Stående ovationer för Marie Göranzon i Svärmor kommer!

Svärmor kommer! Idé, iscensättning och text Catharina Allvin Text Lolo Amble och Lotta Olsson Musik Jonas Malmsjö Premiär 17 oktober 2017 Klara Soppteater Myterna om svärmödrar är många. På Klara Soppteater var det mer än fullsatt när Marie Göranzon gjorde debut på Stockholms stadsteater i soppteaterns föreställning ”Svärmor kommer!” som dessutom hade urpremiär på detta nyskrivna minidrama. Marie Göranzon är en av våra stora svenska kvinnliga skådespelare och hon har gjort många starka roller på Dramaten där hon tillhört ensemble sedan hon utbildades vid Dramatens elevskola 1964-1967. Nu har hon lämnat Dramaten för Stockholms stadsteater, vilket säkert många av hennes…

Fortsätt läsa…

17 oktober, 2017

Tankar om musikalen ”Bläck eller Blod” på Riksteatern

Skribent:

Bläck eller Blod En musikal av Erik Norberg och Alexander Öberg Libretto/sångtexter Erik Norberg Musik Erik Norberg och Alexander Öberg Regi Alexander Öberg Scenografi/Kostymdesign Elin Hallberg Ljusdesign Ronny Andersson/Niclas Molin Mask-/perukdesign Rebecca Afzelius Premiär på Riksteatern i Hallunda den 15 oktober 2017 En doft av nervositet slår ganska tidigt emot oss denna kväll. Det känns i luften och väggarna och i några sekunder när draperiet med ett skånskt landskap, dras åt sidan. Men det är ju som att stå på en startlinje för att springa 60 m i åk.2, man vet att det är starten som skapar förutsättningen för hur…

Fortsätt läsa…

16 oktober, 2017

Teaterrecension: Krapps sista band

Krapps sista band Av Samuel Becket Översättning Magnus Hedlund Regi Karl Dunér Scenografi Karl Dunér Ljus Hans Åke Sjöquist Peruk och mask Kjell Gustavsson Premiär: 13 oktober 2017, Målarsalen, Dramaten Speltid: cirka 1 timme och 5 minuter, utan paus En föreställning som bara tar lite drygt en timme – men där varje ord är vägd på guldvåg och varje scenbild är minutiöst fram-mejslad. Krapps sista band (från 1958) är ett av Samuel Beckets flera korta draman. Det är en monolog framförd av en skådespelare som samtidigt med hjälp av inspelade band samtalar med sig själv från tidigare perioder i sitt…

Fortsätt läsa…

14 oktober, 2017

Reine Brynolfsson och Sanna Sundqvist i Oidipus/Antigone på Dramaten

Skribent:

Dramatens teaterchef Eirik Stubø regisserar Sofokles dramer om Oidipus och Antigone i en och samma uppsättning med premiär den 3 november på Stora scenen. Samtidigt inbjuder Dramaten till en rad arrangemang om den grekiska teatern och antiken – samtal, introduktioner, föreläsningar, bokcirklar och radioprogram. Ett pressmeddelande: – Det är en stor gåta hur det vi kallar teater plötsligt uppstår under den grekiska antiken – och sedan försvinner. Vi får fyra stora dramatiker som ännu spelas på världens scener: Aischylos, Sofokles, Euripides och Aristofanes. En storhetstid på ungefär åtta decennier, mer är det inte. Och sedan slocknar det och blir ganska…

Fortsätt läsa…

12 oktober, 2017

Teaterrecension: Skillnadernas Stockholm – I trygghetens namn tjänar vi alla på mer jämlikhet

Skribent:

Skillnadernas Stockholm Bygger på Stockholm stads rapport skillnadernas Stockholm från 2015 Av Ellen Lamm och Eric Ericson Regi Ellen Lamm Scenografi, kostym och Ljus Lars Östbergh Konstnärlig idé animationer Lars Arrhenius Animationer Karl Sandzén Musik Lars Arrhenius Mask Sara Englund Dramaturg Sofia Fredén Urpremiär fredagen den 6 oktober 2017, Kulturhuset Stadsteatern, Stockholmsrummet våning Plattan Att läsa statistisk eller rapporter från stadsledningskontor, är inget som de flesta av oss gör varje dag. Hårda fakta kan bevisa vad som helst, men samtidigt att uppleva att vår påverkan är allt för litet i alla fall. Dessutom skulle jag som kulturvetare ljuga om jag…

Fortsätt läsa…

Teaterrecension: Omfamningar på Teater Galeasen ställer frågan: ”Vad ska hela den här skiten vara bra för?”

Skribent:

Omfamningar As Ivan Vyrypaev Teater Galeasen, premiär måndagen den 2 oktober 2017 Översättning Staffan Skott/Ghost Bearbetning Mia Winge/Olof Hanson Regi Olof Hanson Rum Fridjon Rafnsson Musik/Ljudbild Stefan Johansson Ljus Mira Svanberg Kostym Matilda Hyttsten Mask Anna Olofson Dramaturg Mia Winge Regiassistent Anna-Lo Fjellström Askulant Agnes Norlin Praktikant Lisa Lassen Scentekniker Fabian Grytt Affischfoto Cato Lein Affisch/Grafisk form Jan Larsson Föreställningsbilder Markus Gårdner Marknadsföring Maria Edwall Producent Joakim Bayoumi Karlsson Teaterchef Sophia Artin Förlag Colombine Medverkande Simon Reithner (Charlie), Maja Rung (Monika), Alexandra Drotz Ruhn (Emmy) När det gäller det existensiella i att vara människa kan saker och ting ganska lätt…

Fortsätt läsa…

Teaterrecension: Personer, platser och saker – ett berörande och viktigt drama

Personer, platser och saker Av Duncan MacMillan Översättning Pamela Jaskoviak Regi Andrés Lima Scenografi Alex Tarragüel Rubio Kostym och mask Patricia Svajger Ljus Åsa Holtz Musik Nick Powell Premiär på Kulturhuset Stadsteater, Stockholm, Lilla scenen 30 september 2017 Ett berörande och viktigt drama om att vara missbrukare. Handlingen kretsar kring Emma, en ung skådespelerska som bröt ihop på scen framför publiken i rollen som Nina i slutscenen av en uppsättning av Tjechovs Måsen. Hennes sammanbrott beror på droger och alkohol och hon tvingas ta itu med sitt liv och sitt missbruk på en rehabiliteringsklinik. Är det någon vits med att…

Fortsätt läsa…

På soppteatern: Pamina – en av de bästa versionerna av Trollflöjten jag sett

Pamina Av Emma Sandanam och Mette Herlitz Scenografi och kostym Annsofi Nyberg Mask Frida Ullander Musikarrangemang Marika Willstedt och Fredrik Meyer Ljus Albin Flinkas Koreografi Anna Ståhl Premiär på Klara Soppteater 15 september 2017 En av de roligaste versionerna eller snarare vidareutvecklingar av Mozarts Trollflöjten jag sett på scen. Som alltid på soppteatern är föreställning runt en timme – en timme som går väldigt snabbt och är så fullmatad av bra musik och en skickligt sammanvävt team på scen. Trots att det var premiär satt föreställningen så bra, som om laget på scen gjort föreställningen många gånger tidigare. Berättelsen cirklar…

Fortsätt läsa…

15 september, 2017

Teaterrecension: Anna Karenina på Dramaten

Skribent:

Anna Karenina Av Lev Tolstoj Översättning Eva Ström Dramatisering Helen Edmundsson Regi Tobias Theorell Scenografi och kostym Magdalena Åberg Ljus Torben Lendorph Premiär: 9 september 2017, Stora scenen Speltid: Cirka 3 timmar och 10 minuter, inklusive paus Anna Karenina är höstsäsongens första premiär på Dramatens stora scen. Lev Tolstojs klassiker Anna Karenina, utgiven i sin helhet 1879, ses som ett av litteraturhistoriens främsta verk och kallas ofta för tidernas kärlekshistoria. Nu spelas pjäsen på Dramaten för första gången, i regi av Tobias Theorell. Lev Tolstoj skrev främst romaner och noveller, men senare i livet skrev han även pjäser och essäer.…

Fortsätt läsa…

10 september, 2017

Teaterrecension: Svaret i Vällingby – ”Love Black Women”

Skribent:

Svaret Av och regi Ayesha Quraishi Av och med Doreen Ndagire, Niki Tsappos, Imenella Mohamed Scenografi Torulf Wetterrot Kostym Ellen Elias Ljus Ann-Marie Fritiofsson Dramaturgi Mia Winge Videoprojektioner Otto Båth Musikproduktion Marius Varhaugvik Ljud Susanna Brandin Premiär 8 september 2017, Vällingby Kulturhuset Stadsteatern Kvällens föreställning inledes och utspelades hela tiden i en kvinnas sovrum. När de tre kvinnliga gestalterna kom in och en ställde sig längst fram, den andra la sig på sängen och den tredje gömde sig bakom en stol, så trodde jag att det var en kvinnas känslor som skulle gestaltas beroende på flera sinnesstämningar i hennes vardag.…

Fortsätt läsa…

9 september, 2017

Ensam på Dramaten – skärskådar hur mycket en förälder ska offra för sitt barn

Ensam Av Alfhild Agrell Regi Jenny Andreasson Scenografi och kostym Marika Feinsilber Peruk och mask Linda Hyllengren Ljud Tina Paulson Ljus Anna Wemmert Clausen Premiär på Dramatens lilla scen 2 september 2017 Hur mycket ska en förälder offra för sitt barn? Hur mycket av egna principer får en förälder hålla på när principerna kan skada barnets lycka i livet? Hur mycket ska en människa offra för sin ideologi, sin vision om samhället? För mig är det dessa frågor som Dramatens uppsättning av Dramatikerns drama ”Ensam” ställer. Handlingen är placerad på Kungsholmen i Stockholm på 1880-talet. Thora är en ogift medelålders…

Fortsätt läsa…

3 september, 2017

Fadren med Johan Rabaeus och Anna Pettersson fick mig att se ett hemskt förtryck av barnet

Fadren Regi, scenografi och bearbetning: Anna Pettersson Medverkande: Johan Rabaeus och Anna Pettersson Premiär på Strindbergs Intima teater 24 augusti 2017 Dramaten-premiär på Lilla scenen 30 september 2017 Strindbergs drama Fadren har satts upp många, många gånger. Uppsättningen 1981 med Keve Hjelm och Lena Granhagen i huvudrollerna som ryttmästaren och hans fru Laura är en föreställning som gjort stora intryck på Johan Rabaeus. Han berättar det på scen. Den här uppsättningen handlar nämligen mer om två skådespelare som sätter repeterar Fadren. Under repetitionen diskuterar de om sina roller och om vad scenkonst är eller borde vara och vem de själva…

Fortsätt läsa…

25 augusti, 2017

Parkteatern fyller 75 år – Stor Födelsedagskväll i Vitabergsparken och fullspäckat jubileumsprogram

Skribent:

Parkteatern i Stockholm fyller 75 år ii sommar och detta firas med en stor födelsedagskväll i Vitabergsparken och ett fullspäckat jubileumsprogram. Ett pressmeddelande berättar: Den 11 juni 1942 hängde det regn i luften. Trots det samlades en stor och nyfiken publik i den lilla parkanläggningen Junotäppan i Gamla Stan för att ta del av Stockholmskväll, en afton fylld av musik och text med anknytning till staden. Succén var ett faktum och embryot till Parkteatern var fött! Nu 75 år senare knyter vi an till historien med Stockholm! – staden som växer, en musikalisk resa i ord och ton med Mattias…

Fortsätt läsa…

Det blåser på månen till Stora scenen på Dramaten i sommar – här är sommaren på Dramaten

Skribent:

Efter en närapå utsåld spelperiod på Elverket flyttar den kritikerrosade familjeuppsättningen Det blåser på månen in på Stora scenen den 16 juni. På Dramatens sommarrepertoar finns också nypremiärer för Doktor Glas, Och ge oss skuggorna och Tanja Lorenzons succémonolog Mormors svarta ögon som efterlängtat återvänder. Ett pressmeddelande berättar om sommaren på Dramaten 2017: Doktor Glas – nypremiär på Stora scenen den 2 juni ”A tour de force” (The Guardian, 4 stjärnor) ”The whole performance is outstanding” (The Arts Desk, 5 stjärnor) ”Krister Henriksson är fulländad i Doktor Glas” (DN) ”Ett själens mörker, lysande gestaltat” (Expressen) ”Fullkomligt trollbindande” (City) Krister Henriksson…

Fortsätt läsa…

Tankar om ”Frun från havet” med Eva Röse

Skribent:

Frun från havet Av Henrik Ibsen (1828-1906) Regi Sofia Jupither Premiär på Dramaten 4 maj 2017 Ibsens tidlösa klassiker Frun från havet handlar om hur vi som människor ofta gör oss själva till ”offer” för inre drivkrafter från det förflutna och därför lätt blir oförmögna att leva i de relationer som vi har i nuet. För pjäsens huvudperson Ellida handlar det om en brinnande, i det närmaste utplånande, längtan efter den fascinerande men också skrämmande man som hon en gång älskade. Istället gifte hon sig med en tryggare och mer omtänksam man, änklingen och läkaren Wangel. Men hur var det…

Fortsätt läsa…

Sprickor i ljuset – ett stycke tät dramatik

Skribent:

Sprickor i ljuset Manus Nasim Barghashi Regi och scenografi Javad Atefeh Producent Soroush Elmi Ljus och ljud Persis teatergrupp Premiär på Kilen, Kulturhuset stadsteatern i Stockholm 27 april 2017 En pjäs av Nasim Barghashi och regisserad av Javad Atefeh. Den spelas på svenska och persiska av skådespelare från båda länderna. Pjäsen skulle 2016 spelas på Teherans stadsteater men blev stoppad på grund av censur. En pjäs om människor med olika liv och olika språk som flätas samman av anknytningen till en lägenhet. En pjäs om en gömd flyktingfamilj , ett medelklasspar och en liten flicka. De är alla olika men…

Fortsätt läsa…

Bortförd vid midnatt – en föreställning som ligger helt rätt i tiden

Bortförd vid midnatt Av Mark Hayhurst Av Mark Hayhurst Översättning Eva Ström Regi Philip Zandén Scenografi Lars Östbergh Kostym Ann Bonander Looft Mask Johanna Ruben Ljud Magnus Ericsson Sverigepremiär 27 april 2017 på Lilla scenen, Kulturhuset stadsteatern i Stockholm Hans Litten var en tysk advokat med en judisk far och tysk mor. 1931 tvingade Hans Litten nazisternas ledare Hitler till en rättegång där fyra SS-män var åtalade. Hitler och hans kumpaner glömde aldrig detta. När riksdagshuset i Berlin brann i februari 1933 greps Hitlers styrkor tusentals oppositionella. En av dem som greps och förvarades på flera olika koncentrationsläger fram till…

Fortsätt läsa…

Repertoaren på Dramaten säsongen 2017/2018

Skribent:

Anna Karenina ges på Dramaten för första gången i september 2017. Dessutom tar Anna Pettersson och Johan Rabaeus sina meningsskiljaktigheter om teater till scenen i Fadren, Teater Fryshuset gästspelar med en pjäs om skjutningar i förorterna, Jan Malmsjö spelar i Krapps sista band och Mattias Andersson är dubbelt aktuell med The Mental States of Sweden in Dance och nyskrivna Uppenbarelsen. Det är några av nyheterna i Dramatens säsong hösten 2017 och våren 2018 som presenterades på en pressträff 30 mars. Vintern 2017–2018 står Amerika i fokus på Elverket – amerikansk dramatik och dramatik om Amerika på oväntade sätt är att…

Fortsätt läsa…

Dr Moreaus ö på Moment:teater – fascinerande, starkt, absurt, roligt och tankeväckande

Dr Moreaus ö Dramatisering fritt efter H G Wells: Rikard Lekander och Andreas Boonstra Regi: Rikard Lekander Scenografi & kostym: Åsa Berglund Cowburn Musik: Simon Steensland Tekniker: Joel Dannerup Producent & marknadsföring: Daniel Szpigler Sverigepremiär 25 mars 2017 på Moment:teater Att berätta något viktigt om samhället med komedi och absurda inslag är en svår, svår konst. Inte många klarar balansgången mellan att få oss att kikna av skratt och samtidigt inte bli billig hötorgs-revy. Teatermannen Andreas Boonstra, dramatiker, regissör med mera, på Moment:teater är en av de få som behärskar denna konst. Jag har hittills aldrig blivit besviken på något…

Fortsätt läsa…

The Nether på Dramaten – kan fantasin förbjudas om den är för mörk och våldsam?

The Nether Av Jennifer Haley Översättning Ragnar Strömberg Regi Lena Endre Scenografi Mats Sahlström, Lena Endre och Ann Bonander Looft Videoscenografi Visual Relief Kostym Ann Bonander Looft Kompositör och ljuddesigner Magnus Grenstedt Ljus Jens Sethzman Premiär på Dramatens lilla scen 23 mars 2017 I tv-spel på internet, där vi möter motspelare som är uppkopplade och vi har avatarer (bilder som är vi i spelet) kan vi döda varandra. Alltså i spelet. The Nether är en föreställning av den amerikanska dramatikern Jennifer Haley som tar upp de moraliska och etiska frågor kring vad vi kan göra i en virtuell värld. The…

Fortsätt läsa…

Nästa sida »