![\"\"](\"https:\/\/kulturbloggen.com\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/aiopera.jpg\")
<\/p>\n<\/p>\n
Opera m\u00f6ter AI: \u201cY\u016aREI: Ghost of the AI Empire\u201d har premi\u00e4r p\u00e5 Skissernas Museum i Lund Tisdag 21 oktober 2025. Ett pressmeddelande ber\u00e4ttar:<\/p>\n
Konst och teknik m\u00f6ts i ett nyskapande operaverk som har sin grund i forskningsprojektet OPERAI, lett av forskarenAlexandra Huang-Kokina, p\u00e5 Ekonomih\u00f6gskolan vid Lunds universitet. Y\u016brei unders\u00f6ker hur artificiell intelligens kan g\u00f6ra klassisk musik och opera mer tillg\u00e4ngligt och engagera en publik p\u00e5 nya s\u00e4tt\u2013 \u00f6ver kulturella och socioekonomiska gr\u00e4nser.<\/p>\n
\u2013 Det \u00e4r inte bara en opera; det \u00e4r ett experiment i hur publik och intelligenta maskiner kan samskapa, leka och tillsammans omforma upplevelsen av levande konst, s\u00e4ger Alexandra Huang-Kokina.<\/p>\n
Evenemanget arrangeras av Centre for Aesthetics and Business Creativity (ABC) p\u00e5 Ekonomih\u00f6gskolan vid Lunds universitet, som en del av centrets engagemang f\u00f6r att utforska nya m\u00f6tespunkter mellan konst, teknik och innovation.<\/p>\n
\u2013 F\u00f6rest\u00e4llningsseminariet den 21 oktober \u00e4r en del av v\u00e5rt bredare uppdrag vid ABC-centret att fr\u00e4mja nya samtal mellan estetik och ekonomi inom organisationer och f\u00f6retag och deras kreativa, entrepren\u00f6riella och innovativa arbete, s\u00e4ger professor Daniel Hjorth, f\u00f6rest\u00e5ndare f\u00f6r ABC-centret. I det h\u00e4r sammanhanget unders\u00f6ker Alexandra och jag hur AI kan spela en aktiv roll i att \u00e5teruppv\u00e4cka publikens engagemang f\u00f6r klassisk musik och opera, och f\u00f6rvandla traditionella framtr\u00e4danden till mer interaktiva och uppslukande upplevelser.<\/p>\n
Den svenska produktionen samlar en exceptionell internationell ensemble med den prisbel\u00f6nta koloratursopranen Olivia Moss och barytonen John Ieuan Jones, tillsammans med Dr. Huang-Kokina (piano), Paul Docherty (violin) och Atzi Muramatsu (cello). Tillsammans gestaltar de en science fiction-inspirerad ber\u00e4ttelse som utspelar sig i ett framtida Japan, d\u00e4r sp\u00f6ken av m\u00e4nskliga k\u00e4nslor hems\u00f6ker ett AI-imperium.<\/p>\n
Visuellt och interaktivt bryter den svenska produktionen av Y\u016brei ny mark. Ray Interactive st\u00e5r f\u00f6r imponerande 3D-scenografi \u2013 fr\u00e5n en stillsam japansk tr\u00e4dg\u00e5rd till ett washitsu-inspirerat interi\u00f6r och ett lekfullt AI-laboratorium \u2013 medan Foxdog Studios f\u00f6rvandlar publiken till sm\u00e5 japanska monster i en \u201dlevande orkester\u201d genom \u201dgamifierad\u201d, deltagande design. Samtidigt m\u00f6jligg\u00f6r en specialutvecklad AI-ljudmodell av Neutone neuralt ljudsyntetiserande som f\u00f6renar ur\u00e5ldriga japanska klanger med europeiska instrument \u2013 och skapar en genuint hybrid och interkulturell ljudv\u00e4rld.<\/p>\n
F\u00f6rest\u00e4llningen finansieras av AI Seed Funding fr\u00e5n AI Lund Network, Hamrinstiftelsen och Lind\u00e9ngruppen. Centre for Aesthetics and Business Creativity (ABC) st\u00f6ds av Lind\u00e9ngruppen, Hamrinstiftelsensamt \u00c5sa och Jan S\u00f6derberg.<\/p>\n