Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Redaktionen

House of Possibilitas bjuder in till dansant komedi om geniet och dämonerna

by

Den 8 mars bjuder House of Possibilitas in till en kväll i två delar: en kritikerrosad monolog i ny tappning och därefter ett öppet samtal om de frågor den väcker.

Ett pressmeddelande berättar:
Inledande Ingeborgs manifest – geni utan nödbroms – beskrivs som en dansant komedi, baserad på uttalanden gjorda av Ingmar Bergman. Det blir ett lekfullt men skoningslöst experiment: vad händer om det så kallade manliga geniet inte är manligt? Med Ingmar Bergmans språk som fond – hans sätt att tala om kvinnor, barn, arbete och kärlek – prövas publikens blick och förtroende.
Sedan följer ett öppet samtal mellan psykoterapeuten och psykoanalytikern Catharina Gidlööf och två av föreställningens upphovspersoner; dansaren/skådespelaren Gilda Stillbäck och regissören Petra Revenue. I samtalet rör de sig vidare in i frågor om relationer, språk, makt, manligt och kvinnligt uttryck – och allt det som föreställningen sätter i rörelse men inte nödvändigtvis besvarar.
En kväll där teatern inte tar slut när Ingeborg är nöjd utan vi får fortsätta att tänka högt, tillsammans med publiken.
Konstnärligt team
Idé & manus: Gilda Stillbäck & Petra Revenue
Skådespelare/dansare: Gilda Stillbäck
Regi: Petra Revenue
Musik: Björn Knutsson
Scenografi: Ger Olde Monnikhof
Ljus: Fredrik Glahns

Karaktären Ingeborg är tillbaka
– liksom regissören Petra Revenue
Regissör Petra Revenue återupptäcker inte bara den här föreställningen, utan också glädjen med teater. I ett Instagram-inlägg från repetitionerna i House of Possibilitas skriver hon:
”Jag trodde aldrig att jag skulle längta tillbaka till teatern men suget kom till slut. Nu repar vi upp och spetsar Ingeborgs manifest och det känns så himla kul att det är inte klokt.”
Tid och plats
2026-03-08, kl 16:00 (insläpp och café från kl 15:00)
House of Possibilitas, Granåsgatan 2, Hisings Backa

Östersjöfestivalen 2026 bjuder in till ett stjärnspäckat program och ny chefsdirigent

by

Östersjöfestivalen

Nordens största festival för klassisk musik är tillbaka i en 24:e upplaga, 21–29 augusti 2026 med musik som spänner över 400 år. Flera nya svenska verk av Jacob Mühlrad, Anders Hillborg och Molly Kien. Tjeckiska filharmonikerna under Semyon Bychkov, pianisten Yunchan Lim och sopranen Malin Byström är några av världsstjärnorna. Dessutom gör Andrés Orozco-Estrada sin Berwaldhallendebut som Sveriges Radios Symfoniorkesters chefsdirigent.

Ett pressmeddelande berättar:
I festivalens öppningskonsert står både ett uruppförande av svenska tonsättaren Molly Kien och Sverigepremiären för Anders Hillborgs Hell Mountain på programmet, under ledning av Sveriges Radios Symfoniorkesters nye chefsdirigent Andrés Orozco-Estrada. I avslutningskonserten intar festivalens grundare Esa-Pekka Salonen dirigentpulten i en helt ny saxofonkonsert av Erkki-Sven Tüür och Jean Sibelius epos Kullervo, med Peter Mattei och Orphei Drängar. Radiokören ger en konsert under Nordiska museets väldiga valv.

Festivalen presenterar ett pärlband av stjärnor: den svenska sopranen Malin Byström i Alma Mahlers sånger, violinisten Daniel Lozakovich i ett Bachprogram, countertenoren Jakub Józef Orliński och barockensemblen Il Pomo d’Oro som utforskar den tidiga barockens musik. Svenska Kammarorkestern under ledning av klarinettisten Martin Fröst har flera nya verk, bland annat Jacob Mühlrads Helix, på programmet. Tjeckiska filharmonikerna som 2024 vann prestigefyllda ”Gramophone’s Orchestra of the Year Award” spelar två festivalkvällar under sin chefsdirigent Semyon Bychkov med Janine Jansen, violin och Yunchan Lim, piano, som solister.

Dessutom bjuder Östersjöfestivalen som tidigare på en familjedag – och en jazzkonsert på Fasching med trombonisten Tilde Schweitzer och pianisten Joel Lyssarides i centrum. Under festivalen kommer ett antal Sveriges Radio-poddar att gästa Berwaldhallen i scensamtal före konserterna. Alla festivalkonserter sänds i Sveriges Radio, flera av dem även till andra länder inom EBU-samarbetet.

– Jag är riktigt stolt att kunna presentera ett så rikt program för Östersjöfestivalen 2026 med nya svenska verk, flera beställda direkt för festivalen och våra ensembler Jag gläds också åt att välkomna ett pärlband av världsartister– ett fint kvitto på festivalens och våra ensemblers attraktionskraft, säger Staffan Becker, konserthuschef i Berwaldhallen.

– Det är en stor ära för mig att få inviga Östersjöfestivalen som ny chefsdirigent för Sveriges Radios Symfoniorkester, en festival som samlar så många fantastiska musikupplevelser, säger Andrés Orozco-Estrada, ny chefsdirigent för Sveriges Radios Symfoniorkester.

Internationell stjärnglans och svensk debut i Puccinis La Bohème på Opera på Skäret 2026

by

Opera på Skäret

Opera på Skäret har nu offentliggjort vilka solister som medverkar i 2026 års sommars produktion av Giacomo Puccinis La Bohème 2026. Efter cirka 500 internationella ansökningar presenteras nu solisterna till La Bohème sommaren 2026. Ensemblen rymmer både internationellt etablerade sångare och en svensk professionell debut.

Ett pressmeddelande berättar:

Solisterna väljs ut av en jury efter audition. Vid auditiontillfället i november 2025 bjöds drygt 200 sångare in till liveauditions efter ett omfattande internationellt ansökningsförfarande.

– Årets ensemble speglar precis det Opera på Skäret vill vara, en internationell mötesplats där artister från hela världen samlas kring ett stort mästerverk och tillsammans skapar något unikt. Det är en stor glädje att få samla sångare från den internationella operaarenan och samtidigt kunna presentera en svensk debut, säger Alexander Niclasson, konstnärlig ledare för Opera på Skäret.

Den sceniska och musikaliska ledningen består av den amerikanska regissören Jennifer Williams, som gör sin första produktion på Opera på Skäret, samt den italienske dirigenten Lorenzo Coladonato, som tidigare medverkat i flera produktioner här.

Mimi
I rollen som Mimi presenterar vi den svenska debutanten Anna Hedendahl, som studerar vid Stockholms konstnärliga högskola. Opera på Skäret är stolta över att vara den scen där hon gör sin professionella debut.

Rollen delas med den ukrainska sopranen Kseniya Bakhritdinova, som tidigare medverkat i två produktioner på Opera på Skäret och blivit en publikfavorit.

Rodolfo
Den väletablerade sydkoreanske tenoren Ji-Min Park sjunger Rodolfo. Han har tidigare framfört rollen på bland annat operahusen i Sydney och Covent Garden.

Rollen delas med den unge sydkoreanske tenoren Marco Lee, som debuterat som Rodolfo i Tyskland och spås en lysande internationell karriär.

Marcello
Marcello gestaltas av den georgiske barytonen Otar Shishinashvili, verksam vid operan i Tbilisi, samt Jung Jaehong från Sydkorea, verksam i Italien.

Musetta
Musetta sjungs av det svenska stjärnskottet Maria Kjellsson, som gör sin första roll på Opera på Skäret, samt den spanska sopranen Laura del Rio, som i och med denna produktion gör sin Sverigedebut.

Övriga roller

Schaunard sjungs av den tyske barytonen Maximilian Krummen, som under flera år varit verksam vid Staatstheater Braunschweig.

Basrollen Colline gestaltas av den finske basen Niklas Spångberg, frilansande på de finska operascenerna.

I rollerna som Benoit och Alcindoro hör vi den svenske barytonen John Kinell, som gör sin första produktion på Opera på Skäret.

Orkester och Chorus

Opera på Skärets orkester består av frilansande musiker etablerade i svenskt musikliv och är sammansatt av konsertmästare Jan Stigmer.

Chorus är Opera på Skärets egen och leds av kormästare Jonatan Lönnqvist och kör repetitör/ instuderaren Mats Johansson.

Dirigent: Lorenzo Coladonato
Regissör: Jennifer Williams
Scenografi: Sven Östberg
Kostymdesign: Alex Eriksson och Tina Akkaya
Mask och perukdesign: Stephanie Metzner

Spelperiod
La Bohème har premiär den 25 och 26 juli 2026 och spelas på originalspråket italienska med svensk och engelsk textning.

Noréns Personkrets 3:1 i Alexander Salzbergers regi: som en hemmafest i skärselden

by

Personkrets 3:1
Helena af Sandeberg, Bahador Foladi, Shebly Niavarani och Robert Fux i Personkrets 3:1. Premiär 6 mars 2026 på Klarascenen, Kulturhuset Stadsteatern. Foto: Klara G

Personkrets 3:1 av Lars Noren blir i Alexander Salzbergers regi som en hemmafest i skärselden, skriver ett pressmeddelande:

Personkrets 3:1 i Alexander Salzbergers regi, som en hemmafest i skärselden
24.2.2026 08:00:00 | Kulturhuset Stadsteatern | Pressmeddelande
Lars Noréns pjäs från 1998 skildrar ett samhälle i fritt fall. Regissören Alexander Salzberger placerar sin bearbetning mitt i Stockholm, i ett samtida mardrömslandskap där konsekvenserna av folkhemmets nedmontering är skrämmande synliga. Med bland andra Shebly Niavarani, Helena af Sandeberg, Bahador Foladi och Robert Fux.
Premiär 6 mars 2026 på Klarascenen, Kulturhuset Stadsteatern.

– Gränsen mellan dem som skildras i pjäsen och oss själva är hårfin, säger regissören Alexander Salzberger. Utanförskapet är ännu närmare nu, än när pjäsen skrevs. Jag vill ta Personkrets 3:1 in i vår tid, det är fortfarande Lars Noréns text men uppdaterad, så som jag brukar jobba. Texten innehåller humor och mörker i en otroligt fascinerande kombo. Jag vill att min uppsättning ska vara som en hemmafest i skärselden.

I Alexander Salzbergers bearbetning skildras ett samhälle utan skyddsnät, där utsatthet inte längre är något som handlar om andra. Hemlöshet och utanförskap är en obetald hyra bort. Regissören fick förtroendet av Lars Noréns arvtagare att ta Personkrets 3:1 in i vår tid genom att uppdatera och bearbeta texten.

Alexander Salzberger (född 1985) är regissör, dramatiker och skådespelare.
Hans senaste uppsättningar är den självbiografiska pjäsen Son och far (2024) och Papporna (2025) om toxisk manlighet och utanförskap, båda press-och publiksuccéer på Dramaten. Han fick sitt genombrott med den självbiografiska monologen Kicktorsken, som gavs på olika scener i sex år och senare även blev en roman. Han har också skrivit pjäsen Äkta känner äkta för Kulturhuset Stadsteatern Vällingby, som även översatts och spelats i London och Istanbul. Personkrets 3:1 är hans första regiuppdrag på Kulturhuset Stadsteatern.

Personkrets 3:1 hade urpremiär på Riksteatern 1998 i regi av Lars Norén själv, och spelades även in för SVT samma år. Pjäsen skrevs i en tid när välfärden nedmonterades och allt högre krav ställdes på individer att klara sig själva.

Lars Norén (1944–2021) är svensk samtids mest internationellt spelade dramatiker. Han debuterade som poet och fick sitt stora genombrott som dramatiker i början av 1980-talet med Natten är dagens mor och Kaos är granne med Gud. Han gjorde ett stort antal uppsättningar för radio, tv och på scener som Dramaten, Comédie Française i Paris och Det norske teatret i Oslo. Han var konstnärlig ledare för Riksdrama på Riksteatern 1999-2007 och för Folkteatern i Göteborg 2009–2012.

I början av 1980-talet sattes En fruktansvärd lycka och Underjordens leende upp på Stockholms stadsteater, båda i regi av Suzanne Osten. Därefter följde Demoner i regi av Carsten Brandt. Dessa iscensättningar innebar ett genombrott för Lars Norén som modern dramatiker. I februari 2026 var det urpremiär för En liten roman baserad på Noréns sista prosaverk.

Personkrets 3:1, premiär 6 mars på Klarascenen, Kulturhuset Stadsteatern.
Av: Lars Norén
Bearbetning och regi: Alexander Salzberger
Scenografi och ljus: SUTODA
Kostym: Jasminda Asplund Blanco
Mask: Rebecca Afzelius
Komposition: Pekka Tuppurainen
Förlag: Lars Natten Norén AB

Medverkande
Alkoholisten: Leonard Terfelt
Den arbetslöse: Leif Andrée
Anna: Sandra Huldt
Flickan: Matilda Ragnerstam
Den schizofrene: Bengt Braskered
Den unge: Bahador Foladi
Direktören: Robert Fux
Angelika: Ann-Sofie Rase
Skådespelaren: Helena Af Sandeberg
Heiner: Shebly Niavarani
Johan: Carlos Romero Cruz
Vuxna barn/ klubbkids: Pella Appelfeldt Wahlberg*/ Elsa Wörmann*/ Isak Warrol Karlsson*/ Carlos Romero Cruz

*Praktikanter från Teaterhögskolan i Luleå

Elin Wägner återvänder – premiär 14 mars i Göteborg

by

Den 14 mars 2026 har Elins stora längtan premiär på Göteborgs Dramatiska Teater.

Ett pressmeddelande berättar:
kådespelaren Amelie Tinnadotter Norrby – född exakt hundra år efter Elin Wägner – står ensam på scen i en sinnlig och politiskt laddad monolog om radikal fredstro och mänskliga motsägelser. I en tid där kapprustning och försvar präglar samhällsdebatten återvänder Wägner med sitt krav: ”Spräng systemet!” – men vad händer när hennes vision möter vår samtid?

Vi välkomnar er att boka pressplats för recension.
Det finns även möjlighet till förhandsreportage och intervjuer med Amelie Tinnadotter Norrby eller regissör Emilie Strandberg.

Premiär: 14 mars 2026
Spelperiod: 14–28 mars
Plats: Göteborgs Dramatiska Teater