• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Arvika

I slutet handlar allt om kärlek och rädslan för kärlek – en intervju med [ingenting]

25 juli, 2010 by Jonatan Södergren

I samband med deras spelning på Arvika fick Kulturbloggen träffa Christopher Sander och Mattias Bergquist från [ingenting]. När de inte vill dricka vatten längtar de efter jävligt kall saft med lingon i och deras planer för sommaren består av att bada, dricka öl och flugfiska.

Christopher och Mattias träffades i mellanstadiet och har spelat ihop sedan de var elva. För sju år sedan startade de [ingenting] tillsammans med personer de lärt känna i gymnasiet.

Bandets popularitet har stegvis ökat ända sedan de själva spelade in sin första EP. Senaste skivan Tomhet, idel tomhet som producerades av Jari Haapalainen innehöll deras hittills största hit Halleluja!.

Trots framgångarna med senaste skivan och spelningar på några av Sveriges största festivaler kan medlemmarna i [ingenting] inte leva på enbart musiken. Vid sidan av bandet jobbar de med allt möjligt. Allt från att diska, måla, snickra och plugga till att ”torka rumpan på pensionärer, prostituera oss och sälja gräs på Sergels torg”.

Tidigare i år spelade ni på Dramaten och nu spelar ni på Arvika. Är det annorlunda att spela på en festival?

Mattias: ”När vi spelade på Dramaten var det mer planerat. Den största skillnaden var att vi spelade inför en sittande publik. Då kunde vi presentera musiken på ett annat sätt. Vi kunde spela vad vi ville och hur länge vi ville. Festivaler är mer tidsanpassade.”

Chrisopher: ”Vi älskar festivaler men det bästa är att föra musiken till en plats där den inte hör hemma. När det uppstår en kontrast och rummet bidrar till något spännande. Där folk inte förväntar sig att höra oss. Som att spela i en källare eller som för några dagar sen då vi spelade på gatan. Det var bland annat därför vi spelade på Dramaten,”

Om Tomhet, idel tomhet har ett tema så är det texter som börjar i mörker och slutar i ljus. Ångest som blommar ut i någonting hoppfullt. De är inte ett politiskt band med de sprider kärlekens budskap. Tron på solidaritet och att hjälpa varandra.

”Budskap och politik finns i musiken oavsett om man vill sprida det eller inte. För oss är det våra känslor som sprids men i slutet handlar allt om kärlek och rädslan för kärlek.”

Arkiverad under: Intervju, Musik Taggad som: Arvika, Chrisopher Sander, idel tomhet, Ingenting, Mattias Bergquist, Tomhet

Intervju med Klas Åhlund från Teddybears

21 juli, 2010 by Jonatan Södergren

1991 startades ett band av ett gäng kompisar i tjugoårsåldern med ambitionen att spela hård punk. Sakta men säkert har de låtit elektroniska influenser smyga sig in. Nitton år senare är Teddybears ett av Sveriges mest hyllade band.

Kulturbloggen fick träffa bandets gitarrist Klas Åhlund några timmar innan deras spelning på Arvika.

Soundtracket till filmen Judgement Night, som består av samarbeten mellan olika hip hop- och hårdrocksband, är en skiva som påverkat Teddybears. Enligt Klas är det en anledning till att Teddybears tidigt tillät sig bjuda in gästartister.

En av de artister som Teddybears har hunnit samarbeta med är Iggy Pop. Tillsammans med honom spelade de in Punkrocker i Miami.

”Att höra Iggy Pop med sådan självklarhet sjunga en låt som jag skrivit var häftigt. Det påminde oss om hur viktigt det är att hitta rätt röst till rätt text och melodi, för vem kan sjunga ’I’m a punk rocker’ med samma trovärdighet som Iggy Pop.”

För ett och ett halvt år sedan kontaktades bandet av Dramatens dåvarande teaterchef Staffan Waldemar Holm. Han skulle regissera en sista pjäs innan han slutade och bad Teddybears om hjälp med att skriva musiken. Sedan var det bandmedlemmarna själva som kom med idén att framföra musiken tillsammans med skådespelarna på scen. Det slutade med att de satte upp en enda föreställning på Dramatens stora scen som sedan även släpptes på skiva.

”För att fungera i sammanhanget måste musiken bli mer tillbakadragen. Då passar det bäst med inte-vokal musik. Annars var det faktiskt inte så stor skillnad mot hur vi brukar skriva låtar.”

De är alla i bandet delaktiga i låtskrivandet. Vanligtvis är det någon som presenterar en låt för resten av bandet. Är alla överens om att de gillar låten så skriver de färdigt den tillsammans.

När Teddybears grundades hade Klas Åhlund redan spelat i Scappy Hyaenas och ett symfonirockband som kallades Bröd. Första gången han stod på scen var i mellanstadiet och sångaren hade fått kvarsittning för han hade dödat några akvariefiskar. Det slutade med att de fick göra en instrumental cover på Black Sabbaths Iron Man.

Arkiverad under: Intervju, Musik Taggad som: Arvika, Iggy Pop, Klas Åhlund, Teddybears

Intervju med The Big Pink – bandet vars låtar är psykedeliska kärlekshistorier

20 juli, 2010 by Jonatan Södergren

Några timmar innan brittiska The Big Pink, som i fjol gav ut sönderhyllade debutskivan A Brief History of Love förra året, skulle spela på Arvika fick Kulturbloggen träffa dem för en något annorlunda intervju.

Intervjun, som kanske snarare tog formen av en fotbollsmatch precis bakom scenen de skulle inta bara några timmar senare, var främst med bandets keyboardist och låtskrivare Milo Cordell medan de övriga bandmedlemmarna då och då kom med ett inlägg.

Vilka var era ambitioner när ni startade bandet?

Egentligen inga alls. Vi visste inte ens om vi ville vara med i ett band och skapa egen musik. Sett i efterhand så kanske vi ville bli det digitala Velvet Underground. I takt med att vi fortsatte utvecklas började vi programmera våra egna trummor och det har blivit vårt sound.

När insåg ni att ni kunde leva på er musik?

Det är något jag fortfarande inte har kommit underfund med. Allting hände så snabbt. Det senaste året har vi ju inte ägnat oss åt någonting utanför bandet. Kanske när vi blev signade av 4AD.

Hur är det att vara signat till ett indie-bolag?

Vi har vänner som är signade till major-bolag och vad vi har hört så verkar det bara leda till massa strul.

4AD ger oss total kreativ frihet. Det är ingen som säger åt oss vad vi ska göra. Vi får göra skivorna vi vill göra.

Tycker ni att det finns drag av shoegaze i er musik?

Även om vi gillar genren så är det inget vi försöker efterhärma. Visst kanske det finns likheter i låtar som Velvet och Crystal Visions men till skillnad från band som My Bloody Valentine, Jesus and Mary Chain och Slowdive så strävar vi efter att göra poplåtar.

Milos första idol var Elvis, som han fortfarande säger är nummer ett. På 90-talet kom Kurt Cobain, Brett Anderson och Liam Gallagher in i bilden. Förutom Nirvana och Beastie Boys lyssnade han nästan enbart på britpop.

Sedan var det The Libertines, och till viss del Liars, som gällde. Det var då han lärde känna Robbie Furze, bandets sångare och gitarrist.

Milo ser dock inte sig själv som en musiker utan som en ”skapare av ljud”. Han spelar inte toner utan olika typer av väsen och konstiga läten, som han med hjälp av cirka 40 effektpedaler i förväg skapat i sin studio, han får fram live genom att koppla en keyboard till samplers. På så sätt bygger han upp en atmosfär.

Innan han gick med i The Big Pink så drev han ett skivbolag men insåg att han inte skulle tjäna några pengar på det.

På fritiden berättar Milo att han samlar på udda föremål som exotiska fågelägg och döda kroppsdelar. Hemma förvarar han en bit av en människohjärna. Han beundrar poesi och gillar att läsa böcker. Hans favoritböcker är The Abortion av Richard Brautigan, Ask the Dust av John Fante och The Wasp Factory av Iain Banks.

Hittar ni inspiration i litteratur?

När vi skrev låtarna till första skivan läste jag just The Wasp Factory av Iain Banks men jag är inte tillräckligt smart för att översätta vad jag läser till musik.

Var hittar ni inspiration?

Livet. Allt har sitt ursprung i känslor. Vi försöker inte dokumentera sociala- eller politiska frågor. Jag ser våra låtar som psykedeliska kärlekshistorier.

Ytterligare en inspiration är att förena bild och ljud. På vår myspace har vi massa bilder jag samlat på mig från alla möjliga sammanhang. Bilderna har alla en viss stämning som vi gillar. Sorgen i vardagen. Sorgen i ensamma personer som Edith Piafs ögon. Det är som att gå på en buss eller ett tåg och se de olika främlingarna i ögonen och hitta på historier om deras liv utifrån deras ansiktsuttryck.

Stämmer det att ni håller på att spela in en ny skiva i New York?

Nej, det ryktet var i själva verket bara ett missförstånd. Vi spelade in vår första skiva där och gjorde en radiointervju som inte sändes förrän långt efteråt där vi berättade att vi höll på att spela in en skiva i New York.

Antagligen kommer vi att spela in vår nästa skiva i London. Vi har redan 6-7 låtar klara.

Skiljer sig de nya låtarna från de gamla?

Första skivan reflekterade allt vi ville låta som så det blev lite för många olika typer av låtar. De nya låtarna kommer utgöra ett komplett ljud.

Den första skivan präglades också av att vi alla nyligen hade genomgått separationer. Nästa skiva kommer bli gladare.

Förutom Milo så består The Big Pink av Robbie Furze på sång och gitarr, Akiko Matsuura på trummor och Adam Prendergast som tillfälligt ersätter Leopold Ross på bas. De bestämde sig för att starta bandet på en fest när de var de enda som fortfarande var vakna.

Innan de startade bandet var Robbie beroende av tv-spel men nu sitter han uppe hela nätterna och lyssnar på musik och skriver låtar istället.

Milo och Akiko träffades på en Crystal Castles-konsert i London 2005 eller 2006. Då spelade hon i noise rock-bandet Pre som numera är kända som Male Bonding.

När The Big Pink spelade i Japan tog Akiko med sig bandet till en bar i Osaka med det psykedeliska namnet Bar Gangen Acid. Där inne träffade de en bondagefotograf och efter några drinkar för mycket slutade kvällen med att de var nakna och fasttejpade i varandra. Med den livsstilen är det finte så konstigt att de efter ett och ett halvt års turnerande faktiskt längtar hem till lugnet i London.

Arkiverad under: Intervju, Musik Taggad som: A Brief History of Love, Arvika, Dominos, Milo Cordell, Robbie Furze, The Big Pink, Velvet

The Big Pink definierar vad musik oftare borde handla om

17 juli, 2010 by Jonatan Södergren


En lyckad revolution handlar om att vara på rätt plats vid rätt tillfälle. Det är precis vad The Big Pink gör. De revolutionerar musikvärlden med sin digitalisering av shoegaze. Detta leder till att de till skillnad från sina föregångare även kan skapa en tydlig ljudbild i live-sammanhang.

”Velvet” kanske är 2000-talets bästa låt. Den definierar vad musik oftare borde handla om: innovation. Att väcka känslor på sätt ingen annan gjort tidigare.

De lyckas till och med att få en Beyonce-cover att framstå som fin och drömlik.
Publikfavoriterna ”Tonight” och den självklara avslutningen med ”Dominos” är båda exempel på hur The Big Pink lyckas göra perfekta poplåtar av My Bloody Valentines kvarlevor.

Publiken stannade kvar långt efter att konserten avslutades och sjöng på ”Dominos”.

Någon bredvid mig i publiken ber att få låna min penna och skriver 4+ i min anteckningsbok med det bifogade meddelandet: Den bästa konserten hittills.

Själv tycker jag det är tjänstefel att ge konserten något mindre än 5+.

Fakta om The Big Pink från Wikipedia:

The Big Pink are an electro-rock duo from London, England, comprising multi-instrumentalists Robbie Furze and Milo Cordell. The duo signed to the 4AD label in 2009, and won the prestigious NME Philip Hall Radar Award for best new act.
To date, they have released five singles, with their debut album A Brief History of Love released in September 2009.

The Big Pink på Myspace.

The Big Ping – hemsida.



Mer hos Kulturbloggen från Arvika

Per Egland på Arvikafestivalen
Regina Spektor och Kent på Arvikafestivalen
[ingenting] på Arvikafestivalen
Johnossi
Yeasayer

Läs även andra bloggares åsikter om musik, musikfestivaler, Arvika, shoegaze, The big pink

Arkiverad under: Musik, Recension Taggad som: Arvika, Musik, shoegaze

Per Egland på Arvikafestivalen

16 juli, 2010 by Jonatan Södergren


Med sommarfrisyr och cynisk klarsynthet skildrar Per Egland den gråa världen. Livet innan vi blir rika. Låtsasmusik för en låtsaspublik.
”Karl för sin hatt” är en låt som höjer sig flera dimensioner live med höjdpunkten är P3-hiten ”Merkurius brinner”.
Synd bara att det inte är fler i publiken på spelningen på Arvikafestivalen.

Läs Kulturbloggens intervju med Per Egland.

Mer av Kulturbloggen från Arvikafestivalen
Regina Spektor och Kent på Arvikafestivalen
[ingenting] på Arvikafestivalen
Johnossi
Yeasayer

Läs även andra bloggares åsikter om musik, indie, musikfestivaler, Arvika, recension, Per Egland

Arkiverad under: Musik, Recension Taggad som: Arvika, indie, Musik, Recension

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Sida 2
  • Sida 3
  • Sida 4
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Filmrecension: Passenger – fantasilösa metaforer

Passenger Betyg 1 Svensk biopremiär 22 … Läs mer om Filmrecension: Passenger – fantasilösa metaforer

Finstämt charmiga visor med variation och originella texter – Plåster av Axel Sondén och Flyttfåglarna

Axel Sondén & … Läs mer om Finstämt charmiga visor med variation och originella texter – Plåster av Axel Sondén och Flyttfåglarna

Recension: Rick Astley rickrollar Gröna Lund – och alla älskar det

Rick Astley Gröna Lunds stora scen, … Läs mer om Recension: Rick Astley rickrollar Gröna Lund – och alla älskar det

Filmrecension: Miroirs nr 3 – En båt på oceanen

Miroirs nr 3 - En båt på oceanen Betyg … Läs mer om Filmrecension: Miroirs nr 3 – En båt på oceanen

Mångmiljondonation bakom nytt centrum för konstnärlig gestaltning

Lunds universitet satsar på teater – nu … Läs mer om Mångmiljondonation bakom nytt centrum för konstnärlig gestaltning

Recension: Beatles utan nerv, djup eller riktning

Viktor Norën och Björn Dixgård sjunger … Läs mer om Recension: Beatles utan nerv, djup eller riktning

Filmrecension: Star Wars: The Mandalorian and Grogu – underhållning, spänning, gulligt och en riktig storfilm

Star Wars: The Mandalorian and Grogu … Läs mer om Filmrecension: Star Wars: The Mandalorian and Grogu – underhållning, spänning, gulligt och en riktig storfilm

Oanständigt hotfullt förhållande belyst inifrån – Den gröna jättekvinnan i gästspel på Redbergsteatern

Manus & regi: Vera Berzak … Läs mer om Oanständigt hotfullt förhållande belyst inifrån – Den gröna jättekvinnan i gästspel på Redbergsteatern

Brassaï på Moderna museet fångar drömmar och begär – men gäckar med sin ”objektiva” blick

Brassaï – Paris hemliga … Läs mer om Brassaï på Moderna museet fångar drömmar och begär – men gäckar med sin ”objektiva” blick

Förbluffande nivå på samspel och jazziga låtar – Pianomusik för basister med och av Den hårt arbetande basisten

Den hårt arbetande … Läs mer om Förbluffande nivå på samspel och jazziga låtar – Pianomusik för basister med och av Den hårt arbetande basisten

Recension: Sebastian Murphy gör Bellman till ett fylleslagsmål mellan dåtid och nutid

Sebastian Murphy och Svenska … Läs mer om Recension: Sebastian Murphy gör Bellman till ett fylleslagsmål mellan dåtid och nutid

Olikartad koreografi i ett gästspel att minnas – MiR Dance Company på Storan

12/5 2026 Stora Teatern i … Läs mer om Olikartad koreografi i ett gästspel att minnas – MiR Dance Company på Storan

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in