• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Toppnytt

Filmrecension: Belfast

22 februari, 2022 by Rosemari Södergren

Belfast
Betyg 3
Svensk biopremiär 25 februari 2022
Regi Kenneth Branagh

En välmenande skildring av inbördeskriget i Nordirland, fokuserat på Belfast i slutet av 1960-talet. Men lite för ytligt, för sentimentalt och för många klichéer för att riktigt beröra. Trots att det är en snyggt filmad berättelse, konstnärligt tilltalande i svartvitt, med framstående suveräna skådespelare som Ciarán Hinds och Judi Dench och med sång och musik av Belfastfödde Van Morrisson klingar filmen inte helt äkta. Den är inte dålig men jag förstår i hög grad den kritik som framförts från de många jämnåriga med regissörens Kenneth Branagh som vuxit upp i Belfast under konflikterna. Filmen är ytlig och alltför sentimental. Men välgjord och inte alls dålig.

Filmen är Kenneth Branaghs mest personliga då de kravaller och stridigheter mellan katoliker och protestanter som blossar under 1960-talet skildras ur en liten pojkes ögon. Mer specifikt: händelserna på en gata där protestanter och katoliker bodde och levde sida vid sida och en dag brakade det lös och grannar började angripa grannar. Filmen är till stor del en självbiografisk. Den i filmens början nioårige Buddy, är Branaghs alter ego.

Att grannar vänder sig mot grannar har sorgligt nog hänt om och om igen i mänsklighetens historia. Jag saknar något i filmen som gör att jag känner paralleller med andra konflikter. Att konflikterna skildras ur pojkens ögon kan vara ett skäl att den saknar fördjupning. Vi får enbart höra att konflikten handlar om religon, att protestanter och katoliker hatar varandra. Men i grunden handlade konflikterna på Nordirland om mycket annat än religion. Som alltid när människor krigar finns det girighet, ekonomiska begär och maktgalenhet med i botten som det som ger bränsle åt konflikten. En liten pojke kanske inte kan se den helheten men visst kunde dessa aspekter funnits med. Då hade filmen känts mindre förljugen.

Kenneth Branagh flyttade med sin familj från Belfast som elvaåring. I filmen får vi se hur pappan kämpar med att betala restskatt i åratal och måste veckopendla till England för att jobba. Förmodligen är det på grund av att pappan är i England under veckorna som han kan se tydligare hur farlig situationen är. Mamman är fast i en illusion om att det är tryggare för barnen att bo kvar i Belfast där de känner alla, trots att konflikten eskalerar och omgivningen vill tvinga in alla att ta ställningen tycks hon inte se hur farligt det är att bo kvar. Jag tänker att den delen av filmen är en av de mer intressanta. Människor från andra konflikthärdar kan säkert känna igen den tvekan och rädsla mamman känner för att bryta upp.

En annan av filmens behållning är den kärlek lille Buddy och hans familj har till teater och film. Hur biobesöken var ett ljus i mörkret. Jag skulle gärna sett detta tema utvecklas mer.

Belfast har fått sju Oscarsnomineringar och redan vunnit en rad andra internationella priser. Jag kan se att kritikerna är delade. På många håll hyllas filmen medan andra, liksom jag, är mer besvikna. Då jag känner så många som vuxit upp i Belfast under den tid som skildras hade jag höga förväntningar på filmen. Förväntningar som inte infriades. För mig är Belfast ingen dålig film men den känns inte som ett mästerverk, den surfar för mycket på en nostalgisk ytlighet som inte känns äkta.

Arkiverad under: Film, Filmrecension, Recension, Scen, Toppnytt Taggad som: Belfast, Ciaran Hinds, Judi Dench, Kenneth Branagh

Filmrecension: Tisdagsklubben – behållningen är Peter Stormare och Marie Richardson

21 februari, 2022 by Elis Holmström

Tisdagsklubben
Betyg 2
Svensk biopremiär 4 mars 2022
Regi Annika Appelin

När Peter Stormare och Marie Richardson får vara ifred och agera utan alltför stränga ramar så håller sig Tisdagsklubben över vattenytan med ett fåtal millimeter. Framförallt så är det underhållande att se Stormare i en roll som drar åt det humoristiska hållet. För alla som sett Stormare berätta den fantastiska historien om sin audition till Scenskolan vet att det finns få svenska aktörer som kan förmedla en historia med sådan precision, humor och fyndighet. Romans med starka gastronomiska inslag är beprövat inom genren och borde ge en stabil grund. Men när Richardson och Stormare kliver åt sidan och skådespelare som Ida Engvoll hamnar i centrum så väntar en trerättersmiddag från valfritt avsnitt av Gordon Ramsays Kitchen Nightmares.

Som förrätt serveras vi en av de mest ansträngda och tragikomiska intrigerna på år och dagar. Det sätt som regissören Annika Appelin presenterar hela premissen är så pass krystat och långsökt att de sämsta av Arkiv X-avsnitt framstår sunt och förnuftigt. När vi kommer till huvudrätten så styrs katastrofen upp en aning genom Stormare och Richardson som gör allt vad de kan med ett undermåligt manuskript, genomusla karaktärer och en dialog som får publiken att svettas av skam. Sedan kommer efterrätten och filmens final som tappar all form av kontroll. Det blir ett inferno av sockersöt pekoral och slarvig personregi. Trots att filmens huvudsakliga tema cirklar kring mat så är alla montage, då vi överfalls av diverse maträtter, plastiga och inte det minsta aptitretande.

Det är fullkomligt vansinne att manusförfattarna och Appelin inte inser att filmens styrka ligger i sina huvudrollsinnehavare. Istället så tramsas värdefulla tillgångarna bort och Stormares chanser att briljera med komik åsidosätts för en rad bedrövliga romantiska utläggningar som gör tittaren högröd i ansiktet. Att Tisdagsklubben känns längre än en Nobelmiddag i ultrarapid gör inte saken mycket bättre.

Utan Marie Rickardsson och Peter Stormare så är Tisdagsklubben filmvärldens motsvarighet till en dålig fryspizza – trist, smaklös och extremt idéfattig.

Arkiverad under: Film, Filmrecension, Recension, Scen, Toppnytt

Kulla-Gulla får nytt liv på scen, premiär på Kulturhuset Stadsteatern i mars

21 februari, 2022 by Redaktionen

Kulturhuset Stadsteatern

Kulla-Gulla får nytt liv på scen i en pjäs på Kulturhuset Stadsteatern i Stockholm. Ett pressmeddelande berättar:
För första gången någonsin blir barnboksklassikern Kulla-Gulla pjäs. Berättelsen om barnhemsbarnet Gulla och hennes osvikliga godhet och civilkurage, som fängslat flera generationer bokälskare sedan debuten 1945. Historien utspelar sig i början av förra sekelskiftet, men Kulla-Gullas rättskaffenhet och mod att stå upp för de svaga är lika aktuell nu som då. När hon tar klivet ut på Stora scenen bjuds publiken på nedslag i bokens många händelser presenterat av en stor ensemble, specialskriven musik och mycket dans. Titelrollen som Kulla-Gulla görs av Maja Rung. Regisserar gör Maria Sid, tillika teaterchef på Kulturhuset Stadsteatern.

Kulla-Gulla är synonymt med moral och omutbar präktighet, men berättelsen handlar framför allt om svåra livsvillkor i ett orättvist Sverige. En tid då barn fortfarande såldes på auktion. Den unga Gullas berömda rättvisepatos, styrka och solidaritet, trots hårda förhållanden, gjorde henne till en av 1900-talets mest älskade, och ibland utskällda, hjältar i svensk barnbokslitteratur. Böckerna är skrivna av Martha Sandwall-Bergström och 2020 firade Kulla-Gulla 75 år. Den 4 mars 2022 kliver hon för första gången upp på teaterscenen.

– En Kulla-Gulla som tar tag i orättvisor behövs i alla tider, oberoende vilken skepnad hon kommer i. I mina ögon är hon en slagkraftig hjälte som inger hopp. Berättelsen är generationsöverskridande och passar alla åldrar och för den som läst sin Kulla-Gulla kommer många av pjäsens karaktärer bli ett kärt återseende, säger Maria Sid.

Gulla växer upp på Kullatorpet hos familjen Karlberg dit hon kommit som tjänstehjon, endast sju år gammal. Hon är stark och verkar ha ett ljus inuti som ger henne en outsinlig kraft. Trots svält och fattigdom tar hon hand om de fem barnen, farmodern, och alla hussysslor, ja allt för att göra livet bättre i det fattiga hemmet. När det så småningom avslöjas att hon är barnbarn till den rike patronen vägrar hon lämna fattigdomen för ett liv i lyx. Patronen, som inte ger upp på sitt barnbarn, vill ge henne det liv hon en gång var född att leva. Men ju äldre Gulla blir, desto tydligare ser hon orättvisorna i samhället.

Kulla-Gulla, Urpremiär 4 mars 2022, Stora scenen, Kulturhuset Stadsteatern
Av: Martha Sandwall-Bergström
Dramatisering: Åsa Lindholm
Regi: Maria Sid
Scenografi: Zofi Lagerman
Kostym: Kersti Vitali Rudolfsson
Ljus och bild: Joonas Tikkanen
Musik och komposition: Iiro Rantala
Ljud: Magnus Ericsson
Mask: Katrin Wahlberg
Koreografi: Catharina Allvin
Dockmakare: Jenny Bjärkstedt
Medverkande: Maja Rung, Eva Stenson, Odile Nunes, Ludde Hagberg, Sandra Medina, Manuela Gotskozik Bjelke, Matilda Ragnerstam, Tove Edfeldt, Simon Edenroth, Carlos Romer Cruz, Yngve Dahlberg, Lars Göran Persson, Robert Noack, Karim Rahali, Rebecca Seward, Björn Vårsjö, Oscar Karlsson.

Arkiverad under: Scen, Teater, Toppnytt

Möt Eric Palmqwist – lågmäld och ärlig kompositör med nytt album

21 februari, 2022 by Rosemari Södergren

Eric Palmqwist hörde vi först talas om i samband med 1990-talet och indiescenen och sedan drog han mer åt vacker folkpop med egna bandet Monostar. Mer om mer har Eric Palmqwist visat sig vara en fantastisk textförfattare. 24 februari släpper han nya albumet Värmen. Kulturbloggen fick tillfälle att ställa några frågor till denna fantastiska och spännande musiker.

Du släpper snart ett nytt album. Hur vill du beskriva det albumet?
– Jag ville försöka göra ett lågmält och närgånget album den här gången och söka mig mot ett lite mer modernt sound.
Skivan handlar till stor del om den svåra konsten att vara människa och jag tror tröst kan vara ett genomgående tema.
Det är också min hittills mest textbaserade skiva. Och eftersom Andreas Mattsson som producerat är ett geni så gav jag honom rätt fritt spelrum med produktionen. Han byggde vackra världar utifrån klaviaturer, syntar och programmeringar. Sen smög sig några gitarrer förstås in ändå…

Skiljer det sig från tidigare album?
– Den här skivan låter ganska olik mina tidigare soloskivor. Så blir det nästan alltid när jag gör något, det blir en motreaktion på det jag gjort innan. Jag vill göra något för mig nytt och annorlunda. Låtarna är till exempel skrivna på piano, fast jag knappt kan spela piano, istället för på gitarr och det är nog därför det är min lugnaste skiva hittills.

Hur har det varit att jobba med musik under pandemin?
– Det har varit extra tungt för alla i min branch. Inte minst ekonomiskt då det blev nästintill omöjligt att spela live.
När jag släppte min förra skiva ”Hej då” mitt i pandemin så gick det inte att turnera.
Det blev sammanlagt två spelningar som gick att genomföra.
Samtidigt har jag försökt vända på det till något bra så jag har försökt hålla huvudet ovanför vattenytan.
Jag har skrivit och spelat in musik hela tiden under pandemin.

Hur ser planerna ut framöver? Albumsläpp förstås, men konserter? Turneer?
– Ja nu har det ju precis öppnat upp så det bokas in en vårturné precis i detta nu.
Jag längtar väldigt mycket efter att få möta min publik live igen.

Hur jobbar du när du skapar musik? Vad kommer först, text eller musik? Behöver du någon särskild omgivning för att skapa musik?
– Det är lite olika men jag har nästan alltid nån slags ”låtskrivar-receiver” uppkopplad.
Jag samlar jag på mig melodier och textfraser hela tiden som jag spar.
Sen brukar jag försöka hitta en lite längre tidsperiod när jag kan göra en helhet av alla idéer.
Ofta åker jag ner till mitt hus på Gotland och slutför låtarna.

Du har väl placerats in under kategorin indie. Vad tänker du om det?
– Genres intresserar mig egentligen inte så mycket.
Men människor i alla tider har ju alltid velat placera in saker i fack. Det ligger väl i vår natur antar jag.
Jag är väl en indieaartist på så sätt att jag ligger på en sån label (Ella Ruth Institutet) och gör väldigt mycket själv.
Jag tycker om det direkta mötet med lyssnaren. När folk velat köpa min vinyl brukar jag ibland leverera den direkt hem till den som köpt
och blir bjuden på kaffe. Sånt är fint.

Vilken musik har influerat dig till den du är idag?
– Jag tror man influeras allra mest under tonåren, eller så var det för mig iallafall.
Då hade jag olika perioder, lyssnade på allt ifrån hårdrock till Americana till smalare Indie.
Nu lyssnar jag på allt som är bra oavsett om det är Billboard eller Avantgard-jazz.
Jag försöker vara öppen för nya saker så att jag själv fortsätter utvecklas som låtskrivare och musiker.

Berätta lite om dig själv: Var är du född? Uppväxt? Var bor du?
Har du barn?
– Jag är uppväxt på Gotland och flyttade till Stockholm efter gymnasiet där jag bott sen dess.
Min familj består just nu av min dotter och en katt som heter Katja.

Har du intressen utöver musik?
– Det kanske är lite tragiskt men musik upptar nästan all min vakna tid.
Jag är nog liksom ”lost in music” för det mesta haha…
Efter det och att vara Pappa finns inte så mycket tid kvar men jag tycker om att laga mat, promenera
och att åka ner till mitt hus på Gotland.

Läser du böcker?
Vilken är den senaste boken du läste?
J- ag läser böcker men mindre än vad jag egentligen vill då jag oftast har för många bränder att släcka.
För min dotter läser jag i och för sig varje kväll. Just nu läser vi ”Frallanböckerna” av Sara Ohlsson.
Senaste boken jag själv läste var ”Into The Wild” av Jon Krakauer.
Jag lyssnar också mycket på ljudböcker och har gjort det långt innan det blev populärt faktiskt.
Minns att jag brukade låna kassetter och cd´s på biblioteket.
Gösta Berlings Saga inläst av Per Myrberg är en stark rekommendation.

Senaste film du sett?
– Som alla andra blir det ju förstås mycket serier men jag är annars svag för bra dokumentärer och feel bad-filmer.
Senaste filmen jag såg kan ha varit ”Get Back” om The Beatles av Peter Jackson.
Ett fantastiskt tidsdokument för en musiknörd som mig.

Arkiverad under: Intervju, Musik, Toppnytt

Filmrecension: En ung Mumins äventyr – muminpappans bravader – en film som gör mig lycklig

21 februari, 2022 by Rosemari Södergren

Filmrecension: En ung Mumins äventyr – muminpappans bravader
Betyg 5
Svensk biopremiär 25 februari 2022
Regi Ira Carpelan

Den som liksom jag älskar Tover Janssons berättelser om Mumintrollen och deras äventyr kommer att älska denna film. Det finns en serie med animerade versioner från Japan av Mumintrollen som är mycket bra, men för att vara ärlig är de lite för sockersöta, lite för Disneyfierade. Här kommer en film som bygger mer direkt på den atmosfär som Tove Janssons böcker förmedlar.

Lilla Mumintrollet råkar skada sin svans och det gör honom bedrövad. Han är dubbelt deprimerad: en svans ska vara ett mumintrolls stolthet men vad ska Snorkfröken tycka om hans svans nu? Dessutom bär Mumintrollet på en stark längtan efter äventyr. Han tycker att hans liv är för tryggt och ombonat. Han känner inom sig att han borde vara med om äventyrligheter.

Muminmamman ger sig ut på natten efter magiska örter som hon ska blanda till en dekokt för att hans svans ska bli vacker igen och Muminpappan berättar om sina ungdoms äventyr för Mumin medan de väntar hemma.

Den finsk-polska produktion har valt att låta de animerade figurerna har en form som påminner om leksaker. Det tycker jag fungerar perfekt. Det sätter igång fantasin hos barn som kan få igång kreativa lekar med sina leksaksfigurer som kan få vara med om äventyr. Det är väl något av den bästa kulturen för barn, när berättelser i filmer, böcker eller bilder får igång barnens (eller för den delen allas) fantasi och egen skapande process.

Berättelsen framförs också med de underbara existentiella fördjupningar som finns i Tove Janssons böcker. För det första är jag säker på att barn mycket väl kan ta till sig sådana tankar, de behöver inte matas med lättsam underhållning ständigt. För det andra gör språket och karaktärernas uttryck och tankar att filmen ger massor åt den vuxne tittaren också.

Det är så underbart när ett spöke kommer för att skrämmas och den unge Muminpappanm och hans vänner uppmuntrar spöket att skrämmas – och blir vänner med spöket som visar sig vara duktig på att sticka halsdukar och annat.

Denna film gör mig så lycklig och jag blir påmind om varför jag älskar Muminvärlden. En lycka som inte bygger på förljugna sagor om verkligheten utan förmedlar en slags protest mot det gullipluttiga och samtidigt öppnar ögonen för storheten i våra liv och gör att vi kan se på livet som ett äventyr där också det som verkar farligt är ett äventyr.

Arkiverad under: Film, Filmrecension, Recension, Scen, Toppnytt Taggad som: Mumin

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 454
  • Sida 455
  • Sida 456
  • Sida 457
  • Sida 458
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 871
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Recension: Inte fullt – men fullträff: 5SOS och publiken bär varandra hela vägen

5 Seconds of summer på Hovet Betyg 5!!! … Läs mer om Recension: Inte fullt – men fullträff: 5SOS och publiken bär varandra hela vägen

Blir uppfylld av krängande melodier och pulserande komp – The Splendor på Utopia

16/4 2026 Jazzkrogen Utopia nedanför … Läs mer om Blir uppfylld av krängande melodier och pulserande komp – The Splendor på Utopia

Teaterkritik: Fröken Julie – en kommentar till vår tid

Fröken Julie Av August … Läs mer om Teaterkritik: Fröken Julie – en kommentar till vår tid

Recension: Dina Ögon låter Människobarn andas – och Fållan lyssnar

Dina Ögon – Fållan (Kväll 1) - Betyg 4 … Läs mer om Recension: Dina Ögon låter Människobarn andas – och Fållan lyssnar

Teaterrecension: Solaris på Dramaten – I sprickorna mellan verklighet och skuld

Solaris på Dramatens lilla scen - Betyg … Läs mer om Teaterrecension: Solaris på Dramaten – I sprickorna mellan verklighet och skuld

Filmrecension: La belle année – Det vackra året – för seg och diffus och spretig

La belle année - Det vackra året Betyg … Läs mer om Filmrecension: La belle année – Det vackra året – för seg och diffus och spretig

Filmrecension: The Mummy – en av de mest tillfredställande skräckupplevelserna på åratal

The Mummy Betyg 4 Svensk biopremiär 17 … Läs mer om Filmrecension: The Mummy – en av de mest tillfredställande skräckupplevelserna på åratal

Filmrecension: Urchin – delvis imponerande samtidigt som den också är djupt problematisk

Urchin Betyg 3 Svensk biopremiär 17 … Läs mer om Filmrecension: Urchin – delvis imponerande samtidigt som den också är djupt problematisk

Filmrecension: Nyårsfesten – spretig och mestadels helt ointressant

Nyårsfesten Betyg 2 Svensk biopremiär … Läs mer om Filmrecension: Nyårsfesten – spretig och mestadels helt ointressant

Recension av tv-serie: Jo Nesbøs Harry Hole – mörk, dyster men har något viktigt att säga

Jo Nesbøs Harry Hole Betyg 3 Premiär på … Läs mer om Recension av tv-serie: Jo Nesbøs Harry Hole – mörk, dyster men har något viktigt att säga

Filmrecension: Je m’appelle Agneta – en film som spritter av livsglädje

Je m’appelle Agneta Betyg 3 Svensk … Läs mer om Filmrecension: Je m’appelle Agneta – en film som spritter av livsglädje

Recension: Amanda Bergman på Cirkus, En röst som berör – men inte alltid väcker

Amanda Bergman, Cirkus, Stockholm, betyg … Läs mer om Recension: Amanda Bergman på Cirkus, En röst som berör – men inte alltid väcker

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in