• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Toppnytt

Filmrecension: Snöleoparden – en fantastisk djurfilm och en kontemplativ resa

9 mars, 2022 by Rosemari Södergren

Filmrecension: Snöleoparden
Betyg 4
Svensk biopremiär 11 mars 2022
Regi Marie Amiguet

En fantastisk resa i otämjd natur – står det i marknadsföringen av denna underbara dokumentär. Men filmen är mycket mer än så. Det är en film som öppnar våra ögon för allt liv som finns omkring oss och är en filosofisk betraktelse över våra liv och hur vi ser på oss själva och omgivningen. Filmen är en meditation över vad det är att leva och den pekar på det viktiga i att kunna vänta. Att vi inte behöver rusa jämt och ständigt, vi behöver inte packa in så mycket aktiviteter som möjlighet i den tid vi har. Ge livet tid att bara vara.

Dokumentärfilmaren Marie Amiguet följer med Vincent Munier, en av världens främsta naturfotografer, och författaren Sylvain Tesson högt upp bland Tibets bergsmassiv för att med egna ögon få se samt fotografera snöleoparden, ett av världens mest sällsynta kattdjur. Men i denna oländiga kalla trakt finns ett djurliv som få har sett och dokumenterat. Filmfotografen har kommit nära massor av olika djur. Det är helt enkelt underbart fantastiskt. Det är stort att få se dessa djur, en del arter jag inte ens kände till.

Men filmen är mycket mer än en inspelning av djur, i samtalen mellan fotografen och författaren får vi höra tankar kring vad stadslivet är och vad naturen är och hur viktigt det är att kunna sitta still och vänta. För att kunna fånga sällsynta eller skygga djur på foto är det en förutsättning att kunna hålla sig dold och ha tålamod och vänta. Men det är väl också en metafor för mycket annat i livet. Om vi har tålamod och kan vänta in saker kan vi få uppleva stora ting. Det är vad filmen förmedlar.

Ytterligare ett stort plus för musiken, som skapats av Warren Ellis i samarbete med Nick Cave.

Fakta om de som medverkar i filmen;
Kärlek till naturen är något som genomsyrat tillvaron för trion bakom SNÖLEOPARDEN. Fotografen Vincent Munier, trefaldig vinnare av BBC Wildlife Photographer of the Year och Nikon European Ambassador, har fotograferat djurlivet runtomkring sig sedan han var tolv. Regissören Marie Amiguet har tidigare tjänstgjort som fotograf på The Valley of the Wolves. Ursprungligen tog hon kandidatexamen i biologi men lusten att göra dokumentärer om djur och natur drev henne snabbt in på den bana hon följt sedan dess. Författaren Sylvain Tesson skrev i början av tiotalet prisbelönta vildmarks-skildringen The Consolations of the Forest: Alone in a Cabin on the Siberian Taiga, filmatiserad under titeln In the Forests of Siberia.

Snöleoparden har lockat en storpublik till biograferna i Frankrike, hittills närmare 500.000 besökare. Den har deltagit i flera festivaler och vunnit priser i Cannes och i Santa Fe Film Festival bland annat.

Arkiverad under: Film, Filmrecension, Recension, Scen, Toppnytt Taggad som: Dokumentär, Snöleoparden

Gasljus – klassiker om psykisk manipulation får nypremiär 18 mars på Kulturhuset Stadsteatern

7 mars, 2022 by Redaktionen

Kulturhuset Stadsteatern 2021

Gasljus, en klassiker om psykisk manipulation får nypremiär 18 mars på Kulturhuset Stadsteatern.

Ett pressmeddelande:
Den klassiska thrillern Gasljus, som gett upphov till uttrycket gaslighting, får en efterlängtad nypremiär på Kulturhuset Stadsteatern. Helena af Sandeberg gör huvudrollen som den psykiskt manipulerade hustrun Bella som långsamt bryts ner bakom hemmets stängda dörrar. Regisserar gör Melody Parker, hennes första uppsättning på teatern och berättelsen är förlagd till 1970-talet. Nypremiär 18 mars på Lilla scenen, Kulturhuset Stadsteatern.

Gasljus är skriven av dramatikern Patrick Hamilton och fick sin urpremiär i London redan 1938. Pjäsen blev snabbt en succé med en rekordlång speltid på Broadway. Historien kretsar kring en mordgåta och följer Bella som långsamt bryts ner sin make. Det är också från Gasljus som begreppet gaslighting fått sitt namn, det vill säga manipulation av en människas verklighetsuppfattning. Genom att utelämna eller förfalska information och förneka händelser kan förövaren få offret att tvivla på sin egen upplevelse, minne och till slut den egna mentala hälsan.

– Gasljus är en av de viktigaste pjäser jag någonsin har gjort. Den synliggör så effektivt det psykiska våldets väg mot det fysiska. Jag hoppas vår föreställning ska få fler att förstå hur lätt det är att krossa en människa utan att lyfta handen. Och att det kan hända vem som helst, säger Helena af Sandeberg.

– Teatern är för mig en plats för samtal mellan det förflutna och vår egen samtid och det som varit skrämmande när vi arbetat med denna pjäs är hur aktuell den fortfarande är trots att den är skriven för snart hundra år sedan. Vi har försökt skapa ett sceniskt uttryck som gestaltar vad som händer när ens eget hem inte längre är en trygg plats utan en spelplats för våld. Berättelsen vi iscensätter är inte bunden till vare sig tid eller rum, den pågår hela tiden runtomkring oss bakom stängda dörrar och neddragna persienner, säger Melody Parker.

Gasljus
Av: Patrick Hamilton
Regi: Melody Parker
Scenografi och kostym: Erika Sjödin
Ljus: Sofie Gynning
Ljud: Simon Mårtensson
Mask: Maria Lindstedt
Kompositör: Jonatan Eklund
Medverkande:
Bella Manningham: Helena af Sandeberg
Jack Manningham: Henrik Norlén
Rough: Bahador Foladi
Elisabeth/Nancy: Eva Rexed.
Nypremiär 18 mars på Lilla scenen

Arkiverad under: Scen, Teater, Toppnytt

Malte Persson tilldelas Gerard Bonniers Lyrikpris 2022 för Undergången

7 mars, 2022 by Redaktionen

Foto: Sofia Runarsdotter

Malte Persson tilldelas Gerard Bonniers Lyrikpris 2022 för Undergången.

Ett pressmeddelande berättar:
”En modig poet dansar alltid lyckosammast i fotbojor”, påstod den kinesiske poeten Wen Yiduo. Malte Persson är en sådan modig poet som håller takten såväl i sonetter och villanellor som till terziner och blankvers och som i steget ändå förmår släppa loss den saklighetens svindel som är Undergången:s särmärke. Att så oklanderligt nullifiera hela vår civilisationsmytologi och i tillägg lyckas rul­la tillbaka historiens förflutna, där varje förlorat framsteg tycks kunna växlas tillbaka in i en förlorad tillgång, vilket med sin finstilta blasfemiska humor precis förmår skapa denna saklighetens svindel. Ända fram till den subatomära kraftsoppa där ”allt som återstår är möjlighet”.

Gerard Bonniers Lyrikpris instiftades 1978 för att belöna en specificerad diktsamling som skrivits på svenska språket. Juryn består av en representant för donatorn, en litteraturkritiker samt den lyriker som året innan fått priset. Donatorns avsikt var inte att välja årets bästa diktsamling, då det knappast är möjligt, utan ett verk som är av hög litterär halt över huvud taget.

Årets jury har varit förra årets pristagare Anna Hallberg, kritikern Göran Sommardal och Lina Rydén Reynols, förläggare på Albert Bonniers Förlag. Gerard Bonniers Lyrikpris delar ut ett stipendium à 100.000 kr per år. Priset delas ut i mars. Senare års pristagare har varit Helena Eriksson 2009, Kennet Klemets 2010, Agneta Enckell 2011, Jenny Tunedal 2012 och Björner Torsson 2013, Fredrik Nyberg, 2014, Ida Börjel 2015, Åsa Maria Kraft 2016, Johan Jönson 2017, Gunnar D. Hansson 2018, Mara Lee 2019, Göran Sonnevi 2020 och Anna Hallberg 202

Arkiverad under: Litteratur och konst, Toppnytt Taggad som: Lyrik

Den omgivande verkligheten av Björn Lövin öppnar på Moderna Museet

7 mars, 2022 by Redaktionen

Björn Lövin, Konsument i oändligheten och ”Herr P:s penningar”. Installationsbild, Moderna Museet, 1971 © Björn Lövin Foto: Erik Cornelius

Björn Lövin: Den omgivande verkligheten öppnar 2 april på Moderna Museet i Stockholm.

Ett pressmeddelande berättar:
Björn Lövin (1937–2009) var en av de första konstnärerna i Sverige som under det sena 1960-talet började arbeta med rumsliga installationer, vid tiden så kallade miljöer. Hans första museiutställning var Konsument i oändligheten och ”Herr P:s penningar” som visades på Moderna Museet 1971. Utställningen gav utrymme för flera av de frågor som Lövin skulle återvända till och vidareutveckla i senare verk.

Den omgivande verkligheten är ett annorlunda utställningsprojekt. Ingen av Björn Lövins omfattande miljöer finns i dag bevarade i sin helhet. Detta har sannolikt bidragit till att hans konstnärskap kanske inte är så bekant för yngre generationer eller kanske endast känt genom enskilda verk, som till exempel Leninmonumentet 13 april 1917 från 1977, vilket i dag kan ses utanför Moderna Museets entré på Skeppsholmen.

I den aktuella återblicken på Lövins konstnärskap har tre av hans omfattande miljöer rekonstruerats: förutom utställningen 1971 även L’Image – Exposition de Björn Lövin pour International Life Assurance Company ILAC, ursprungligen visad på Centre Pompidou 1981, samt C – Kampen om verkligheten, som ställdes ut på Kulturhuset i Stockholm 1988.

Ett omfattande forskningsarbete har legat till grund för utställningen. Utifrån fotografier, film och annan dokumentation har föremål identifierats och delar av berättelser och miljöer fogats samman. Miljöerna är totalkonstverk, likt filmscenografier uppbyggda av omsorgsfullt utvalda detaljer som tillsammans bildar fiktiva världar vi inbjuds att ta del av. Det är viktigt att betona att miljöerna som nu finns uppbyggda i Moderna Museets stora sal är tolkningar av Lövins installationer. Exempelvis finns miljöerna Konsument i oändligheten och ”Herr P:s penningar” endast dokumenterade med fotografi och film i svartvitt.

Skälet till att vi just våren 2022 visar tre av Lövins viktigaste miljöer är att vi i år har valt att genomföra vårt utställningsprogram utan att använda internationella transporter av konst och på så sätt uppmärksamma de alltmer brännande frågor som klimatkrisen väcker, säger Moderna Museets överintendent Gitte Ørskou. Björn Lövins konstnärskap är mer aktuellt än någonsin och talar till en ny generation. Det är magisk att på detta sätt återskapa verk som inte har varit tillgängliga.

Tillsammans gestaltar utställningens tre miljöer ämnen och frågeställningar som på många sätt är lika aktuella nu som då. Relationerna mellan individ och system, mellan det personliga och det kollektiva utforskas, liksom den alltmer upplösta gränsen mellan fiktion och verklighet. Gapet mellan välfärds- och konsumtionssamhället och de grupper som exkluderas synliggörs. Som en underliggande klangbotten hos alla verken finns den återkommande frågan: Vems är verkligheten?

I Konsument i oändligheten och ”Herr P:s penningar” blottlägger Lövin en svensk låginkomsttagare socioekonomiska verklighet utifrån den statliga Låginkomstutredningen som hade väckt stor debatt i Sverige. Verket består av två delar; den fiktive herr Ps familjelägenhet och en shoppinggata. Ett räkneexempel visar att herr P:s familj har 441 kronor att spendera när alla fast utgifter är betalda. Per år. Något som gör att shoppinggatans varor känns avlägsna. Vad som i utställningen initialt kan uppfattas som en klar kritik av konsumtionssamhällets mekanismer visar sig vid närmare betraktande rymma långt fler bottnar. Flera detaljer avslöjar hur samma mekanismer även var en bidragande del i det s k folkhemsbygget.

Precis som när besökarna trädde in i utställningssalen på Centre Pompidou 1981, möts dagens besökare av sex uppställda containrar i miljön L’Image. Verket redovisar hur det fiktiva försäkringsbolaget ILAC övervakar en familj som genom sitt ILAC-medlemskap utlovas ett fullt försäkrat och förutsägbart liv. I varje container finns en monitor och tre av dessa visar korta sekvenser där den franska ILAC-familjens medlemmar fångats med ljud och bild. Vad som år 1981 kanske framstod som en utopi – att låta vardagen och den privata sfären vara oavbrutet och frivilligt övervakad är något som i dag på många sätt blivit verklighet. I dag domineras vår vardag av vad den amerikanska författaren, socialpsykologen och filosofen Shoshana Zuboff kallar övervakningskapitalismen.

Lövin själv framhöll att ett besök på Musée de l’Homme i Paris 1967 hade haft stor betydelse för hans konstnärskap. Enligt honom utmanade föremålen i museets etnografiska utställning Arts primitifs dans les Ateliers des Artistes samtidens syn på både konst, arbete och samhälle, och kom att inspirera hans praktik. Den återskapade C – Kampen om verkligheten består av tio skulpturala föremål som just kan tolkas som historiska fynd. C är de som blivit över i samhället efter att ett A- och B-lag formats på arbetsmarknaden. C förkastar dock idén om sysselsättning och i stället tror på en fullt automatiserad produktion för att frigöra tid för tanken och för att skapa kultur. Fynden presenteras med information om platsen de upphittats på tillsammans med datum och korta verkstexter vilka beskriver föremålens förmodade funktion för C-kulturen.

Björn Lövin både skildrar och kommenterar den omgivande verkligheten och väver samman komplex samhällskritik med existentiella frågeställningar. Han förenar fiktion och samtida fenomen, omstörtande idéer möter hoppingivande, och det anspråksfullt uppriktiga blandas med lekfullhet. I alla verken visar sig Lövins sätt att se och använda konsten som verktyg för att formulera ett kritiskt tänkande och ge uttryck för motstånd”, säger utställningens curator Matilda Olof-Ors.

Björn Lövin – Den omgivande verkligheten
2 april – 18 september
Curator: Matilda Olof-Ors

Arkiverad under: Litteratur och konst, Toppnytt

Göteborgspremiär för Stortorget på Folkteatern – om Chile och vad som hände med Olof Palmes dröm om Sverige

7 mars, 2022 by Redaktionen

Danilo Bejarano och Pamela Cortés Bruna i ”Stortorget” av Guillermo Calderón våren 2022.

Göteborgspremiär för Stortorget på Folkteatern – om Chile och vad som hände med Olof Palmes dröm om Sverige.

Ett pressmeddelande:
Efter en månads Sverigeturné kommer Stortorget till Folkteatern i Göteborg. Här spelas föreställningen på Lilla Scenen mellan 11 mars och 2 april. För manus och regi står en av Chiles stora internationella stjärnor, Guillermo Calderón.

Föreställningen handlar om Jan som vaknar upp på Stortorget tidigt en morgon med ansiktet sönderslaget. Två turister närmar sig honom och frågar om han är Olof Palme. I förvirringen säger han ja och ger turisterna en föreläsning om den svenska socialdemokratin. Stortorget är ett absurdt och komiskt drama om vårt samhälle och vad som hände med Olof Palmes dröm om Sverige.

Jan och hans vänner Wilma, Stefan och Per är andra generationens chilenare i Sverige och älskar Olof Palme. De har alla en stark relation till det Sverige som en gång gav deras föräldrar exil från diktaturen i Chile.

– Med Stortorget vill jag skildra mitt intresse och nostalgi över Olof Palmes socialdemokrati, det var viktigt för mig att upptäcka hur radikal hans politik verkligen var. Men jag vill även berätta om när jag var ung och efter diktaturens tid lärde känna andra unga som kom tillbaka till Chile efter att ha levt i exil i Sverige och hur dom berättade om sina liv om hur det var att växa upp i ett land som var deras eget men samtidigt inte, säger dramatikern och regissören Guillermo Calderón.

På scen finns bland andra göteborgsbaserade Pamela Cortés Bruna som medverkat i en rad lång teater-, TV- och filmproduktioner.

– Vi är fyra vänner som bor ihop i ett kollektivt. Det handlar om en av oss som ska åka till Chile och hur det berör oss att komma tillbaka till föräldrars hemland. Det väcker identitetsfrågor. Vem är jag? Vem har jag blivit? Med komik rör vi oss i det tunga och jobbiga, säger Pamela Cortés Bruna som nu kommer hem till Göteborg efter några veckors turné.

Föreställningen har göteborgspremiär den 11 mars och spelas på Lilla Scenen fram till 2 april.

– Jag tycker att föreställningen förmedlar hur mycket som hänt i vårt land sedan Olof Palme. Vi har utvecklats så fort men också tappat mycket som var starkt på 70- och 80-talet. Vad är solidaritet? Vad betyder fred och att hjälpa andra människor? säger Pamela Cortés Bruna.

Stortorget är en samproduktion mellan Folkteatern och Riksteatern.

Konstnärligt team
Dramatiker, regissör: Guillermo Calderón
Scenograf, kostymör och ljusdesigner: Sophia Sylvester Röpcke
Dramaturg: Lisa Lindén och Alexander Charlamov*
Maskdesigner: Anna Olofson
Regiassistent: Maryam Bravo
*praktikant vid Stockholms konstnärliga högskola

Medverkande
Danilo Bejarano
Pamela Cortés Bruna
Bianca Cruzeiro
Fransisco Sobrado

Arkiverad under: Scen, Teater, Toppnytt

  • « Go to Föregående sida
  • Sida 1
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 448
  • Sida 449
  • Sida 450
  • Sida 451
  • Sida 452
  • Interimistiska sidor utelämnas …
  • Sida 871
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Recension: Inte fullt – men fullträff: 5SOS och publiken bär varandra hela vägen

5 Seconds of summer på Hovet Betyg 5!!! … Läs mer om Recension: Inte fullt – men fullträff: 5SOS och publiken bär varandra hela vägen

Blir uppfylld av krängande melodier och pulserande komp – The Splendor på Utopia

16/4 2026 Jazzkrogen Utopia nedanför … Läs mer om Blir uppfylld av krängande melodier och pulserande komp – The Splendor på Utopia

Teaterkritik: Fröken Julie – en kommentar till vår tid

Fröken Julie Av August … Läs mer om Teaterkritik: Fröken Julie – en kommentar till vår tid

Recension: Dina Ögon låter Människobarn andas – och Fållan lyssnar

Dina Ögon – Fållan (Kväll 1) - Betyg 4 … Läs mer om Recension: Dina Ögon låter Människobarn andas – och Fållan lyssnar

Teaterrecension: Solaris på Dramaten – I sprickorna mellan verklighet och skuld

Solaris på Dramatens lilla scen - Betyg … Läs mer om Teaterrecension: Solaris på Dramaten – I sprickorna mellan verklighet och skuld

Filmrecension: La belle année – Det vackra året – för seg och diffus och spretig

La belle année - Det vackra året Betyg … Läs mer om Filmrecension: La belle année – Det vackra året – för seg och diffus och spretig

Filmrecension: The Mummy – en av de mest tillfredställande skräckupplevelserna på åratal

The Mummy Betyg 4 Svensk biopremiär 17 … Läs mer om Filmrecension: The Mummy – en av de mest tillfredställande skräckupplevelserna på åratal

Filmrecension: Urchin – delvis imponerande samtidigt som den också är djupt problematisk

Urchin Betyg 3 Svensk biopremiär 17 … Läs mer om Filmrecension: Urchin – delvis imponerande samtidigt som den också är djupt problematisk

Filmrecension: Nyårsfesten – spretig och mestadels helt ointressant

Nyårsfesten Betyg 2 Svensk biopremiär … Läs mer om Filmrecension: Nyårsfesten – spretig och mestadels helt ointressant

Recension av tv-serie: Jo Nesbøs Harry Hole – mörk, dyster men har något viktigt att säga

Jo Nesbøs Harry Hole Betyg 3 Premiär på … Läs mer om Recension av tv-serie: Jo Nesbøs Harry Hole – mörk, dyster men har något viktigt att säga

Filmrecension: Je m’appelle Agneta – en film som spritter av livsglädje

Je m’appelle Agneta Betyg 3 Svensk … Läs mer om Filmrecension: Je m’appelle Agneta – en film som spritter av livsglädje

Recension: Amanda Bergman på Cirkus, En röst som berör – men inte alltid väcker

Amanda Bergman, Cirkus, Stockholm, betyg … Läs mer om Recension: Amanda Bergman på Cirkus, En röst som berör – men inte alltid väcker

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.

Är du från Norge och är intresserad av nätcasinon? På Spillsen.com finns det senaste inom norska online casinon, licenser och slots.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2026 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in