• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

direkt från Metropolitan Opera

Rigoletto i Las Vegas – ingen succé i min operavärld

21 februari, 2013 by Redaktionen

rigolettometropolitanopera22013

På grund av en resa till kungliga huvudstaden i samband med Kungliga Operans premiär på  Giacomo Puccini´s ”Turandot” missade jag Rigoletto i Las Vegas, som  visades samma kväll på FHP:s digitala biografkedja.

Det är ju egentligen  inget större problem, eftersom det dels går att uppleva reprissändningen dagen efter dels kan man se föreställningen en vecka senare på Kino i Lund, som dessutom också ger en föreställning andra måndagen efter första  visningen.

Vanligtvis sitter det endast en handfull av operaälskare i reprissändningen, men denna gång var det bara tomt i salongens tre första rader, vilket ju är ytterst glädjande. Det borde utgöra någon sorts garanti för att reprissändningarna fortsätter.

”Rigoletto” tillhör förmodligen en av Giuseppe Verdi´s populäraste operor såväl i min som i andras operavärld. Den tillhör hans produktiva s k mellanperiod där även ”La Traviata” och ”Trubaduren” ingår.

New York tidningarna höjde uppsättningen nästan till skyarna och det får ju anses vara ett gott betyg. Nu tycker jag ju egentligen att åtminstone publiken i salongen på Metropolitan Opera är nästan överentusiastisk, åtminstone ganska ofta, Bravaropen ligger sas i luften efter varje utmärkt prestation. Denna föreställning utgjorde inget undantag.

För min egen del har jag ett alldeles eget förhållande till just ”Rigoletto” och det hänger förmodligen samman med att just detta verk var min entrébiljett till operans värld. ”Rigoletto” var nämligen den första opera som jag lyssnade och vid den tiden, 1962, var jag alltså endast sexton år gammal, men skulle naturligtvis fylla sjutton under året.

Anledningen till att jag som ju egentligen inte alls kommer från en miljö där opera och operabesök tillhörde det vardagliga miljön beror på följande:

Dagen efter att jag hade fyllt femton år fick jag en sjöfartsbok, vilket innebar att jag gick till sjöss och alltså blev sjöman. Ett par år senare fick jag anställning på ett fartyg som gick i regelbunden trafik mellan hamnarna i Östersjön. Routen innebar att vi gick från Kiel till dåvarande Leningrad med stopp i bl  a  Rostock , Wismar, Gdynia, Gdansk för att sedan avsluta rutten i Leningrad.

Såväl Östtyskland som Polen och de baltiska staterna styrdes av kommunistiska diktaturer och dessa satsade på kulturfrämjande insatser för till exempel sjömän. Detta innebar att fartygen fick besök av dessa statliga representanter som ville intressera oss, sjömän för att delta i olika kulturella aktiviteter, som vanligtvis var förlagda i en sorts klubbmiljö där vi fick se olika artistuppträden.

I Wismar hade man i likhet med många andra tyska städer ett operahus och så kom det sig att jag accepterade en inbjudan att se just ”Rigoletto”. Uppsättningen gavs, som den bör i sin historiska miljö, men jag kan inte påstå att jag minns särskilt mycket från föreställningen till exempel namn på sångarna o s v, men föreställningen gjorde ett stort intryck på mig och grundlade mitt senare intresse för opera.

Rigoletto i Las Vegas direkt från Metropolitan Opera utspelade sig ungefär i samma tidsperiod som jag upplevde min första Rigoletto och därför var det ju närmast en självklarhet att jag skulle se denna uppsättning.

Uppsättningen som sådan var ju helt OK, men att detta kan betraktas som någon större succé har jag däremot lite svårt att ta till mig, men samtidigt som jag kan irritera över vissa saker i uppsättningen så måste jag ju tillstå att det är konsekvent och riktigt genomfört.

Den polskfödde tenoren Piotr Beczala som sjöng hertigens parti gjorde det utan anmärkningar i stort, men jag uppskattade nog inte just att regissören hade förlagt handlingen till Las Vegas, eftersom jag anser att den ursprungliga handlingen är svåra att översätta till den miljön åtminstone för mig som svensk, men kanske är jag trots allt för ung för att förstå den dåtida världen i Las Vegas med Ratpacks  m m.

Hertigen som klubbägare eller klubbmästare och med Rigoletto som sin gycklare, men också att göra Monterone till en oljeshejk faller platt till marken särskilt när han skjuts bakifrån på väg ner i bottenvåningen.

Scenografiskt blir handlingen också placerad i en märklig miljö där tydligen Rigoletto bor med sin dotter Gilda i en fastighet dit man förs med hjälp av en hiss. Det är synnerligen rörigt med att allting tycks ske i samma miljö samtidigt oberoende av om vi är i Rigoletto´s bostad eller klubblokalen.

På de sångliga insatserna kan jag dock inte klaga på och här vill jag särskilt framföra körens fantastiska insatser, men också solistinsatserna lämnar inte mycket i övrigt att önska. Här vill jag särskilt framhålla dels Diana Damrau´s Gilda, som var alldeles utmärkt även om jag nog anser att hon är något  till ålder och kroppsstorlek för att trovärdigt kunna gestalta en ung oskyldig kvinna ens i denna Las Vegas miljö.

Huvudrollen sjöngs av Zeljo Lucic, en sångare som jag hörde för första gången, men det är en sångare som jag gärna hör mer av i framtiden, men han besatt också en inte oäven scenisk förmåga, men det var självklart framförallt hans röst som tilldrog sig mitt intresse.

Till kvällens sångarstjärnor vill jag också räkna Oksana Volkova, som Maddalena, men framförallt imponerades jag av Stefan Kocán, som sjöng Sparafucile, med en röst och mimik som nog tillhör det bästa som jag har lyssnat till åtminstone som jag minns.

Sammanfattningsvis blev detta en operaupplevelse som jag kanske inte räknar till mina största upplevelser, men jag ångrar inte att jag avsatte en eftermiddag för denna upplevelse, men jag tror och hoppas att ledningen för Metropolitan Opera funderar på om det verkligen är positivt att låta en föreställning som vanligtvis spelas på två och en halvtimme att förlänga den med ytterligare en timme?

För information om sångare, produktionsteam se mitt tidigare inlägg här

Arkiverad under: Recension Taggad som: direkt från Metropolitan Opera, FHP:s digitala biografkedja, Rigoletto i Las Vegas

Rodelinda, barockopera, gjorde succé på Metropolitan Opera – men inte i min operavärld

4 december, 2011 by Redaktionen

Rodelinda opera av G F Händel. Libretto: Nicola Francesco Haym

Biograf Spegeln i Malmö direkt från New York

Tid 4 1/2 timmar

Min sammanfattning av handlingen:

Tyrannen Grimoaldo har fördrivet kungen, Bertarido och hans hustru Rodelinda tror att han är död. Grimoaldo som är förlovad med Eduige, Bertaridos syster, har förälskat sig i Rodelinda. Om hon gifter sig med Grimoaldo återfår hon tronen, vilket Rodelinda avböjer. Grimoaldo rådgör med Garibaldo hur han skall vinna Rodelinda och samtidigt bli av med Eduige.   Garibaldo är förälskad i Eduige och vill utnyttja henne för att vinna tronen.

Bertarido återvänder förklädd och tillsammans med Unulfo iakttar han i smyg sin fru och pojke när de lägger blommor på hans grav. Garibaldo ger Rodelinda ett ultimatum antingen gifter hon sig med Grimoaldo eller så dödas sonen Flavio. Rodelinda accepterar att gifta sig med Grimoaldo på villkor att han i hennes närvaro dödar Flavio. Grimoaldo blir handlingsförlamad och vägrar. Garibaldo insisterar och råder honom att döda barnet och gifta sig med Rodalinda.

När Bertarido får reda på att Rodalinda tänker gifta sig med Grimoaldo känner han sig bedragen. Bertaridos syster Eduige känner igen sin bror och sammanför honom med hans fru, men mötet avbryts av en rasande Grimoaldo och Bertarido kastas i fängelse.

Unulfo hjälper Bertarido att fly och när Rodalinda och Eduige besöker hans cell är allt de hittar en blodig kappa och de tror därför att Bertarido är mördad.

Grimoaldo grips av samvetskval, går ut i trädgården för att vila, och somnar. Garibaldo ser ett tillfälle att göra sig av med kungen för att själv kunna överta tronen. Han drar sitt svärd, men Bertarido dödar Garibaldo och räddar därmed livet på Grimoaldo. Av tacksamhet till Bertarido ger Grimoaldo honom både tronen och Rodelinda tillbaka.

För att sätta musik till denna handling behövde   G F Händel 3 1/2 timme.  Det är på tok för långt och lägger du till de två pauserna handlar det om 4 ½ timmar totalt. Det är nästan wagnermått och så bra är inte musiken, enligt min uppfattning. Det är långt särskilt med tanke på att en föreställning vanligtvis tar 2 och 45 minuter inklusive paus. Ibland tar det inte ens så lång tid.

Det som gör att Rodelinda känns särskilt lång är att verket inte egentligen innehåller en enda aria som man minns eller kan nynna på efter föreställningen. Enligt min uppfattning är musiken relativt enahanda och kanske t o m monoton, även om det finns något odefinierbart vackert i musiken, som jag har svårt att förklara. Uttryckt på ett annat sätt musiken för inte fram handlingen i operan utan istället har regissören satsat på andra saker för att åstadkomma detta. Exempel på detta är gestiken, som jag sätter frågetecken inför, men det var rätt tänkt att låta Flavio medverka i verket rakt igenom, men dessa ständiga sångupprepningar gör åtminstone inte mig glad. Det sägs att detta är typiskt för barockoperor, men det har jag inte upptäckt i andra verk, men det är kanske den engelska texten på filmduken som gör att jag observerar detta extra tydligt.

Till det mest positiva med föreställningen räknar jag ändå de lysande sånginsatserna och detta gäller särskilt de två countertenorerna Andreas Scholl och Iestyn Davies. Joseph Kaiser imponerade stort som Grimoaldo och Shenyang som Garibaldo var också mycket bra. Damerna dvs  Stephanie Blythe och Renée Fleming var magnifika särskilt då den förstnämnda, som ju var magnifik även till sin storlek.

Scenografin var både vacker, elegant och finurligt utformad genom att scenen förflyttades vågrätt och vi fick också uppleva att scenen kunde med ett enkelt grepp höjas för att illustrera fängelsecellen under trädgården.

Metropolitans orkester under ledning av engelsmannen Harry Bicket är, som vanligt värd en eloge. Det är utan tvekan en av världens bästa orkestrar möjligen slagen av Det Kongelige Kapel på DKT.

Jag har tidigare sett uppsättningen från 2006 via Met-Player så jag visste ju vad jag gav mig in på och jag kan ju konstatera att det kändes bättre att sitta i Spegelns biografsalong än att lyssna på musiken via datorn.

MEDVERKANDE


Rodelinda: Renée Fleming

Grimoaldo: Joseph Kaiser
Garibaldo: Shenyang
Eduige: Stephanie Blythe
Bertarido: Andreas Scholl
Unulfo: Iestyn Davies
Flavio: Moritz Linn

Continuo:
Harry Bicket, Harpsichord recitative
Bradley Brookshire, Harpsichord ripieno
David Heiss, Cello
Daniel Swenberg, Lute, Baroque Guitar, and Theorbo

Dirigent: Harry Bicket

Regissör: Stephen Wadsworth
Scenografi: Thomas Lynch
Kostymdesigner: Martin Pakledinaz
Ljusdesigner: Peter Kaczorowski
TV Regissör: Matthew Diamond [Debut]

 

 

Arkiverad under: Scen Taggad som: biograf Spegeln, direkt från Metropolitan Opera, Opera, Rodelinda

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Jublades åt dansant och berörande 10-års fest – Spöket i Köket & Åkervinda i Musikens Hus

17/4 2026 Musikens Hus i Majorna … Läs mer om Jublades åt dansant och berörande 10-års fest – Spöket i Köket & Åkervinda i Musikens Hus

Filmrecension: Michael – underhållande, bortsett från en svacka i mitten

Michael Betyg 3 Svensk biopremiär 22 … Läs mer om Filmrecension: Michael – underhållande, bortsett från en svacka i mitten

Smittsamt sväng kärnan i sound rotat i Minneapolis 80-tal – Ida Nielsen & The Funkbots

17/4 2026 Valand i Göteborg (arrangör … Läs mer om Smittsamt sväng kärnan i sound rotat i Minneapolis 80-tal – Ida Nielsen & The Funkbots

Recension: Inte fullt – men fullträff: 5SOS och publiken bär varandra hela vägen

5 Seconds of summer på Hovet Betyg 5!!! … Läs mer om Recension: Inte fullt – men fullträff: 5SOS och publiken bär varandra hela vägen

Blir uppfylld av krängande melodier och pulserande komp – The Splendor på Utopia

16/4 2026 Jazzkrogen Utopia nedanför … Läs mer om Blir uppfylld av krängande melodier och pulserande komp – The Splendor på Utopia

Teaterkritik: Fröken Julie – en kommentar till vår tid

Fröken Julie Av August … Läs mer om Teaterkritik: Fröken Julie – en kommentar till vår tid

Recension: Dina Ögon låter Människobarn andas – och Fållan lyssnar

Dina Ögon – Fållan (Kväll 1) - Betyg 4 … Läs mer om Recension: Dina Ögon låter Människobarn andas – och Fållan lyssnar

Teaterrecension: Solaris på Dramaten – I sprickorna mellan verklighet och skuld

Solaris på Dramatens lilla scen - Betyg … Läs mer om Teaterrecension: Solaris på Dramaten – I sprickorna mellan verklighet och skuld

Filmrecension: La belle année – Det vackra året – för seg och diffus och spretig

La belle année - Det vackra året Betyg … Läs mer om Filmrecension: La belle année – Det vackra året – för seg och diffus och spretig

Filmrecension: The Mummy – en av de mest tillfredställande skräckupplevelserna på åratal

The Mummy Betyg 4 Svensk biopremiär 17 … Läs mer om Filmrecension: The Mummy – en av de mest tillfredställande skräckupplevelserna på åratal

Filmrecension: Urchin – delvis imponerande samtidigt som den också är djupt problematisk

Urchin Betyg 3 Svensk biopremiär 17 … Läs mer om Filmrecension: Urchin – delvis imponerande samtidigt som den också är djupt problematisk

Filmrecension: Nyårsfesten – spretig och mestadels helt ointressant

Nyårsfesten Betyg 2 Svensk biopremiär … Läs mer om Filmrecension: Nyårsfesten – spretig och mestadels helt ointressant

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in