• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

skivnytt

Pete Seeger – The Complete Bowdoin College Concert, 1960 – ett måste som CD

1 april, 2012 by Rosemari Södergren

Pete Seeger – The Complete Bowdoin College Concert, 1960
Betyg 5
Släpps i Sverige 16 april 2012

Pete Seeger – The Complete Bowdoin College Concert, 1960 är ett album som är mer än musik – och därför egentligen omöjlig att göra en vanlig skivrecension av. Det är skivan som är ett måste för alla som är intresserade av sextiotalets protestmusik – och det är en skiva som bör införskaffas också som CD.

Innehållet i CD-versionen med en liten minibok som berättar om Pete Seeger och bakgrunden till konserten 1960 i Bowdoin College är ett måste för alla som vill veta mer om Pete Seeger.

Pete Seeger som föddes i maj 1919 är snart 93 år och hans karriär har hela tiden bestått av två delar som varit tätt knutna till varandra: hans musik och hans sociala engagemang. Liksom många artister som var engagerade i samhällsfrågor blev han svartlistan och åtalad enligt den ökända ”House Un-American Activities Committee”. Eftersom Pete Seeger vägrade att svara, han ansåg att det var hans privatsak och att myndigheterna inte hade rätt att fråga ut honom blev han svartlistad och fick inte spela i de stora konserthallarna. Därför reste han omkring och spelade mycket i skolor och på mindre orter.

Konserten i Bowdoin College 1960 innehåller i stort sett alla klassiska protestsånger som vi förknippas med Pete Seeger. Konserten är inspelad av skolans radiostation och fångar tidens stämning och Seegers talang som artist och social aktivist.

Pete Seeger föddes i en musikalisk familj. Hans pappa, musikern, kompositören och musikvetaren Charles Seeger och mamman Constance, violinist, reste ibland runt med de Pete och hans bror på turné i en hästvagn. Som tonåring följde Pete med sin pappa till folkmusikfestivalen i Asheville i North Carolina. Det var där Pete Seeger fastnade för banjon.

Som nittonåring hade han hoppade av journaliststudierna på Harvard och flyttade till New York där han träffade Alan Lomax, Woody Guthrie, Aunt Molly Jackson och andra social engagerade folkmusiker.

Att lyssna på denna dubbel-CD från inspelningen 1960 får mig att känna historiens vingslag. Det är häftigt men också skrämmande att tänka på att de amerikanska myndigheterna för inte alltför länge sedan svartlistade artister som Pete Seeger. Det ingen dock hopp samtidigt, att tänka på att han lyckades överleva ändå och att det var många som samarbetade för att han skulle kunna sprida sin musik runt om i USA och i världen ändå. Att hur hårt myndigheter än försöker trycka ned och censurera, då hittar motståndet mot förtrycket ändå vägar ut.

Musikaliskt är albumet också väldigt intressant – och Pete Seegers banjospel är imponerande.

Ja, ”We Shall Overcome” är förstås med på albumet. Visste du att den var en hymn från början som hette ”I Will Overcome” – och som Pete Seeger skrev om till det mer solidariska innehållet.

Jag lyssnar på mycket musik digitalt, framför allt via Spotify och Wimp, men jag uppskattar att ha en del album på CD också. Just den här känns mer gedigen att ha som CD. Konserten är mer än 50 år gammal och ja, det känns helt enkelt som att den vill jag spela som CD, ja gärna som vinyl också.

CD1:
Goofing Off Suite-Opening Theme
Penny’s Farm
He Lies in the American Land
Deep Blue Sea
Hieland Laddie
Oh, Riley
Banjo Medley:
Cripple Creek
/Old Joe Clark
/Old Dan Tucker
Summertime
[George & Ira Gershwin]
D-Day Dodgers
[Hamish Henderson]
Quiz Show
[Ernie Marrs]
Al Smith Holds the Bottle
What a Friend We Have in Congress
[Ernie Marrs]
Living in the Country
Water is Wide
Bells of Rhymney
Goodnight Irene
[Lead Belly]
Intermission
CD2:
Big Rock Candy Mountain
[Harry McClintock]
I Had a Dream
[Big Bill Broonzy]
Oh, What A Beautiful City
In the Sweet Bye and Bye
/Preacher and the Slave
[Joe Hill]
Last Night I Had the Strangest Dream
[Ed McCurdy]
Medley:
Colorado Trail
/Spanish Is the Loving Tongue
/From Here on Up
/Texas Girls
/We Pity Our Bosses Five
/The Scabs Crawl In
/Swarthmore Girls
Open the Door Softly
/Road To Athay
/Why Do Scotsmen?
Hold Up Your Petticoat
/Where Have All The Flowers Gone?
/Step by Step
/Joe Hill’s Last Will
Vive la Quince Brigada
Suliram
(Indonesian Lullaby)
Wimoweh
Michael, Row the Boat Ashore
Commentary
Bourgeois Blues
[Lead Belly]
Black Girl [Lead Belly]
/Kisses Sweeter than Wine
Tzena, Tzena, Tzena
Worried Man Blues
[A.P. Carter]
Conclusion

Läs även andra bloggares åsikter om House Un-American Activities Committee, Pete Seeger, Bowdoin College, musik, USA, protestsånger, skivnytt, protestsånger,

Arkiverad under: Musik, Recension, Skivrecensioner Taggad som: Bowdoin College, House Un-American Activities Committee, Musik, Pete Seeger, protestsånger, skivnytt, USA

Skivrecension: Maskinen – Framgång & efterfrågan

27 mars, 2012 by Rosemari Södergren

Artist: Maskinen
Album: Framgång & efterfrågan
Betyg: 5
Släpps 27 mars 2012

Förväntningarna var skyhöga inför Maskinens efterfrågade album då de spelat samma framgångsfulla låtar live under tre års tid (framgång och efterfrågan). Med undantag för Psykopat, den där nya låten med Maskinen, oj, en ny låt med Maskinen, det var annorlunda, ja, en ny otrolig låt som bara fanns på live-inspelningar vilket gjorde den lite mystisk och spännande på något sätt. Denna underbara låt som inledde alla Maskinens spelningar sommaren 2011 och fick oss alla i publiken att tvivla på om vi skulle lämna konserten levande eller bli nedtrampad där i den hetsiga folkmassan som verkade tävla om vem som kunde hoppa högst och skrika ut flest låttexter på den Ronneby-dialekt Frej rappar på.

Denna Frej, med efternamnet Larsson, är född i Ronneby, och förutom i Maskinen även medlem i Slagsmålsklubben, Far & Son, 50 Hertz och Offerprästers orkester (dock är den sistnämnda gruppen inte så jätteaktiv, vad jag vet, och 50 Hertz var bitpop-bandet som senare utvecklades till Slagsmålsklubben). Andra delen som utgör Maskinen-duon heter Herbert Munkhammar, kallas för Afasi, och är ursprungligen känd från en annan hip-hop duo vid namn Afasi & Filthy men nu också medlem i ”R’n’B-på-svenska-gruppen” Ansiktet.

Ribban var oerhört högt satt efter den pulserande låten Psykopat, och de andra riktigt tunga låtarna Maskinen gjort, som Gatan upp, Aldrig vart i Malmö och för att inte tala om Buffalo Blues. Flera fans blev då besvikna när Maskinens senaste singlar Krossa alla fönster och Liv och död släpptes och de fick höra och fasas över att deras kära gamla Maskinen inte låter som de brukar, de gick inte under riktigt samma genre som tidigare släppta låtar. Maskinen kallades för mainstream och kopior på Den Svenska Björnstammen (varför nu det skulle vara negativt, men jag fattar, en kopia är aldrig bra att vara).

Man kan säga att deras nya, vågade stil som innefattade något mer dansant och euforiskt än tidigare inte riktigt gillades helhjärtat av hela deras fanskala, men även fick ytterligare att kalla sig för Maskinen-fans. Jag erkänner att jag är en av de som inte flög i taget av lycka när jag hörde Frej Larsson och Herbert Munkhammars senaste singlar. Jag erkänner att jag gillade deras tunga stil mer. Men jag ska inte kritisera dem för det.

Alla behöver utvecklas och våga gå utanför ramarna, och inte bara köra på samma motorväg hela livet. Ibland måste man våga köra in på de där mörka skogsstigarna som ingen förut har kört på. Ibland måste man våga kasta sig ut för ett stup (eller, kanske inte), och det är det Maskinen gör just nu. De faller fritt och väntar på om fansen tänker fånga dem eller gå iväg. De faller och det känns som om de inte riktigt bryr sig om någon tänker ta emot dem. Bara de har kul. Bara de gör vad de känner för. Maskinen gör precis vad de vill. Det får mig att ta emot dem i min famn med stor kärlek och respekt.

Så jag satte mig ned för att noggrant lyssna på Framgång & efterfrågan med en tro om att alla låtar skulle låta ungefär som deras två senaste singlar gjort, som jag ju inte gillade fullt lika mycket som resten av det dem åstadkommit. Jag var nervös. Det är jag alltid när jag ska lyssna på något nytt av någon jag gillar, och jag kan väl säga att jag lite mer än bara ”gillar” Maskinen. Jag älskar dem. På riktigt.

Första, och andra, och tredje, och resten av alla de 13 låtarna gick in i mina trumhinnor och fyllde mig med en känsla jag aldrig känt förut. Det var jättekonstigt. Som en blandning av upprymdhet, väldigt stark hänförelse men samtidigt ilska och, ni vet känslan av att man vill gå ut och slå en elak människa?, den känslan. Det är svårt att förklara, men det var i alla fall alldeles underbart att lyssna på vilken cool musik de här två (snygga!) männen gjort bara för oss, mänskligheten. För vet ni vad? Förutom just de här två omtalade singlarna, Krossa alla fönster och Liv och död, så har varenda låt på detta album basen och tyngden i sig. Just det där som vi alla älskar med Maskinens låtar och får våra hjärtan att höras på kilometer-långa avstånd. Får oss att inte bry oss om något annat än just den musik som strömmar ut genom hörlurarna eller högtalarna. Något som får ens negativa tankar att säga upp sin existens för några minuter.

Det är just det Maskinen är så bra på. Som någon slags terapi.

Det jag mest av allt vill säga med denna recensionen är att Maskinen verkligen är detsamma som förut, kanske till och med bättre, de har inte alls gått och blivit ”mainstream”, de är här, och de är här för att stanna. Med detta albumet visar de att det verkligen är Frej och Afasi som äger electro/hip-hop-Sverige, och mitt hjärta. För alltid.

Jag avslutar med att säga, Frej Larsson och Herbert Munkhammar for presidents.

Ps. Nej, det var absolut inte jag som kastade upp kanelbullar till Frej på Malmöfestivalen. Eller?

Text: Izabelle Zeijlon

Läs även andra bloggares åsikter om hiphop, skivnytt, skivrecension, Maskinen

Arkiverad under: Musik, Recension, Skivrecensioner Taggad som: Hiphop, Maskinen, skivnytt, skivrecension

Musiktips: I Used To Be a Sparrow, Franka De Mille och Bondage Fairies

27 mars, 2012 by Rosemari Södergren

Tre skivor som nyligen släppts lyssnar jag på om och om igen: ett indieback, en singer/songwriter med jazzinfluens och en elektropunkigt band, för att något kategorisera banden.

I Used To Be a Sparrow
Bandet består av Dick Petterson och Italien-födda Andrea Caccese. De träffades sommaren 2011 på en spelning i Västerås.

Deras debutalbum ”Luke” släpptes i mitten av mars och får ett fint omdöme av Ultimate Guitar.com:
I Used To Be A Sparrow manages to stay fresh and easy while delivering challenging material, full of personality and clever arrangements.

Albumet består av elva låtar som på ett härligt sätt spretar åt olika håll, vilket är dess styrka. Om alla spår hade varit vackra, vemodiga eller alla spår glada och sprutande av ungdomlig kraft då hade albumet säkert inte varit lika helgjutet. Nu har albumet mycket vacker gitarrspel men också skönt rytmiska trummor i botten. I Used To Be a Sparrow är en indieduo vi kommer att höra mer av.
Och vem kan motstå ett band med ett sådant fantasifullt namn?

Här hittar du dem i Facebook.

Franka De Mille
En vacker röst, fint gitarrspel och melankoliska sånger i en blandning av jazz, singer/songwriter och country – det är Franka De Milles nya album ”Bridge The Roads”.

Om du vill veta mer om henne kan du kika runt på hennes hemsida.

Bondage Faires
Bondage Faires släppte sitt tredje album den 21 mars 2012. Elektropunkigt med humor, skulle jag vilja beskriva det. Det är ett album som är roligt att lyssna på, jag hittar nya detaljer i musiken hela tiden.
Bandet har turnerat runt i Tyskland, Ryssland, Tjeckien, Österrike, Ukraina med mera och bandet har fans över hela världen. På Last FM har Bondage Faires mer än 2,6 miljoner lyssningar.

I vår ska bandets som vuxit från två medlemmar till fyra på scen ut på turné igen, bland annat ill Ryssland, Ukraina och Tyskland, men också i Sverige.

Här hittar du bandet på Facebook.

Läs även andra bloggares åsikter om Bondage Faires, Franka De Mille I Used To Be a Sparrow, musik, indie, singer/songwriter, skivnytt, punk, elektroniskt

Arkiverad under: Musik Taggad som: Bondage Faires, elektroniskt, Franka De Mille I Used To Be a Sparrow, indie, Musik, Punk, singer/songwriter, skivnytt

Videopremiär för Joel Almes nya singel ” A Tender Trap” – Titta här

16 mars, 2012 by Rosemari Södergren

Äntligen är Joel Alme på gång med nytt album. 9 maj släpper han nya albumet ”A Tender Trap”. Men nu har han släppt den första singeln och du kan lyssna på den här:

Du har väl inte missat Kulturbloggens intervju med Joel Alme?

Från pressutskicket:

När jag befinner mig mitt i titelspåret på Joel Almes tredje solosläpp kan jag inte föreställa mig en finare plats. Det finns ingenstans där jag hellre vill vara än mellan de svängiga trummorna som väcktes till liv av Supremes någon gång för länge sedan och den långsamma melodin hämtad från… Evigheten. Det är någonting i Göteborgssonens melodier som påminner mig om det oändligt vackra som finns omkring oss men som oftast gömmer sig bakom lager av oväsentligheter. Som leendet hos den som älskar. Men det är också melodier som melankoliskt konstaterar att ingenting varar för evigt. Ingenting, aldrig någonsin.
Jag frågar Joel vad som inspirerat och han säger att han lyssnat mycket på Kris Kristofferson, Nico, (vilket jag tycker mig höra i ”If She Ever Knew”) Jonathan Richman och Frank Sinatra. Det är mer gitarrbaserat den här gången, mer back to basics och mindre bombastiskt. ”A Tender Trap” innehåller färre stråkar än hyllade föregångaren ”Waiting for the Bells” (2010). Men om vi ska vara ärliga så har Joel Alme, som alltmer självklart framstår som en av landets bästa låtskrivare, bara ytterligare förfinat sitt uttryck. Han är inte artisten som gör helomvändningar, ända sedan starten har han framstått som extremt trygg i sin musikaliska värld där melodin alltid är den som visar vägen. Jag tror att det handlar om att söka sig till en sorts förtröstansfull plats, en värld där vi är utom fara. Att hitta tillbaka till pojkrummet. Jag lyssnar på skivan och hör långa nätter med 70-talets Elvis från stereon. Musik som har det där unika svänget och melodier som sträcker sig långt bortom nästa veckas försäljningslista. Den sortens melodier som får en tår att leta sig ut ur ögonvrån utan att man riktigt vet om det beror på sorg eller tacksamhet.
Eller både och.
I samband med den enormt uppskrivna debuten ”Master of Ceremonies” (2008) jämfördes Joel Alme med ett gäng andra Göteborgsartister, som om han vore en i gänget av indiepopare från västkusten. Det var naturligtvis helt fel, något som blir tydligare för varje låt han spelar för oss. Den här rastlöse låtskrivaren, som bor i Stockholm men aldrig riktigt känt sig hemma i huvudstadens karriärshets, kan inte så enkelt kopplas samman med andra nutida artister. När han fortfarande var en lovande debutant sa han ofta ganska märkliga saker i intervjuer. Jag minns bland annat hur han berättade att han minsann skulle äta en massa bearnaisesås och bli tjock – allt för att slippa förknippas med ångestfyllda konstnärssjälar nedstoppade i tajta jeans.
I dag behöver han inte övertyga oss längre. Vi vet att Joel Alme lever i ett alldeles eget, parallellt universum. En plats där det fortfarande finns utrymme för romantik och där en melodi säger mer än tusen ord i en pressbiografi.
Patrik Wirén, journalist.

”A tender trap” spelades in av Mattias Glavå.
Medverkande musiker: Oskar Arvidsson, Martin Elisson, Per Larsson, Ramo Spatalovic, Reine Fiske, Gustav Ejstes, Christoffer Gunrup, Moussa Fadera, Fredrik Sandsten och Richard Harrysson.

Diskografi:
Masters Of Ceremonies (2008)
Waiting For The Bells (2010)
A Tender Trap (2012)

Läs även andra bloggares åsikter om skivnytt, Joel Alme, musik, popmusik, video

Arkiverad under: Musik Taggad som: joel alme, Musik, Popmusik, skivnytt, Video

Lyssna på Love Antells första singel från nya albumet

15 mars, 2012 by Redaktionen

Den 25 April släpper Love Antell ( sångare Florence Valentin) sitt debutalbum ”Gatorna tillhör oss” i eget namn.

Videopremiär för första singeln ” Stjärna Där”. Titta här!

Läs även andra bloggares åsikter om Love Antell, singel, skivnytt, musik

Arkiverad under: Musik Taggad som: Love Antell, Musik, singel, skivnytt

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 3
  • Sida 4
  • Sida 5
  • Sida 6
  • Sida 7
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 113
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Teaterkritik: Galeasens Eurotrash träffar mitt i prick som en aktuell spegel. Våra psykiska besvär i Europa, vår flykt från skuld, men också hur band skadas i en nutida schweizisk överklassfamilj – drabbad av världskrig och nazism – blir kännbara.

Eurotrash (sedd 25 maj 2026) Scen … Läs mer om Teaterkritik: Galeasens Eurotrash träffar mitt i prick som en aktuell spegel. Våra psykiska besvär i Europa, vår flykt från skuld, men också hur band skadas i en nutida schweizisk överklassfamilj – drabbad av världskrig och nazism – blir kännbara.

Drömska förflyttningar med fransk klang – Ship Song på Kinesiska Muren

Manus & regi: Emilie … Läs mer om Drömska förflyttningar med fransk klang – Ship Song på Kinesiska Muren

Kganye på Fotografiska iscensätter folkliga myter och berättelser som fortlever i demokratiprojektets moderna RDP-bostäder i Sydafrika.

/ Lebohang Kganye - Le Sale ka … Läs mer om Kganye på Fotografiska iscensätter folkliga myter och berättelser som fortlever i demokratiprojektets moderna RDP-bostäder i Sydafrika.

Enastående samarbete och uppdatering av sound – Nordan med Lena Willemark & Ale Möller på Stora Teatern

21/5 2026 Stora Teatern i … Läs mer om Enastående samarbete och uppdatering av sound – Nordan med Lena Willemark & Ale Möller på Stora Teatern

Lotta Antonsson på Fotografiska – Vaneseendets trygga objekt för begär biter tillbaka som lockande mysterium

Lotta Antonsson - I Am … Läs mer om Lotta Antonsson på Fotografiska – Vaneseendets trygga objekt för begär biter tillbaka som lockande mysterium

Filmrecension: Viktlös – en tidlös berättelse om mekanismen bakom utnyttjande

Viktlös Betyg 4 Svensk biopremiär 22 maj … Läs mer om Filmrecension: Viktlös – en tidlös berättelse om mekanismen bakom utnyttjande

Opera: Nietzsche kontra Wagner – En triumf för Folkoperan

Foto: Sören Vilks Nietzsche kontra … Läs mer om Opera: Nietzsche kontra Wagner – En triumf för Folkoperan

Filmrecension: Passenger – fantasilösa metaforer

Passenger Betyg 1 Svensk biopremiär 22 … Läs mer om Filmrecension: Passenger – fantasilösa metaforer

Finstämt charmiga visor med variation och originella texter – Plåster av Axel Sondén och Flyttfåglarna

Axel Sondén & … Läs mer om Finstämt charmiga visor med variation och originella texter – Plåster av Axel Sondén och Flyttfåglarna

Recension: Rick Astley rickrollar Gröna Lund – och alla älskar det

Rick Astley Gröna Lunds stora scen, … Läs mer om Recension: Rick Astley rickrollar Gröna Lund – och alla älskar det

Filmrecension: Miroirs nr 3 – En båt på oceanen

Miroirs nr 3 - En båt på oceanen Betyg … Läs mer om Filmrecension: Miroirs nr 3 – En båt på oceanen

Mångmiljondonation bakom nytt centrum för konstnärlig gestaltning

Lunds universitet satsar på teater – nu … Läs mer om Mångmiljondonation bakom nytt centrum för konstnärlig gestaltning

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in