{"id":100421,"date":"2016-02-23T19:50:46","date_gmt":"2016-02-23T18:50:46","guid":{"rendered":"http:\/\/kulturbloggen.com\/?p=100421"},"modified":"2016-03-15T10:55:38","modified_gmt":"2016-03-15T09:55:38","slug":"daughter-vi-ville-ga-utanfor-var-bekvamlighetszon","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/kulturbloggen.com\/?p=100421","title":{"rendered":"Daughter: \u201cVi ville g\u00e5 utanf\u00f6r v\u00e5r bekv\u00e4mlighetszon\u201d"},"content":{"rendered":"

\"daughter\"<\/a><\/p>\n

Daughter \u00e4r just nu aktuella med sitt andra album, Not to Disappear<\/em>. Nyligen bes\u00f6kte de Stockholm f\u00f6r en spelning p\u00e5 Debaser Medis. I samband med det m\u00f6tte Kulturbloggen upp de tv\u00e5 bandmedlemmarna Igor Haefeli (gitarr) och Remi Aguilella (trummor) f\u00f6r att bland annat prata om att g\u00e5 utanf\u00f6r sin bekv\u00e4mlighetszon, vad som \u00e4r konstens syfte och att r\u00e4dslan att f\u00f6rlora n\u00e5gon kan vara en starkare kreativ drivkraft \u00e4n att faktiskt f\u00f6rlora n\u00e5gon.<\/p>\n

Om jag s\u00e4ger att ni p\u00e5 ert andra album till viss del utforskar nya sound, men fortfarande r\u00f6r er i samma k\u00e4nsloregister som p\u00e5 ert debutalbum If You Leave<\/em>, h\u00e5ller ni med?<\/strong><\/p>\n

Igor: Det \u00e4r andra teman, men samma typ av texter. De utforskar fortfarande vad som f\u00f6rsigg\u00e5r i Elenas huvud, saker som h\u00e4nder runtomkring henne. Men det \u00e4r s\u00e5klart ett annat skede i hennes liv nu om du j\u00e4mf\u00f6r med f\u00f6rsta albumet. Hon har blivit \u00e4ldre s\u00e5 det \u00e4r ett annorlunda perspektiv. Fast den k\u00e4nslom\u00e4ssiga aspekten kommer alltid vara sig lik.<\/p>\n

Minns ni vad ni hade f\u00f6r planer n\u00e4r ni b\u00f6rjade skriva l\u00e5tarna till det h\u00e4r albumet?<\/strong><\/p>\n

Igor: I slut\u00e4ndan handlar det bara om vad Elena f\u00e5 f\u00f6r id\u00e9er. Det \u00e4r n\u00e5got som m\u00e5ste h\u00e4nda s\u00e5 det g\u00e5r inte att planera. N\u00e5got v\u00e4cks, n\u00e5got som f\u00e5r Elena att skriva texter. Det \u00e4r texterna som bekr\u00e4ftar musiken. Men sedan ville jag r\u00f6ra mig ifr\u00e5n det reverb-dr\u00e4nkta soundet. Vi ville g\u00e5 utanf\u00f6r v\u00e5r bekv\u00e4mlighetszon. Mycket hade etablerats med v\u00e5ra EP:s och v\u00e5rt f\u00f6rsta album. V\u00e5r musiksmak har utvecklats. Allt det influerade hur albumet kom till.<\/p>\n

Remi: Efter att vi hade turnerat klart hyrde vi in oss i en studio d\u00e4r vi riggade upp all v\u00e5r utrustning. Allt skrivande intr\u00e4ffade efter att vi hade turnerat f\u00e4rdigt, n\u00e4r vi kunde fokusera och inte beh\u00f6vde flytta v\u00e5r utrustning fram och tillbaka. Vi tog den tid vi beh\u00f6vde.<\/p>\n

S\u00e5 ni skriver inget n\u00e4r ni \u00e4r p\u00e5 turn\u00e9?<\/strong><\/p>\n

Remi: Jag tror Elena beh\u00f6ver vara i sin egen sf\u00e4r f\u00f6r att kunna skriva. S\u00e4g aldrig aldrig, men \u00e4n s\u00e5 l\u00e4nge har det inte h\u00e4nt.<\/p>\n

Som artister, vad \u00e4r ni mest stolta \u00f6ver med det h\u00e4r albumet?<\/strong><\/p>\n

Remi: Jag \u00e4r glad att vi inte skyndade oss in i n\u00e5got. Vi har haft tur med v\u00e5rt skivbolag som st\u00f6ttat oss hela tiden, som aldrig f\u00f6rv\u00e4ntat sig se resultat med en g\u00e5ng. De har trott p\u00e5 oss och l\u00e5tit oss g\u00f6ra v\u00e5r sak. Sedan \u00e4r jag glad \u00f6ver att vi \u00e5kte till New York och spelade in allt i ett rum.<\/p>\n

Just det, ni jobbade med Nicolas Vernhes som tidigare producerat band som Deerhunter, The War on Drugs\u2026<\/strong><\/p>\n

Remi: \u2026och Animal Collective.<\/p>\n

Hur var han att jobba med?<\/strong><\/p>\n

Remi: Han f\u00f6rde med sig sina erfarenheter. Han hade utrustning, v\u00e4nner som l\u00e5nat ut utrustning, s\u00e5 vi kunde experimentera med det. Ibland kunde han s\u00e4ga rakt ut: \u201cDet h\u00e4r \u00e4r en bra demo men jag tror att l\u00e5ten beh\u00f6ver n\u00e5got mer.\u201d Vi hade spelat in massa demos innan vi ens gick in i studion. Att ha med ytterligare en person som t\u00e4nkte p\u00e5 l\u00e5tarna, det var bra f\u00f6r oss.<\/p>\n

I Doing the Right Thing<\/em> sjunger Elena om att tappa sitt minne och till f\u00f6ljd av det f\u00f6rlora sina barn och dem hon \u00e4lskar. Kan r\u00e4dslan att f\u00f6rlora n\u00e5gon vara en starkare kreativ drivkraft \u00e4n att faktiskt f\u00f6rlora n\u00e5gon i sitt liv?<\/strong><\/p>\n

Igor: Definitivt. Om n\u00e5got \u00e4r det som om du har mer fantasi omkring det. Saken \u00e4r att den l\u00e5ten handlar om n\u00e5gonting v\u00e4ldigt verkligt, det \u00e4r en riktigt historia i Elenas liv. Men n\u00e4r det kommer till inspiration s\u00e5 tror jag att ovissheten, att inte veta vad som kommer h\u00e4nda, \u00f6ppnar upp f\u00f6r fler m\u00f6jligheter. Det finns fler saker du kan inbilla dig \u00e4n om n\u00e5gon bara f\u00f6rsvinner och inte l\u00e4ngre \u00e4r d\u00e4r.<\/p>\n

Ni tr\u00e4ffades n\u00e4r ni studerade musik tillsammans. Hur tycker ni att dynamiken er tre emellan har utvecklades sedan ni f\u00f6rst b\u00f6rjade spela musik ihop?<\/strong><\/p>\n

Remi: Vi gick i samma skola men gjorde olika saker. Elena och Igor gick i samma klass och studerade l\u00e5tskrivande, medan jag gick en utbildning i trummor. S\u00e5 vi tr\u00e4ffades bara av en slump, bortsett fr\u00e5n en kurs s\u00e5 hade vi inte n\u00e5gra gemensamma lektioner. Dynamiken hr f\u00f6r\u00e4ndrats p\u00e5 s\u00e5 s\u00e4tt att vi kan l\u00e4sa av varandra b\u00e4ttre. Det \u00e4r n\u00e4stan som att vi vet vad de andra kommer spela bara f\u00f6r att vi k\u00e4nt varandra s\u00e5 l\u00e4nge. N\u00e4r vi spelar p\u00e5 scen eller i studion s\u00e5 m\u00e4rks det om n\u00e5gon har haft en d\u00e5lig kv\u00e4ll eller en d\u00e5lig dag. S\u00e5 dynamiken har utvecklats p\u00e5 s\u00e5 s\u00e4tt att vi f\u00f6rst\u00e5r varandra b\u00e4ttre.<\/p>\n

Ni \u00e5terv\u00e4nder till Sverige f\u00f6r att spela p\u00e5 Way Out West i augusti. Hur skiljer sig en kv\u00e4ll som denna fr\u00e5n en festivalspelning?<\/strong><\/p>\n

Remi: Det \u00e4r v\u00e4ldigt annorlunda, men b\u00e4gge \u00e4r bra. Fr\u00e5n en musikers perspektiv har du s\u00e5klart mycket mer kontroll under en egen spelning. Du har en ljudtekniker, du vet vilken typ av lokal du ska spela i. Festivaler \u00e4r lite mer kaotiska men ocks\u00e5 v\u00e4ldigt roliga. N\u00e4r vi b\u00f6rjade spela p\u00e5 festivaler f\u00f6r fyra \u00e5r sedan visste vi inte hur vi skulle \u00f6vers\u00e4tta l\u00e5tarna. De \u00e4r lite f\u00f6r tysta f\u00f6r att vara typiska festivall\u00e5tar. Men efter ett par spelningar blev vi mer bekv\u00e4ma p\u00e5 scenen.<\/p>\n

Igor: Att spela p\u00e5 festivaler har influerat hur vi skrev det h\u00e4r albumet. Bara att f\u00e5 en publikreaktion, en k\u00e4nslom\u00e4ssig reaktion, n\u00e5got att minnas och vilja k\u00e4nna igen.<\/p>\n

Remi: Till en klubbspelning kommer folk f\u00f6r att se dig, det \u00e4r d\u00e4rf\u00f6r de har betalat pengar. P\u00e5 festivaler brukar det vara s\u00e5 m\u00e5nga fantastiska band och m\u00e5nga krockar. Det \u00e4r n\u00e4stan som att du m\u00e5ste vinna \u00f6ver publiken. Det kan vara l\u00e4skigt att se folk komma in och ut. Vi g\u00f6r v\u00e5r grej – oavsett om det \u00e4r en klubbspelning eller festival – och f\u00f6rs\u00f6ker vara s\u00e5 genuina som m\u00f6jligt, jag tror m\u00e5nga stannar p\u00e5 grund av det.<\/p>\n

Har den kreativa processen f\u00f6r\u00e4ndrats sedan ni skrev l\u00e5tarna till f\u00f6rra albumet?<\/strong><\/p>\n

Igor: Vi har alla v\u00e5r plats, men jag skulle inte s\u00e4ga att det finns n\u00e5gra regler. Varje EP och album \u00e4r en utveckling. Jag vet inte hur n\u00e4sta kommer bli, om det ens blir n\u00e5got n\u00e4sta. Vi f\u00f6ljer bara vinden och tar det som det kommer.<\/p>\n

Fastnar ni n\u00e5gonsin i l\u00e5tskrivandet?<\/strong><\/p>\n

Igor: Jag \u00e4r snarare tv\u00e4rtom, har f\u00f6r m\u00e5nga id\u00e9er. Det \u00e4r sv\u00e5rt att inte g\u00f6ra f\u00f6r mycket. Elena n\u00e4mnde att hon var orolig \u00f6ver att hon hade skrivkramp, men det visade sig att hon bara hade b\u00f6rjat uttrycka sig mer direkt, vilket framg\u00e5r hela albumet igenom. Texterna \u00e4r mer direkta och kanske mindre poetiska; mindre bildspr\u00e5k och mer till saken.<\/p>\n

Remi: Som vilken annan kreativ process som helst m\u00e5ste du ha i \u00e5tanke att vissa id\u00e9er inte kommer leda n\u00e5gonstans. Det \u00e4r d\u00e4rf\u00f6r de f\u00f6rblir id\u00e9er och inte f\u00e4rdiga l\u00e5tar p\u00e5 ett album. Eller en tavla eller filmmanus. Det \u00e4r samma, ibland m\u00e5ste du sl\u00e4ppa saker.<\/p>\n

Ut\u00f6ver musiken s\u00e5 uppmanar ni era fans att posta fanart p\u00e5 er Timeline. Dessutom har ni jobbat med Sarah Shaw som gjort konsten till ert omslag. \u00c4r det en \u00f6msesidig interaktion d\u00e4r ni inspireras av konst som \u00e4r inspirerad av er musik?<\/strong><\/p>\n

Remi: P\u00e5 ett s\u00e4tt, definitivt. Sarah hade redan gjort de d\u00e4r tavlorna. Det hade inte direkt n\u00e5got att g\u00f6ra med albumet. Vi tyckte bara att de relaterade till det vi hade gjort. Vi gillade dem och ville att dem skulle vara en del av albumets artwork. Med fanarten \u00e4r det bara s\u00e5 vackert hur folk lyckas tolka in l\u00e5tarna i sina egna liv. Ibland kommer det fram n\u00e5gon efter en spelning och ber\u00e4ttar hur en l\u00e5t hj\u00e4lpt dem eller f\u00e5tt dem att k\u00e4nna p\u00e5 ett visst s\u00e4tt. I slut\u00e4ndan \u00e4r det vad konst handlar om: att inspirera andra till att k\u00e4nna n\u00e5got; att i abstrakt form hj\u00e4lpa folk att f\u00e5 uttryck f\u00f6r k\u00e4nslor de inte kan s\u00e4tta ord p\u00e5.<\/p>\n