt detta förenas i albumets första spår. Jag tycker han är som bäst på de mjukare spåren, men för albumets helhet är det förstås bra att han går igång med mer ös på några spår.

Pelle Ekerstam/A Beuatiful Friend har många beteckningar: crooner, singer/songwriter och yachtrock.
Han gör musik som inte låter som någonting annat just nu, samtidigt som det för musikkonnässörerna finns en stjärnhimmel av referenser.

Nya albumet ”Big City, Bright Lights” släpptes den 24 november och är A Beautiful Friends fjärde fullängdare.

”Big City, Bright Lights” genomsyras av en stark förkärlek för både akustisk gitarr och slickt 80-tal som det står i press-mailet och visst går referenser som Don Henley och Niki & the Dove hand i hand och skapar en unik och solid helhet. Pelle Ekerstam säger:
– Låtarna har växt fram under en period då jag frågat mig var jag kommer ifrån, var jag befinner mig och var jag är på väg livet. På ett personligt plan men också i ett större perspektiv. Hur mycket offer är jag/vi och hur mycket påverka jag/vi själva?

I pressmeddelande berättar han om de som påverkat honom då han skapat albumet:
Frågan varför/hur blev det så här finns ständigt underliggande i de flesta av låtarna. Hard to believe skrevs när flyktingar vällde in i Europa från krigsdrabbade länder och jag inte kunde fatta att det inte var en självklarhet för Europas länder att hjälpa dessa medmänniskor. Tron på människan vacklade ännu en gång. Jag hade kunnat skriva låten en gång till när Trump ett tag senare blev framröstad till världens mäktigaste man. Hur långt är vi beredda att tänja på kärleken, det ord vi alla tror att vi vet vad det betyder och innebär – innefattar den bara familjen, släkten, landet vi lever i eller hela världen? Tyvärr känner jag allt för ofta att vår kärlek inte når längre ut än vår egen näsa räcker. Sad.

Han fortsätter:
– Men jag är en optimist. Jag tror att alla människor bär på ett litet korn av kärlekens sanna natur fast med olika förutsättningar att upptäcka och utveckla det. Jag ser på alla som håller på med någon sorts konstnärlig verksamhet som ”själens ingenjörer”, det är vårt uppdrag att få människor, och oss själva, att se inåt och upptäcka det där kornet och förhoppningsvis få det att spira.

Som frontman och låtskrivare i inflytelserika alt-country kollektivet Yukon A.K (där bland andra Jennie Abrahamsson ingick) har A Beautiful Friend, alias för Pelle Ekerstam, inspirerat flera av dagens klarast lysande svenska indie-stjärnor och har även blivit hyllad som soloartist. Som live/studio-musiker och stråkarrangör är Pelle ett etablerat namn inom Sveriges artistelit då han jobbar frekvent med Eva Dahlgren, Shout Out Louds, Tomas Andersson Wij och Lisa Miskovsky.

Big City, Bright Lights är producerat av Calle Ekerstam, lillebror och till vardags gitarrist med bland andra Lars Winnerbäck och har under året föregåtts av en EP samt två singlar under hösten. Runner´s High synts och hörts som officiell låt till löptävlingen Vitamin Well Run of Hope samt att han även framträtt i Musikplats Stockholm i P4.

Framförallt är A Beautiful Friend ett måste att uppleva live, då både artisten själv och bandet är idel supermusiker, med uppdrag med bl.a Lars Winnerbäck, Loney Dear, Oddjob, Ane Brun m.fl. Under året har det gått att uppleva A Beautiful Friend på Teatern, Brooklyn Bar, Scala teatern, Pop house m.m.

Skivrecension: Felix Hagan and the family – Attention seeker – en glädjeschock

by

Artist: Felix Hagan and the Family
Titel: Attention seeker
Betyg: 4

Felix Hagan and the family, är ett band baserat i London. ”Attention seeker” är bandet tredje skiva eller så är det den första. Det är den första utgiven på ett skivbolag, de två första gavs ut själva av bandet. Skivans namn stämmer bra med bandets vilja. De vill vara med i centrum, de vill ha dans och glädje. Glamour och glädje, med drag av både disco, rock, musikal och burlesk. Får vibbar av en modern variant av 70-talets glamrock. Du får vara vem du är, men välkommen att

Den nya skivan ”Attention seeker” är tolv pärlor, som behövs i vintermörkret. Fullt med energi, glitter och glamour blandat med svarta små prickar av allvar. Ändå är det mest glädje, och jag får lust att smycka mig med lite glitter och skaffa mig en fjäderboa för att kasta mig in i dansen. Nu nöjer jag mig med att spela musiken i köket, och jag lovar, det blir roligare att städa till Felix Hagan and the family. Dock en varningens finger, om någon kan se dig utan att höra musiken, finns risken att det ser väldigt lustigt ut.

Attention seeker, inleder skivan, ett energipiller som snabbt sätter dig i rätt stämning. Skivan fortsätter i den riktningen, dansant, storslaget, roligt och full med så mycket energi, att snön smälter bara av att du spelar musiken.

Skivrecension: Oskar Linnros – Väntar på en ängel

by

Artist Oskar Linnros
Titel Väntar på en ängel
Betyg 4

Oskar Linnros är en 34 årig svensk popartist som efter genombrottet med hiphopgruppen Snook startade solokarriär och tog sig in i alla svenskars hjärtan med låten Från och med Du. Han är trots sin mediala frånvaro en av Sveriges mest omtyckta popartister. Efter ett fyra år långt uppehåll är han nu tillbaka. Råare, mörkare och djupare än förut.

Den 10 November fulländades Oskar Linnros efterlängtade albumsläpp. Det började med EP:n Väntar som utvecklades till Väntar på en för att slutligen landa i Väntar på en ängel. Enligt honom själv “Det bästa albumet jag gjort.”

Om man känner till hans musik sen innan, träffas man direkt av det bekanta soundet i första låten som även namnsatte albumet. Låten bryts av i en nostalgisk rap-del som sedan sätter prägel på resterande låtar. Detta album har ett annat djup och en annan ton än hans tidigare. På sociala medier bekräftar han det i formuleringen; “Belöningen är inte det fina mottagandet från andra. Belöningen är minnet av alla tusentals timmar i studion jag hållit blödande sår öppna istället för att lägga om dom…” som går i perfekt samklang med dom nysläppta låtarna.

Detta melankoliska album kommer dock med vissa mindre lyckade nostalgiska inslag. I låten Wifi känns det som han gått vilse med sitt eget sound och Spotifys topplista. Hans tidigare hiphop karriär ihop med Daniel Adams Ray lyser äntligen igenom men utan den folkkära 90-tals tonen som gjorde den så lyckad. Trots detta lyckas ändå albumet hålla ihop och behålla den varma och välformulerade Oskar vi alla känner igen.