• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Petter Stjernstedt

Krönika: Divorna briljerar på årets Cinema Queer

1 oktober, 2018 by Petter Stjernstedt

Queerfilm är en genre med många definitioner. Vissa menar att så fort HBTQ-personer är i centrum så blir det automatiskt queert. Andra påstår att det finns ett krav på att man går bortom klyschorna och att man lyfter fram personer i ett mer positivt ljus. Historiskt har queerfilm förändrats. På 80-talet i kölvattnet av AIDS-epidemin skildrades HBTQ-personer inte sällan som offer. Men på 90-talet i och med Gus van Sants ”My Private Idaho” förändrades bilden och fokus blev istället den sexuella driften och åtrån. Gays, transpersoner och lesbiska skildrades som människor, med både svagheter och styrkor. De var varken änglar, offer eller marodörer. Bara människor, men som påverkades av samhället normer och politik. Jag tilltalas av det queera sättet att visa upp HBTQ, deras liv och varande. I årets Cinema Queer finns ett gäng sådana dramer. Men oket av filmer som skildrar hindren och begränsningarna i vardagen dominerar. Inte konstigt då vi lever i en värld som på många vis är homofobisk, både i hur lagar och politik formas och i hur människor beter sig och agerar gentemot personer som tillhör ”normen”.

I ”Mario” är huvudrollsinnehavaren fotbollsspelare. Som gay tvingas han tackla de tuffa machoideal och homofobiska tendenser som finns ute på spelplan. I ”Las Chunta” följer dokumentärfilmaren Genevieve Roudané med folket i en liten mexikanska by som varje år anordnar en stor parad där män klär ut sig till kvinnor. Och för byns queera community är Las Chunta en möjlighet att få gå på stadens gator iklädd kläder i sprakande färger och detta utan att få dömande blickar tillbaka. Men flera av de grupper som deltar i paraden är motvilliga till queercommunityts deltagande. Det blir plötsligt jätteviktigt för männen i paraden att få hävda sin könsstereotypa identitet: ”Jag är minsann ingen riktigt cross-dresser”. ”Las Chuntas” är en spännande film om machoideal och tradition kontra reformation.

Divorna multipliceras på året festival och här kommer de queera in i bilden. ”Devine Divas” av Leandra Leal följer ett gäng brasilianska transvestiter som bär kvinnligt kodade kläder och uppträder på scen. De var stora på 60-talet. Som 60-plussare återvänder gänget för en sista reunion-show. Det är kraftfullt att få se dessa människor som med mod berättar sina historier. De är fullblodsproffs som sjunger och dansar som att de inte gjort annat. De är divor i dess klassiska bemärkelse. Transvestiterna kivas om vem som är bäst på att showa. De avbryter varandra och tar stor plats. Det är befriande att få se transvestiter skildras på det här respektingivande och mäktiga vis. Livet har aldrig varit enkelt, men på scen glöms alla bekymmer. Plötsligt är de den sol som alla planeter kretsar kring. Men divornas diva är ändå Chavela Vargas  Brasiliens stolthet, den sönderkramade och legendförklarade croonern. I mansdominerad machovärld är hon en del. Med oerhört smärta och inlevelse sjunger hon ut om livets hårda skola. Hon snor de manliga musikernas fruar och förför alla runtikring sig. Under en begränsad tid är hon Frida Kahlos musa tills intresset svalnar och Vargas går vidare  till nåt annat. Hon tar för sig och ber aldrig om ursäkt. Hon är macho, såsom man måste för att överleva i den mexikanska musikbranschen. Vargas alkoholism sätter käpar i hjulet, men hon ger inte upp i första taget. ”Chavelas” är en fascinerande, välgjord och detaljrik dokumentärfilm om en av Brasiliens verkligt stora.

Att få höra dessa historier om divorna som oavsett motstånd kämpar på är verkligen inspirerande. Cinema Queer ger oss förebilder att se upp till och inspireras av, personer som raserar normer och som vägrar ta på sig offerkoftan.

Petter Stjernstedt

Arkiverad under: Film, Krönikor, Kulturpolitik, Toppnytt

Filmrecension: Mannen som lekte med elden

28 september, 2018 by Petter Stjernstedt

Foto: SF Studio

Mannen som lekte med elden
Betyg 4
Svensk biopremiär 28 september
Regi: Henrik Georgsson

För de flesta är han känd som författaren bakom kioskvältaren Milleniumtrilogin. Men Stieg Larsson var först och främst en grävande journalist som gjorde allt för att blottlägga den högerextrema rörelsen i Sverige. Det här är hans historia.

Dansk folkeparti som sitter i regeringen har röstat fram en lag som inskränker och förminskar makten hos landets public service-kanaler. I Ungern styr högerextrema Jobbik landet med järnhand och Sverigedemokraterna med nazistiska rötter sitter i svenska riksdagen och kräver politisk inflytande. De högerextrema krafterna är på frammarsch. Mannen som lekte med elden är en varningssignal om faran att släppa fram främlingsfientliga grupper och en påminnelse om ett 90-tal där nazister och skinheads, nu som då, gick på gatorna och skanderade sina hatiska ord. Idag sitter representanter för dessa grupper i parlamentariska rum och bestämmer över riket.

Dokumentären Mannen som lekte med elden lägger stort fokus på antirasistiska tidningen Expo vars uppdrag är att synliggöra högerextrema rörelser, en tidning där Stieg var en av medarbetarna. På slutet av 80-talet var många av de högerextrema grupperna osynliga. De hade hemliga möten i källare och lägenheter. Men Stieg var där med kameran i högsta hugg för att dokumentera minsta lilla detalj. Bit för bit lägger han sitt pussel som blir mer och mer komplext. Han visste allt om de högerextrema strömmningar i Sverige, la varje vaken timme åt att läsa och tillföra ytterligare garn till väven av personer och händelser som kan kopplas till rörelsen. För hans medarbetare var han en krävande person som aldrig slutade upp med att arbeta. Då och då unnade han sig en kopp kaffe och kanske en burgare för att dämpa hungern. Men hungern att få kartlägga de hatiska gruppernas frammarsch var än starkare.

Mannen som lekte med elden målar ett fascinerande porträtt av en journalist som med livet som insats gräver sig allt djupare ner i ett träsk av kriminalitet och hat. Han får på daglig basis hatbrev och hotfulla samtal, men det stoppar inte Stieg. Hans sociala patos och målmedvetenhet var slående och hans minne för detaljer imponerande. Filmen ger oss en gedigen historielektion kring de främlingsfientliga makterna och deras utveckling i 90-talets Sverige och dess fortsatta avancering fram till dags datum.

Till en början är nazismen i Sverige en liten rörelse. Därefter kommer vit makt musiken och Bert Karlsson in i bilden. Med detta tas stora steg i normaliseringen av rasism. I varje högstadieskola hörde man rösten från en arg Jan Thörnblom från vit makt-bandet Ultima Thule skandera ut sitt hatiska budskap i högtalarna. Sverigedemokraterna, partiets som alltid varit tydligt mot så kallad massinvandring även när Sverige hade liten inflyttning, får sitt fotfäste i Sverige runt 1988. Först är det judarna som hotar Sverige. Men runt 2001 i samband med 9/11 ändras strategin och muslimerna blir den nya slagpåsen. Därefter gör partiet en tväromvändning och aktiva medlemmar slutar upp med att raka sina huven och kommer finklädda med Dress Mann-skjorta och slips till jobbet. Nu är målet parlamentarisk påverkan. Kan Ny Demokrati så kan vi. Vi ser resultatet idag då Sverigedemokraterna har 17 procent av alla Sveriges röster. Stieg Larsson följer utvecklingen på nära håll. Han skriver en bok som visar Sverigedemokraternas rätta jag.

Stieg är en legend, en historisk person vars betydelse för journalistiken inte går att mäta. Mannen som lekte med elden är ett spännande personporträtt och en viktig dokumentation över svensk högerextremism på tydlig frammarsch. Är demokratin hotad- frågar en journalist Stieg. Han svarar – “Demokratin är ständigt under attack. Det är ingen självklarhet att vi har ett sånt system. För varje ny generation måste vi vinna striden över de som ser ner på andra. Vi nåste fortsätta kampen om ett samhälle som är till för alla”.

Petter Stjernstedt

Arkiverad under: Filmrecension, Recension, Toppnytt

Lyssna: Júníus Meyvant – High Alert

26 september, 2018 by Petter Stjernstedt

Isländska Júníus Meyvant släpper ny singel. I november kommer andra albumet ”Across the Borders” och i februari spelar Júníus i Sverige.
 

Hyllade debutplattan Floating harmonies släpptes 2006 och Júníus höll
tre konserter i Sverige. Den 9 november släpper han på isländska labeln Record Records sitt andra album. ”Across the Borders” är inspelad i Hljóðriti Studio i utkanten av Reykjavik. Producent är Júníus Meyvant och mixare är Guðmundur Kristinn Jónsson (Ásgeir, Erlend Oye, Hjálmar).

Spelningar i Sverige:

Sun 17 Feb – Nalen Klubb, Stockholm, SE
Mon 18 Feb – John Dee, Oslo, NO
Tue 19 Feb – Pustervik, Gothenburg, SE

Lyssna på High Alert:

https://juniusmeyvant.lnk.to/highalert

Arkiverad under: Musik, Toppnytt

Musikrecension: Maini Sorri – Bring Me Home

24 september, 2018 by Petter Stjernstedt

Artist Maini Sorri
Titel Bring Me Home
Betyg 2
Svensk release 20 september

På sjunde plattan – ”Bring Me Home” – ger Maini Sorri ett övermättad intryck. Som vanligt låter det syntigt, metal-melodiskt och eurodisco-poppigt. Men Mainis röst drunknar i ljudet av manglande gitarrer och övermäktiga experiment.

En kvinna med barfota ben vandrar i skogen på lummig, grönskimrande mossa. Hennes hälar nuddar det regnvåta gräset. Kvinnan ser upp mot skyn. Hon har omringad av mäktiga alnar som sträcker sig hundratals meter upp mot himlen. Solen bländar. Det är tidig höst och Maini sjunger ut om ensamhet och mörker.

”Bring Me Home” heter albumet och singeln vars natursköna musikvideo fångar vår innersta rädsla – fruktan för de okända, de vi inte rår för. So far so good. Det är textmässigt inget fel på ”Bring Me Home”. Låtarna fångar de smärtsamma känslor kring olycklig kärlek och vilsenhet som många har känt. Kvinnan i videon famlar i mörker. Hon vet varken in eller ut. Lite så vill jag beskriva musiken. Albumets producent Brian Lanese har vid flertal tillfällen stått som vinnare för bästa tv-producent på TV-världens ”Emmy Award”. Han är även känd som leadsångare i Grammy-nominerade ”Permanent Ability”. Bandets gitarrist Orlando Mestre medverkar på albumet- som medproducent, arrangör och instrumentalist. Samarbetet skiljer sig från tidigare konstellationer. På ”When Two Worlds Meet” samverkar Maini med Brooklyn-baserade legend-producenten Magneto Dayo. Det blir en spännande mix av tung Brooklyn-rap och melodisk eurodisco á Maini. På ”Bring Me Home” saknas den magnetiska kraft som två motpoler lyckades skapa.  

Som solo-akt är Maini mindre spännande. De sex låtarna är långt ifrån lika fylliga och snyggt paketerade. Och känslan för melodier och snygga draperingar kommer inte i närheten av ”When Two Worlds Meet”. Vi märker Mainis förkärlek till 90-talet och eurodiscon. Men den här gången har ivern tagit överhand. ”Bring Me Home” känns övermättad och förhastad.  

”Parting of Our Own” är metal-inspirerad popmusik med energisk trumvirvel och brummande bas där Mainis röst drunknar i gitarmanglet. I stressade ”Lost Love” navigerar Maini genom kärlekens virrvarr. Utan kompass – med en puls på 110 – seglar hon genom livet, letandes efter den förlorade kärleken. Vart tog den vägen – och vart tog fingertoppskänslan, exaktheten för snygga poplåtar sin kos? ”Never Say Goodbye” är en släpig, vilsen bit som utan mål famlar runt i den mörka skogen. Som sista låt har Maini och Brian gjort en dance-remix av ”Lost Love”. Resultatet är plastig 90-tals euodicso, fylld till bredden med ljudexperiment som inte går ihop.

Maini maximerar ljudbilden, proppar den med ekon, synthesizer, brus och manglande gitarrer. Det blir övermaxat och når aldrig tidigare uppnådd magnetisk kraft.

Petter Stjernstedt

 

 

Arkiverad under: Musik, Recension, Toppnytt

Filmrecension: Unga Astrid

4 september, 2018 by Petter Stjernstedt

Unga Astrid
Betyg 3
Svensk biopremiär 14 september
Skådespelare: Alba August, Henrik Rafaelsen, Magnus Krepper, Maria Bonnevie och Björn Gustafsson
Manus: Kim Fupz Aakeson, Pernille Fischer Christensen
Regi: Pernille Fischer Christensen


Den folkkära Astrid Lindgren som så tragiskt lämnade oss i början av 200o-talet får en fin biografi tillägnad sig där barnens röst leder väg och tar oss på en smärtsam resa i spåren av unga Astrid 16 år gammal, gravid men stark som en oxe och lekfull som ett nyfött barn.

Regissören Pernille Fischer Christensen, är en Danmarks verkligt stora med filmer som En såpa och En familj bakom sig. Den förstnämnda belönades med FIPRESCI-priset för bästa debutfilm i Venedig och den sistnämnda tilldelades Silverbjörnen på Berlins filmfestival. Som ni hör är det här en regissör att räkna med.

”Unga Astrid” utgår ifrån Astrid Lindgrens unga år. Som 16-åring får hon jobb på Vimmerbys lokala tidning. Astrid passion för skrivande väcks till liv och på löpande band textar hon artikel efter artikel. Med tiden faller hon för den karismatiske Reinhold Blomberg, redaktör för Vimmerby tidning. De två inleder en relation. Men Reinhold är redan gift och har flera barn.

”Unga Astrid” visar hur livet kunde te sig som kvinna under 1920-talets Sverige – då oäktenskaplig kärlek var en styggelse och barn utanför giftermål var största tabu. Filmen beskriver väl den del av Astrids liv som länge varit hemligstämplad. Vi förstår varför sorgen och döden fungerat som röda trådar i Astrids berättande. Hennes dotterdotter har kritiserat filmen hårt för att den visar ett kapitel ur författarens leverne som Astrid själv inte velat dela med sig av. Ur en moraliskt synvinkel kan man ifrågasätta huruvida det som regissör är ok att ta sig sådana friheter. Men filmen lyckas på ett respektfullt vis visa på de svåra turer som Astrid fått genomlida. Hon är en stark kvinna som oavsett motstånd står på sig. Kapitlet är en viktig pusselbit för att lösa pusslet som är Astrid Lindgren.  

Berättarmässigt är det en klassisk biopic som kronologiskt berättar hur de unga åren av hennes liv har format vår mest folkkära barnboksförfattare. Det känns klockrent att barnens röster får berätta historien. I filmen klipps mellan dåtid och modern tid. Astrid på sin ålders höst lyssnar via sin bandspelare på barnens många och kluriga frågor om döden och livet. Men i resten av filmen saknas den här naiva sidan, barnet och fantasins drottning Astrid. Vart är hon?

Hur kom hennes berättelser till och hur blev denna ungdom en världskänd författarinna? Detta får vi aldrig några svar på. Nej, Pernilles prioriteringar ser annorlunda ut. Istället är fokus kvinnokamp och sorg under en av de tuffare perioderna av Sveriges historia. ”Unga Astrid” är ett smärtsamt porträtt av en stark kvinna som vågade gå emot samhällets konventioner. Alba August som Astrid är förträfflig och likaså är Henrik Rafaelsen som Reinhold Blomberg. Men det slår inga gnistor dem emellan. Det gör kärleksrelationen mindre  trovärdig.

”Unga Astrid” är inte utan kryphål. Men med sådana skådespelare och en sådan stark historia att berätta kan jag inte annat än le stort och öppna alla tårkanaler. Filmen visar på vikten av att som medmänniska alltid stå upp för den du är. Eller som Astrid uttrycker det: – “ ”Det finns saker man måste göra, även om det är farligt. Annars är man ingen människa utan bara en liten lort”

Petter Stjernstedt

Arkiverad under: Film, Filmrecension, Recension, Scen, Toppnytt

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 28
  • Sida 29
  • Sida 30
  • Sida 31
  • Sida 32
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 57
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Recension av tv-serie: Historien om partierna – skummar på ytan och blundar för viktig information

Historien om partierna Betyg 3 Premiär … Läs mer om Recension av tv-serie: Historien om partierna – skummar på ytan och blundar för viktig information

En midsommarnattsdröm av William Shakespeare är årets sommarteater på Stallebrottet

En midsommarnattsdröm av William … Läs mer om En midsommarnattsdröm av William Shakespeare är årets sommarteater på Stallebrottet

Filmrecension: Toy Story 5 – en magnifik triumf

Toy Story 5 Betyg 5 Svensk biopremiär … Läs mer om Filmrecension: Toy Story 5 – en magnifik triumf

Recension: David Byrne – Perfektion i rörelse – och en ovanligt lång väntan

Det finns konserter där publiken sjunger … Läs mer om Recension: David Byrne – Perfektion i rörelse – och en ovanligt lång väntan

Välgjort och spretande som ett aptitligt smörgåsbord – Dan Helström & Naturligt-vis med Kålhuuvet, Pop-Arne och vadaren

Dan Hellström / … Läs mer om Välgjort och spretande som ett aptitligt smörgåsbord – Dan Helström & Naturligt-vis med Kålhuuvet, Pop-Arne och vadaren

Recension: Hemliga Klubben på Gröna lunds lilla scen, får till en gigantisk ringdans.

Hemliga Klubben har aldrig varit ett … Läs mer om Recension: Hemliga Klubben på Gröna lunds lilla scen, får till en gigantisk ringdans.

Stockholms berättarfestival samlar 57 berättare från 17 länder den 25 juni–2 juli

25 juni–2 juli 2026 fyller åtta dagar av … Läs mer om Stockholms berättarfestival samlar 57 berättare från 17 länder den 25 juni–2 juli

Stockholm får en Deckarfestival i höst

Ny deckarfestival tar över Gamla stan i … Läs mer om Stockholm får en Deckarfestival i höst

Bo Kaspers Orkester släpper nytolkning av ”Dansa på min grav”

Bo Kaspers Orkester firar 35 år som band … Läs mer om Bo Kaspers Orkester släpper nytolkning av ”Dansa på min grav”

Klassrumsgodkänd: ”Modern tid” av Fabian Göranson

Titel: Modern tid Illustratör: Fabian … Läs mer om Klassrumsgodkänd: ”Modern tid” av Fabian Göranson

En av de mest nedtonade och intimaste skivor som släppts på senare tid – The Urge of Inner Feelings med Lilla Jazzkapellet

The Urge of Inner … Läs mer om En av de mest nedtonade och intimaste skivor som släppts på senare tid – The Urge of Inner Feelings med Lilla Jazzkapellet

Basistlegendar med rebellisk aura har lämnat oss – Nikke Ström 1951 – 2026

Sedan jag nyligen skrev minnesord om … Läs mer om Basistlegendar med rebellisk aura har lämnat oss – Nikke Ström 1951 – 2026

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in