
Neil Young har släppt en video till låten ”Almost Always” från sitt nya album The Visitor.
Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik
by Redaktionen

Neil Young har släppt en video till låten ”Almost Always” från sitt nya album The Visitor.
by Redaktionen

Thåström, Chelsea Wolfe och Ariel Pink klara för Way Out West 2018, berättar ett pressmeddelande:
Sveriges ohotat största rockstjärna heter Thåström. Med ett förflutet i bland annat Ebba Grön och Imperiet har han leverarat och överträffat sig själv i fyra decennier. En helt unik artist som nyligen vann årets rock på Grammisgalan för albumet Centralmassivet och sålde nästan 100 000 biljetter på höstturnén under 2017.
Vi är stolta att kunna välkomna Thåström till Way Out West 2018.
Idag kan vi också meddela att Chelsea Wolfe – ömsom viskningar, vrål och melodisk skönsång – och Ariel Pink – Beach Boys-drömmar, trams, psykedelia, Frank Zappa och kassettkultur – kommer till Göteborg i augusti och blir därmed årets två första namn till festivalens klubbprogram som går under namnet Stay Out West.
Redan klara artister till Way Out West 2018 är Kendrick Lamar, Arctic Monkeys, Lykke Li, Arcade Fire, Patti Smith, Fever Ray, Iggy Pop, St Vincent, Bonobo, Jorja Smith, Mura Masa, Brockhampton, J Hus, Noname, Sarah Klang och Grizzly Bear.
Thåström kallas ofta för vår enda riktiga rockstjärna. Oavsett om man håller med eller inte, så skulle Thåström antagligen vara på omslaget till varje handbok i hur man förblir angelägen som artist. Ständigt nyfiken, aldrig cynisk och med en konstnärlig integritet gjord av granit så har han fortsatt vara relevant i fyra decennier. De som har sett honom uppträda de senaste åren kan intyga att hungern är intakt. Konserterna brukar beskrivas som brutala och omskakande upplevelser. I motljus står en mörk och jagad Thåström som med sin ryckiga, nervösa energi tar ett krampaktigt grepp om mikrofonstativet för att sjunga varje ord med en inlevelse som Jeffrey Lee Pierce skulle vara stolt över.
Thåström har bakgrund i bland annat Ebba Grön och Imperiet men har sedan 80-talet släppt ett flertal hyllade soloskivor. Senaste albumet ”Centralmassivet” (2017) tilldelades nyligen en Grammis för Årets Rock och är inspelat i legendariska Hansa Tonstudio i Berlin. Sommaren 2018 står Thåström och sjunger blues som ingen annan i Slottsskogen.
CHELSEA WOLFE
Att folkmusik kan vara något annat än ensamma själar med akustiska gitarrer visste vi redan, men få artister illustrerar det bättre än Chelsea Wolfe (US). Folkmusikens historia måste ständigt skrivas om. Med ömsom viskningar, vrål och melodisk skönsång låter Wolfe sin röst vara den skinande konstanten som ledsagar lyssnaren i ett föränderligt musikaliskt landskap. Black metal, goth, doom, drone metal och electronica – alla medel är tillåtna när Wolfe kastar besvärjelser mot sina inre demoner.
På sin senaste skiva Hiss Spun (2017) fördjupar Chelsea Wolfe sin romans med hård musik, denna gång främst med den blandning av doom metal och hardcore som brukar benämnas sludge metal. Och precis som förr, mitt i det bombastiska mörkret, står Chelsea Wolfe med sin corpse paint och sina popmelodier. Bli inte förvånad om du ser metalheads trängas med indiekids på första raden.
ARIEL PINK
Beach Boys-drömmar, trams, psykedelia, Frank Zappa och kassettkultur. Alla ska med när Ariel Pink (US) fortsätter sin halsbrytande balansgång mellan galenskap och briljans, mellan humor och uppriktighet. I slutändan lämnas vi med något så sällsynt som ett unikt och gränslöst artistskap, till synes helt befriat från marknadsanalys. Inget verkar omöjligt i LA-sonens svartrosa universum i vilket nihilism, populärkultur, narcissism, jakt på kärlek och självhat kläs i sockerskrud. Utspritt i den eklektiska röran gömmer sig några av samtidens märkligaste och finaste poplåtar. Lo-fi esteten Ariel Pink upptäcktes av kollegorna i Animal Collective 2003 och har sedan dess polariserat lyssnare och kritiker med sin minst sagt infallsrika musik och kontroversiella persona; geni eller clown?
Med sitt senaste album ”Dedicated to Bobby Jameson” hör vi Ariel Pink återvända till det mer direkta anslaget på hans tidiga, självinspelade alster i en hyllning till musikern Bobby Jameson. En bortglömd, obskyr 60-tals musiker, som länge antogs vara död, men vars livshistoria visade sig fungera som en utmärkt fond för Pinks eget berättande. Vad en kan förvänta sig när Ariel Pink tar sin musik till scenen är svårt att förutse. Och det är en alltför sällsynt känsla idag.
by Redaktionen

Den levande legenden – den nordirländska sångaren och låtskrivaren Van Morrison – kommer till Sverige i sommar. Den 16 juli 2018 intar han Trädgårdsföreningen i Göteborg och som Special Guest har han med sig ingen mindre än Graham Nash.
Ett pressmeddelande berättar:
Med nära 60 år som artist i bagaget och efter att ha släppt otroliga 38 studioalbum och 6 livealbum är det helt rimligt att säga att Van Morrison är en av det senaste halvseklets mest flitiga och erfarna låtskrivare och artister. Han förärar oss inte jätteofta med Sverigebesök vilket gör att sommarens konsert i Göteborg känns extra kul och speciell.
”Van the Man”, som han också kallas, blev så sent som 2016 adlad i hemlandet både för sina musikaliska framgångar men även för hans insatser för turism och välgörenhet på Nordirland.
Efter att ha spelat i olika band och konstellationer från sent 50-tal till mitten av 60-talet var det 1967 han slog igenom på riktigt med superhiten ”Brown Eyed Girl”. När han sedan 1970 släppte milstolpe-albumet ”Moondance” 1970 tog han ytterligare ett kliv mot att bli en världsartist som skulle komma att leva kvar länge. Under hela 70-talet gjorde han sig känd som en helt otrolig liveartist, och det är så vi ha lärt känna honom när han besökt Sverige genom åren.
Det förtjänar nämnas också att 2018 är ett viktigt år i Van Morrisons karriär. Det är då 50 år sedan det ikoniska albumet ”Astral Weeks” släpptes.
Att han nu dessutom har med sig Graham Nash, den legendariska ikonen med den signifikanta tenorstämman från Crosby, Stills, Nash & Young gör denna konsertkväll till en av sommarens absoluta höjdpunkter.
DATUM
16/7 – Trädgårdsföreningen, Göteborg
VAN MORRISON KOMMER TILL SVERIGE – Special Guest är GRAHAM NASH!
by Redaktionen
Den 2 mars har Ilya urpremiär på Kulturhuset Stadsteatern. En nyskriven, musikalisk, svart komedi av dramatikern och regissören Lars Rudolfsson. Frida Hyvönen har skrivit musiken. Det är första gången hon skriver musik till en pjäs på Kulturhuset Stadsteatern. En orkestertrio framför arrangemangen live under föreställningarna.
Ett pressmeddelande:
En kvinna vaknar upp på golvet på en polisstation. Ingen vet vem hon är – inte ens hon själv. En polis kallar henne Ilya efter en ukrainsk hund han läst om i tidningen. Ilya minns bara en enda sak. Att hon letar efter sitt barn. Sökandet efter dottern tar henne på en lång resa där hon möter ett myller av olika karaktärer, allt ackompanjerat av Frida Hyvönens suggestiva tonsättning.
Ensemblen gestaltar 75 karaktärer i 40 scener. På scen ser vi bland andra Birthe Wingren, Gunilla Röör, Sven Ahlström och Fredrik Lycke. Ilya möter annonsförsäljare, poliser, busschaufförer, och inte minst kvinnor som är i liknande situationer som hon själv. Hon rör sig runt i en manlig värld som inte förstår sig på henne.
Dramatikern och regissören Lars Rudolfsson regisserade Molnets Bröder på Dramaten 2017. Han är också känd för att ha dramatiserat och regisserat den numera klassiska musikalen Kristina från Duvemåla. Han är musiker, och spelar dragspel i BAO/Benny Anderssons orkester. Det är första gången han samarbetar med Frida Hyvönen.
– Ilya är ingen introvert tänkare, musiken hjälper oss att förstå vad hon bär inom sig. Hon är i en stridssituation och försöker motverka sin förvirring. Musiken kan ge ledtrådar, säger Lars Rudolfsson.
Frida Hyvönen är en av Sveriges främsta och mest tongivande artister. För albumet Kvinnor och barn tilldelades hon 2016 två Grammisar som ”Årets kompositör” och ”Årets textförfattare”.
ILYA
MEDVERKANDE PÅ SCENEN
Birthe Wingren
Lars Lind
Robin Keller
Sven Ahlström
Fredrik Lycke
Per Sandberg
Gunilla Röör
Ksenia Timoshenko
Odile Nunes
Johanna Lazcano
Richard Sseruwagi
Av och regi Lars Rudolfsson
Scenografi Robin Wagner, David Peterson
Kostym Kersti Vitali Rudolfsson
Ljus Linus Fellbom
Ljud Johan Ehn, Camilla Näsström
Mask Katrin Wahlberg
Musik av Frida Hyvönen
Musiker:
Lisa Grotherus
Ida Lindberg
Linnea Olsson
by Redaktionen
När Folk & Världsmusikgalan kommer till Louis De Geer konsert och kongress i Norrköping är det nionde gången denna folk- och världsmusikens stora årliga manifestation arrangeras. Såväl etablerade stjärnor som spännande nykomlingar återfinns på galascenen där det är självklart jämställt vad gäller manliga och kvinnliga artister.
Ett pressmeddelande berättar:
Från den norska delen av Sápmi kommer en spännande konstnär och musiker Elle Márjá Eira som med hjälp av film och musik berättar historier om sin uppväxt i en renskötarfamilj. På hennes konserter, som beskrivs som både poetiska och politiska, får man uppleva starka visuella inslag i en folkelektronisk musikmiljö.
För första gången kommer uppmärksammade färgstarka duon Hazelius Hedin att vara med på gala- scenen. Deras repertoar omfattar allt ifrån medeltida ballader, äventyrssånger och kärleksballader till instrumentala danslåtar, både traditionella och nykomponerade.I år firar duon dessutom 10 år tillsammans och släpper ett nytt album.
Svensk folkmusik blir det också med den prisbelönta trion Ahlberg, Ek & Roswall, en av de mest spännande och populära akterna på dagens folkmusikscen som har gjort succé på flera av de största folkmusikfestivalerna. Deras musik kännetecknas av både pop- och barockinfluenser, en stor klanglig bredd och ett alldeles oemotståndligt sväng.
Kartellet är ett norskt danskompani som kännetecknas av ett fysiskt samarbete mellan män. Alla dansare i Kartellet har en stark individuell stil och utnyttjar sina kroppsliga färdigheter för att skapa en nära visuell upplevelse. Gruppens föreställningar utforskar begreppet man, manligt fysikalitet och lek. Ett våldsamt sådant.
Systerduon Abjeez (SE/IR) har turnerat i Europa, U.S.A och Kanada under de senaste 12 åren. Nu är det dags för deras uppträdande på Folk- och Världsmusikgalan. De blandar orientaliska grooves med reggae, ska, flamenco, latin och rock, och framför det med en trovärdig hip hop attityd. ”Abjee” är persisk slang för syster och ”syrrorna” är Melody (NYC) och Safoura Safavi (Sthlm) som skriver text, musik och frontar, backade av talangfulla musiker som alla präglar musiken på sina egna unika sätt.
Nästa duo, Långbacka/Bådagård, vill kalla sig för mer än bara en artistduo och ett produktionskollektiv. Det är också ett systerskap; en kraftkälla som skapar musik över gränser. Som om Regina Spektor flyttat till de nordiska fjällandskapen och lärt sig spela fiol.
Bandet Crash Nomada har uppmärksammats över hela världen för sin unika blandning av punk och olika sorters folkmusik. De har gjort sig kända för vilda spelningar och turnerat flitigt i Europa och Sverige. Som ett av Sveriges mest etablerade banden i sin genre har de ett grundmurat rykte som ett explosivt liveband.
Sohair Chkair är född i Damaskus och är en berömd och välkänd sångerska som turnerat i såväl arabvärlden som Europa. Hon tillhör den grupp musiker som var pionjärer inom den nya protestmusi- ken som växte fram i Syrien på 80- och 90-talet. Sen kom kriget – och hon tvingades att fly. Hon har bland annat medverkat i det omtalade projektet Min väg – Everybody is a refugee, där hon spelade tillsammans med Norrköpings Symfoniorkester.
Folk & Världsmusikgalan och Linköpings Folkmusikfestival har inlett ett nytt samarbete genom att förlägga båda sina evenemang på Louis De Geer konsert och kongress i Norrköping den 6–7 april. Det blir två dagar fullmatade med konserter, galakväll med prisutdelning, workshops, seminarier, VM i studentspelmanslag och mycket mer. Linköpings folkmusikfestival byter alltså både årstid och östgötastad 2018.
– Med Linköpings Folkmusikfestivals väldokumenterade fingertoppskänsla för både svenska och in- ternationella högkvalitativa folkmusikakter, innebär vårt samarbete en utveckling för genren. Med våra respektive kunskaper och kompetenser kan vi tillsammans skapa ett ännu bättre program och nå en större publik – säger Niclas Pereira dos Reis Lindblad från Riksförbundet för Folkmusik och Dans, verkställande producent och projektledare för galafestivalen.
Folk & Världsmusikgalan arrangeras av Riksförbundet för Folkmusik & Dans, Sveriges Spelmäns Riksförbund, Eric Sahlström Institutet, Svenska Folkdansringen och Kulturens Bildningsverksamhet.
Mer information på www.folkgalan.se