Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Dramaten

Charlotte Engelkes annorlunda tolkning av Fröken Julie återkommer till Dramaten

by

Charlotte Engelkes hyllade Fröken Julie – the musical tillbaka på Dramaten, skriver Dramaten i ett pressmeddelande:

Efter två hyllade föreställningar tidigare under hösten, återkommer nu Charlotte Engelkes till Dramaten för fyra nya föreställningar av hennes galna och egenartade version av August Strindbergs ständigt aktuella Fröken Julie. I Engelkes version kallas den musical för att understryka att det inte är ett sorgespel. Tvärtom

Charlotte Engelkes spelar en farlig och stark Fröken Julie på jakt efter kickar och uppmärksamhet och möter Andreas Rothlin Svensson i rollen som illusionisten Jean. Med drastisk humor kastas vi in i den långa svenska sommarnatten och förförelsens magi.

Charlotte Engelkes och Rothlin Svensson är mitt i knasigheterna den finaste duo jag sett på Dramaten på länge. De uttrycker kärlekens tafatthet och åtrå, individens eviga vankelmod och närhetens ensamheter, så man faktiskt hade kunnat gråta om man inte varit så upptagen med att skratta. Expressen

Charlotte Engelkes är en urkraft. Hon hoppar över tvivel, gränser och behärskning. Engelkes kliver rakt genom alla typer av förbud och tabun. Hon är ett rödhårigt utropstecken som går som en vass kniv genom allt hon ger sig på med sin blandning av performancekonst, burlesk och dans. SvD

Julie the Musical driver nämligen tesen att de två älskar varandra på riktigt. Då blir det ju lätt såhär, man sablar stillsamt upp en zucchini, går runt naken och ställer svårtydda krav på uppmärksamhet och slickar bort fnas som fastnat i den andres öga. Aftonbladet

Fröken Julie – The musical gjordes ursprungligen för Hamburg Schauspielhaus 2002 och turnerade sen i Tyskland och Sverige.
Föreställningens längd: 1 timme och 20 minuter. Spelas på svenska.

Charlotte Engelkes spännvidd sträcker sig över dans, teater, performance och opera. Såväl Charlotte Engelkes egna verk som hennes samproduktioner har rosats av kritiker och publik över hela världen. Hon har nyligen regisserat och koreograferat True Stories på Västmanlands Teater (urpremiär 3 nov), och i mars 2013 har hennes Very Wagnerian Night premiär Kungliga Operan. Charlotte Engelkes skriver just nu också librettot till föreställningen KIRA, musikdramatik för henne själv och en sinfonietta med ny musik av kompositören Anders Nilsson för Västerås Sinfonietta, premiär hösten 2013. Hon har också en roll i musikgruppen Tiger Lillies produktion Hamlet på Teater Republique i Köpenhamn som turnerar i Asien och USA under 2013.

Dramaten& Fröken Julie – the musical
I rollerna Charlotte Engelkes, Andreas Rothlin Svensson
Text August Strindberg
Regi Charlotte Engelkes
Sång och Texttillägg Charlotte Engelkes, Andreas Rothlin Svensson, Marina Steinmo
Musik Johan Berke
Skulpturer Martin Jämtlid
Regiassistent Sofi Palmström
Dramaturg Patrick Wengenroth, Sven-Hugo Persson
Konstnärlig medarbetare Peder Bjurman
Ljus Magnus Pettersson
Ljud Mats Lindberg

16 nov kl 19, 17 nov kl 13, 20 nov kl 19, 21 nov kl 19
Lilla scenen

Jens Lekman på Dramaten

by

Jens Lekman, Dramaten
17 september 2012
Betyg: 3

I Know What Love Isn’t som släpptes tidigare i september markerar Jens Lekmans återkomst från landet långthärifrån. När croonern med akustisk gitarr tillsammans med fyra medmusiker (violinist, pianist, trummis och basist) intar Dramaten för sin 498:e spelning ligger fokus inledningsvis just på denna skiva som med triviala medel – ofta utan att man märker det – kryper sig in på bara skinnet just för att förklara vad kärlek är.

Texterna och mellansnacket bjuder onekligen in till en hel del skratt. Ett exempel är när titeln till I Know What Love Isn’t får sin förklaring: Lekman åkte bil med sin bästa vän i Australien, de hade båda precis genomgått separationer på varsitt håll och skämtade om att gifta sig bara för att han skulle få stanna kvar i landet. Nu har han flyttat tillbaka till sin hemstad Göteborg och vet åtminstone vad kärlek inte är, men ”det var lockande att ingå ett förhållande som hade ett syfte istället för att förlita sig på någon vag känsla som ändå kommer försvinna. Dessutom är det olagligt och jag skulle aldrig ha kunnat hålla mig från att berätta en sådan historia”.

Det bjuds även på annat mer eller mindre nytt material såsom one off-singeln The End of the World is Bigger Than Love, låtar från fjolårs-EP:n An Arguement with Myself – bland annat Waiting for Kirsten där skådespelerskan Kirsten Dunst får förkroppsliga all Göteborgs solidaritet efter en incident på Way Out West 2010 – samt en låt som inte fick plats på I Know What Love Isn’t. Efter en konstig övergång går den sistnämnda till publikens förtjusning över i The Opposite of Hallelujah och överlag är det just de äldre låtarna som tillhör konsertens höjdpunkter

Det är svårt att inte låta sig charmas av Jens Lekmans små historier om krossade hjärtan. Inte minst när han efter några utdragna låtar innehållandes förinspelningar kommer tillbaka till scenen för en andra runda extranummer och på egen hand framför Julie översatt till svenska. Just då vill man bara fånga det vackra ögonblicket och bevara det för evigt.

Foto: Alex Loizou

Drottning Kristina regerar på Dramatens lilla scen

by

Recension av Sara Stridsbergs Dissektion Av Ett Snöfall

Scen: Dramatens lilla scen

Manus: Sara Stridsberg

Regi: Tatu Hämäläinen

Skådespelare: Ingela Olsson, Rolf Skoglund, Chatarina Larsson, Eva Melander, Jennifer Pettersson, Andreas Rothlin Svensson, Christoffer Svensson

Drottning Kristina intar lilla scenen på Dramaten i Sara Stridsbergs Dissektion Av Ett Snöfall. Stridsberg fortsätter sitt utforskande skrivande om kvinnor från det förflutna. De som bryter gränser, vägrar låta sig fogas in en mall, men som ändå på något sätt slits mellan förväntningar – egna och andras. Den mycket imponerande produktionen har tagit oss förbi Sally Bowles (som simmade över Engelska kanalen), Valerie Solanas (som skrev SCUM-manifestet) och Medea (som bara fanns i myten, men dödar sina barn för att de ska undgå skammen från makens svek), och nu alltså Drottning Kristina (som var drottningen som abdikerade, konverterade och drog till Rom).

Flickebarnet togs emot av sin far konungen som en son. Hon uppfostrades som en sådan, och fick så småningom ärva tronen. Med starka idéer om hur staten skulle regeras, en oförmåga att skilja på sitt privata intresse för katolicism och statens utrikespolitiska angelägenheter prövades rikets ekonomi hårt och Kristina hamnade i allt fler konflikter med sina rådgivare.

Stridsberg har gjort en djupdykning ner i Kristinas sprickor, de som uppkommit av att hon dragits än hit, än dit, av sin omgivning. Maktfullkomlighet, viljan att vara till lags men ändå få sin egen vilja igenom. En tidigt avliden fader som är älskad, men som också försatt henne i den svåra position hon befinner sig i.

Ingela Ohlsson gör en ganska nedtonad Drottning Kristina. Full av liv, men utan möjlighet att leva det. Förtvivlad, men också i stunder fullständigt övertygad om den egna förmågan. Föraktfull inför det egna könet, men samtidigt, till sina rådgivares förfäran, fullständigt ointresserad av krig, blod, barn eller äktenskap. Pjäsen är som skriven för Ingela Ohlsson, som i Tatu Hämäläinens regi får lysa i de andra skådespelarnas ganska fragmentariskt framförda karaktärer –  de växlar roller under pjäsens gång, upplever jag det som. Effekten blir dramatisk. När alla karaktärer faller sönder, blir den märkliga sammansättningen av Drottning Kristina (både som historisk person och i pjäsen) förstärkt, förtydligad och blottlagd.

En särskild eloge till Franz Edvards Cedrins, som står för en av uppsättningens absolut största förtjänster: ljudbilden. Ibland smyger en känsla inpå av att pjäsen är skapad efter ljudbilden, så självklar men ändå utmanande.

Vid ett tillfälle säger Drottning Kristina, när hennes mor Maria Eleonora beklagar sig över att dottern inte är så som det förväntas av henne (vad nu det är): ”Då måste ni rucka på hela världen, eller ja, teorin om världen, för att den ska rymma mig.” Precis där befinner sig Stridsberg i sitt författarskap. Hos de som faller utanför våra trygga mallar och vars blotta existens pekar på att något i staten könsroller är ruttet.

 

Dramatens höstprogram: Rikard Wolff, Tomas Alfredson, John Ajvide Lindqvist, Lena Endre …

by

Rikard Wolff återvänder till Dramaten. Han har en av rollerna i ”Cheri” som är en av höstens premiär på nationalscenen Dramaten.

På tisdagen minglade Gösta Ekman, Jan Malmsjö, Rikard Wolff, Tomas Alfredson och en mängd av landets skådespelare i Marmorfoajén på Dramaten tillsammans med press. Dramaten hade bjudit in för att visa upp höstens program på Dramaten.

– Det är fantastiskt roligt att få stå här och presentera höstprogrammet, det är oerhört upphetsande, sade Dramatenchefen Marie-Louise Ekman.

Jag tror hon syftade på att hon nu varit chef så länge att hon känner att hon verkligen sätter sin prägel på vad nationalscenen nu bjuder på. Dramatens program är mer samhällstillvänt än tidigare och tar på olika sätt upp nutidens stora frågor.

Det märktes extra mycket när Eva Dahlman, som regisserar Brechtpjäsen ”Den goda människan i Sezuan” fick berätta om sina tankar. Det gick nästan inte att få stopp på henne, så engagerad är hon för frågorna och hon myntade nog ett citat som lär bli klassiskt:

– Sopsortering är nästan opium för folket.

Tomas Alfredson och John Ajvide Lindqvist som ju samarbetat i vampyrfilmen ”Lät den rätte komma in ”som Alfredson regisserat och som bygger på John Ajvide Lindqvists bok samarbetar i pjäsen ”Ett informellt samtal om den nuvarande situationen” soin är baserad på samtal med barn. Pjäsen gestaltar vad som händer när glappet mellan ett rikt känsloliv och ett outvecklat språk blir för stort.

Första premiären i höst är ”Dissekering av ett snöfall” den 30 augusti på Lilla scenen. Den första premiären på stora scenen är Brechtpjäsen ”Den goda människan i Sezuan” den 13 september.

Höstprogrammet innehåller också ett oväntat kärlekspar, det är Lena Endre och Hamadi Khemiri som ska spela mot varandra i ”Cheri”, samma pjäs som Rikard Wolff är med i. För den som Strindbergsintresserade finns det chans att se Strindberg tolkad av Nils Poletti som tar över stafettpinnen i experimentprojektet Satans Strindberg.

Här berättar Dramatens pressmeddelande om hösten på Dramaten:

ETT INFORMELLT SAMTAL OM DEN NUVARANDE SITUATIONEN
Fem vuxna personer sitter runt ett bord. De har sammanträde. Men de verkar ha väldigt svårt att hålla sig till ämnet. ”Nä, nu tycker jag att du har väldigt små tänder” säger någon.

Ett informellt samtal om den nuvarande situationen är baserad på samtal med barn. Pjäsen gestaltar vad som händer när glappet mellan ett rikt känsloliv och ett outvecklat språk blir för stort.

Regissören Tomas Alfredson och författaren John Ajvide Lindqvist har tidigare samarbetat i filmen Låt den rätte komma in. Båda har varit på Dramaten: Tomas Alfredson regisserade Killinggänget i Drömmen om Herrön 2009 och John Ajvide Lindqvist skrev Fem kända musiker döda i seriekrock som spelade på Målarsalen våren 2012.

Av Tomas Alfredson och John Ajvide Lindqvist i samarbete med några barn
I rollerna Peter Engman, Irene Lindh, Per Mattsson, Jennie Silfverhjelm, Jan Waldekranz
Regi Tomas Alfredson
Scenografi och kostym Jan Lundberg
Ljus Rudi Schuster
Peruk och mask Mimmi Lindell
Urpremiär 8 november, Lilla scenen

CHÉRI
Höstens sista premiär på Stora scenen blir Chéri i regi av Jenny Andreasson med bland andra Lena Endre, Hamadi Khemiri och Rikard Wolff i rollerna.

Chéri är ett roligt, överraskande och djupt sorgligt triangeldrama som diskuterar åldrandets för- och nackdelar, okonventionell kärlek, maktförhållandena mellan könen och vår tids ungdomsfixering.

Pjäsen utspelar sig i 1920-talets Paris. Champagnen flödar, människorna är vackra och allt är till salu. Den framgångsrika kurtisanen Léa ska fylla femtio och stretar envist mot sitt åldrande. Och Chéri, hennes tjugofemårige skyddsling och älskare, bryr sig inte ett smack om framtiden. Han trivs i deras lyxigt sammetsinredda bubbla, där Léa lär ut allt hon kan. Men när Chéris riktiga mor bestämmer att det är dags för honom att gifta sig med den unga Edmée och äntligen bli vuxen kommer verkligheten i kapp både Léa och Chéri. Var deras relation så lättsam som de trodde? Kan de verkligen leva utan varandra?

1950 spelades dramatiseringen av Chéri för första gången på Dramaten. Då gjorde Inga Tidblad rollen som Léa och Mimi Pollak regisserade. Denna gång gör Lena Endre rollen som Léa och Hamadi Khemiri spelar hennes unge älskare Chéri.

Colette (Sidonie-Gabrielle Colette, 1873-1954) var på sin tid något av en skandalförfattare och uppburen celebritet. Inte bara hennes texter, som ofta behandlade kvinnors val och sexualitet, var provocerande. Även hennes privata liv i Paris nöjesvärld väckte uppmärksamhet.

Jenny Andreasson har tidigare på Dramaten regisserat Tjuvar av Dea Loher och Slott i Sverige av Françoise Sagan. Den senare blev en stor succé, och nu tar hon sig alltså an en annan skandalomsusad fransk författarinna.

Av Colette och Léopold Merchand
Regi Jenny Andreasson
I rollerna Hamadi Khemiri, Rikard Wolff, Lena Endre, Mattias Silvell, Malin Ek, Nina Zanjani, Lotta Tejle, Lil Terselius, Hulda Lind Jóhannsdóttir
Scenografi och kostym Marika Feinsilber
Ljus Erik Berglund
Peruk och mask Sofia Boix Vives-Ranow
Premiär 1 december, Stora scenen

SATANS STRINDBERG
Regissören Nils Poletti huserar under hösten i Lejonkulan med projektet Satans Strindberg, där han sätter upp en rad snabba och experimentella Strindbergföreställningar. Under höstsamlingen presenterades de två delar som tidigare inte var släppta, här de två nedersta i listan.

Reflektioner kring naturalismen och kvinnan – ett samtal
Hösten i Lejonkulan inleds med en föreställning/ett samtal om Strindbergs teatersyn, förenat med reflektioner om kvinnan, jämställdhet, partnerskap och om att skaffa barn.

I rollerna Sanna Sundqvist, Kicki Bramberg, Pierre Wilkner, Emma Mehonic, Py Huss-Wallin
Regi Nils Poletti
Scenografi och ljus Markus Granqvist
Kostym Lena Lindgren
Peruk och mask Peter Westerberg, Anne-Charlotte Reinhold
Premiär 13 september

Den fredlöse – en fornnordisk saga
Strindbergs enda fullbordade vikingapjäs framförs på Dramaten för första gången sedan urpremiären 16 oktober 1871. Vikingakostymteater när den är som bäst.

I rollerna Pierre Wilkner, Kicki Bramberg, Sanna Sundqvist, Omid Khansari, Py Huss-Wallin m fl
Regi Nils Poletti
Scenografi och ljus Markus Granqvist
Kostym Lena Lindgren
Peruk och mask Peter Westerberg, Anne-Charlotte Reinhold
Premiär 13 oktober

The Royal Dramatic Rumble Wrestling Fight Night Forever! – Fadren vs Fordringsägare
World Wide Royal Dramatic Wrestling Federation – WWRDWF presenterar stolt Strindbergsårets viktigaste match! Den efterlängtade uppgörelsen mellan två av Strindbergs mest uppskattade pjäser! Fadren vs Fordringsägare! Desperata tider kräver desperata handlingar…

Kommer det bli varje man för sig själv? Vem kommer att bli eliminerad först? Kommer Ryttmästaren äntligen erövra titeln, och kommer Laura att tillåta det? Kommer Adolf, Tekla och Gustav kunna samarbeta? Och vem är egentligen far till Bertha? Den norska besten – kommer han kunna hålla sig utanför? Missa inte årets historiska dramatic smackdown! Blod, svett, svek och wrestling som du aldrig sett det förut!

I rollerna Pierre Wilkner, Kicki Bramberg, Sanna Sundqvist, Py Huss-Wallin m fl
Regi Nils Poletti
Scenografi och ljus Markus Granqvist
Kostym Lena Lindgren
Premiär 9 nov

I’m saving my flower 4 u goatboy
Vi genomlever Strindbergs Infernokris utifrån hans böcker Inferno, Legender och Ensam, samt En blå bok med musikalisk tortyr av Jesaiah.

I rollerna Pierre Wilkner, Kicki Bramberg, Sanna Sundqvist, Py Huss-Wallin m fl
Regi Nils Poletti
Scenografi och ljus Markus Granqvist
Kostym Lena Lindgren
Premiär 8 dec

HÖSTENS SAMTLIGA PREMIÄRER
Dissekering av ett snöfall 30 augusti
Den goda människan i Sezuan 13 september
Reflektioner kring naturalismen och kvinnan – ett samtal 13 september
Madame Bovary (Unga Dramaten/Elverket) 14 september
Den fredlöse – en fornnordisk saga 13 oktober
Titta livet! – en lek (Unga Dramaten/Elverket). 19 oktober
Ett informellt samtal om den nuvarande situationen 8 november
The Royal Dramatic Rumble Wrestling Fight Night Forever! – Fadren vs Fordringsägare 9 november
Chéri 1 december
I’m saving my flower 4 u goatboy 8 december

Pjäser som fortsätter spela:
Fanny och Alexander
Den girige
Ett dockhem
Rövare

Nypremiär
Scener ur ett äktenskap 29 september

VÅRNYHETER
Under höstsamlingen presenterades även de fyra första premiärerna under våren 2013.

Som löven i Vallombrosa
Vibeke Bjelke samarbetar på nytt med systrarna Stina och Ylva Ekblad, efter den hyllade Idlaflickorna. Nu tar de sig an en av Noréns främsta pjäser.

Av Lars Norén
Regi Vibeke Bjelke
Premiär 10 januari, Lilla scenen

Sturm und Drang
Dansteater baserad på Goethes genombrottsroman Den unge Werthers lidanden.

Av Johann Wolfgang von Goethe
Regi och koreografi Örjan Andersson
Premiär 2 februari, Unga Dramaten/Elverket

Farliga förbindelser
En skandalklassiker om förnäma och empatilösa förförare, som bedriver ett krig mellan könen.

Av Pierre Ambroise François Choderlos de Laclos
Regi Stefan Larsson
Premiär 7 februari, Stora scenen

Samhällets stöttepelare
En svart komedi om kärlek och livslögn, pengar och moral.

Av Henrik Ibsen
Regi Gunnel Lindblom
Premiär 14 februari Målarsalen

DRAMATEN&
Dramaten& Fröken Julie – The Musical
Två unika kvällar med Charlotte Engelkes på Dramaten

Performanceartisten Charlotte Engelkes har gjort internationell succé med sin helt galna och egenartade version av August Strindbergs ständigt aktuella Fröken Julie. I Engelkes version kallas den musikal för att understryka att det inte är ett sorgespel. Tvärtom! Charlotte Engelkes spelar en farlig och stark Fröken Julie på jakt efter kickar och uppmärksamhet, som möter Andreas Rothlin Svensson i rollen som illusionisten Jean. Med drastisk humor kastas vi in i den långa svenska sommarnatten och förförelsens magi.

Fröken Julie – The musical gjordes ursprungligen för Hamburg Schauspielhaus 2002 och turnerade sedan i Tyskland och Sverige.

I rollerna Charlotte Engelkes, Andreas Rothlin Svensson
Text August Strindberg
Regi Charlotte Engelkes
Sång och texttillägg Charlotte Engelkes, Andreas Rothlin Svensson, Marina Steinmo
Musik Johan Berke
Skulpturer Martin Jämtlid
Konstnärlig medarbetare Peder Bjurman
Ljus Magnus Pettersson
Ljud Mats Lindberg
8 och 9 september, Lilla scenen

Dramaten& De misslyckade konsumenternas afton
Vi lever i en tid där kravet på mätbarhet är absolut. Volym är normen. Kvalitet kommer därför ofta på andra plats. Vad är jag? En medborgare i ett land eller en aktör på en marknad? Är du en lyckad konsument, eller en misslyckad? Håller vi på att förvandlas till de där människorna som Oscar Wilde beskrev? De där som vet priset på allt – men värdet av inget?

Kom till Dramaten den 26 november och få några svar, det blir samtal, teater, debatt.

Kvällen är ett samarbete med Sveriges Radio – Radioteatern, Samhällsredaktionen och Radiokören – och är det andra samarbetet mellan oss i serien aktuella Nedslag (det första handlade om klass).

Teatern blir en direktsändande station för radio och webb och alla kan följa det som sker på scenerna.
26 november, fri entré i mån av plats.

Dramaten& Proscenium
av Lundahl & Seitl

Den banbrytande konstnärsduon Lundahl & Seitl tar plats på Dramaten med sitt nya verk Proscenium. Liksom i sina tidigare arbeten skapar de en personlig upplevelse där besökaren bli helt omsluten av verket. Med avancerad akustisk arkitektur och ledsagande röster får besökaren vandra genom Dramatens olika utrymmen – och i sitt eget minne.

Lundahl & Seitl har uppmärksammats för genreöverskridande produktioner som Symphony of a missing room på Nationalmuseum (producerat av Weld) och Infinite conversation på Magasin 3.

Proscenium är ett samarbete mellan Dramaten och Lundahl & Seitl, och finansieras dessutom av Kulturbryggan, Konstnärsnämnden, Kulturrådet, The British Council och Sennheiser.

Medverkande: Jonas Bergström, Carl Magnus Dellow, Omid Khansari, Emma Mehonic
Premiär 2 november.

Läs även andra bloggares åsikter om , , ,

Winhill/Losehill gör en intim spelning i Lejonkulan på Dramaten i höst

by

Umeåbandet Winhill/Losehill gör en intim spelning i Lejonkulan den 20 oktober berättar ett pressmeddelande:
Bandet släppte tidigare i år debutalbumet Swing of Sorrow.
Bandet blev först omtalat efter att ha blivit utvalda att agera förband åt Deportees under deras utsålda Sverigeturné 2011. Albumet Swing of Sorrow fick ett varmt välkomnande i pressen:

”Swing of Sorrow är en sällsynt vacker skildring av det som är starkast av allt men samtidigt så skört att det på en sekund kan vara försvunnet.” (SvD)

”Det är fruktansvärt bra. En fantastisk debut.” (DN)

”Umeås Winhill/Losehill dyker upp från ingenstans och bygger en bro mellan sorgligt bortglömda Isolation Years vemod och amerikanska The Bands känsla för det jordigt karga med invävd himmelsk hymn.” (Arbetarbladet)

Läs även andra bloggares åsikter om , ,