{"id":78469,"date":"2013-12-14T10:04:05","date_gmt":"2013-12-14T08:04:05","guid":{"rendered":"http:\/\/kulturbloggen.com\/?p=78469"},"modified":"2013-12-14T10:04:05","modified_gmt":"2013-12-14T08:04:05","slug":"pygmalion-pa-goteborgs-stadsteater-en-upplevelse-ut-i-fingerspetsarna","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/kulturbloggen.com\/?p=78469","title":{"rendered":"Pygmalion p\u00e5 G\u00f6teborgs stadsteater – en upplevelse ut i fingerspetsarna"},"content":{"rendered":"

\"PygmalionFotoAorta\"<\/a><\/p>\n

Pygmalion<\/strong>
\nF\u00f6rfattare: George Bernard Shaw
\n\u00d6vers\u00e4ttning: G\u00f6ran O Eriksson
\nBearbetning & regi: Eva Bergman
\nScenografi. Tofte Lamberg.
\nKostym. Karin Dahlstr\u00f6m.
\nMask: Maria Agaton.
\nLjus: William Wenner
\nLjud: Jesper Lindell
\nKoreograf & steppinstrukt\u00f6r: Lisa Alvgrim
\nDramaturgi: Sisela Lindblom
\nVerkst\u00e4llande direkt\u00f6r: Ronnie Hallgren
\nKonstn\u00e4rlig ledare: Anna Takanen<\/em>
\nG\u00f6teborgs Stadsteater
\nPremi\u00e4r 13 december 2013<\/strong><\/p>\n

George Bernard Shaw v\u00e4xte upp p\u00e5 Irland under andra halvan av 1800-talet. Det var en bekymmersam tid p\u00e5 Irland att leva i. Den stora sv\u00e4lten d\u00f6dade en tredjedel av Irlands befolkning. Under denna period sattes \u201dproblemen under debatt\u201d. Med detta \u00e4r det inte f\u00f6rv\u00e5nande att Shaw utvecklade en motvilja till lyckliga slut. Den h\u00e4r premi\u00e4ren f\u00e5r ett slut med ett fr\u00e5getecken. Han skulle nog varit n\u00f6jd med kv\u00e4llens premi\u00e4r av Pygmalion p\u00e5 G\u00f6teborgs Stadsteater. Den slutar med att Eliza och Higgins g\u00e5r \u00e5t var sitt h\u00e5ll, anandes att Eliza skall konkurrera ut Higgins som spr\u00e5kprofessor och ta betalt f\u00f6r tallektioner.<\/p>\n

Elizas pappa herr Doolittle f\u00e5r ett antiklimax – han \u00e4r sop\u00e5karen i b\u00f6rjan och blir p\u00e5 slutet en arvtagare och en del av den medelklass han inte vill tillh\u00f6ra. Rollen spelas av Sven-\u00c5ke Gustafsson, vilket han g\u00f6r med den \u00e4ran. <\/p>\n

\"Ola<\/a>Orkestern g\u00f6r en underbar prestation. Trombonisten, pianisten – suver\u00e4na. Tomas von Br\u00f6mssen som den briljanta, framg\u00e5ngsrika spr\u00e5k- och musikprofessorn med sex musiker i sitt vardagsrum p\u00e5 Wimpole Street i London, steppdansande i Putting on the Ritz (ursprunglig version av Irving Berlin, i mitt fall \u00e4r Tacos mer aktuell) och steppkonstens alla mysterier – underbart. Nina Zanjani i rollen som blomsterf\u00f6rs\u00e4ljerskan – vilken s\u00e5ngerska f\u00f6rutom sk\u00e5despelare och danserska. Som vanligt \u00e4r hon exkvisit i sin rolltolkning, som hon var i Fr\u00f6ken Julie och som i Antigone. Eric Ericson g\u00f6r ett roligt rollportr\u00e4tt med sina vokaler och s\u00e5ngexcesser.<\/p>\n

Pygmalion – en upplevelse ut i fingerspetsarna; dramaturgin, jazzinfluerade musiken, mottagandet av publiken, med appl\u00e5d\u00e5skor ett flertal g\u00e5nger – se den f\u00f6r att den \u00e4r rolig och vacker och ett klassdrama i sig sj\u00e4lvt.
\nKatarina Bredberg<\/strong><\/p>\n

Medverkande:<\/strong>
\nTomas von Br\u00f6mssen
\nNina Zanjani
\nCarina Boberg
\nMarie Delleskog
\nEric Ericson
\nSven-\u00c5ke Gustavsson
\nMalin Malm
\nJoel Zerpe
\nCarl-Markus Wickstr\u00f6m
\nKapellm\u00e4stare: Bernt Andersson<\/p>\n

Musiker:<\/strong>
\nAndes Blad, Daniel Ekborg, Per Melin, Stefan Sandberg, Bo Stenholm.
\nDansstatister: Rudy Addo, Malin Stenb\u00e4ck.<\/p>\n

\"Ola<\/a><\/p>\n

\"Ola<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Pygmalion F\u00f6rfattare: George Bernard Shaw \u00d6vers\u00e4ttning: G\u00f6ran O Eriksson Bearbetning & regi: Eva Bergman Scenografi. Tofte Lamberg. Kostym. Karin Dahlstr\u00f6m. Mask: Maria Agaton. Ljus: William Wenner Ljud: Jesper Lindell Koreograf & steppinstrukt\u00f6r: Lisa Alvgrim Dramaturgi: Sisela Lindblom Verkst\u00e4llande direkt\u00f6r: Ronnie Hallgren Konstn\u00e4rlig ledare: Anna Takanen G\u00f6teborgs Stadsteater Premi\u00e4r 13 december 2013 George Bernard Shaw v\u00e4xte […]<\/p>\n","protected":false},"author":13,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_genesis_hide_title":false,"_genesis_hide_breadcrumbs":false,"_genesis_hide_singular_image":false,"_genesis_hide_footer_widgets":false,"_genesis_custom_body_class":"","_genesis_custom_post_class":"","_genesis_layout":"","footnotes":""},"categories":[16,20,30,31],"tags":[],"class_list":["post-78469","post","type-post","status-publish","format-standard","category-recension","category-film","category-teater","category-teaterrecension","entry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/78469","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/13"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=78469"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/78469\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":78474,"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/78469\/revisions\/78474"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=78469"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=78469"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=78469"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}