{"id":122154,"date":"2019-01-15T23:31:54","date_gmt":"2019-01-15T22:31:54","guid":{"rendered":"https:\/\/kulturbloggen.com\/?p=122154"},"modified":"2019-01-23T12:32:25","modified_gmt":"2019-01-23T11:32:25","slug":"exklusiv-intervju-med-hyllade-jazzpianisten-shai-maestro-15-1-2019","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/kulturbloggen.com\/?p=122154","title":{"rendered":"Exklusiv intervju med hyllade jazzpianisten Shai Maestro"},"content":{"rendered":"\n
\"\"
Pressfoto Gabriel Baharlia<\/figcaption><\/figure>\n\n\n

BIOGRAFI OCH BAKGRUND\u00a0 <\/b>Shai Maestro \u00e4r en trettioett\u00e5rig israel bosatt i New York. Vid fem \u00e5rs \u00e5lder b\u00f6rjade han spela klassiskt piano. Vinst tv\u00e5 i rad i t\u00e4vling f\u00f6r jazzensembler, resulterade i ett stipendium f\u00f6r vidare studier, vilket tog honom till USA. Han fick m\u00f6jlighet att l\u00e4ra sig mycket om pianojazz under en sommarkurs p\u00e5 Berklee i Boston. Strax efter vistelsen\u00a0 kom en f\u00f6rfr\u00e5gan fr\u00e5n basisten Avishai Cohen om att ing\u00e5 i hans akustiska trio. Shai tackade ja. De gjorde omfattande globala turn\u00e9er och spelade in fyra album. Jag s\u00e5g dem p\u00e5 Nefertiti f\u00f6r cirka tolv \u00e5r sedan. 2010 bildade Maestro sin egen trio vars s\u00e4ttning skiftat n\u00e5got genom \u00e5ren, \u00e4ven om medmusikanter oftast kommit fr\u00e5n Israel. I h\u00f6stas sl\u00e4ppte Shai Maestro\u00a0 femte skivan i eget namn (3\/5 i Kulturbloggen), den f\u00f6rsta p\u00e5 prestigefyllda etiketten ECM.<\/p>\n

\u00a0 Tack vare\u00a0 pr-kontakt i Sverige, har jag erbjudits privilegiet att st\u00e4lla personligt utformade fr\u00e5gor. Av bekv\u00e4mlighetssk\u00e4l och p\u00e5 grund av\u00a0 okunskap om engelska musikuttryck, valde jag att genomf\u00f6ra intervjun i mejlform, vilket gjorde att\u00a0 f\u00f6ljdfr\u00e5gor inte kunnat st\u00e4llas. S\u00e5 l\u00e5ngt om f\u00f6ruts\u00e4ttningarna. H\u00e5ll till godo! Intervjun genomf\u00f6rdes, redigerades och \u00f6versattes 15\/1 2019.<\/p>\n\n\n

Jag inleder mitt fr\u00e5gepaket med att vara nyfiken p\u00e5 relationen till Sverige, eftersom han anm\u00e4rkningsv\u00e4rt ofta spelat h\u00e4r. Mycket relevant i sammanhanget \u00e4r att jag f\u00f6r Kulturbloggen recenserade fr\u00e5n hans triokonsert p\u00e5 Stockholm jazzfestival. I en fullsatt h\u00f6rsal p\u00e5 Kulturhuset gjorde man hejdundrande succ\u00e9.”Jag har en  moster som \u00e4r svenska, s\u00e5 jag har en naturligt stark anknytning.  Min internationella karri\u00e4r startade med en spelning p\u00e5 Ume\u00e5 Jazzfestival f\u00f6r elva \u00e5r sedan. \u00c4lskar Jan Johanssons musik och uppskattade mycket vad EST utr\u00e4ttade, anser att israelisk folkmusik har mycket gemensamt med den svenska varianten. Var ett mycket bra framtr\u00e4dande p\u00e5 senaste Stockholm Jazzfestival, vi stortrivdes. Jag har verkligen en speciell relation till Sverige. Varje g\u00e5ng vi spelar h\u00e4r, antar musiken olika riktning med skiftande f\u00e4rgs\u00e4ttning.  Publiken h\u00e4r \u00e4r alltid f\u00f6rtjusta i att f\u00f6lja med oss p\u00e5 resan, vilket jag \u00e4r mycket tacksam f\u00f6r.”<\/em><\/p>\n\n\n\n

Vad har ovan n\u00e4mnde Avishai Cohen betytt f\u00f6r dig? ”Han har varit v\u00e4ldigt viktig f\u00f6r min karri\u00e4r, <\/em><\/p>\n\n\n\n

l\u00e4rde mig mycket genom att spela i hans band i fem \u00e5r, var en underbar upplevelse.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Jag undrar \u00f6ver hur pianisten ser p\u00e5 att spela p\u00e5 flygel, sin stil, om ett uttalat syfte finns samt hur n\u00e5 \u00f6nskv\u00e4rt tillst\u00e5nd av dynamik. ” En flygel har i sig en enormt bred palett av klanger, \u00e4lskar att du kan utvinna s\u00e5 m\u00e5nga klanger. <\/em><\/p>\n\n\n\n

 Den inneh\u00e5ller allt:<\/em><\/p>\n\n\n\n

harmonik, melodi och rytm. Det \u00e4r verkligen ett vackert instrument. Min musik kan emellan\u00e5t vara komplex, men jag ser alltid till att jag kan ha en urskiljbar melodisk slinga, som kan fungera som d\u00f6rr\u00f6ppnare och en inbjudan att dyka djupare. Utan att kunna definiera den, tror jag mig om att ha en egen stil. Jag \u00f6verl\u00e5ter \u00e5t journalister att uttala sig i \u00e4rendet. Ang\u00e5ende dynamiska strukturer f\u00f6rs\u00f6ker jag vara \u00f6ppen f\u00f6r vad som h\u00e4nder i stunden, vill skapa den musikaliska motsvarigheten till den jag \u00e4r genom mitt pianospel. Eftersom jag \u00e4r dynamiskt lagd, m\u00e4rks det i musiken, ett tillst\u00e5nd jag str\u00e4var efter, otroligt viktigt i musik. Du kan \u00e4ndra en hel fras bara genom att anv\u00e4nda en viss accent, precis som n\u00e4r vi pratar. Ang\u00e5ende vart jag str\u00e4var, \u00e4r m\u00e5let att skapa en k\u00e4nsla av gr\u00e4ns\u00f6verskridande, handlar om att uppleva n\u00e5got som \u00e4r bortom mig och trion. Transcendens kan \u00e5stadkommas genom improvisation och att vara autentisk, det vill s\u00e4ga totalt n\u00e4rvarande p\u00e5 scen. Varje konsert skiljer sig \u00e5t betr\u00e4ffande publik, instrument, sound och ljudet i lokalen.<\/em><\/p>\n\n\n\n

 Potentialen skiftar. <\/em><\/p>\n\n\n\n

Jag f\u00f6rs\u00f6ker ocks\u00e5 f\u00f6rmedla medk\u00e4nsla och lyssnandets essens. Om n\u00e5gon l\u00e4mnar en konsert med oss med k\u00e4nslan av att blivit en b\u00e4ttre lyssnare, d\u00e5 har jag utf\u00f6rt mitt jobb.
<\/em><\/p>\n\n\n\n


<\/em><\/p>\n\n\n\n

\"\"
foto Magnus Palmquist Lunay – fr\u00e5n Stockholm Jazzfestival 2018<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Hur kan du vara s\u00e5 produktiv? ”Beror p\u00e5 att jag har mycket musikalisk energi i mig, energi som pockar p\u00e5 att komma fram.<\/em><\/p>\n\n\n\n

 Musik representerar liv f\u00f6r mig och livet f\u00f6r\u00e4ndras kontinuerligt. D\u00e4rf\u00f6r genomg\u00e5r min musik konstant f\u00f6r\u00e4ndring.<\/em><\/p>\n\n\n\n

 <\/em><\/p>\n\n\n

Hur uppn\u00e5r trion sitt makal\u00f6sa  blixtrande samspel, vad ska till mer \u00e4n skicklighet? ” \u00c5terigen m\u00e5ste konsten att lyssna betonas. Musiken ska vara st\u00f6rre \u00e4n de sammantagna delarna. Vi \u00e4r bara musikens tj\u00e4nare, finns ill f\u00f6r att f\u00e5 fram dess kraft ur oss och vi f\u00f6rs\u00f6ker att inte st\u00f6ra. ” <\/em> ( h\u00e4r hade f\u00f6rst\u00e5s f\u00f6ljdfr\u00e5ga varit ber\u00e4ttigad, eftersom resonemanget om n\u00e5gon slags gudomlig makt \u00e4r sv\u00e5rbegripligt, fast v\u00e4ldigt fascinerande. Kan ocks\u00e5 r\u00f6ra sig om spr\u00e5kf\u00f6rbistring.)<\/p>\n

Jag ber Shai Maestro uttala sig om jazzens status eftersom han bes\u00f6kt m\u00e5nga l\u00e4nder. Hur m\u00e5r genren jazzmusik? ” Den frodas absolut! M\u00e5nga nya artister trycker p\u00e5 som f\u00f6rnyare. Och dessa talanger ger jazzv\u00e4rlden tillf\u00e4llen att h\u00f6ra nya sound.”<\/em><\/p>\n

Avslutningsvis kan jag inte l\u00e5ta bli att undra om han har kan avsl\u00f6ja nya projekt. ” Jobbar f\u00f6r n\u00e4rvarande p\u00e5 flera nya projekt samtidigt. Inga av dem kan jag ber\u00e4tta om nu. Men h\u00e5ll utkik! Snart kommer ett stort tillk\u00e4nnagivande.”<\/em><\/p>\n\n\n


<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

BIOGRAFI OCH BAKGRUND\u00a0 Shai Maestro \u00e4r en trettioett\u00e5rig israel bosatt i New York. Vid fem \u00e5rs \u00e5lder b\u00f6rjade han spela klassiskt piano. Vinst tv\u00e5 i rad i t\u00e4vling f\u00f6r jazzensembler, resulterade i ett stipendium f\u00f6r vidare studier, vilket tog honom till USA. Han fick m\u00f6jlighet att l\u00e4ra sig mycket om pianojazz under en sommarkurs p\u00e5 […]<\/p>\n","protected":false},"author":34,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_genesis_hide_title":false,"_genesis_hide_breadcrumbs":false,"_genesis_hide_singular_image":false,"_genesis_hide_footer_widgets":false,"_genesis_custom_body_class":"","_genesis_custom_post_class":"","_genesis_layout":"","footnotes":""},"categories":[5,7],"tags":[],"class_list":{"0":"post-122154","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","6":"category-intervju","7":"category-musik","8":"entry"},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/122154","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/34"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=122154"}],"version-history":[{"count":14,"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/122154\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":122280,"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/122154\/revisions\/122280"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=122154"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=122154"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/kulturbloggen.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=122154"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}