Sveriges största kulturmagasin: musik, film, litteratur, kulturpolitik, teaterkritik
Idag startar årets kulturfestival i huvudstaden Stockholm. För tolv miljoner kronor bjuder de styrande i staden på kultur i dagarna sex, den 14-19 augusti. Centralt i staden öser man på med massor av musik, gatuteater, marknad, performance och samtal. Allt är gratis och väl så tillgängligt.
Stockholms Kulturfestival och Ung08-festivalen arrangeras samtidigt i Stockholm, 14-19 augusti 2012.
Ett pressmeddelande skriver:
I år tar Stockholms Kulturfestival och Ung08-festivalen varandra i hand och bjuder på en festivalvecka i augusti, mitt i Stockholm, med fri entré. Spektakulär höghöjdsgalenskap med argentisk- spanska Voala Muare, hyllningskväll till Hasse&Tage, Live@Studion – den nya nordiska alternativscenen, Ung08 – Europas största festival för ungdomar, Maxat för Mini,Världens längsta bokbord, samtal, dans,Walks, performance och musik.
Om jag ska vara ärlig känns det som om det är lite av en lågbudget-variant: där är ingen riktigt spännande bokning som gör att det känns som att jag ska vika datumen för festivalen i min kalender. Bara en sak som som att Ola Salo är ett av dragnumren, alltså javisst han drar alltid stor publik, men ändå: The Ark har haft sin avskedsturné
Givetvis har Kulturfestivalen Strindberg i fokus, det är ju Strindbergsår. Men vad är det som bjuds på när det handlar om Stringberg?
STRINDBERG besöker alla delar av festivalen – från musik och poesi på Brunkeberg till tidigare ospelade verk som vi vågar oss på under namnet STRINDBERGS OSPELBARA.
Betyder det att någon eller några personer ska vara utklädda till Strindberg och gå runt? Hoppas inte det.
Jag är så trött på alla klicheartade versioner av Strindberg, alla lika teatraliska som Thommy Berggren i tv-serien om Strindberg som just nu sänds som repris i SVT. Strindberg som bjöd så på sig själv skildras alltför ofta som en stel gubbe istället för en människa där energin och alla idéer trängs och vill ut.
Ung 08:s program består bland annat av en klubb där kändisbarnet Oliver Ingrosso ska DJ:a. Ja det är väl kanske en bra bild av Stockholm: det är kändisarnas arena.
Mer om Ung 08:
MOHAMMED ALI, PANDA DA PANDA, FLIP-A-TRICK på Stora Scen. ALEXIS WEAK, AMETIST, OLIVER INGROSSO, FUCKING & PUNCHING på Klubben. Kungsträdgården fylls med projekt och workshops som MUSIC MAKERS MUSIKVERKSTAD med producenter och musiker, POPKOLLO, PIMP MY WHEELCHAIR.
Nej jag tyckte inte programmet för vare sig Kulturfestivalen eller Ung 08 strålar av särskilt mycket nytänkande och inte bjuder de på något oväntat eller överraskande.
Om du hittar något som motsäger min pessimism: kommentera gärna.
Här hittar du kulturfestivalens program.
Här hittar du programmet för Ung 08.
Läs även andra bloggares åsikter om Ung 08, Kulturfestivalen
Den 11 februari har Fanny och Alexander premiär på Dramatens stora scen. Det är första gången Ingmar Bergmans Oscarsbelönade film sätts upp som pjäs i Sverige.
Filmen hade ursprungligen premiär 1982 och kom i två versioner – som långfilm och som en längre tv-serie. Den belönades som första icke engelskspråkiga film med fyra Oscars. När filmen nu blir pjäs på Dramatens stora scen står Stefan Larsson för regin. Han har tidigare satt upp Fanny och Alexander på Århus teater, där han också är teaterchef. Stefan Larsson har en rad Dramatensuccér i ryggen, senast Höstsonaten och Scener ur ett äktenskap av Ingmar Bergman samt En familj – August:Osage County av Tracy Letts.
I ett pressmeddelande säger Stefan Larsson:
– Att göra en pjäs två gånger är inte ovanligt, Bergman själv gjorde Strindbergs Drömspel fyra gånger och jag kommer nu regissera Fanny och Alexander för andra gången. Det är en vacker, rik text och en kärleksförklaring till skådespelaren och teatern. En historia om konstens och fantasins nödvändighet i en ibland svår verklighet. Den kommer att bli en klassiker även på teaterscenen och spelas på scener i Sverige och ute i världen i många år framöver. Jag känner en stor ödmjukhet att jag får tillfälle att sätta upp den även på Dramaten, Bergmans hemmascen, och – vågar jag påstå – även min, säger Stefan Larsson.
Fanny och Alexander utspelar sig i 1900-talets början och kretsar kring den förmögna familjen Ekdahl som består av änkan Helena och hennes tre söner. Äldsta sonen Oscar driver tillsammans med sin hustru Emelie en teater. Paret har två barn: Fanny och Alexander. När Oscar dör gifter sig Emelie med biskopen i staden och flyttar med barnen till hans hem där atmosfären är sträng och kontrollerande.
I rollerna:
Helena Ekdahl Marie Göranzon
Oscar Ekdahl Thomas Hanzon
Emilie Ekdahl Livia Millhagen
Poliskommissarie, regissör, skådespelare Jan Malmsjö
Biskop Edvard Vergerus Reine Brynolfsson
Carl Ekdahl Christopher Wagelin
Gustav Ekdahl Jonas Karlsson
Lydia Ekdahl Kristina Törnqvist
Alma Ekdahl Tanja Lorentzon
Isak Jacobi Hans Klinga
Aron Retzinsky Pontus Gustafsson
Ismael Retzinsky, sufflösen Ellen Jelinek
Maj, Justine Jennie Silfverhjelm
Henrietta Kicki Bramberg
Fröken Vega, biskopens mor Basia Frydman
En ung skådespelare Jon Karlsson
En ung skådespelerska Josephine Alhanko Ljungberg
Elsa Bergius Elisabet Helander
Alexander Hannes Alin, Victor Lindblad Poturaj
Fanny Kajsa Halldén, Leona Ekman Larson
Bearbetning och regi Stefan Larsson
Scenografi Rufus Didwiszus
Kostym Nina Sandström
Ljus Torben Lendorph
Peruk och mask Sofia Ranow Boix-Vives, Lena Bouic-Wrange, Kjell Gustavsson
Premiär 11 februari 2012
Foto: Sören Vilks
På bilden uppifrån och ned från vänster: Josephine Alhanko Ljungberg, Jon Karlsson, Hans Klinga, Ellen Jelinek, Pontus Gustafsson, Jennie Silfverhjelm, Kristina Törnqvist, Christopher Wagelin, Elisabet Helander, Reine Brynolfsson, Kicki Bramberg, Basia Frydman, Jan Malmsjö, Tanja Lorentzon, Jonas Karlsson, Marie Göranzon, Thomas Hanzon, Livia Millhagen
Läs även andra bloggares åsikter om Ingmar Bergman, Dramaten, Fanny och Alexander
Massor av grattis till en av mina favoritskådespelare Johan Rabaeus. Han får 2011 års O´Neill-pris vilket delades ut under högtidliga former på Dramaten under fredagen 14 oktober.
Ett pressmeddelande från Dramaten berättar:
Priset ska enligt Eugene O´Neill tilldelas ”högt förtjänta artister på Dramaten”. Vid en prisutdelning på Dramaten i dag kl 15.45 delades det ut till skådespelaren Johan Rabaeus. Prissumman är 35 000 kr.
Motivering
”Johan Rabaeus har gjort över fyrtio roller på Dramaten i pjäser av bland andra Shakespeare och Lars Norén, Strindberg och Kristina Lugn, Almqvist, Ibsen och Molière. Han har en lidelsefull spelhunger, en osviklig känsla för språkets färgrikedom och en rakbladsvass blick för människoexistensens dubbla bottnar.
Han tar ett steg in på scenen och fantasins golv läggs ut för hans fötter. Så att det ryker.
Han vrider och vänder på ordens skärvor tills de glimmar i scenljuset.
Han är en jägare som ligger på lur för att om och om igen fånga in det okändaste djuret – människan.
Han griper ögonblicket och håller fast det, så att timglasets sandkorn dröjer ett slag.
Han vet att i komiken bor en avgrund.
Han är en själens nyfikne arkeolog, som längs ner i jordlagren hittar både oss i publiken och sig själv.”
(Teaterchef Marie-Louise Ekman))
Kort om Johan Rabaeus
Inledde sin teaterbana i grupper som Modellteatern och Pistolteatern. Kom till Dramaten 1984 och tillhör sedan 2003 Dramatens fasta ensemble. Johan Rabaeus är också verksam inom radio, tv och film, där han bland mycket annat har medverkat i Ondskan, Talismanen, Rederiet, Gossip, Herr von Hancken, Trolösa, Ivar Kreuger, Jerusalem och i Sommaren. 2011 gör han huvudrollen i Dramatens stora succé Den girige.
Om O´Neill-priset:
Ett teaterpris med tradition
Strax innan den amerikanske författaren Eugene O’Neill dog den 27 november 1953 testamenterade han den då ospelade ”Lång dags färd mot natt” till Kungliga Dramatiska Teatern. Ett tack för att teatern som enda scen i världen gett hans produktion så stor uppmärksamhet. Hans änka överlämnade sedan även rättigheterna till ”Ett stycke poet”, ”Hughie” och ”Bygg dig allt högre boningar”. Hon avstod även från alla författararvoden som utgår vid framförandet av dessa pjäser på svenska mot att motsvarande intäkter (=8% royalty från varje föreställning) tillfördes Eugene O’Neills minnesfond, som sedan skulle utdelas till ”högt förtjänta artister vid teatern”. Fonden förvaltas av Dramatens styrelse. De första stipendiaterna var Inga Tidblad och Lars Hanson 1956. ”Lång dags färd mot natt” spelades senast våren 2007 på Dramaten, då med Lena Endre, Börje Ahlstedt, Jonas Karlsson och Jonas Malmsjö i rollerna. Senare i höst gästspelar Riksteatret i Norge med bland andra Liv Ullmann i ”Lång dags färd mot natt” på Dramatens Lilla scen.
Tidigare O´Neill-stipendiater
Inga Tidblad och Lars Hansson 1956, Tora Teje 1957, Anders Henrikson 1958, Gunn Wållgren 1959,Ulf Palme 1960, Eva Dahlbeck 1961, Olof Sandborg 1962, Georg Rydeberg 1963, Sif Ruud 1964, Holger Löwenadler 1965, Gertrud Fridh 1966, Olof Widgren 1967, Irma Christenson 1968, Jan-Olof Strandberg 1969, Birgitta Valberg 1970, Anders Ek 1971, Anita Björk 1972, Olle Hilding 1973, Margaretha Krook 1974, Ernst-Hugo Järegård 1975, Toivo Pawlo 1976, Ulla Sjöblom 1977, Ingvar Kjellson 1978, Karin Kavli 1979, Allan Edwall 1980, Aino Taube 1981, Jarl Kulle 1982, Ulf Johanson 1983, Margaretha Byström 1984, Sven Lindberg 1985, Mona Malm 1986, Hans Strååt 1987, Bibi Andersson & Jan Malmsjö 1988, Gunnel Lindblom 1989, Thommy Berggren 1990, Börje Ahlstedt 1991, Erland Josephson 1992, Lena Endre 1993, Lennart Hjulström 1994, Stina Ekblad 1995, Per Myrberg 1996, Krister Henriksson 1997, Marie Göranzon 1998, Keve Hjelm 1999, Lil Terselius 2000, Örjan Ramberg 2001, Pernilla August 2002, Björn Granath 2003, Irene Lindh 2004, Reine Brynolfsson 2005, Lena Nyman 2006, Rolf Skoglund 2007, Anita Wall 2008, Hans Klinga 2009, Malin Ek 2010.
Läs även andra bloggares åsikter om Johan Rabaeus, teater, teaterpris
En författare som dansar – därefter en uppvisning av Läkande teater. Skådespelarskan Marie Göranzon läste texter ur Medea och ur Strindbergs Dödsdansen tillsammans med kvinnor från den helande teatern.
När boken ”Kultur för hälsans skull” av Eva Bojner Horwitz hade releasefest på måndagskvällen den 29 augusti skedde det helt enligt bokens budskap i en kulturell lokal, i Playhouse Teaters lokaler i Stockholm och med kultur som inramning.
Först ur på scen var författaren själv som tillsammans med en annan dansare (som jag inte just nu vet namnet på, men det kommer) framförde dans till musik från olika tider och kategorier, från världsmusik vidare över klassiskt till popmusik.
I Stockholm finns en grupp eller ett projekt som kallas ”den helande teatern”. Där får människor med olika stressrelaterade smärtor samarbeta med skådespelare som Marie Göranzon från Dramaten. På releasefesten för boken läste Marie Göranzon några stycken ur Medea och ur Strindsbergs Dödsdansen tillsammans med kvinnor som deltar i projektet. De var duktiga och intressant var hur starka dessa texter är, hur de vibrerar och får olika betydelse beroende på vem som läser dem och hur de läser.
Eva Bojner Horwitz är medicine doktor och forskar inom kulturhälsa. I boken ”Kultur för hälsans skull” redogör hon för hur olika kulturaktiviteter påverkar människors hälsa och välbefinnande. Ibland kan boken kännas väl metodisk och noggrann, men det måste nog vara så för att bokens budskap ska nå beslutsfattare och vetenskapsmän. I boken löper en helhetssyn på människor som en röd tråd, som hon uttrycker det: det går inte att separera tankar, känslor, kropp eller omgivning från varandra. De är kopplade till varandra och kan därför påverka varandra.
Skapandet genom lyssnande eller görande slår an en helig ton som påverkar oss på djupet. Skapandet ifrågasätter genom att ställa oss utanför våra gränser, det inspirerar genom ny kunskap. Och det är detta som gör att konstnärliga och kulturella aktiviteter kan få både spirituella och helande effekter.
I boken tar Eva Bojner Horwitz upp hur kulturen är ryggraden för allt lärande, hon berättar om olika projekt där kultur används medicinskt och hon skissar på en vision om hur detta skulle kunna vidareutvecklas.
Intressanta rubriker i boken är till exempel:
Öka din hälsokonstnärliga potential – ett tiostegsprogram
Konster tar vid där orden tar slut
Hälsokonstnärskap i framtiden
Boken tar upp hälsokraften i kultur och Kulturbloggen kommer helt klart att återkomma till flera av de aspekter som tas upp. Människor som mår bättre på grund av kulturen är en vinst för samhället och för den enskilde individen. Därför är kultur så viktig, ja rent av det viktigaste. För mig fungerar boken som ett kvalificerat bollplank, den ger mig en del nya infallsvinklar och ny kunskap samtidigt som den får mig att komma igång och fundera och tänka vidare. Den är som ett arbetsredskap i mitt sökande efter sätt att förklara hur viktig kultur är.
Här kan du provläsa delar ur boken.
Lyckans smed har också bloggat om boken.
Titel: Kultur för hälsans skull
Författare: Eva Bojner Horwitz
Förlag: Gothia
ISBN10: 9172057750
ISBN13: 9789172057753
Läs även andra bloggares åsikter om kultur, hälsa, bok, recension