• Hoppa till huvudinnehåll
  • Hoppa till det primära sidofältet
  • Hoppa till sidfot

Kulturbloggen.com

Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik

Henrik Ibsen

Teaterkritik: Ett dockhem på Dramaten – färgsprakande mästerligt

27 oktober, 2022 by Rosemari Södergren

Foto Sören Vilks

Ett dockhem
Av Henrik Ibsen
Översättning Ernst Schönaich
Regi Anna Pettersson
Scenografi Anna Pettersson
Assisterande scenograf Jan Lundberg
Kostym Nina Sandström
Ljus Max Mitle
Musik Gustave Lund
Peruk och mask Anne-Charlotte Reinhold, Peter Westerberg
Dramaturg Anneli Dufva
Rörelseinstruktör Åsa Lundvik Gustavson
Medverkande: Manuela Gotskozik Bjelke, Marie Göranzon, Hulda Lind Jóhannsdóttir, Melinda Kinnamann, Anna Maria Käll, Hannes Meidal, Per Svensson, Joel Valois, Pierre Wilkner
Premiär på Stora scenen, Dramaten, 26 oktober 2022

En helt underbar sprakande föreställning som klär av patriarkatet och dess förminskning av kvinnor men också handlar om att vara människa och våga stå upp för sig själv. I regi av Anna Pettersson blir Ibsens dockhem som om den vore tolkad av Brecht och kryddad av Shakespeare.

En vän till mig sammanfattade föreställningens tema:
Om hur många inte lever sitt liv som de vill och fångas av olika sammanhang och tror att det måste vara så. Att man faktiskt alltid kan gå sin egen väg.

Publiken på premiären gav stående ovationer till detta sprakande, färgrika kostymdrama som både vara underhållande och talande om viktiga frågor. Danser, rörelsekoreografi och musik fungerade perfekt till berättelsen. Att locka till skratt även när ämnet är allvarligt är mästerligt när det görs bra som här. Genialt av regissören att låta tre skådespelare gestalta Torvalt (Per Svensson, Hannes Media och Joel Valois) och tre som har rollen som Fru Linde (Hulda Lind Jóhannsdóttir, Melinda Kinnaman och Anna Maria Kill). Det fungerar utmärkt och visar hur samma scener ofta spelas upp om och om igen endast med små varianter i en stängd, fastlåst relation. Det visar också hur människor inte alltid är precis likadana utan har olika sidor. De tre versionerna av Torvald spelas av tre män i olika åldrar vilket signalerar att även om den yngre generationen ytligt sett kunde verka mer jämställd satt dessa män på Ibsens tid ändå lika fast i sin nedtryckande syn på kvinnor.

Nora är i början av föreställningen väldigt mån om vilken fasad hon visar upp. Hon är som många av dagens influencers som bara visar upp hur vackra de är, hur bra det går för dem. Allt är perfekt i den yta de visar upp för sina följare. Sakta börjar hon våga se sanningen, först för sig själv och sedan vågar hon berätta om den och ta konsekvenserna.

Ett stort plus är att för att minska klimatavtrycket är kostymerna till föreställningen tillverkade i hållbara och återvunna material. I ett pressmeddelande berättas:
Tillsammans med vintagekläder, vissa över 100 år gamla, har det skapats kostymer under ledning av kostymdesigner Nina Sandström. Till de stickade plaggen har det även använts ull från Dramatens ljusdesigner Erik Berglund, tillika fårbonde, som nu spinns på Wålstedts Ullspinneri i Dala Floda.

Ett annat stort plus går till alla skådespelare. Rollen som Nora görs av nyutexaminerade skådespelaren Manuela Gotskozik Bjelke och Doktor Rank av Marie Göranzon, båda är så trygga i sina roller. Det är som att Manuela Gorskozik Bjelke har tjugo års erfarenhet på scen, minst. Hon tar definitivt plats nu bland våra stora svenska skådespelare. Marie Göranzon är som alltid fenomenal, nu som äldre man som är förälskad i Nora.

Föreställningens regissör Anna Pettersson, är regissör och teaterchef för Strindbergs Intima Teater. Hon berättar om sina tankar om uppsättningen:

– Jag utgår från Ibsens tankar om kollektivet och individen och föreställningen innehåller mycket musik, kostym, scenografi och rörliga bilder men framförallt är det fokus på ensemblens gestaltning.

Anna Pettersson har tidigare satt upp flera uppmärksammade och hyllade uppsättningar både av Henrik Ibsen och av August Strindberg. I hennes händer återuppstår dessa klassiker som aktuella berättelser som talar till nutidens människor. Genom att både låta karaktärerna vara från den tid dramat ursprungligen skrivits om och samtidigt ha markörer från vår tid blir det starka föreställningen som binder samman dåtid och nutid. Människor möter samma existentiella frågor nu som förr. På Dramaten har hon tidigare satt upp Ibsens Hedda Gabler och Vildanden. Ett dockhem är hennes första uppsättning för Dramatens stora scen.

Arkiverad under: Recension, Scen, Teater, Teaterkritik, Toppnytt Taggad som: Anna Pettersson, Dramaten, Ett dockhem, Henrik Ibsen, Scenkonst, Teaterkritik

Julafton för teaterälskare: Utgivning av Samtidsdramatik 1 & 2 av Henrik Ibsen

8 november, 2015 by Redaktionen

samtidsdramatik

För den teaterintresserade finns det en utgivning nu på Natur & Kultur som väl kan sättas högt upp på önskelistan inför julafton – eller varför inte köpa in redan i mitten av november och ge sig själv en tidig julklapp. Natur & Kultur ger ut två tjocka samlingar av draman av Henrik Ibsen i översättning av författaren Kals Östergren.

Samtidsdramer kallades de pjäser av Henrik Ibsen som sattes uppmellan 1877 och 1899. De tillkom efter de historiska pjäserna och de dramer han skrev på vers, som Peer Gynt och Brand. Samtidsdramatiken började med ”Samhällets stöttor” och avslutade med hans sista pjäs ”När vi döda vaknar”.

Henrik Ibsens samtidsdramer kom att förändra den moderna teatern i grunden. Med sin kritiska genomlysning av det borgerliga äktenskapet retade de Strindberg till vansinne och fick James Joyce att lära sig norska. Pjäserna hör till dem som spelas mest på världens scener idag: Ett dockhem, Vildanden, Gengångare, Hedda Gabler.

samtidsdramatik1Ett pressmeddelande berättar om de två samlingsvolymerna:Författaren Östergren är också översättaren Östergren, inte minst av dramatik. Han har bland annat översatt Nigel Williams Klassfiende och Alan Ayckbournes pjästrilogi The Norman Conquests. Nu kommer Klas Östergrens Ibsenöversättningar i nytryck, med förord av teaterkritikern och författaren Leif Zern.

Klas Östergren, född 1955, är en av Sveriges främsta författare. Han har varit verksam i över fyrtio år, och har givit ut en lång rad prosaverk. Klas Östergren har skrivit manus till tv och film, nu senast till filmatiseringen av genombrottsromanen Gentlemen, och varit verksam som översättare av framför allt dramatik. Hans senaste roman Twist, som kom ut 2014, fick ett entusiastiskt mottagande av både kritik och publik.

Samtidsdramatik 1
Författare: Henrik Ibsen
Språk: Svenska
Utgiven: 2015-11
Översättare: Klas Östergren
Formgivare: Eva Lena Johansson
ISBN: 9789127144972
Förlag:Natur Kultur

Samtidsdramatik 2
Författare: Henrik Ibsen
Språk: Svenska
Utgiven: 2015-11
Översättare:Klas Östergren
Formgivare: Eva Lena Johansson
ISBN: 9789127144989
Förlag:Natur Kultur

Arkiverad under: Litteratur och konst Taggad som: drama, Henrik Ibsen, Klas Östergren, Samtidsdramatik, Teater

Välgjord och rolig version av Ibsens Ett dockhem på moment:teater

14 april, 2013 by Redaktionen

dockhem

Ett dockhem
moment:teater
Premiär den 13 april 2013

Henrik Ibsens Ett dockhem fortsätter att fascinera dramatiker och deras publik. Pjäsen spelas nu till exempel på Stockholms stadsteater  och Dramaten satte förra året upp den för sjätte gången.

Nu har moment:teater i Gubbängen haft premiär på sin version av Ett dockhem. Från teaterns Lilla scen ser vi in i Torvalds och Noras vardagsrum genom fönstret. Rummet är julpyntat och I´m dreaming of a white Christmas ljuder i högtalarna. Torvald och Nora strålar av plastig lycka. Miljön är nutida, men handlingen följer originalet.

Den perfekta ytan grumlas snart. Vi får reda på att Nora har lånat en stor summa pengar och förfalskat en namnteckning för att rädda sin man. Torvald, som just har blivit bankdirektör, tänker (ovetande om Noras lån) säga upp fordringsägaren Krogstad som jobbar på banken. Krogstad pressar Nora att förmå Torvald att ändra sig – annars ska han avslöja alltihop.

Det är lätt att hänga med i moments uppsättning och det blir aldrig tråkigt. Skådespelarna svänger skickligt mellan den glättiga ytan och den ovälkomna verkligheten. Samspelet mellan Nora och Torvald lockar till många skratt, utan att allvaret i pjäsen förtas.

Maria Hansson Bergqvists Nora är underbar i sin Barbie-peruk och sina barnsliga manér. Ibland glider hennes lättsamma mask av och hennes ångest släpps fram en kort stund innan hon tar på sig sitt leende igen. Anders Berg gör en ovanligt trovärdig Torvald som ung, framgångsrik maktperson, som ser sin hustru Nora mer som en ägodel än en person.

De andra rollerna görs av Barbie- och Ken-dockor som kommer in genom luckor i väggen – Anders Berg är deras röster. Det fungerar riktigt bra. Barbie-Kristin är en modern kvinna med Stureplansinfluenser, den hotfulla Krogstad är en ung Ken-docka medan den tragiska Doktor Rank har grått hår och skägg.

Naturligtvis uppstår frågan om 1800-talspjäsen Ett dockhem har någon relevans i dag. Regissören Pontus Stenhäll säger i programmet att han under en parmiddag lagt märke till att mannen i familjen kallade sin fru för ”lilla hjärtat” och sin dotter för ”min lilla docka”.

Även om jag inte kan komma på något par jag känner där mannen skulle kalla sin fru för ”lilla hjärtat” (däremot hittar jag många som kallar sin flickbebis för sin ”lilla docka” på Google) är det intressant vilken betydelse orden vi använder har – ”vilket patriarkalt maktmedel detta ’oskyldiga ord’ är, och hur omöjlig motsatsen hade varit”.

Oavsett hur de roller som är förhärskande ser ut så är det viktigt att få syn på vad som är en mask och vad som är äkta. Enligt Pontus Stenhäll handlar Ett dockhem mer om Noras insikt än om att hon lämnat familjen.

Moment:teater lyckas väl med att förmedla denna insikt, även om slutet känns lite utdraget och nog kunde ha kortats något. Nora behöver knappast förklara för oss i publiken varför hon fått nog av sin man och sin situation. Och för Torvald tycks det ändå lönlöst…

Annars är det en välgjord, rolig och tankvärd föreställning som tål att ses såväl av dem som börjar bli trötta på Ibsen-storyn som av dem som pjäsen är ny för.

Av Henrik Ibsen
Översättning/bearbetning Pontus Stenshäll
Regi/scenbild Pontus Stenshäll
Musik: Simon Steensland
Medverkande: Maia Hansson Bergqvist, Anders Berg

Foto: Robert Ehlton

Arkiverad under: Recension, Scen, Teater, Teaterkritik Taggad som: Henrik Ibsen, moment:teater

Ett dockhem i tre tider på Stockholms stadsteater

25 februari, 2013 by Redaktionen

ett dockhem

Ett dockhem
Stockholms stadsteater, Klarascenen
Premiär den 23 februari 2013

Det har gått 134 år sedan Ibsens Ett dockhem hade urpremiär i Köpenhamn. Stockholms stadsteater undersöker om pjäsen har något att säga oss än i dag. Föreställningen är uppdelad i tre scener från tre olika tider.

I den första scenen lever familjen i Ibsens originaltid. I nästa scen är det 50-tal och i den sista scenen nutid. Vi kan lätt se likheter mellan kvinnorollen i det sena 1800-talets överklass och i 50-talets medelklass. I båda tiderna är det mannen som står för inkomsterna och kontakten med ”den stora världen”. I en välbärgad familj som Helmers fanns det inte mycket annat kvar för hustrun än att vara glad och underhållande. I nutid är kvinnorollen kanske förändrad, men visst finns det paralleller till dagens strävan efter en vacker yta, pengar och status.

Den stiliserade inredningen och kläderna förstärker känslan av den dockfamilj i ett dockhus Nora har ett randigt förkläde på sig i den första scenen och randiga tröjor i de andra två, vilket också får oss att associera till ett fängelse. Miljön i den moderna lägenheten påminner också om ett fängelse.

Annika Hallin gör en ovanligt begriplig Nora. I slutscenen framgår det tydligt att hon måste lämna familjen, inte bara för att rädda sig själv utan också barnen som blivit hennes dockor. När hon får syn på Torvalds oförmåga till kärlek finns det inte heller något hopp om det under som hon fruktat – att han skulle offra sin karriär för hennes skull.

Den slemme Krogstad däremot förvandlas av sin kärlek till Kristine Linde, så det finns lite hopp även om männen i Ett dockhem.

Ett dockhem av Henrik Ibsen

Översättning Mia Törnqvist
Regi Ragnar Lyth
Scenografi Sören Brunes
Kostym Elin Hallberg
Ljus Elin Ruge
Ljud Michael Breschi
Håkan Åslund
Mask Maria Reis

I rollerna:
Thorvald Helmer Sven Ahlström
Nora Annika Hallin
Kristine Linde Anja Lundqvist
Doktor Rank Niklas Hjulström
Niels Krogstad Gerhard Hoberstorfer
Anne-Marie Lena-Pia Bernhardsson
Helene Eva Rexed
Barn (lag 1):
Johanna Hintze
Jens Deneberg
Vilmer Geijer
Barn (lag 2):
Tea Stjärne
Odin Romanus
Morris Berglund Andreassen

Foto: Petra Hellberg

Arkiverad under: Recension, Scen, Teater, Teaterkritik Taggad som: Henrik Ibsen, Kungsgatan i Stockholm

Teaterrecension – kompromisslös Hedda Gabler på Dramaten

11 december, 2011 by Redaktionen

Hedda Gabler av Henrik Ibsen
Dramaten, Stora scenen
Premiär 10 december 2011

Hedda Gabler från 1890 är ett av Henrik Ibsens mest spelade verk och rollen som Hedda har tolkats på många olika sätt. I Dramatens uppsättning av pjäsen gör Maria Bonnevie en Hedda fylld av återhållen vrede, helt fylld av sin egen vingklippta tillvaro och utan empati för sina medmänniskor. Hedda visar med stor tydlighet att hon tycker att omvärlden är löjlig. Allra löjligast är Jörgen Tesman, mannen hon gift sig med. Det är en värld som hon vägrar att anpassa sig till. Den svarta skinntorso som Hedda har på sig i inledningsscenen blir en symbol för hennes egenskapade fängelse.

Föreställningen öppnar med stor dramatik: hög musik, mörker, Hedda som framträder bakom glasväggar som täcker scenen, mimande ”hjälp mig”. Sedan öppnas glasväggarna och blottar Hedda och Jörgens vardagsrum, helt i rött. Paret har precis kommit tillbaka från en halvårslång bröllopsresa och flyttat in i sitt drömhus. Mycket pengar har gått åt men Jörgen förväntar sig en professur och är inte orolig.

Snart får de reda på att Jörgen Tesmans akademiska rival, tillika Hedda Gabler gamla förälskelse, ryckt upp sig från sitt superi och hotar Jörgens tillsättning. Med hjälp av den tillgivna väninnan Thea har Eilert Lövborg nu skrivit ett revolutionerande manuskript. När de båda kommer på besök lockar Hedda Eilert att följa med Jörgen och parets advokat på en herrmiddag och med alkohol i kroppen går det som det går.

Hedda, som vill ha makt över någon annan människas öde, griper chansen men resultatet blir inte så vackert som hon föreställt sig. Till slut ser Hedda ingen annan utväg än att ta sitt liv. Hon hatar svaghet och kan absolut inte acceptera det hos sig själv. Ropet på hjälp har hon aldrig lyckats förmedla till någon annan människa.

Regissören Eva Dahlbom har enligt programmet fokuserat mer på vad som händer än på varför det sker. Ändå väcker pjäsen ofrånkomligen frågan om varför Hedda Gabler är som hon är. Är det äktenskapet i sig som driver Hedda att agera som hon gör? Är det förra sekelskiftets maktlösa kvinnoroll? Är Heddas dilemma en historisk kvinnofråga eller är skildringen allmänmänsklig? Visst kan även män som känner sig maktlösa utveckla samma manipulativa beteenden som Hedda. En fråga är också om Hedda verkligen är fången i sin situation eller om hon har ett val. Denna fråga belystes på ett intressant sätt i lilla Sharikompaniets egen tolkning av Hedda Gablers öde i pjäsen Hedda på Teater Giljotin i våras.

Maria Bonnevie briljerar i rollen som Hedda Gabler. I övrigt känns skådespelet ibland lite stelt, men föreställningen är fylld av energi och väcker som sagt många frågor.

I rollerna:

Hedda Gabler: Maria Bonnevie
Jörgen Tesman: Christopher Wagelin
Advokat Brack: Peter Andersson
Faster Juliana Tesman: Lotta Tejle
Thea Elvsted: Sofia Pekkari
Eilert Lövborg: Peter Engman

Översättning: Klas Östergren
Regi: Eva Dahlman
Scenografi och kostym: Lehna Edwall
Ljus: Torkel Blomquist
Peruk och mask: Peter Westerberg, Linda Hyllengren

Fotograf: Sören Vilks

Läs mer på Teatermagasinet och i Expressens recension.

Läs även andra bloggares åsikter om Hedda Gabler, Henrik Ibsen, Dramaten, Maria Bonnevie

Arkiverad under: Scen, Teater, Teaterkritik Taggad som: Dramaten, Henrik Ibsen, Maria Bonnevie

  • Sida 1
  • Sida 2
  • Go to Nästa sida »

Primärt sidofält

Prenumerera på vårt nyhetsbrev – kostnadsfritt


Prenumerera på Kulturbloggens Nyhetsbrev

Nytt

Tre religioner, en berättelse – premiär för Abrahams barn

Johan Gry i monologen Abrahams barn. … Läs mer om Tre religioner, en berättelse – premiär för Abrahams barn

Filmrecension: Bugonia – årets hittills bästa film

Bugonia Betyg 5 Svensk biopremiär 31 … Läs mer om Filmrecension: Bugonia – årets hittills bästa film

Formidabel bedrift berör – A Letter to Eje Thelin med Göteborg Jazz Orchestra & Nils Landgren

Göteborg Jazz Orchestra och Nils … Läs mer om Formidabel bedrift berör – A Letter to Eje Thelin med Göteborg Jazz Orchestra & Nils Landgren

Det jazziga överväger när arvet från groove-pionjärer delikat förvaltas – Headhunters hos Playhouse

5/10 2025 Valand i Göteborg … Läs mer om Det jazziga överväger när arvet från groove-pionjärer delikat förvaltas – Headhunters hos Playhouse

En bok om hösten – höstmys mellan pärmar

Titel: En bok om hösten Text, bild … Läs mer om En bok om hösten – höstmys mellan pärmar

Personlig modig debut ger plats åt ypperliga musiker – Idag känns allt skit igen av Jenna Nyman

Jenna Nyman Idag känns allt skit … Läs mer om Personlig modig debut ger plats åt ypperliga musiker – Idag känns allt skit igen av Jenna Nyman

Extraordinär genrefri pianotrio kryddar med enastående trumsolon – Rachel Z & Omar Hakim Trio i Stenhammarsalen

3/11 2025 Stenhammarsalen i … Läs mer om Extraordinär genrefri pianotrio kryddar med enastående trumsolon – Rachel Z & Omar Hakim Trio i Stenhammarsalen

Filmrecension: Predator Badlands – menlös, tam och framförallt stel

Predator Badlands Betyg 2 Svensk … Läs mer om Filmrecension: Predator Badlands – menlös, tam och framförallt stel

Med sylvass humor och fyndigt rimmande gisslas historiskt arv och nuläge – Svenska revyn i gästspel på Lorensbergsteatern

Idé, manus och sångtextförfarre: Henrik … Läs mer om Med sylvass humor och fyndigt rimmande gisslas historiskt arv och nuläge – Svenska revyn i gästspel på Lorensbergsteatern

Filmrecension: Hanami

Hanami Betyg 3 Svensk biopremiär 31 … Läs mer om Filmrecension: Hanami

Förbryllande mix av vag performance och konkret desperation – Måsen på Göteborgs Stadsteater

fritt efter Anton Tjechov (översättning … Läs mer om Förbryllande mix av vag performance och konkret desperation – Måsen på Göteborgs Stadsteater

Skaplig innehållsrik tribut till ett av rockhistoriens bästa band – The Who hyllas på Draken av ett gäng format av Ronander/ Bloom

30/10 2025 Draken Live i … Läs mer om Skaplig innehållsrik tribut till ett av rockhistoriens bästa band – The Who hyllas på Draken av ett gäng format av Ronander/ Bloom

Följ oss på Facebook

Här hittar du Kulturbloggen på Facebook.

Kategorier

  • ..
  • Intervju
  • Kulturpolitik
    • Krönikor
  • Litteratur och konst
  • Musik
  • Recension
    • Bokrecension
    • Dans recension
    • Filmrecension
    • Operarecension
    • Recension av TV-serier
    • Skivrecensioner
    • Spel
    • Teaterkritik
  • Scen
    • Dans
    • Film
    • Musikal
    • Opera
    • Teater
    • TV
    • TV-serier
  • Toppnytt

Etiketter

Bok Bokrecension Böcker Dans Debaser Deckare Dokumentär Dramaten ekonomi Filmkritik Filmrecension Göteborg Hultsfred Hårdrock indie Konserter Konst Kultur Kulturpolitik Medier Musik Musikfestival Musikvideo Opera Politik Popmusik Recension recensioner rock Rockmusik samhälle Scen Scenkonst skivnytt skivrecension Spotify Stockholm Stockholms stadsteater Teater Teaterkritik Teaterrecension tv TV-serie Video Way Out West

Annonser

Shiba - urhunden med stil

SPEL KAN SKAPA BEROENDE

casino utan svensk licens Trustly
För den som letar efter ett casino med 10 euro deposit utan svensk licens så är SpelaCasino.io en riktigt bra resurs. Där listar de och recenserar alla tillgängliga alternativ.
På Casinodealen.se hittar ni den senaste informationen om nya casinon, licenser och slots hos casino på nätet.

PayPal casino utan licens
För bäst guide till online casino rekommenderas Casivo

För spel: Minimiålder 18 år - Spela ansvarsfullt | https://www.spelpaus.se/ | https://stodlinjen.se/

Footer

Om oss

  • Kontakt
  • Om oss
  • Sajtips – länkar

Copyright © 2025 · Metro Pro on Genesis Framework · WordPress · Logga in