{"id":157585,"date":"2022-09-24T11:38:57","date_gmt":"2022-09-24T09:38:57","guid":{"rendered":"https:\/\/kulturbloggen.com\/?p=157585"},"modified":"2022-09-24T11:43:59","modified_gmt":"2022-09-24T09:43:59","slug":"scen-o-agora-que-demora-en-stund-som-drojer","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/kulturbloggen.com\/?p=157585","title":{"rendered":"Scen: O Agora Que Demora \u2013 En stund som dr\u00f6jer"},"content":{"rendered":"\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"650\" height=\"431\" src=\"https:\/\/kulturbloggen.com\/wp-content\/uploads\/2022\/09\/O-Agora_SP_fotosPatriciaCividanes_3-1.jpeg\" alt=\"\" class=\"wp-image-157587\" srcset=\"https:\/\/kulturbloggen.com\/wp-content\/uploads\/2022\/09\/O-Agora_SP_fotosPatriciaCividanes_3-1.jpeg 650w, https:\/\/kulturbloggen.com\/wp-content\/uploads\/2022\/09\/O-Agora_SP_fotosPatriciaCividanes_3-1-300x199.jpeg 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 650px) 100vw, 650px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\"><br>Plats: G\u00e4stspel p\u00e5 Orionteatern<\/h4>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">F\u00f6rest\u00e4llningar: 23, 24, 25, 26 september&nbsp;<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Samproduktion<\/strong> mellan Riksteatern, Th\u00e9\u00e2tre National Wallonie-Bruxelles, Ruhrtriennale\/Allemagne, SESC S\u00e3o Paulo, Com\u00e9die de Gen\u00e8ve\/Suisse, Od\u00e9on-Th\u00e9\u00e2tre de l\u2019Europe\/France, Teatro Municipal S\u00e3o Luiz \u2013 Lisbonne\/Portugal, Festival d\u2019Avignon\/France, Le Maillon-Th\u00e9\u00e2tre de Strasbourg Sc\u00e8ne europ\u00e9enne\/France och Temporada Alta\/Espagne<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Konstn\u00e4rligt team<\/h4>\n\n\n\n<p>Av och regi: Christiane Jatahy&nbsp;&nbsp;<br>Scenografi och ljusdesign: Thomas Walgrave&nbsp;&nbsp;<br>Filmregi: Paulo Camacho&nbsp;&nbsp;<br>Musik: Domenico Lancelotti och Vitor Araujo&nbsp;&nbsp;<br>Ljuddesign: Alex Fostier&nbsp;&nbsp;<br><br>Turn\u00e9koordinator: Henrique Mariano&nbsp;&nbsp;<br>Filmredigering: Christiane Jatahy och Paulo Camacho&nbsp;&nbsp;<br>Kamera: Paulo Camacho&nbsp;&nbsp;<br>Andra kamera: Thomas Walgrave&nbsp;&nbsp;<br>Mixning: Breno Furtado och Pedro Vituri&nbsp;&nbsp;<br>Scenm\u00e4stare &amp; videoteknik: Stefano Serra&nbsp;&nbsp;<br>Scentekniker: Dimitri Wauters&nbsp;&nbsp;<br>Ljustekniker: Isabel Scheck, alternatively with Juan Borrego&nbsp;&nbsp;<br>Ljudtekniker: David Defour, alternatively with Jeison Pardo Rojas&nbsp;&nbsp;<br>Scenografi och kostym: Ateliers du Th\u00e9\u00e2tre National Wallonie-Bruxelles&nbsp;&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Medverkande<\/h4>\n\n\n\n<p>Abbas Abdulelah Al\u2019Shukra, Abdul Lanjesi, Abed Aidy&nbsp;&nbsp;<br>Adnan Ibrahim Nghnghia, Ahmed Tobasi, Banafshe Hourmazdi&nbsp;&nbsp;<br>Bepkapoy, Blessing Opoko, Corina Sabbas, Emilie Franco&nbsp;&nbsp;<br>Faisal Abu Alhayjaa, Fepa Teixeira, Frank Sithole, Iketi Kayap\u00f3&nbsp;&nbsp;<br>Irengri Kayap\u00f3, Isabel Novella, Ivan Tirtiaux, Jehad Obeid, Joseph Gaylard&nbsp;&nbsp;<br>Jovial Mbenga, Kroti, Laerte K\u00e9ssimos, Leon David Salazar&nbsp;&nbsp;<br>Linda Michael Mkhwanasi, Manuela Afonso, Maria Laura Nogueira&nbsp;&nbsp;<br>Marie-Aurore d\u2019Awans, Maroine Amimi, Mbali Ncube, Melina Martin&nbsp;&nbsp;<br>Mustafa Sheta, Nambulelo Meolongwara, Noji Gaylard, Ojo Kayap\u00f3&nbsp;&nbsp;<br>Omar Al Jbaai, Phana, Pitchou Lambo, Pravinah Nehwati, Pykatire&nbsp;&nbsp;<br>Ramyar Hussaini, Ranin Odeh, Renata Hardy, Vitor Ara\u00fajo, Yara Ktaish&nbsp;&nbsp;<br><\/p>\n\n\n\n<p>Den brasilianska regiss\u00f6ren Christiane Jatahy l\u00e5ter i ett multimedialt verk publiken m\u00f6ta flyktingar fr\u00e5n hela v\u00e4rlden i ett p\u00e5g\u00e5ende samtal utifr\u00e5n det klassiska eposet Odysseus, mannen som \u00e4r p\u00e5 v\u00e4g hem till sin maka efter ett l\u00e5ngt krig. I en samproduktion med Riksteatern har verket svensk premi\u00e4r p\u00e5 Orionteatern och framf\u00f6rs under fyra kv\u00e4llar med hj\u00e4lp av elva sk\u00e5despelare, handkameror och bra ljud- och filmteknik. Samtliga interagerar med varandra och med publiken &#8211; samtidigt som de f\u00f6r dialoger med personer ute i v\u00e4rlden via en stor filmduk. Premi\u00e4ren skulle \u00e4gt rum under v\u00e5ren 2021 men blev uppskjuten p\u00e5 grund av pandemin, men gruppen har redan en kritikerrosad turn\u00e9 i v\u00e4rlden bakom sig.<\/p>\n\n\n\n<p>Jathays ursprungsid\u00e9 var att bes\u00f6ka flyktingf\u00f6rl\u00e4ggningar och m\u00f6ta personer som tvingas fly p\u00e5 grund av ekonomi, krig och milj\u00f6katastrofer och ber\u00e4tta ur deras perspektiv. Resultatet blev denna konstn\u00e4rliga unders\u00f6kning d\u00e4r Odyss\u00e9en fungerar som en f\u00f6renande myt varigenom flyktingarnas egna historier blir speglade. Flyktingarna i olika \u00e5ldrar fr\u00e5n olika l\u00e4nder l\u00e4ser tillsammans med teaters\u00e4llskaptes lilla filmteam delar av handlingen och drar sedan paralleller till egna upplevelser.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>I detta multi-mediala-cross-over-verk k\u00e4nns det som ett verkligt m\u00f6te uppst\u00e5r med personerna i filmerna fr\u00e5n v\u00e4rldens alla h\u00f6rn. Musiken, sk\u00e5despelarna i rummet och att vi alla g\u00f6r r\u00f6relser och dansar g\u00f6r det sv\u00e5rt att passivt bara l\u00e5ta allt passera. Ett \u201dnu\u201d i gemenskap uppst\u00e5r. Jathays lyckas p\u00e5 m\u00e5nga s\u00e4tt \u00f6verbrygga flera sorters gr\u00e4nser och ge oss ett minne. V\u00e4rmd kliver jag ut med funderingar kring vilka behov vi m\u00e4nniskor har som g\u00f6ra att vi just kan beh\u00e5lla oss m\u00e4nskliga. Totalt bleknar h\u00f6jda elr\u00e4kningar och matpriser bort. F\u00f6rest\u00e4llningen ger ocks\u00e5 en kollektiv stund att ta in hur framtiden med klimatflyktingar kan bli. Att kunna kalkylera med en sj\u00e4lvklar och lugn morgondag blir fram\u00f6ver ett n\u00f6je f\u00f6r allt f\u00e4rre.<\/p>\n\n\n\n<ul class=\"wp-block-list\"><li>Vi \u00e4r ett mycket litet team, tre personer, fotografen, jag och Thomas Walgrave som har hand om det konstn\u00e4rliga, ljus och \u201dscenografi\u201d. Och vi reser med en mycket liten resv\u00e4ska. P\u00e5 varje plats stannar vi tv\u00e5 eller tre veckor, samtalar, l\u00e4r k\u00e4nna m\u00e4nniskorna. I Jenin p\u00e5 V\u00e4stbanken till exempel bodde vi i l\u00e4gret och Ahmed Tobasi, konstn\u00e4rlig ledare f\u00f6r Freedom theatre i Jenin, blev ocks\u00e5 v\u00e5r kontakt med m\u00e4nniskor i det stora flyktingl\u00e4gret, s\u00e4ger Christiane Jathays (DN 10\/9).<\/li><\/ul>\n\n\n\n<ul class=\"wp-block-list\"><li>Vi har tagit den h\u00e4r historien till olika platser p\u00e5 jorden d\u00e4r m\u00e4nniskor lever odyss\u00e9er i dag, vi har varit i Palestina, i Libanon, i Sydafrika, i Grekland och Brasilien och p\u00e5 alla platser har vi arbetat med sk\u00e5despelare som ber\u00e4ttat Odysseus historia f\u00f6r m\u00e4nniskor d\u00e4r. Och genom den kunnat ber\u00e4tta sina egna historier, s\u00e4ger Christiane Jathays (DN 10\/9).<\/li><\/ul>\n\n\n\n<p>Christiane Jatahy \u00e4r som artist medlem i CENTQUATRE-PARIS (France) och medlem vid l\u2019Od\u00e9on &#8211; Th\u00e9\u00e2tre de l\u2019Europe (France) och Schauspielhaus Z\u00fcrich (Suisse).&nbsp;&nbsp;F\u00f6rest\u00e4llningen f\u00e5r st\u00f6d av: The Freedom Theatre (Palestine), Outreach Foundation (South Africa)<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Plats: G\u00e4stspel p\u00e5 Orionteatern F\u00f6rest\u00e4llningar: 23, 24, 25, 26 september&nbsp; Samproduktion mellan Riksteatern, Th\u00e9\u00e2tre National Wallonie-Bruxelles, Ruhrtriennale\/Allemagne, SESC S\u00e3o Paulo, Com\u00e9die de Gen\u00e8ve\/Suisse, Od\u00e9on-Th\u00e9\u00e2tre de l\u2019Europe\/France, Teatro Municipal S\u00e3o Luiz \u2013 Lisbonne\/Portugal, Festival d\u2019Avignon\/France, Le Maillon-Th\u00e9\u00e2tre de Strasbourg Sc\u00e8ne europ\u00e9enne\/France och Temporada Alta\/Espagne Konstn\u00e4rligt team Av och regi: Christiane Jatahy&nbsp;&nbsp;Scenografi och ljusdesign: Thomas Walgrave&nbsp;&nbsp;Filmregi: Paulo [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":70,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_genesis_hide_title":false,"_genesis_hide_breadcrumbs":false,"_genesis_hide_singular_image":false,"_genesis_hide_footer_widgets":false,"_genesis_custom_body_class":"","_genesis_custom_post_class":"","_genesis_layout":"","footnotes":""},"categories":[20],"tags":[],"class_list":{"0":"post-157585","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","6":"category-film","7":"entry"},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/157585","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/70"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=157585"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/157585\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":157594,"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/157585\/revisions\/157594"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=157585"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=157585"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=157585"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}