• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Gästskribenter

Den motvilliga självbiografin

30 november, 2011 by Gästskribenter

Jag har alltid två saker med mig i min väska: En schweizisk armékniv och en roman av Jeanette Winterson. Det är allt man behöver för att vara redo för allt som livet kan tänka sig att överraska en med. Vergilius guidade Dante genom helvetet. Winterson guidar mig genom livet.

Hon är en krävande guide. Hon förväntar sig det bästa av en. Halvmesyrer är ingenting för Winterson. Ljumma själar göre sig icke besvär. Det går inte att slöläsa en bok av Winterson. Hon kräver läsarens fulla uppmärksamhet, men hon levererar.

Hennes adoptivmamma uppfostrade henne till att bli missionär. Hon fick lära sig att världen är full av synd, men att hon kunde förändra den. Den religiösa tron är numera utbytt mot en obönhörlig tro på konsten och dess möjlighet att förändra världen. Låter det pretentiöst? Självklart. Låter det tråkigt? Aldrig. Man har aldrig tråkigt i Wintersons sällskap. Hon är något så udda som en litterär snobb som alltid har glimten i ögat och skrattet inom räckhåll.

Winterson debuterade 1985 med den skenbart självbiografiska romanen ”Oranges Are Not the Only Fruit”. Hon använde den egna uppväxten som ett ramverk, men varför begränsa sig? De ramar som begränsar oss fysiskt behöver inte begränsa oss i konsten. Den då tjugofyraåriga Winterson hade läst både ”Orlando” och ”The Autobiography of Alice B. Toklas” och visste bättre. Hon gjorde därför helt sonika om sig själv till en fiktiv karaktär.

Hon har alltid betraktat det rent självbiografiska med en sund dos skepsis, så döm om min förvåning när jag för något år sedan fick veta att hon höll på att skriva en självbiografisk bok som till viss del handlar om samma tidsperiod som ”Oranges…”. I vanliga fall är nyheten om att en Winterson har en bok på gång något av en välsignelse. Den här gången blev jag mest bekymrad, men tröstade mig med att en bok med den fantastiska titeln ”Why Be Happy When You Could Be Normal?” trots allt måste ha en del litterär umpf att bjuda på.

Grundhistorien i ”Oranges…” och ”Why Be Happy..?” är densamma. Jeanette adopteras bort och växer upp hos en djupt religiös och högst excentrisk mamma och en tyst och frånvarande pappa. Hon uppfostras till att bli missionär, men faller i onåd när hon förälskar sig i en annan flicka i församlingen.

Det finns goda skäl att ifrågasätta mamman i ”Oranges…” mentala hälsa. Hon plockar de mest bombastiska russinen ur det gamla testamentet och deklarerar att alla utom hon själv, och en handfull utvalda, är hedningar. Hon ser guds verk i allt, även i grannens tonårsfinnar (Guds vrede) och dotterns körtelfeber (Guds välsignelse). Men, hon låser aldrig sitt barn ute hela natten. Hon skickar inte sin brors dobermannhundar efter dottern för att hon misstänker att hon skaffat en ny flickvän. Den fiktiva modern låser förvisso in henne för en tre dagar lång exorcism i syfte att driva ut de onaturliga passionerna, men den äldre kyrkobrodern som drar sitt strå till stacken genom att med hjälp av sexuella närmanden försöka skrämma de onaturliga demonerna på flykten är borta. Det faktum att Jeanette slås medvetslös när hon kämpar emot honom har också utelämnats.

Mamman i ”Oranges…” må ha sina excentriska brister, men jämfört med verklighetens maniska och skräckinjagande Mrs Winterson är hon en mild vårbris. Det intressanta är dock inte vare sig likheterna eller det som utelämnats, utan det som lagts till.

Det råder ingen större brist på självbiografisk fiktion där författaren vältrar sig i sina egna svårigheter på livets väg. Författare är nämligen inte riktigt som alla andra. I vår yrkesutövning är taskiga erfarenheter, allmän olycka, våld, sjukdom, droger och övergrepp en lukrativ kassako. Elände säljer böcker. Mer elände säljer fler böcker. Det tycks inte finnas några gränser för hur mycket man kan fläka ut sig själv och andra i jakten på att sälja böcker.

Lyckligtvis är det inte the Winterson way. Hon tycks fullkomligt befriad från lusten att stapla subjektiva upplevelser på hög och kalla dem fakta. Hon vill något annat. Varför nöja sig med att beskriva världen när man lärt sig att man kan förändra den?

”Why Be Happy…?” är den mest motvilliga självbiografi jag läst. Mitt i boken meddelar Winterson kort att hon tänker hoppa över tjugofem år för att hon inte kan skriva om sitt eget liv och aldrig har kunnat göra det. Hon kastar dock till läsaren ett litet hoppfullt köttben i form av ett svävande ”Maybe later.”

Maybe later. Winterson skriver inte för att stilla vår nyfikenhet om hur det en gång var. Hon skriver för att stilla sin egen nyfikenhet om hur det kan bli.

Om man kunde lägga ”Why Be Happy…?” och ”Oranges…” som två livskartor över varandra så skulle de personer, händelser och miljöer de delar kunna flyta samman i ett ogenomträngligt mörker av religiös fundamentalism, psykisk och fysisk terror, homofobi och klassproblematik som vi alla läst om förr, men det gör de inte. Anomalierna, det fiktiva, det som kunde ha varit, lyser igenom som klara, hoppfulla stjärnor och bringar ljus och lätthet till det annars så tunga och av andra uttjatade mörkret. De är ett löfte om att det finns andra möjligheter, andra liv att leva.

När livet ger Winterson dåliga kort på hand, så ger hon sitt fiktiva själv en ny och bättre hand. Verklighetens Jeanette var ett ensamt barn. Den fiktiva Jeanette utrustas i ”Oranges…” med stöd i form av omtänksamma människor som efter bästa förmåga agerar buffert mellan henne och hennes mamma. Faktum är att medan andra författare gärna skrävlar lite extra när de beskriver sitt elände, så gör Winterson tvärt om. Hon vältrar sig inte i elände. Hon skapar ljuspunkter. Hon beskriver aldrig sin dåtid på det sätt vi är vana vid, istället frammanar hon sin framtid. Om och om igen rustar hon det fiktiva jaget och när det är redo klär hon på sig dess ömsade hud som om det vore en superhjältedräkt och tar sig an världen utanför fiktionen med hull och hår.

I traditionell mening är ”Why Be Happy…?” antagligen minst lika fiktiv som ”Oranges…” eller någon av Wintersons andra romaner och det känns befriande. Det där självupplevda eländesträsket som så många författare cashar in på känns tämligen överreklamerat. Borde vi inte istället belöna dem som med fiktionens hjälp förmår att lyfta sig själv och andra ur sina omständigheter och skapa nya liv och världar?

Det finns en hel del att lära av Winterson. Vi kan alla bygga fiktiva karaktär av oss själva och låta dem ta ut svängarna åt oss. Tids nog kommer deras ömsade hud att passa oss så att vi med dess hjälp kan bryta oss loss ur de sammanhang vi vuxit ur.

Text: Anna Troberg

Anna Troberg är författare och partiledare för Piratpartiet. Hon bloggar även på annatroberg.com och på Nyheter 24. Hon har tidigare varit bokförlagschef och har bland annat skrivit romanen ”Chefer från helvetet” (W&W, 2007) under pseudonymen Rosetta Sten. Följ henne på Twitter, Google+, Facebook och YouTube.

Arkiverad under: Litteratur och konst

Var finns visionerna kulturministern?

14 november, 2011 by Gästskribenter

Jag känner den starkt. Frustrationen bland många verksamma i kultursektorn, över att ingenting substantiellt kommer ur händerna eller munnen på kulturministern.
Hon värnar kulturarvet. Fint! Men se till att värna sanna historiebeskrivningar också. Även de obekväma.

Men frustrationen är berättigad och på moderaternas stämma fick vi veta sanningen av Fredrik Reinfeldt. Det behövs inga visioner. Det måste betyda att han tycker det räcker med att ha makten. Han behöver inte veta vad han skall använda makten till.
På kulturområdet är det alldeles särdeles viktigt att ha visioner om kulturens plats i samhällsbygget. Inte ska den väl reduceras till ”grädden på moset” eller det som marknaden är beredd att betala för?

Under veckan som gått har jag nåtts av tre riktiga varningssignaler. Ett nytt biblioteksavtal har tecknats men författarförbundet är missnöjda. Under lång tid har avtalet urholkats och allt färre stipendier delas ut. Har kulturministern någon vision om kvalitetslitteraturens framtid? I grannlandet Norge har 9 av 10 läst en skönlitterär bok det senaste året. Vill vi också komma dit? I så fall hur? Genom privaitserade bibliotek kanske?

Upprördheten bland landets scenkonstnärer börjar övergå i uppgivenhet. Frågan om pensionerna är ännu inte löst och ministrarna skyller på varandra. Vi lever i ett land där diplomatfruars pensionsrätt är löst men inte scenkonstnärernas. Vad säger det om synen på scenkonstens betydelse? Vad säger det om synen på scenkonst som arbete?
Vi får oroande signaler om att ett filmavtal inte kan nås.Att hon inte tycker att det är viktigt att folk ute i landet får se kvalitétsfilm fick vi höra häromkvällen men
Har någon hört kulturministern ha någon idé om Sverige som en fortsatt stark filmnation?

Det kan inte vara så att vi har en kulturpolitik som enbart har som mål att antingen låta regioner eller marknadskrafter ta ansvar för all kulturpolitisk utveckling.

Säg nåt Lena Adelson Liljerot, gör nåt eller åtminstone tyck till om något. Med denna tystnad bidrar Du till att förminska kulturen istället för tvärt om som är din uppgift.

Text: Berit Högman
Ordförande i Kulturutskottet

Läs även andra bloggares åsikter om kulturpolitik

Arkiverad under: Kulturpolitik Taggad som: Kulturpolitik

Rush i Malmö, recension

9 maj, 2011 by Gästskribenter

Rush 2011 låter tyngre, mäktigare och vassare i år än vad jag kunnat vänta mig. Det här är ett band som har oerhört roligt när de spelar sin musik. Små interna spex, leenden och interagerande med publiken bekräftar det under hela föreställningen. Lite drygt tre timmar stod de på scen. Det är en tidsperiod som kräver en hel del av publiken, då kanske man kan föreställa sig vad det kräver av musikerna. Scenen är minimalistiskt bygd med en tillhörande monsterramp för ljuset, ljudet är i det närmaste perfekt och det lilla tingeltangel som hör till är precis rätt utformat med syften som är logiska.

2004 hade de två torktumlare (!) på scenen, 2007 hade de några kycklinggrillar som stod och snurrade kyckling under showen. I år har de tre tidsmaskiner som utseende- och placeringsmässigt följer i hur de tidigare scenerna sett ut. De har också en korvmaskin på scenen som matas med kyckling ungefär halvvägs in i det första setet. De små filmerna som inleder de två seten är mycket underhållande och skrattframkallande. Som avslutning på hela föreställningen visas en liten film som knyter an till spelfilmen “I love you man” som kom 2009. Det här är ett band som sätter musiken före allt annat men som också visar andra sidor av sig själva. De verkar ha grymt kul när de framträder.

Tittar man på en liveupptagning på DVD eller om jag jämför med de två tidigare konserterna jag sett så har det hänt något viktigt med bandet på senaste tiden. De går utanför studioversionerna på ett sätt som jag inte är van vid. Nya arrangemang på välkända låtar, självdistans och ironi präglar en del versioner på ett sätt som glädjer mig. Om var det studioversionens exakthet jag ville ha så kunde jag ju låtit bli att gå på konserten. Glädjen och lekfullheten är det som gör att spelningen blir snäppet vassare än vad jag tidigare sett och hört.

Det var tredje gången jag hade förmånen att se det här briljanta bandet på scen. Första gången var det en sådan mäktig upplevelse bara utifrån att det var sant, jag var där och längtan hade varit lång och svår. Andra gången var jag lite besviken eftersom känslorna inte svallade på samma sätt som första gången. Idag kan jag konstatera att det var först nu som jag rättvist kunde bedöma konserten eftersom jag inte begränsades av känslor och förväntningar.

Rush är sitt eget förband genom att den tre timmar långa spelningen är uppdelad i två set, och vilket förband de är. Oj. De spelar gamla klassiker, långa instrumentala låtar som får publiken att hoppa och gunga, men också nya låtar från det kommande albumet och de spelar varje låt på fullaste allvar och med skön inställning.

Det är lätt att förstå att det här bandet är trygga i sig själva och att de litar på sin publik. När de blir inklappade till extranummer så kör de en tiominuters mörsare av den instrumentala La Villa Strangiato, och ingen sätter sig ned i besvikelse. Som avslutande nummer gör de en rolig, tung och rockig version av den gamla klassikern Working Man som hängt med sedan 1974 och det är svänger som sällan ett pretentiöst proggband mäktar med.

Den något uttjatade Closer to the heart förvandlas på den här turnén till en tung, suggestiv och mäktig låt som är tusenfalt bättre än någon version jag tidigare hört den i. Låten Stick it out från albumet Counterparts från 1993 är blir en brutaltung klassisk hårdrocklåt som inte många metalband skulle förmå att matcha idag. Nya låten BU2B som återfinns på det kommande albumet är likaså en indikation om att Rush 2011 är rockigare, tyngre och mörkare än vad de kanske är kända för.

Ett stort plus för den här showen är att alla långa solopartier är inkluderade som en del utav låtarna. De andra bandmedlemmarna lämnar inte scenen för att ge utrymme för gnistrande, men ändlösa, gitarrsolon utan varje låt får istället innehålla ekvilibrism. Ja, förutom det obligatoriska trumsolot som faktiskt är ett måste och har sin plats under en spelning med Rush. Men trumsolot hade på årets turné mått bra av att ha lyfts ut ur sin traditionella omgivning och getts en mer integrerad plats ihop med resten av bandet för, sanningen att säga, det hann bli lite småtråkigt. Det handlade en hel del om återanvändning av de senaste 8 årens trumsolon, tricket när Neil Peart byter plats och spelar på ett alternativt trumset saknar syfte. Det lyfter helt enkelt aldrig.

Längtar jag då efter att få se Rush snart igen? Jag ska inte säga att jag inte gör det men nu börjar priserna på deras konserter att slå i taket tycker jag. 795:- per person för en plats på parketten är i häftigaste laget. Till det kanske kommer att man vill ha en tisha och eller varför inte bara en nyckelring. Då är man uppe i 1400:- Inklusive resa och omkostnader så rusar det snabbt iväg. Det är kanske inte då så konstigt att det var massor av tomma stolar på Malmö Arena och att jag som 43-årigt Rushfan nog gränsade till de yngre i publiken ändå. Vill det här bandet vara ett band för barnfamiljer med musikintresserade tonåringar så kanske de ska se över prissättningen något för nu är det samma medelålders människor som efter att barnen flyttat ut har sett till att skaffa sig en Harley Davidsson, kanske en röd Barchetta och en hårtransplantation. Då kan det bli fler än 6200 på konsert (som det var i Globen i fredags) eller de uppskattningsvis 5000 som var i Malmö i går. Det ekar lite tomt i arenor som kan ta 15000 när det inte ens är halvbesatt.

Men på det hela taget så är det med ett leende jag lämnar Malmö Arena allt medan en Umpa-version av Closer to the heart spelas i högtalarna.

Setlista från Malmöspelningen: http://www.setlist.fm/setlist/rush/2011/malmo-arena-malmo-sweden-4bd3f37a.html
Information om filmen “I love you man”:
Rush hemsida
Länk till min sida där jag skriver inför konserten
Aftonbladet recension Globen
Aftonbladet från presskonferens
Expressen recension

Läs även andra bloggares åsikter om Rush, recension, rockmusik, Malmö

Arkiverad under: Recension Taggad som: Malmö, Recension, Rockmusik, Rush

Graveyard – bra svensk hårdrock

19 september, 2008 by Gästskribenter


Riktigt bra svensk hårdrock kommer från göteborgsbandet Graveyard som med sin självbetitlade debutplatta visar att mycket, och inget alls, har hänt sedan hårdrockens genombrott i slutet på 60-talet.
Den blytunga riffbaserade hårdrocken med rötter hos Led Zeppelin, Jimi Hendrix och Black Sabbath, och med ett intressant släktdrag till Sir Lord Baltimore har det här albumet alla möjligheter att nå både gamla och nya hårdrockfans. Egna referenser ger de i pressmeddelandet bland annat till Cream även om de på sin My Space-sida endast skriver att influenserna ”Should be fairly obvious…”
Det här är en klart medryckande release där 9 spår ”Heavy psychedelic 70’s hardrock” åtminstone får mig att hoppa med till musiken, känslan och tyngden.

Men det är inte nostalgi, det här bandet lyfter 70-talssoundet vidare till vår tid. Med ett rent och klingande gitarrljud i soloinslagen men med ett ritkigt skitigt sound i kompet och skickligt tungt trumspel gör det en egen grej av det som inspirerat dem. Vokalisten har en personlig röst med svärta i och referenserna i såväl musik som texter och låttitlar gör att det här blir som taget ur den svenska urskogen (om sådan finns i Göteborg). Jag kan höra näcken och Jan Johansson mitt i forsande vatten och slamrande instrument, jag kan höra psykedelisk folkviseton i passagerna och jag mer än anar släktskapet med de mest frustande vilddjuren i hårdrockdjungeln.

Om jag ska anmärka på något så får det bli att några av låtarna kan ha en tendens att bli lite enahanda. En riktigt bra hårdrocklåt, och ett kännetecken på vad klassisk hårdrock är, bör innehålla naturliga passager som bryter av det huvudsakliga riffet. Här missar Graveyard lite. Låtarna sins emellan skiljer sig tydligt åt på ett mycket bra sätt. Det är inte alls så att de låter likadant på spår efter spår. Men jag saknar det där utpräglade hårdrockssignumet från den här tiden med variationsrikedomen även inom låtarna

Bästa spår på skivan är ”As the years pass by”, ”Satan’s finest” och ”Evil Ways” men det finns inget riktigt svagt spår, hela skivan gör mig vild och glad.

I somras spelade de på Sweden Rock i Sölvesborg, jag misstänker att alla som hade förmånen att höra dem både togs med tillbaka samtidigt som de hörde den svenska hårdrockens framtid.
Ett band helt i min smak.

Av Erik Laakso, gästbloggare hos Kulturbloggen som annars bloggar på Uppstuds och skriver ledarartiklar hos Arvid Falk.

Andra bloggar om: hårdrock, Graveyard, Göteborg, skivnytt

Arkiverad under: Recension Taggad som: Hårdrock

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 26
  • Sida 27
  • Sida 28

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Smittsamt sväng kärnan i sound rotat i Minneapolis 80-tal – Ida Nielsen & The Funkbots

17/4 2026 Valand i Göteborg (arrangör … Läs mer om Smittsamt sväng kärnan i sound rotat i Minneapolis 80-tal – Ida Nielsen & The Funkbots

Recension: Inte fullt – men fullträff: 5SOS och publiken bär varandra hela vägen

5 Seconds of summer på Hovet Betyg 5!!! … Läs mer om Recension: Inte fullt – men fullträff: 5SOS och publiken bär varandra hela vägen

Blir uppfylld av krängande melodier och pulserande komp – The Splendor på Utopia

16/4 2026 Jazzkrogen Utopia nedanför … Läs mer om Blir uppfylld av krängande melodier och pulserande komp – The Splendor på Utopia

Teaterkritik: Fröken Julie – en kommentar till vår tid

Fröken Julie Av August … Läs mer om Teaterkritik: Fröken Julie – en kommentar till vår tid

Recension: Dina Ögon låter Människobarn andas – och Fållan lyssnar

Dina Ögon – Fållan (Kväll 1) - Betyg 4 … Läs mer om Recension: Dina Ögon låter Människobarn andas – och Fållan lyssnar

Teaterrecension: Solaris på Dramaten – I sprickorna mellan verklighet och skuld

Solaris på Dramatens lilla scen - Betyg … Läs mer om Teaterrecension: Solaris på Dramaten – I sprickorna mellan verklighet och skuld

Filmrecension: La belle année – Det vackra året – för seg och diffus och spretig

La belle année - Det vackra året Betyg … Läs mer om Filmrecension: La belle année – Det vackra året – för seg och diffus och spretig

Filmrecension: The Mummy – en av de mest tillfredställande skräckupplevelserna på åratal

The Mummy Betyg 4 Svensk biopremiär 17 … Läs mer om Filmrecension: The Mummy – en av de mest tillfredställande skräckupplevelserna på åratal

Filmrecension: Urchin – delvis imponerande samtidigt som den också är djupt problematisk

Urchin Betyg 3 Svensk biopremiär 17 … Läs mer om Filmrecension: Urchin – delvis imponerande samtidigt som den också är djupt problematisk

Filmrecension: Nyårsfesten – spretig och mestadels helt ointressant

Nyårsfesten Betyg 2 Svensk biopremiär … Läs mer om Filmrecension: Nyårsfesten – spretig och mestadels helt ointressant

Recension av tv-serie: Jo Nesbøs Harry Hole – mörk, dyster men har något viktigt att säga

Jo Nesbøs Harry Hole Betyg 3 Premiär på … Läs mer om Recension av tv-serie: Jo Nesbøs Harry Hole – mörk, dyster men har något viktigt att säga

Filmrecension: Je m’appelle Agneta – en film som spritter av livsglädje

Je m’appelle Agneta Betyg 3 Svensk … Läs mer om Filmrecension: Je m’appelle Agneta – en film som spritter av livsglädje

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in