Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Intervju

Pierce Brosnan om Mamma Mia: “Bland det mest oförglömliga jag varit med om i hela mitt liv”

by

När uppföljaren till framgångssagan Mamma Mia! först kom på tal var tanken att göra en prequel, berättar producenten Judy Craymer under en presskonferens på Grand Hotel i Stockholm. Hon menar att karaktärerna bar på så rika bakgrundshistorier som du bara vill veta mer om; samtidigt var det omöjligt att göra något utan originalskådespelarna med bland andra Amanda Seyfried, Pierce Brosnan och Stellan Skarsgård i ledande roller. Resultatet blev lite som Gudfadern del II där vi förflyttas framåt och bakåt i tiden.

– Det var mer som stod på spel den här gången, fortsätter Craymer. Eftersom den första blev en sådan succé. Jag tror varken jag, Björn eller Benny var säkra på om vi någonsin skulle kunna göra om det. Eftersom ettan blev så älskad över hela världen var det så mycket som stod på spel, så det krävdes någonting alldeles extra för en uppföljare ens skulle komma på tal.

Beskedet om ABBAs återkomst slog ner som en blixt i klar himmel tidigare i år, men vi får vänta ett tag till på de nya låtarna då de enligt Benny Andersson varken har en koppling till eller har påverkat inspelningen av filmen över huvud taget. Däremot är det bara tre låtar från den första filmen som är med även denna gång.

– Det går inte att göra Mamma Mia! utan att ha med Mamma Mia!, förklarar filmens regissör Ol Parker. Och det är brottsligt att inte spela Dancing Queen varje gång du får chansen.

–  Det var trixigt att få in Waterloo som sett till berättelsen är den mest abstrakta låten, tillägger Craymer. Men du lyckades till och med klämma in Fernando.

Till skillnad från förra filmen påpekar Björn Ulvaeus att vissa låttexter nu skrivits om för att passa bättre in i filmens narrativ. Han syftar på I’ve Been Waiting For You och My Love, My Life; två låtar som kanske inte är de kändaste numren hos gemene man men som nu alltså inte bara kommer i ny tappning men också med bitvis ny text.

– Jag älskar Ols manus, fortsätter Ulvaues. Särskilt hans lösning för slutscenen. Så jag var tvungen att skriva något som helt och håller klickade med var som hände på scen.

Dessutom gör både Björn och Benny små cameos i filmen. Ulvaues spelar en filosofiprofessor medan Andersson ”bara är pianisten”. Men du såg till att vi spelade i rätt tonart under Our Last Summer, flikar Craymer in. Så du gick verkligen in i din roll.

ABBA är ett fenomen som sprider glädje och förenar generationer. Amanda Seyfried, som i filmen spelar den nu gravida Sophie, berättar att hon själv upptäckte ABBA genom sin pappas samlingsskivor där ABBA var flitigt förekommande. Att hon får sitta här nu känns nästan för bra för att vara sant.

Som den yngre versionen av Meryl Streeps karaktär, och Seyfrieds mor i filmen, ser vi Lily James som förklarar att ABBA alltid har funnits med henne. Hon minns inte när hon först hörde dem, de har alltid varit en del av henne.

Vad är det då som gör Mamma Mia!-filmerna så speciella? Enligt Pierce Brosnan, som likt Stellan Skarsgård och Colin Firth spelar en av Seyfrieds potentiella pappor, är det vänskaperna de skapat.

– Tio år har gått så fort, förklarar han. Det här är en unik film för mig. Jag värdesätter dem verkligen, både på grund av vänskapen till alla som är med och musiken i sig; texterna är poesi; de har fängslat så många generationer av män, kvinnor och familjer. Jag kan inte nog säga hur mycket jag uppskattar att spela Sam och alla ögonblick med Amanda. Jag måste även säga att se Cher gå upp på scen och sjunga Super Trouper är bland det mest oförglömliga jag varit med om i hela mitt liv. Jag hade faktiskt en dag ledigt och tog min mamma på lunch. Vid tolvtiden ringde de och ville ha mig tillbaka i studion. Jag tog med henne och sade att vi fick se vad som händer. Vad som hände var att Cher sjung Super Trouper på scen. Alla hade med sig sin mamma eller sin pappa eller sin pojkvän eller sin flickvän. Det blir inte bättre än så. Att sitta i vänners sällskap och se filmhistoria skrivas är någonting jag hoppas bära med mig länge.

Foto: BeA Nilsson

Filmen ”Mamma Mia! Here We Go Again” har svensk biopremiär onsdag 18 juli 2018.

Filmklipp från presskonferensen:

 

 

Samtal: Är det dags för en kulturrevolution?

by


Hur sätter vi kulturen på den politiska agendan? Hur skapar vi ett inkluderande, intersektionellt konstfält? På kulturhuset i onsdags diskuterades kulturpolitikens ställning. Riksdagspolitiker och kulturarbetare samtalade om en förnyad kulturpolitik med utgångspunkt från en ny handlingsplan. Kulturbloggen var på plats för att rapportera.  

I februari tidigare i år anordandes konventet Konst och Kultur i Eskilstuna i syfte att bredda diskussionen kring kultur och politik. Här slutfördes en handlingsplan för ett feministiskt, intersektionellt konstfält. Som en motpol till en enligt utsaga homogen, exkluderande kultursektor talade inbjudna i onsdags om sin handlingsplan. Macarena Dusant är konstvetare och textförfattare, Ulrika Flink verksam inom Konstfrämjandet Stockholm. Sebastian Dahlqvist är konstnär och curator för Art Lab Gnesta samt verksamhetsledare för Skånes konstförening. Tillsammans klarlade de sin ståndpunkt. Det är vita institutioner som ser konst ur ett västerländskt perspektiv. Det är emigrerande konstnärer som inte får ekonomiskt stöd. För att möjliggöra en kulturrevolution måste systematiska förändringar till. Konsten ska kunna spegla samhället. Då krävs mera mångfald och flera perspektiv, menar kulturarbetarna.
– Den pågående kulturrevolutionen sker utanför centrum. Den pågående kulturrevolutionen vill inte ha era tillfälliga mångfaldsprojektpengar. Vi vill ha era löner. Den pågående kulturrevolutionen frågar: Vem talar du till och vem talar du inte till? Den pågående kulturrevolutionen skapar separatistiska grupper för att konstnären ska få vara ifred. Den pågående kulturrevolutionen vet hur vita institutioner exkluderar. Vår handlingsplan kan skapa utrymme för fler konstnärer att verka och kan i positiv riktning påverka institutioners hållning och förändra snäva perspektiv.

Utgångspunkten bör vara att nationellt motverka ett segregerat konstfält, menar talarna. Men hur får vi till ett feministiskt, intersektionellt konstfält som medvetandegör sin egen makt och fördelar pengar rättvist? Enligt talarna är extra ekonomiskt stöd till marginaliserade konstnärer en viktig sak att få till . Kulturpolitiken måste högre upp på agendan.
– I Almedalen 2016 nämndes i public service kulturpolitik ynka 4 sekunder.
Detta är ett tydligt tecken på hur underprioriterad frågan är.

Fortsättning följer med samtal med kulturarbetare.

Petter Stjernstedt

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Den biologiska mångfaldens dag lyfter en ödesfråga

by


Utarmandet av den biologiska mångfalden är en av vår tids stora ödesfrågor. Den internationella Biologiska mångfaldens dag hyllar naturens artrikedom och komplexa kretslopp.
– Den biologiska mångfalden är fortfarande en fråga som inte tas på allvar, trots att den är så viktig och akut. Vi behöver en dag när vi kan visa upp mångfalden i naturen, säger Rebecka Le Moine, en naturvän som tagit firandet till Sverige.

Med biologisk mångfald menas den genetiska variationen hos individerna inom arter, mellan arter och naturtyper. Enligt Naturskyddsföreningen utrotas många arter innan vi ens hunnit upptäcka dem. Upp till 100 arter om dagen dör ut på grund av människans vårdslöshet. Utarmningen av den biologiska mångfalden är enligt flera studier lika skadlig för naturen som klimatförändringarna.
– Det är en av världens viktigaste frågor. Ändå uppmärksammas den knappt i Sverige, säger Rebecka Le Moine, initiativtagare till det svenska firandet av den biologiska mångfaldens dag.

År 2002 etablerar FN den internationella biologiska mångfaldens dag, som firas varje år den 22 maj. Syftet med dagen är att uppmärksamma artrikedomens betydelse för naturens välmående. Rebecka Le Moine har de senaste åren arbetat hårt för att etablera dagen i Sverige. Med rötter i den småländska landsbygden är hennes relation till naturen stark. Den biologiska mångfaldens dag firades för första gången i Sverige 2017 med över 70 aktiviteter landet runt. I år arrangeras dryga 160 aktiviteter från fjärilsvandringar till artbingo till manifestationer och offentliggörandet av årets pristagare inom biologiskt mångfald. Initiativtagare är stora miljöorganisationer, myndigheter och ideella föreningar.
– Det känns oerhört fint att så många eldsjälar velat engagera sig. Dagen har blivit en naturens högtid, då folket visar att detta är en viktig fråga som måste upp på agendan, säger Rebecka.

Den biologiska mångfalden är en fråga som fortfarande inte tas på allvar av politiken, menar Rebecka. Det behövs en dag då vi framhäver mångfalden i naturen samtidigt som media uppmärksammar problematiken och politiker påminns om sitt ansvar.
– Min dröm är att folk ska gå man ur huse för att vara med på aktiviteter den 22 maj varje år och att man på den stora dagen diskuterar vikten av att gynna en artrik natur på högsta politiska nivå.

Det svenska engagemanget har lyfts av såväl FN som Världsnaturfonden. I oktober 2017 fick Rebecka motta Världsnaturfonden WWF:s utmärkelse som årets miljöhjälte för arbetet med Biologiska mångfaldens dag.
– Det var en stor ära. Som miljökämpe är det som att få nobelpriset, den finaste utmärkelsen en kan få. Men det är också ett pris som jag delar med många andra, eldsjälar som engagerat sig för att lyfta frågan på den politiska agendan. Tillsammans kan vi göra skillnad.

Läs mera om Biologiska mångfaldens dag 22 maj på Facebook
och hemsidan www.BioMfDag.se

Petter Stjernstedt

GOTO10s ettårs-jubileum

by


Goto10 innovationslabb firar ett år. Det blev en dag tillägnad innovation och digital delaktighet. Under dagen anordnades spännande keynotes, VR-filmer och live-sända podcasts om digitalisering och entreprenörskap.

För cirka ett år sedan öppnade GOTO10 sina lokaler i samma hus som Internetstiftelsen invid Hammarbykajen en kort promenad från Gullmarsplan. GOTO10 är en plats för innovation och internetrelaterade kunskapsutbyten. Här kan du få din start-up ide realiserad. GOTO10 erbjuder lokaler, teknik och experthjälp. Under året arrangeras kostnadsfria föreläsningar och workshop kring digitalt skapande. Hackathons, programmerings-träffar, VR-upplevelser och barnhack är bara ett axplock av de aktiviteter GOTO10 erbjuder. Isadora hellegren är projektledare för innovationslabbet samt arrangör för GOTO10s Födelsedag. Hon berättar med entusiasm om året som varit.
– Det har varit ett spännande första år. Dagen till ära vill vi fira alla de människor som rört sig här. Här har spännande möten ägt rum och människor har börjat samverka utifrån en gemensam vision. 

GOTOs födelsedagen fylls med keynotes. Seduri Poli talar om entreprenörskap med tekniken som redskap. Emanuel Felix Tunbjer reder ut begreppet innovation. Faviana Vangelius berättar om AR och VR och hur tekniken kan användas för att göra oss smartare. Två av tre föreläsare är kvinnor.

– Det finns så många kompetenta tech-kvinnor där ute. De måste få mera space och det vill vi bidra till.

GOTO10 arbetar hårt med att bredda sig och nå ut till flera.

-Som alla tech-relaterade verksamheter är det dominerande män som kommer till våra events. Inte så konstigt. Tech-industrin är en mansdominerad bransch riktat mot framförallt män. Vi försöker  hitta nya spännande perspektiv och fånga in andra grupper. Det gör vi genom riktade verksamheter samt genom att medvetet bjuda in gäster som inte kodar sig som män.

GOTO10 är en demokratisk plattform där alla har möjligheten att påverka. På webbplatsen finns ett formulär som fylls i för önskad aktivitet.

-Det enda kravet är att det är Internetrelaterat.  Annars är det fritt fram. På GOTO10 gör vi det tillsammans. Kom hit, träffa likasinnade och hitta inspirationen som kan leda till självförverkligande. Välkomna!

GOTO10 har öppet vardagar 08.00–17.00 och är stängt under helgtid.


Text: Petter Stjernstedt
Foto: Maria Sjögren

”Musik betyder gemenskap”

by


Australiska Middle kids släpper sitt första album ”Lost Friends”. Till Kulturbloggen berättar de om skapande, förlorade vänner och skuldbelagda minnen.

Middle Kids är den australiska rocktrion som rönt stora internationella framgångar. Bandet har uppträtt på Conans show, agerat som förband till Cold War kids och turnerat jorden runt med EP:n ”Middle Kids”. Singeln ”Edge of Town” älskades av fans, fick 5 miljoner spelningar på Spotify och golvade ingen mindre än Sir Elton John. Kulturbloggen tog ett snack med gruppen.  

Hej Middle Kids! Ni är en trio. Hanna på sång och piano. Tim på trummor och Harry på gitarr. Just nu är ni i full gång med er sommarturné där ni spelar i Europa, Australien och Nordamerika. Hur är turné-livet?
Alla: Det är verkligen super att få hålla konserter i alla världens hörn. Vi älskar att resa och att få rocka loss dagarna i ända.

Ni är aktuella med ert första album ”Lost Friends”. Kan ni berätta lite grann om hur albumet blev till?
Tim: Efter ”Middle Kids” fortsatte vi att skriva låtar. ”Lost Friends” spelades in i en musikstudio i Sydney och därefter mixades den i Connecticut. Det mesta har vi gjort på egen motor. Vi hade betydligt friare  händer att skapa och få musiken att låta så som vi ville.

Musiken är en logisk utveckling av soundet från Middle Kids. Det är folk blandat med indierock med härlig DIY-känsla. Ibland låter det som Adele,  andra gånger som First Aid Kit eller australiska Gangs of Youth. Stämmer den beskrivningen?
– Ja, vi har bibehållit moment från det typiska Middle Kids-soundet såsom de luftiga gitarrerna och low-fi känslan. ”Lost Friends” är en större men också mer fokuserad och renare produktion. Vi är supernöjda med resultatet.

Nyligen släpptes videon till ”Mistake”, en av tolv spår på skivan. Här sjunger Hannah – “ Standing out in the rain, tonight, like you got something to say…you got a debt to pay, for something you did way back.” Handlar låten om ånger måntro?
– Ja, vi bär alla på minnen som genomsyras av skuld- och skamkänslor. Det handlar om snedstegen, sådant vi sagt och gjort som vi bitter får ångra resten av våra liv. Du önskar du kunde plåstra om såren, men det är redan för sent.

Titeln på albumet och även en av låtarna har namngetts ”Lost Friends”. Är Förlorade vänner ett huvudtema på plattan?
Alla: Ja det kan man säga. Ju äldre en blir desto svårare blir det att skaffa nya vänner, verkliga vänner som varar. Sen finns det vänskap som gått förlorad, som vi fortfarande sörjer att vi inte kämpade nog hård för att hålla kvar. Texterna kretsar kring det som en gång varit, om hoppet och relationen som en svårknäckt nöt vi alla kämpar hårt med att knäcka.

Hanna och Harry – ni är ett par. Vilka fördelar och nackdelar ser ni med att som par spela musik ihop och ingå i ett band?
Harry och Hanna: Det är mest bara fördelar. Sedan ett par år tillbaka är vi gifta. Vi tänker på samma vis och kompletterar varandra väl. Det svåra är att släppa musiksnacket när vi inte arbetar. Vi -samtliga tre – älskar att samverka – att få skapa något större som går bortom vårt eget. Middle Kids är en resa vi gör tillsammans.

Elton John diggar Middle Kids. Han var så pass förtjust i er singel ”Edge of Town” att han valde att spela den på sitt radioprogram Beats 1 radioshow? Hur kändes det?
Tim: Det var smickrande. Verkligen. Den killen har ju haft stor påverkan på popmusiken och är någon som kommer att bli ihågkommen långt efter hans egen död. Att en sådan legend rekommenderar oss betyder allt. Han gör en viktig insats när han i sin radioshow lyfter unga fräscha artister. Fler borde borde följa hans exempel och ge utrymme åt de mindre akterna.

Vad betyder musiken för er som kulturellt uttryck?
Alla: Musik betyder gemenskap. Musik får människor att samlas och dela erfarenheter. Musik kan förändra, likväl en enskild människa som ett helt samhälle. Med den övertron på musikens påverkan skapar vi gemensamt något minnesvärt för eftervärlden att ta vid.

”Lost Friends” släpps den 4  maj och videon till ”Mistake” finns ute nu.
Petter Stjernstedt