• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Filmrecension

Filmrecension: Urchin – delvis imponerande samtidigt som den också är djupt problematisk

16 april, 2026 by Elis Holmström

Nyårsfesten

Urchin
Betyg 3
Svensk biopremiär 17 april 2026
Regi Harris Dickinson

Då skådespelaren Harris Dickinson gör långfilmsdebut väljer han inte att snegla åt de traditionella regiikonerna – som alltför många debutanter gör, exempelvis Spielberg eller Bergman. Istället är den primära inspirationskällan grå, brutal och o-fin brittisk diskbänksrealism, en subgenre som framförallt Andrea Arnold blivit en sorts modern expert på. Just Arnolds två kolossala diskbänkar, mer exakt Fish Tank och Bird som känns som de två stora riktmärkena för hela Urchin. Där den mer klassiska mästaren av brittisk diskbänksrealism Mike Leigh väljer att presentera sina alldagliga subjekt med ett stort mått värme är detta en hårdhänt studie i allt som är fel med det moderna samhället. Här finns inga förmildrande omständigheter vad gäller att ifrågasätta ett system som tillåter att människor tvingas att leva på marginalen. Samtidigt är personerna vi möter långt ifrån de välvilliga och förhoppningsfulla karaktärerna som oftast befolkar misären.

Karaktärsgalleriet som Dickinson bjuder på sträcker sig från totala vrak och trasiga drömmare till människor så utslagna att svagheten är det enda alternativet. Huvudrollsinnehavaren Frank Dillane är genomgående superb, både vad gäller att kännas autentisk men också demonstrera den eviga kampen mot både samhälle och alla typer av missbruk. Då filmen väljer att hålla låg profil och enbart visa kampen på gatan, att leva hand ur mun finns en oerhört magnetisk och fascinerande kvalitet som just Arnold – närmast, patenterat i sina bästa stunder. Den närmast frånstötande hopplösa värld som presenteras känns ständigt trovärdig och inte det minsta intresserad av att endast demonstrera misär för sakens skull.

Dock finns det ytterligare en inspirationskälla som inte alls är kompatibel med filmens sanna styrkor. Minst en gång för mycket vill Dickinson leka David Lynch och häftar ihop ett antal surrealistiska och drömlika sekvenser som endast kan beskrivas som banala. Förutom att kännas helt frånkopplade från filmens styrkor är de också plågsamt långsamma, utdragna och helt ointressanta. Det finns också övergripande problem med tempo och det hela stagnerar alltför många gånger. Ibland tycks berättelsen i det närmste starta om som en skröplig gammal traktor.

Harrisons debut slutar med att vara delvis imponerande samtidigt som den också är djupt problematisk. Det är en förvånansvärt snygg film rent visuellt som hade kunnat nå episka höjder om surrealismen fått ställa sig åt sidan för totalt kompromisslös misär.

Arkiverad under: Film, Filmrecension, Recension, Scen, Toppnytt

Filmrecension: Nyårsfesten – spretig och mestadels helt ointressant

16 april, 2026 by Elis Holmström

Nyårsfesten

Nyårsfesten
Betyg 2
Svensk biopremiär 17 april 2026
Regi Paprika Steen

Att diskutera det danska filmundret, mer än trettio år efter att grannlandet satte sig på världskartan med Dogma, känns onödigt. Få länder i världen har varit lika kvalitetssäkra vad gäller sina spelfilmer som Danmark. Det tycks finnas en tradition, där alltifrån det tekniska till det dramaturgiska genomsyras av sylvass expertis. Oavsett genre har det varit överväldigande framgångar som kan stå sida vid sida och – i vissa fall, överträffar sina internationella kollegor. Men ingenting är konstant, även de som seglar ovanför molnenen kan fallera. Nyårsfesten av skådespelaren – men numera regissören, Paprika Steen blir tyvärr något av ett platt fall som kollapsar under krystade ambitioner och ett genuint taffligt manus.

Premissen är dock lika klassisk – framförallt för dansk film, som den är stabil, en tillsynes ordinär fest förvandlas gradvis till ett socialt kaos där förakt, svek och ilska slukar allt. Thomas Vinterbergs legendariska film – kallad just Festen, var avgörande att befästa Dogma-manifestet och är än idag ett lysande exempel på hur ett kammarspel sammansvetsat med kolsvart familjedramatik kan vara hypnotiskt att se på. Att göra en snarlik version vore inte vidare originellt eller kreativt, men skelettet – eller mallen, som Vinterberg lämnat är inte heller fel att skapa sig ett fotfäste i. Och då Nyårsfesten spelar efter de mest traditionella regler är det också en fullt fungerande – men också, en helt o-märkvärdig film som ser ut att kunna klassas som duglig men ointressant. Olyckligtvis för filmen – men i synnerhet betraktaren, så väljer Steen och hennes manusförfattare Jakob Weis att försöka addera element och sidospår i ett – hopplöst, försök att bryta mot den rigida mallen.

Detta leder till helt meningslösa sekvenser som skiftar mellan att kännas lika intressanta som vattenpölar till att vara rent provocerande banala. Framförallt ett fokus på ett personlighetsbefriat ungdomspar kan endast klassas som någon form av filmiskt stryknin. Filmen är istället i sin mest optimala form då kammardramat får diktera villkoren och avund, manliga egon och trauma får hålla i taktpinnen. Då framkommer en otäckt syrefattig atmosfär som är som gjord för explosiva och verbalt våldsamma konfrontationer. Denna potentiellt dramatiska förlossning kommer dock aldrig, istället drar allt iväg åt alla tänkbara menlösa håll. Det hela blir till slut helt misslyckat då centrala dramatiska moment är taffligt författade och Steen saknar precis personregi. Detta är djupt beklagligt då ensemblen alla gör goda insatser. Tuva Novotny är genomgående stabil och övriga aktörer gör alla ett bra jobb men ingen har någon möjlighet att blomstra under de helt hopplöst röriga omständigheterna.

Nyårsfesten är i sin natur stabil och traditionell, men resultatet blir en istället en jämngrå och ointressant röra som känns spretig men mestadels helt ointressant,

Arkiverad under: Film, Filmrecension, Recension, Scen, Toppnytt

Filmrecension: Je m’appelle Agneta – en film som spritter av livsglädje

16 april, 2026 by Rosemari Södergren

Je m’appelle Agneta

Je m’appelle Agneta
Betyg 3
Svensk biopremiär 15 april 2026 på utvalda biografer och på Netflix 29 april 2026
Regi Johanna Runevad
Manus Johanna Runevad och Isabel Nylund

En berättelse som spritter av livsglädje. En berättelse om att söka sig själv, att våga sticka ut och inte bry sig om vad andra tycker och tänker. Och om att det aldrig är för sent att ta tag i sitt liv och göra det till sitt liv. Det är ett budskap som ofta förmedlas av företrädare för personlig utveckling. Att det går att göra saker för att hitta sig själv, det håller nog många med om. Men frågan är om det alltid går. Sjukdom och annat kan mycket väl sätta hinder i vägen. Så jätte-enkelt är det inte alltid för varenda en. Filmen förenklar ämnet och skildrar också karaktärerna något kliché-artat, men trots det är det ändå en film som sprider glada energier. En film det förmedlar energi.

Filmen bygger på Emma Hambergs roman med samma namn, som är den första boken i en serie av tre böcker. Den som läst boken vet vad som väntar men det går minst lika bra att se filmen utan att ha läst boken. Kanske är det till och med en fördel att inte ha läst boken?

Huvudpersonen Agneta är 49 år och ska snart fylla 50 år. Hon har precis blivit uppsagd från sitt arbete. Trots att hon jobbat på samma arbetsplats i många år blir hon arbetslös. Lite konstigt egentligen eftersom regeln för uppsägningar är först in, först ut. Den som jobbat länge ska sitta säkert. Nåväl, om hon inte blivit uppsagd att det inte blivit något berättelse. Hon ger sig av till Frankrike. Hon har alltid dragits till Frankrike och älskar fransk mat. Hon hittar en annons för ett jobb som aupair i en fransk by och hon får jobbet. Till sin egen överraskning, framför allt. Och hennes make Magnus försöker övertala henne att inte ta jobbet.

Agneta har hela sitt liv ansträngt sig att inte irritera någon. Att passa in och vara lagom på alla sätt och vis. Ledordet för henne och hennes man Magnus har varit att inte någon ska tänka något negativt om dem och inte prata illa om dem på grund av att de sticker ut.

Ett plus för filmen är att det är duktiga skådespelare i alla roller. Eva Melander som Agneta och Claes Månsson i rollen som Einar och Björn Kjellman som Magnus är klockrena i sina tolkningar av sina karaktärer. Men saker som drar ner betyget för filmen som helhet är att det lite för mycket klichéer. Einar, den homosexuella mannen, gestalter en slags homosexuell man: den som tycker om att roa sig, vara på nattklubb, dansa och klä sig i många glansiga tyger med starka färger. Bitvis känns han för mycket av en klyscha. Agneta är lite för nedtryckt i början för att vara riktigt trovärdig.

Jag funderar på om frigörelse och att hitta sig själv alltid måste handla om fri sexualitet och om att gå i sexiga kläder? Kan frigörelse inte handla om att tvärtom kasta bort kraven på att som kvinna sminka sig och gå i högklackat och istället känna sig fri i bekväma kölder? En hel del i filmen är mycket förutsägbart. Det är inte mycket som överraskar. Fast jag inte läst boken förstod jag ganska snabbt vad som skulle hända.

Men trots min kritik är det en film som sprider glädje, en feelgoodfilm. Med tanke på hur många filmer som släppts den senaste tiden och som varit mörka, deprimerande och utan hopp om livet och mänskligheten kan vi behöva ett film som sprider lite livsglädje och är livsbejakande. En film med ett viktigt budskap: att aldrig tacka nej till en dans.

Emma Hamberg har skrivit flera populära bokserier, där Agneta-böckerna och Rosengädda-serien är mest kända. Agneta-serien börjar med Je m’appelle Agneta. Hennes böcker kännetecknas av feelgood, humor och livsglädje.

Agneta-serien (i ordning)
Je m’appelle Agneta (2021)
Au revoir Agneta (2023)
Au pif! : den sanna historien om Agnetas kloster (2022

Arkiverad under: Film, Filmrecension, Recension, Scen, Toppnytt Taggad som: Filmkritik, Filmrecension.

Filmrecension: Diktatorns tårta – drabbande berättelse om livet i en diktatur

15 april, 2026 by Rosemari Södergren

Diktatorns tårta

Diktatorns tårta
Betyg 4
Svensk biopremiär 17 april 2026
Regi Hasan Hadi

En drabbande film om livet i Saddam Husseins diktatur i Irak. En film som dröjer sig kvar i både huvud och hjärta länge, länge efteråt. Svår att glömma och omöjlig att blunda för. En stark film om diktatur, maktens förtryck och om den korruption som alltid följer med som en del i en diktatur.

Huvudpersonen är en nioårig flicka, Lamia som bor med en äldre släkting, Bibi, om det är mormor eller farmor får vi aldrig reda på. Vad som hänt Lamias föräldrar får vi inte heller reda på, bara att hennes pappa är död. Lamia och Bibi lever mycket enkelt och fattigt och det måste ta sig med en slags båt till skolan och till alla butiker, basarer och marknader.

Överallt i Irak är allt fokus på diktatorns Saddam Husseins snart kommande födelsedag. Lamia är vän med grannpojken Saeed som också lever fattigt då hans pappa är invalidiserad. I skolan har läraren en lottdragning om vem som ska baka klassens tårta till Saddam Husseins födelsedag. Alla måste fira diktatorn med tårtor och liknande. Vi ser i båda by och stad hur människor demonstrerar som en hyllning till Saddam och vi får se hur skolbarnen måste sjunga för att hedra Saddam Hussein och på olika sätt bedyra sin lojalitet till honom. De rabblar att de är redo att offra både ”kropp och själ” åt Saddam.

Lamia är mycket orolig inför lottdragningen och hennes oro var befogad. Hon fick lotten som bestämde att hon måste baka klassens tårta till Saddam. Kom ihåg att göra den god och ha med grädde, förmanar den vidriga läraren. För vidrig är läraren. Han är ett av så många exempel på hur vuxna som har makt över barn utnyttjar varje tillfälle att förtrycka och skrämma barn.

Bibi och Lamia beger tillsammans till staden. Lamia tror att de gett sig iväg för att köpa ingredienser till tårtan. Lamia är jätterädd för läraren och vet att om hon inte gör en perfekt tårta kommer lärarens hämnd att bli svår. Nu visar det sig att Bibi har andra planer. Jag ska inte berätta för mycket av handlingen. Men det blir ett utmanande stadsbesök för både Bibi och Lamia. Lamia som är fast besluten att lyckas baka en tårta ger sig ut på ett stort och skrämmande äventyr i ett genommkorrumperat land. Medan invånarna kämpar för att överleva sanktionerna i Saddam Husseins Irak anstränger sig den nioåriga flickan Lamia för att samla alla ingredienser till en tårta.

Det är sorgligt att se hur människor beter sig så fort de har minsta chans att sparka nedåt och att se hur korruption är en naturlig del i ett land som bygger på hierarki och makt och diktatur. Alla som kan sparkar nedåt på andra som är mer utsatta.

Handligen utspelar i Irak under diktaturen men fenomenen av hur de som har makt över andra misswbrukar den och sparkar nedåt finns också i Sverige – inte lika utpräglat och tydligt som under diktaturen men vaksamhet på tecknen är viktiga att bli uppmärksam på. Berättelsen handlar visserligen om en tid i Iraks historia men är också en allmän berättelse om hur människor fungerar i samhället där makten har alltför stor makt.
För mig handlar berättelsen inte enbart om svunnen tid i Irak, det är en skildring av vad människor kan göra och hur de mäktiga förlorar sin medmänsklighet.

Diktatorns tårta skrev historia som den första irakiska filmen att någonsin visas i Cannes. Där vann den såväl publikpriset som Camera d’Or, och på Stockholm Filmfestival tilldelades den amerikansk-irakiske regissören Hasan Hadi dessutom pris för bästa debutfilm. Diktatorns tårta är en stark berättelse om en diktatur styrd med järnhand, mästerligt skildrat ur ett barns ögon och lika drabbande som livsbejakande.

gnwnewsdesk@notified.com
Fakta om Saddam Hussein från wikipedia:
Saddam Hussein Abd al-Majid al-Tikriti (arabiska: صدام حسين عبدالمجيد التكريتي, ṣaddām ḥusayn ʿabdu-l-maǧīd al-tikrītī), ofta kallad enbart Saddam, född 28 april 1937 i byn al-Auja nära Tikrit, död 30 december 2006 i Bagdad (avrättad genom hängning), var Iraks ledare, president och diktator från den 16 juli 1979 fram till april 2003. Han var vicepresident 1969–1979 under Ahmad Hasan al-Bakrs regeringstid samt premiärminister 1979–1991 och från 1994. Hans regim störtades den 9 april 2003 när amerikanska trupper under Irakkriget intog Bagdad och han fängslades den 13 december samma år efter att ha påträffats i ett gömställe utanför Tikrit. Den 5 november 2006 dömdes han till döden genom hängning för brott mot mänskligheten och avrättades den 30 december samma år.

Arkiverad under: Film, Filmrecension, Recension, Scen, Toppnytt

Filmrecension: If I had Legs I´d Kick You – plågsamt att se en film helt utan hopp

9 april, 2026 by Rosemari Södergren

If I had Legs I´d Kick You

If I had Legs I´d Kick You
Betyg 1
Svensk biopremiär 10 april 2026
Regi Mary Bronstein
I rollerna Rose Byrne, Kevin Slater, Conan O’Brien och ASAP Rocky

En av de mörkaste berättelser jag sett på länge om en medelålders kvinna, Linda (spelas av Rose Byrne), där allt går åt skogen och allt är rörigt, hopplöst och hemskt och det finns inte finne en enda sympatisk människa. Inte ens barnen är sympatiska. En film som var plågsam att se.

Rose Byrnes rollprestation i Mary Bronsteins If I had legs I’d kick you har blivit en stor snackis, för vilken hon belönats med en Golden Globe nominerats till en Oscar för Bästa kvinnliga huvudroll. Jag har dock svårt att hylla en film enbart för att någon spelar totalt rörig och utan minsta trovärdighet.

Linda arbetar som terapeut. Hon kan komma rusande in på jobbet, stressad och ändå ta emot klienter. Hon går själv i terapi hos en av sin kollegor. Det verkar vara en värdelös terapi. När Linda tar emot sina kunder känns det inte heller som särskilt professionellt. Jag skulle inte vilja gå i terapi varken hos någon som henne eller hennes terapeut. Inte för att skildringar av terapeuter alltid behöver vara duktiga och skildringar av dem behöver inte skönmåla dem. Men jag ser inte vitsen med att se en film där precis allt är vidrigt och falskt och på väg mot katastrof. Ingen kan sitta ner, andas lugnt och verkligen vara ärliga och prata om hur något verkligen är.

En av filmens hemska scener är i bilen där Linda mutat sin dotter med att köpa henne en hamster, vilket dottern tjatat så länge om. Jag ska inte avslöja vad som händer. Men det var inte direkt överraskande. Det är en av filmens många svagheter, att inget egentligen överraskar, förutom lite mot slutet. Men det räcker inte för att rädda mitt intryck av filmen.

Visst, vissa scener är rent av absurda och kan vara lite lustiga. Men det räcker för att jag ska rekommendera filmen. Jag tycker det var ansträngande att se den i sin helhet. Känns som ganska bortkastad tid. Ja livet kan vara stressigt, jobbigt, utmanande – men att bara låta scenerna rusa i full speed och inte ha något som ger något hopp känns ganska meningslöst att spilla tid på.

Arkiverad under: Film, Filmrecension, Recension, Scen, Toppnytt

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 6
  • Sida 7
  • Sida 8
  • Sida 9
  • Sida 10
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 488
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Uppseendeväckande spännvidd och energi när legendarisk 100-åring firas – Wayne Tucker hyllar Miles Davis på Utopia

24-25/7 2026 Utopia i Göteborg Får … Läs mer om Uppseendeväckande spännvidd och energi när legendarisk 100-åring firas – Wayne Tucker hyllar Miles Davis på Utopia

Bruno Mars – Wembley Stadium, London

Bruno Mars, The Romantic tour Betyg: 4 … Läs mer om Bruno Mars – Wembley Stadium, London

Hirokazu Kore-edas Look Back får världspremiär i Venedig och visas även på Toronto International Film Festival

Hirokazu Kore-edas nya film Look Back … Läs mer om Hirokazu Kore-edas Look Back får världspremiär i Venedig och visas även på Toronto International Film Festival

Två premiärer inleder sommarens La Bohème på Opera på Skäret

Foto Andreas Hylthén Den 25 och 26 juli … Läs mer om Två premiärer inleder sommarens La Bohème på Opera på Skäret

Bokrecension: Hyresgästen av Freida McFadden – perfekt thriller för lediga sommardagar

Titel Hyresgästen Författare Freida … Läs mer om Bokrecension: Hyresgästen av Freida McFadden – perfekt thriller för lediga sommardagar

Angenäm afton när jazzig klubb etableras under bar himmel – Bäck Brothers Jazz Tivoli i Blå Note Society på Roy

17/7 2026 Roy i Mölndal Har egna … Läs mer om Angenäm afton när jazzig klubb etableras under bar himmel – Bäck Brothers Jazz Tivoli i Blå Note Society på Roy

Se trailer för Behemoth med Pedro Pascal

Den officiella trailern för Tony Gilroys … Läs mer om Se trailer för Behemoth med Pedro Pascal

Lyssna: Amon Amarth – Gjallarhorn

Death metal-giganterna Amon Amarth … Läs mer om Lyssna: Amon Amarth – Gjallarhorn

Filmrecension: Motor City – En av de mest märkliga och tänkvärda filmer jag sett på länge

Motor City Betyg 4 Svensk biopremiär 24 … Läs mer om Filmrecension: Motor City – En av de mest märkliga och tänkvärda filmer jag sett på länge

Lars Vegas långfilmsdebut ARNE GOES TO SPACE får världspremiär i Toronto

Lars Vegas långfilmsdebut ARNE GOES TO … Läs mer om Lars Vegas långfilmsdebut ARNE GOES TO SPACE får världspremiär i Toronto

Delikat avskalade tolkningar genererar stunder av magi – Second Time Around med Ulla Fluur

Ulla Fluur Second Time … Läs mer om Delikat avskalade tolkningar genererar stunder av magi – Second Time Around med Ulla Fluur

Tv-serien The Shards får originalmusik av Troye Sivan, Leland och Hayes Warner

Den Grammy-nominerade popartisten Troye … Läs mer om Tv-serien The Shards får originalmusik av Troye Sivan, Leland och Hayes Warner

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in